Vakna liv -Waking Life

Vakna liv
Waking-Life-Poster.jpg
Teaterutgivningsaffisch
Regisserad av Richard Linklater
Skriven av Richard Linklater
Producerad av
Medverkande Wiley Wiggins
Filmkonst
Redigerad av Sandra Adair
Musik av Glover Gill
Produktions
företag
Levererad av Fox Searchlight -bilder
Utgivningsdatum
Speltid
101 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk
Budget 2 miljoner dollar
Biljettkontor 3,2 miljoner dollar

Waking Life är en amerikansk experimentell animerad film från2001skriven och regisserad av Richard Linklater . Filmen utforskar ett brett spektrum av filosofiska frågor, inklusive verklighetens natur, drömmar och klara drömmar , medvetande , meningen med livet, den fria viljan och existentialismen . Den är centrerad på en ung man som vandrar genom en följd av drömliknande verkligheter där han möter en serie individer som engagerar sig i insiktsfulla filosofiska diskussioner.

Filmen roterades helt , även om den spelades in med digital video av levande skådespelare med ett team av artister som ritade stiliserade linjer och färger över varje bildruta med datorer, snarare än att de filmades och spårades på celler på en ljusbox . Filmen innehåller flera paralleller till Linklaters film Slacker från 1991 . Ethan Hawke och Julie Delpy återger sina karaktärer från Before Sunrise i en scen. Efter premiär på 2001 Sundance Film Festival , Waking Life fick kritik och tjänade $ 3,2 miljoner mot en budget på $ 2.000.000.

Komplott

En namnlös ung man lever en eterisk tillvaro som saknar övergångar mellan vardagliga händelser och så småningom går mot en existentiell kris . Han observerar tyst men deltar senare aktivt i filosofiska diskussioner med andra karaktärer-allt från knäppa forskare och konstnärer till vardagliga restaurangbesökare och vänner-om frågor som metafysik , fri vilja , socialfilosofi och meningen med livet . Andra scener inkluderar inte ens huvudpersonens närvaro utan fokuserar snarare på en slumpmässig isolerad person, en grupp människor eller ett par som ägnar sig åt sådana ämnen ur ett kroppslöst perspektiv. Längs vägen berör filmen också existentialism , situationistisk politik, posthumanitet , filmteorin om André Bazin och klara drömmar , och refererar till olika berömda intellektuella och litterära personer vid namn.

Gradvis börjar huvudpersonen inse att han lever ut en evig dröm, uppdelad endast av enstaka falska uppvaknanden . Hittills är han mestadels en passiv åskådare, även om detta förändras under en chatt med en förbipasserande kvinna som plötsligt närmar sig honom. När hon hälsar honom och delar med sig av sina kreativa idéer med honom, påminner han sig själv om att hon är en bild av hans egen drömmande fantasi. Efteråt börjar han prata mer öppet med andra drömkaraktärer, men han börjar misströsta om att fångas i en dröm.

Huvudpersonens sista prat är med en karaktär (spelad av Richard Linklater) som han stötte på kort tidigare, tidigare i filmen. Denna sista konversation avslöjar denna andra karaktärs uppfattning att verkligheten bara kan vara ett enda ögonblick som individen felaktigt tolkar som tid (och därmed livet); att levande helt enkelt är individens ständiga negation av Guds inbjudan att bli ett med universum ; att drömmar ger en inblick i verklighetens oändliga natur; och att för att bli fri från den illusion som kallas liv behöver individen bara acceptera Guds inbjudan.

Huvudpersonen ses senast gå in på en uppfart när han plötsligt börjar sväva, parallellt med en scen i början av filmen av ett flytande barn i samma uppfart. Huvudpersonen når osäkert mot bilens handtag men lyfts för snabbt över fordonet och över träden. Han reser sig upp i himmelens ändlösa blåa yta tills han försvinner ur sikte.

Kasta

Filmen innehåller uppträdanden från ett brett spektrum av skådespelare och icke-skådespelare, inklusive:

Produktion

I en intervju 2001 uppskattade Linklater att idén till filmen kom "innan jag ens var intresserad av film, förmodligen för 20 år sedan." Ett tag kände han att idén till filmen "inte riktigt fungerade" och kallade den "för trubbig, för realistisk" med att "jag tror att för att göra en realistisk film om en overklighet måste filmen vara en realistisk overklighet". För att skapa den visuella effekten använde Linklater en animationsteknik baserad på rotoskoping , där animatörer överlagrade live-action-bilderna som tagits av Linklater med en animation som ungefär närmar sig de bilder som faktiskt filmades. Linklater anställde en mängd olika artister, så filmens känsla förändras kontinuerligt och ger en surrealistisk , skiftande drömbild.

Animatörerna använde vanliga Macintosh -datorer från Apple . Filmen var mestadels produceras med användning Rotoshop , en rotoscoping program som skapar blandningar mellan nyckel ram vektorformer, som också använder virtuella "skikt", som utformats speciellt för produktion av Bob Sabiston . Linklater använde denna animationsmetod igen för sin film 2006 A Scanner Darkly .

Släpp

Waking Life hade premiärSundance Film Festival i januari 2001 och fick en begränsad release i USA den 19 oktober 2001.

Reception

Filmen fick "universell hyllning" enligt granskningsaggregatorn Metacritic , som destillerade 31 kritikers recensioner till en vägd genomsnittlig poäng på 82 av 100. Baserat på 145 recensioner sammanställda av Rotten Tomatoes , gav 81% av 145 kritiker filmen en positiv recension, med ett genomsnittligt betyg på 7,4/10. Webbplatsen kritiska konsensus lyder: " Waking Life ' s uppfinnings animerade estetiska lägger en distinkt visuell komponent till en film som lätt kunde ha vilat på sin smarta manus och begåvade ensemble." Roger Ebert från Chicago Sun-Times gav filmen fyra stjärnor av fyra och beskrev den som "en kall dusch av stärkande, klargörande idéer". Ebert inkluderade senare filmen på sin lista över "Stora filmer". Lisa Schwarzbaum från Entertainment Weekly tilldelade filmen ett "A" -betyg och kallade det "ett filmatiskt konstverk där form och struktur förföljer de logikförsvarande (parallella) ämnena att drömma och gå på film", medan Stephen Holden från The New York Times skrev att det var "så verbalt skickligt och visuellt innovativt att du inte kan absorbera det om du inte har all din vett om dig". Dave Kehr från The New York Times tyckte att filmen var "härlig, flytande, rolig" och konstaterade att den "aldrig känns tung eller överambitiös".

Omvänt kände J. Hoberman från The Village Voice att Waking Life "inte lämnar dig i en dröm ... så mycket som det fångar dig i en oändlig tjurpass". Frank Lovece tyckte att filmen var "vackert ritad" men kallade innehållet "pedantiskt navelskådande".

År 2018 tog Richard Linklater upp den potentiellt kontroversiella inkluderingen av Alex Jones i filmen. I en intervju med IndieWire säger Linklater: "Jag tyckte bara att han var lite rolig." Han noterar att han aldrig föreställde sig att Jones en dag skulle tas på allvar och att han då inte tänkte så mycket på att inkludera honom.

Nominerad till ett stort antal utmärkelser, främst för sina tekniska landvinningar, Waking Life vann National Society of Film Critics utmärkelse för "Best Experimental Film", i New York Film Critics Circle pris för "Bästa animerade film" och "CinemAvvenire" utmärkelsen på Filmfestivalen i Venedig för "Bästa film". Den nominerades också till Golden Lion, festivalens huvudpris.

Filmen är erkänd av American Film Institute i dessa listor:

Hemmedia

Filmen släpptes på DVD i Nordamerika i maj 2002. Specialfunktioner inkluderade flera kommentarer , dokumentärer, intervjuer, trailers och borttagna scener samt kortfilmen Snack and Drink . En DVD med bara ben utan specialfunktioner släpptes i Region 2 i februari 2003. En Blu-Ray släpptes i Tyskland och Storbritannien.

Ljudspår

Den Waking Life OST utfördes och skriven av Glover Gill och Tosca Tango Orchestra , med undantag för Frédéric Chopin : s Nocturne in E-dur, Op. 9, nr 2 . Ljudspåret var relativt framgångsrikt. Med nuevo tango -stil betecknar den sig själv som "21st Century Tango". Tangobidragen påverkades av musiken från den argentinska "far till den nya tangon" Astor Piazzolla .

Se även

Referenser

Bibliografi

externa länkar