Dramafestivalen i Kenya Schools and Colleges - The Kenya Schools and Colleges Drama Festival

Dramafestivalen i Kenya Schools and Colleges
Genre manus, dramatiserad vers, kulturell kreativ dans, afrikansk berättande, stand-up komedi, modern dans, mime, film
Börjar Januari
Slutar April
Frekvens Årligen
Land Kenya
Antal aktiva år 62
Grundad 1959
Deltagarna 5 miljoner
Beskyddare Kenya utbildningsministerium
Organiserad av Kenya National Drama Committee

Kenya Schools and Colleges Drama Festival är en serie studentteatertävlingar i Kenya , som hålls från januari till april varje år och går vidare genom lokala, landstingliga och regionala scener till National Drama Festival. Studenter från grundskolor till högskolor deltar, med totalt årligt deltagande av ungefär fem miljoner studenter, vilket gör det till det största utbildningsteaterevenemanget i Afrika.

Den första skolfestivalfestivalen hölls 1959 och hade sina rötter i brittisk kolonialism, efter en typisk brittisk dramafestival för högre utbildning. En inhemsk pjäs vann först 1971. Under 1970-talet blev festivalen en grogrund för radikal teater och ett utlopp för protest mot Kenya African National Union (KANU) regimens undertryckande av teater. Kenyas första College Drama Festival ägde rum 1975 och en Primary Schools Drama Festival 1981. I början av 1980-talet integrerades festivalerna för primär, sekundär och colleges i en enda händelse.

Förutom traditionella scenspel har festivalen utökats till att omfatta andra typer av drama. Dramatiserad vers och kulturell kreativ dans lades till 1981, afrikanska berättande berättelser 1997, och mellan 2012 och 2016 utvidgades festivalen till att omfatta stand-up komedi, modern dans, mime och film.

Historia

Den allra första skolfestival i Kenya hölls i april 1959 på Princess of Gloucester School (nuvarande Pangani Girls 'School, Nairobi). Vid den tiden deltog endast europeiska och asiatiska skolor. Opiyo Mumma konstaterar att den strikt modellerades efter en typisk brittisk dramafestival för högre utbildning, och dess sociala bas låg hos utländska lärare, inspektörer och personal vid British Council och de deltagande studenterna. 1971 blev pjäsen Olkirkenyi , skriven av irländsk poet och författare Brian Ó Maoileoin, tillsammans med sina elever vid Olkejuado Secondary School (i Rift Valley-provinsen) där han undervisade i tre år, den första inhemska pjäsen som vann National Dramafestival på Kenya National Theatre (KNT). Pjäsen, en kärlekshistoria i bushen, skriven på Kiswahili och framförd av eleverna vid Olkejuado Secondary School, är det första beviset på att kenyanska barn deltar i festivalen. Brian Ó Maoileoin tyckte att det var absurt att det aldrig hade varit en pjäs på ett av folks modersmål som framfördes på Dramafestivalen. Hans vision med Olkirkenyi var att ge scenen till den kenyanska ungdomen och deras språk och kultur. Pjäsen markerar början på kenyanska ungdomar som använder lekformatet och införlivar sitt eget inhemska språk för att formulera sociala frågor som direkt påverkar deras liv.

Efter att Olkirkenyi vunnit National Schools Drama Festival skrev lärare och intresserade manusförfattare ytterligare pjäser om frågor som berör kenianer; politik var ett vanligt tema. Mwangi Gichora konstaterar att på 1970-talet blev festivalen en grogrund för radikal teater. Men eftersom de flesta manusen skrevs av eller under noggrann övervakning av lärare, användes studentaktörerna till stor del som munstycken för att framföra lärarens åsikt om olika frågor. Detta har tenderat att göra det till en tävling mellan lärare och konsulter snarare än elever och det är den förra som uppnådde berömmelse för de spelade framföranden.

Under National Drama Festival 1974 hävdade Joe de Graft (som genomförde kursen Drama in Education vid University of Nairobi ) att för att drama skulle bli fullt etablerat i skolor var det nödvändigt att utbilda lärare i teaterens praktiska färdigheter och teori, och det drama införs i högskolornas läroplan. Året efter de Grafts överklagande införlivade arrangörerna högskolor i festivalen.

Den Kenya African National Union (KANU) regeringens undertryckande av teatern efter Kamirithu produktioner i början av 1970-talet och 1980-talet hade allvarliga konsekvenser för utvecklingen av teatern i Kenya. Teater betraktades som ett farligt verktyg som väckte folkets politiska medvetande. SP Otieno säger i sin artikel "Content and Value in Kenyan Theatre for Educational Institutions: A critical Review of the Kenya Schools and Colleges Drama Festival" att teater aldrig fick stöd i KANU-regimen och det var först efter 2003 som Moi University introducerade den första Program för scenkonst. Detta observerades ytterligare i bristen på stöd i lärarutbildningarna (TTCs), som gjorde lite för att förbereda studentlärarna för att vara dramadirektörer i skolorna. Det är värt att notera att när KANU undertryckte teater i landet belönade de tyst de som ignorerade politik i sina produktioner, särskilt i skolteatrarna.

1981 introducerade Wasambo Were (som var den första afrikanska inspektören för skolor med ansvar för undervisning i engelska) dramatiserade vers till festivalen. Detta gjordes för att underlätta det överbelastade musikfestivalprogrammet (även om musikfestivalen behöll "dramatisk vers" och ökade kategorierna). Tilldelades sedan ökad status och erkännande till traditionell framträdande i dramafestivalen genom att införliva inhemsk sång och dans som en separat kategori, som senare skulle kallas "kulturell kreativ dans". Den traditionella föreställningsformen kompletterade den manuserade pjäsen i en festival som ursprungligen var spelorienterad. Detta var särskilt viktigt eftersom det gjorde det möjligt för skolor som inte hade en lärare eller elev som kunde skriva och styra en pjäs åt dem att ha en alternativ form som de skulle använda för att få delaktighet i festivalen. Samma år introducerades en dramafestival i grundskolorna, så att eleverna deltog i åldrarna åtta till tjugofem år. Högskolor, gymnasieskolor och grundskolor höll festivaler i separata termer fram till början av 1980-talet, då festivalen integrerades i ett årligt evenemang som skulle hållas under den första terminen i skolkalendern (januari – april).

En annan förändring för festivalen 1982 var den sista etappens avgång från Kenya National Theatre. Platsen skulle istället cirkulera till olika regioner (tidigare provinser) varje år (med undantag för Nordöstra regionen på grund av dess fientliga väder och banditbenägna vägar). Detta främjade teater även i områden där drama inte var känt. Under 1982-festivalen i västra Kenya, bort från huvudstaden, trotsade domarna regeringen genom att inte bara inkludera en förbjuden politisk pjäs - Makwekwe skriven av Tim Wandiri och framförd av Kapsabet Girls 'High School - i en galaföreställning men bedömde den som vinnaren. Efter festivalen flydde domarna, ledda av Micere Mugo , landet genom Uganda när de fick veta att statsorganen letade efter dem.

1997 lade festivalorganisationen till berättelsen som härrör från det afrikanska berättartillståndet för att tillåta studenter att uttrycka sig samtidigt som de är medvetna om sina förändrade kulturella omgivningar. Mellan 2012 och 2016 har den nationella dramakommittén inkluderat stand up comedy , modern dans , mime och film som svar på kraven från den unga kenyanska underhållningsindustrin.

Strukturera

Under många år har dramafestivalen strukturerats så att domare bestämmer vilka föreställningar som tjänar ett förskott i varje steg. Från och med det lägsta är nivåerna:

  • Zonal Festival - involverar skolor eller högskolor i zonen (institutionens omedelbara plats) och hanteras av lokala lärare och utbildningsansvariga. Vinnande artister representerar zonen på länsnivå.
  • County Drama Festival - involverar föreställningar av vinnare från flera olika zoner i länet (tidigare distrikt).
  • Den regionala dramafestivalen - involverar föreställningar av länsvinnare. Regionerna skapades av utbildningsministeriet för att enkelt hantera tävlingar mellan skolor inklusive sport- och musikfestivaler. För närvarande finns det åtta regioner:
    • Lake Region - län runt Victoriasjön , inklusive Kisumu, Siaya, Kisii och Homa Bay Counties
    • Nzoia Region - Busia, Kakamega , Bungoma , Trans-Nzoia och West Pokot Counties
    • Rift Valley Region - Nakuru , Narok, Uasin Gishu, Elgeyo-Marakwet, Nandi, Baringo, Laikipia, Turkana Kajiado, Kericho och Bomet Counties
    • Metropolitan Region - Nairobi
    • Östra regionen - länen Meru , Embu, Isiolo, Tharaka – Nithi, Kitui , Machakos, Makueni och Marsabit
    • Kustregion - länen Mombasa , Kwale, Kilifi , Tana River, Lamu och Taita – Taveta
    • Norra regionen - Garissa, Wajir och Mandera län
    • Centralregionen - länen Nyandarua, Nyeri, Kirinyaga, Murang'a, Kiambu , Samburu, Vihiga, Migori och Nyamira
  • National Drama Festival - involverar vinnande föreställningar från alla olika regioner i landet.

Denna struktur gör det möjligt för så många studenter som möjligt att delta i teater och det uppskattas att det totala deltagandet från zonområden till medborgarna är ungefär fem miljoner studenter årligen. Detta gör det till det enskilt största pedagogiska teaterevenemanget i Afrika.

Se även

Referenser

  • Mumma, Opiyo The Drama Festival Movement: Drama and Theatre Communication in Development O. Mumma and L. Levert eds. (Nairobi: KDEA, 1997), s. 44
  • Mumma, Opiyo, In Search of a Kenyan Theatre: Theory and Practice of Educational Drama and Its potential for Kenya (opublicerad doktorsavhandling, Manchester University, 1994), s. 211
  • Otieno, SP Content and Value in Kenyan Theatre for Educational Institutions: A Critical Review of the Kenya Schools and Colleges Drama Festival . Nairobi Journal of Literature. Nummer 7 (december 2013), s. 143–154