Ritchie Blackmore - Ritchie Blackmore

Ritchie Blackmore
Blackmore 2017
Blackmore 2017
Bakgrundsinformation
Födelse namn Richard Hugh Blackmore
Också känd som Mannen i svart
Född ( 1945-04-14 )14 april 1945 (76 år)
Weston-super-Mare , Somerset , England
Genrer
Yrke Musiker, låtskrivare
Instrument Gitarr
Antal aktiva år 1960 -nutid
Etiketter Polydor , BMG , Edel , SPV , Ariola , Frontiers
Associerade akter Rainbow , Blackmore's Night , Deep Purple , The Outlaws , Glenda Collins , Heinz , Screaming Lord Sutch , Neil Christian , Rhett Forrester
Hemsida blackmoresnight .com

Richard Hugh Blackmore (född 14 april 1945) är en engelsk gitarrist och låtskrivare. Han var en av grundarna av Deep Purple 1968 och spelade hårdrocksmusik i jamstil som blandade gitarrriff och orgelklang . Han är produktiv när det gäller att skapa gitarrrif och klassiskt influerade solon.

Under sin solokarriär etablerade Blackmore heavy metal -bandet Rainbow , som smält barockmusikpåverkan och inslag av hårdrock. Rainbow flyttade stadigt till catchy pop -style mainstreamrock . Han senare bildade traditionella folkstenprojekt Blackmores Night , övergår till vokalist centrerade ljud.

Som medlem i Deep Purple togs Blackmore upp i Rock and Roll Hall of Fame i april 2016. Han citeras av publikationer som Guitar World och Rolling Stone som en av de största och mest inflytelserika gitarrspelarna genom tiderna.

Tidigt liv

Blackmore föddes på Allendale Nursing Home i Weston-super-Mare , Somerset, som andra son till Lewis J. Blackmore och Violet (född Short). Hans far föddes i Cardiff och hans farfar föddes i Swansea , Wales. Familjen flyttade till Heston , Middlesex , när Blackmore var två. Han var 11 när han fick sin första gitarr av sin far under vissa förutsättningar, inklusive att lära sig spela korrekt, så han tog klassiska gitarrlektioner i ett år.

I en intervju med tidningen Sounds 1979 sa Blackmore att han startade gitarren för att han ville vara som den brittiska musiker Tommy Steele , som bara hoppade runt och spelade. Blackmore avskydde skolan och hatade sina lärare.

I skolan deltog Blackmore i sport inklusive spjut . Han lämnade skolan vid 15 års ålder och började arbeta som lärling radiomekaniker på närliggande Heathrow flygplats . Han tog lektioner på elgitarr från sessiongitarristen Big Jim Sullivan .

Karriär

1960 -talet

1960 började han arbeta som sessionsspelare för Joe Meeks musikproduktioner och uppträdde i flera band. Han var inledningsvis medlem i instrumentbandet Outlaws , som spelade i både studioinspelningar och livekonserter. Annars, i främst studioinspelningar, backade han sångaren Glenda Collins , tyskfödda popsångaren Heinz (spelade på hans topp tio hit " Just Like Eddie ", " Beating Of My Heart ") och andra. Därefter, i främst livekonserter, backade han skräck-tema sångaren Screaming Lord Sutch , beatsångaren Neil Christian och andra.

Blackmore gick med i ett band-to-be som kallades Roundabout i slutet av 1967 efter att ha fått en inbjudan från Chris Curtis . Curtis skapade konceptet med bandet, men skulle tvingas ut innan bandet bildades fullt ut. Efter att line-up för Roundabout var klar i april 1968 krediteras Blackmore för att ha föreslagit det nya namnet Deep Purple , eftersom det var hans mormors favoritlåt . Deep Purple's tidiga sound lutade sig åt psykedelisk och progressiv rock , men inkluderade också coverversioner av 1960 -talets poplåtar. Denna "Mark One" -uppställning med sångaren Rod Evans och basisten Nick Simper varade fram till mitten av 1969 och producerade tre studioalbum. Under denna period verkade organisten Jon Lord vara ledare för bandet och skrev mycket av sitt originalmaterial.

1970 -talet

Bor i Norge, 1977

Den första album från Purple näst line-up, In Rock (1970), signaleras en övergång i bandets sound från progressiv rock till hårt berg , med Blackmore och Lord ha hört King Crimson s debutskiva . Denna "Mark Two" -uppställning med rocksångaren Ian Gillan varade fram till mitten av 1973 och producerade fyra studioalbum (varav två nådde nr 1 i Storbritannien) och två livealbum. Under denna period kom bandets låtar främst ur sina jam -sessioner, så låtskrivarkrediter delades av de fem medlemmarna. Blackmore uttalade senare: "Jag brydde mig inte om låtkonstruktion. Jag ville bara göra så mycket ljud och spela så snabbt och så högt som möjligt."

Den berömda gitarristen Steve Vai var mer komplimangerande om Blackmores roll i utvecklingen av låtidéer: "Han kunde ta blues till rockspel till skillnad från någon annan."

Den tredje Deep Purple-serien innehöll David Coverdale på sång och Glenn Hughes på bas och sång. Låtskrivandet var nu mer fragmenterat, i motsats till bandkompositionerna från Mark Two -eran. Denna "Mark Three" -uppställning varade fram till mitten av 1975 och producerade två studioalbum. Blackmore lämnade bandet för att leda en ny grupp, Rainbow . 1974 tog Blackmore cellolektioner från Hugh McDowell ( ELO ). Blackmore uppgav senare att när han spelade ett annat musikinstrument tyckte han att det var uppfriskande eftersom det finns en känsla av äventyr att inte veta exakt vilket ackord han spelar eller vilken tangent han är i.

Blackmore planerade ursprungligen att göra ett soloalbum, men bildade istället 1975 sitt eget band, Ritchie Blackmore's Rainbow, senare förkortat till Rainbow . Med sångaren Ronnie James Dio och hans bluesrock- backingband Elf som studiomusiker, uppträdde denna första line-up aldrig live. Bandets debutalbum, Ritchie Blackmore's Rainbow , släpptes 1975. Rainbow ansågs ursprungligen vara ett engångssamarbete, men bestod som ett pågående bandprojekt med en rad albumsläpp och turnéer. Rainbow musik var delvis inspirerad av inslag av medeltida och barockmusik sedan Blackmore började spela cello för musikalisk komposition. Under denna period skrev Blackmore en avgörande del av Dios grundläggande melodier, särskilt på sitt debutalbum. Strax efter att det första albumet spelades in rekryterade Blackmore nya backmusiker för att spela in det andra albumet Rising (1976) och följande live -album, On Stage (1977). Rising fakturerades ursprungligen som "Blackmore's Rainbow" i USA. Efter nästa studioalbums utgivande och stödjande turné 1978 lämnade Dio Rainbow på grund av "kreativa skillnader" med Blackmore, som ville flytta i en mer kommersiell klingande riktning.

Blackmore fortsatte med Rainbow, och 1979 släppte bandet ett nytt album med titeln Down To Earth , som innehöll R & B -sångaren Graham Bonnet . Under låtkompositionen säger Bonnet att han skrev sina sångmelodier baserade på texten från basisten Glover. Albumet markerade kommersialiseringen av bandets ljud och innehöll Rainbow första framgångar på sjökortet, eftersom singeln " Since You Been Gone " (ett omslag på melodin som Russ Ballard skrev ) blev en jättehit.

1980 -talet

I San Francisco, 1985

Nästa Rainbow -album, Svårt att bota (1981), introducerade den melodiska sångaren Joe Lynn Turner . Instrumentaltiteln från detta album var ett arrangemang av Beethovens nionde symfoni med ytterligare musik. Blackmore sa en gång: "Jag tyckte att bluesen var för begränsande och klassisk var för disciplinerad. Jag var alltid fast i ett musikaliskt ingenmansland." Albumet markerade den ytterligare kommersialiseringen av bandets ljud med Blackmore som vid den tiden beskrev ett tycke för AOR -bandet, Foreigner . Musiken var medvetet radiomålad i en mer AOR- stil, vilket resulterade i viss grad av främlingskap med många av Rainbow tidigare fans. Rainbow nästa studioalbum var Straight Between the Eyes (1982) och innehöll hitsingeln " Stone Cold ". Det skulle följas av albumet Bent Out of Shape (1983), som innehöll singeln " Street of Dreams ". 1983 nominerades Rainbow också till ett Grammy-pris för det Blackmore-skrivna instrumentala balladspåret "Anybody There". Rainbow upplöstes 1984. Ett då slutgiltigt Rainbow-album, Finyl Vinyl , lappades ihop från livespår och B-sidor i olika singlar.

1984 gick Blackmore med på en återförening av den tidigare Deep Purple "Mark Two" -uppställningen och spelade in nytt material. Denna återförening varade fram till 1989 och producerade två studioalbum och ett livealbum. Även om återföreningens första album Perfect Strangers (1984) såg framgångar på sjökortet, visade det andra studioalbumet The House of Blue Light (1987) ett ljud som var närmare Rainbow musik och inte sålde lika bra. Albumets musikaliska stil skilde sig från det traditionella lila ljudet på grund av Blackmores Rainbow -bakgrund, som skilde honom från de andra medlemmarna. Under turnén 1987–1988 var Blackmore ovillig att spela ” Smoke on the Water ”, och sångaren Ian Gillan bad om ursäkt för sitt röstintervall, som hade blivit svagare än publiken förväntade sig.

1990 -talet

Nästa Deep Purple line-up spelade in ett album med titeln Slaves and Masters (1990), som innehöll tidigare Rainbow-sångaren Joe Lynn Turner. Under låtkompositionen skrev Turner sina sångmelodier. Därefter "Mark Two" line-up återförenade för en andra gång i slutet av 1992 och producerade en studioalbum, Slaget rasar vidare ... . Sammantaget återvände det traditionella Deep Purple -ljudet. Under den uppföljande PR-turnén slutade Blackmore bandet för gott i november 1993. Den framstående gitarristen Joe Satriani togs in för att slutföra de återstående turnédatumen.

Blackmore reformerade Rainbow med nya medlemmar 1994. Denna Rainbow line-up, med hårdrockssångaren Doogie White , varade fram till 1997 och producerade ett album med titeln Stranger in Us All 1995. Det var ursprungligen avsett att vara ett soloalbum men på grund av skivbolaget pressar skivan fakturerades som Ritchie Blackmore's Rainbow. Även om Doogie White inte var så särskiljande som tidigare Rainbow -sångare, hade albumet ett ljud som inte liknar någon gammal Rainbow. Detta var Rainbow: s åttonde studioalbum, gjort efter ett gap på 12 år sedan Bent out of Shape , och betraktas som Blackmores sista hårdrocksalbum. En världsturné inklusive Sydamerika följde. Rainbow upplöstes igen efter att ha spelat sin sista konsert 1997. Blackmore sa senare: "Jag ville inte turnera särskilt mycket."

Under åren gick Rainbow igenom många personalbyten utan två studioalbum med samma line-up: Blackmore var den enda ständiga bandmedlemmen. Rainbow uppnådde blygsam framgång; bandets globala försäljning uppskattas till mer än 28 miljoner albumkopior, inklusive 4 miljoner exemplar sålda i USA.

1997 Blackmore, med sin flickvän Candice Night som sångare, bildade den traditionella folk vaggar duo Blackmores Night . Från omkring 1995 arbetade de redan med sitt debutalbum Shadow of the Moon (1997). Blackmore framställde en gång sina konstnärliga egenskaper som " Mike Oldfield plus Enya ". Blackmore använde mestadels akustisk gitarr för att stödja Nights känsliga vokalmelodier, som han skrev. Natten sa: "När han sjunger, sjunger han bara för mig, privat". Som ett resultat flyttade hans musikaliska förhållningssätt till vokalistcentrerade ljud. De spelade in en blandning av original- och omslagsmaterial. Bandets musikaliska stil är inspirerad av medeltida musik och den blandas med Nattens texter om kärlekens teman. Den andra versionen, under titeln Under a Violet Moon (1999) fortsatte i samma folkrockstil, med Night's sång kvar som ett framträdande inslag i bandets stil. Titelspårets texter var delvis skrivna av Blackmore. "Violet" var hans mors förnamn och "Moon" var hans mormors efternamn.

2000 -tal - nuvarande

Blackmore's Night 2012

I efterföljande album, särskilt Fires at Midnight (2001) som innehöll Bob Dylan -omslaget " The Times They Are a Changin ' ", blev det ibland en ökad inkorporering av elgitarr i musiken, samtidigt som man upprätthöll en folkrockriktning . Ett livealbum, Past Times with Good Company , släpptes 2002. Efter nästa studioalbums utgivande släpptes ett officiellt samlingsalbum Beyond the Sunset: The Romantic Collection 2004, med musik från de fyra studioalbumen. Winter Carols, ett jul-tema album, släpptes 2006. Genom många personalbyten har backmusikerna uppgått till 26 personer. Blackmore spelade ibland trummor i inspelningsstudio. De väljer att undvika typiska rockkonsertturer, i stället begränsar deras framträdanden till små intima arenor. 2011 sa Night: "Vi har faktiskt tackat nej till många (turné) möjligheter." Blackmore fortsatte att skriva sina sångmelodier. De har släppt elva studioalbum, det senaste är Nature's Light 2021.

En omformad Rainbow utförde tre europeiska konserter i juni 2016. Konsertens setlistor innehöll både Rainbow och Deep Purple- material. Bandet innehöll metalsångaren Ronnie Romero , keyboardisten Jens Johansson och basisten Bob Nouveau .

Utrustning

Blackmore i Hamburg, 1971

Under 1960-talet spelade Blackmore en Gibson ES-335 men från 1970 spelade han främst en Fender Stratocaster tills han bildade Blackmore's Night 1997. Den mellersta pickupen på hans Stratocaster skruvas ner och används inte. Blackmore använde ibland en Fender Telecaster Thinline under inspelningssessioner. Han är också en av de första rockgitarristerna som använde en "skalad" greppbräda som har en "U" -form mellan bandet.

I sin solist kombinerar Blackmore bluesskalor och fraseringar med dominerande mindre skalor och idéer från europeisk klassisk musik. Medan han spelade stoppade han ofta plocken i munnen och lekte med fingrarna . Han använder ibland den diatoniska skalan, med snabbt föränderlig tonalitet.

På 1970 -talet använde Blackmore ett antal olika Stratocasters; en av hans huvudgitarrer var en OS -vit 1974 -modell med en greppbräda av rosenträ som var kammad. Blackmore lade till ett bandlås i huvudet på denna gitarr som ett konversationsstycke för att irritera och förvirra människor.

Hans förstärkare var ursprungligen 200-Watt Marshall Major- staplar som modifierades av Marshall med ett extra utgångssteg (genererat cirka 27 dB) för att få dem att låta mer som Blackmores favorit Vox AC30- förstärkare som vrids till full volym. Sedan 1994 har han använt ENGL- rörförstärkare.

Effekter han använde från 1970 till 1997, förutom sitt vanliga bandeko, inkluderade en Hornby Skewes diskantförstärkare under de första dagarna. Omkring slutet av 1973 experimenterade han med en EMS Synthi Hi Fli gitarrsynthesizer. Ibland använde han en wah-wah-pedal och en variabel kontroll diskant-booster för sustain, och Moog Taurus baspedaler användes i solodelar under konserter. Han lät också bygga en modifierad Aiwa TP-1011 bandmaskin för att ge eko- och fördröjningseffekter; banddäcket användes också som förförstärkare. Andra effekter som Blackmore använde var en Uni-Vibe , ett Dallas Arbiter Fuzz Face och en Octave Divider .

I mitten av 1980-talet experimenterade han med Roland- gitarrsyntetiserare. En Roland GR-700 sågs på scenen så sent som 1995–96, senare ersatt med GR-50.

Blackmore har experimenterat med många olika pick-ups i sina Strats. I den tidiga Rainbow-tiden var de fortfarande lagerskärmar, senare installerades Dawk över sårade, doppade, Fender-pickuper. Han har också använt Schecter F-500-Ts, Velvet Hammer "Red Rhodes", DiMarzio "HS-2", OBL "Black Label", Bill Lawrence L-450, XL-250 (bridge), L-250 (hals) . I sin signatur stratocaster Seymour Duncan Quarter Pound Flat SSL-4 används för att efterlikna Schecter F500ts och sedan början av 90-talet har han använt spetssensor (guld) "ljudlösa" pick-ups.

Musikaliska influenser och smaker

Blackmore krediterar gitarristen Eric Claptons musik för att hjälpa honom att utveckla sin egen vibrato -stil runt 1968 eller 1969.

1979 sa Blackmore: "Jag gillar populärmusik. Jag gillar ABBA väldigt mycket. Men det finns så mycket stigma som" du kan inte göra det här för att du är ett tungt band ", och jag tycker att det är skräp. Du borde göra vad du vill ... Jag tror att klassisk musik är mycket bra för själen. Många går "ah, klassisk musik är för gamla fogies" men jag var exakt densamma. Vid 16 ville jag inte veta om klassisk musik: Jag hade fått det att ramla ner i halsen. Men nu känner jag en skyldighet att berätta för barnens utseende, bara ge klassisk musik en chans '... gitarren frustrerar mig mycket eftersom jag inte är tillräckligt bra för att spela det ibland så jag blir arg och blir humörig. Ibland känner jag att det jag gör inte är rätt, i den meningen att hela rock and roll -verksamheten har blivit en fars, som Billy Smart, Jr. Circus, och bara musik som någonsin rör mig är mycket disciplinerad klassisk musik, som jag inte kan spela. Men det finns en anledning till att jag har tjänat pengar. Det är för att jag tror på det jag gör, på att jag gör det på mitt sätt - jag pl ay för mig själv först, sedan för det andra publiken - jag försöker lägga så mycket jag kan i det för dem. Slutligen spelar jag för musiker och bandet, och för kritiker inte alls. "

Privatliv

I maj 1964 gifte Blackmore sig med Margit Volkmar (f. 1945) från Tyskland. De bodde i Hamburg under slutet av 1960 -talet. Deras son, Jürgen (f. 1964), spelade gitarr i det turnerande hyllningsbandet Over the Rainbow . Efter deras skilsmässa gifte Blackmore sig med Bärbel, en tidigare dansare från Tyskland, i september 1969 fram till deras skilsmässa i början av 1970 -talet. Som ett resultat är han en flytande tysktalare.

Av skattemässiga skäl flyttade han till USA 1974. Till en början bodde han i Oxnard, Kalifornien , med operasångerskan Shoshana Feinstein i ett år. Hon gav backing sång på två låtar i Rainbow första album. Under denna period lyssnade han mycket på tidig europeisk klassisk musik och lätt musik , ungefär tre fjärdedelar av sin privata tid. Blackmore sa en gång: "Det är svårt att relatera det till rock. Jag lyssnar mycket noga på de mönster som Bach spelar. Jag gillar direkt, dramatisk musik." Efter att ha haft en affär med en annan kvinna, Christine, träffade Blackmore Amy Rothman 1978 och flyttade till Connecticut . Han gifte sig med Rothman 1981, men de skilde sig 1983. Efter äktenskapets slutsats inledde han en relation med Tammi Williams. I början av 1984 träffade Blackmore Williams i Chattanooga, Tennessee , där hon arbetade som hotellanställd. Samma år köpte han sin första bil efter att ha lärt sig att köra 39 år gammal.

Blackmore och dåvarande modemodellen Candice Night började leva tillsammans 1991. De flyttade till hennes hemland Long Island 1993. Efter att ha varit förlovad i nästan femton år gifte paret sig 2008. Night sa, "han gör mig yngre och jag är åldrar honom snabbt. " Deras dotter Autumn föddes den 27 maj 2010 och sonen Rory den 7 februari 2012. Blackmore dricker mycket och tittar på tyskspråkig tv på sin parabolantenn när han är hemma. Han har flera tyska vänner och en samling på cirka 2 000 cd -skivor med renässansmusik .

Arv

Readers of Guitar World röstade två av Blackmores gitarrsolon (båda inspelade med Deep Purple) bland de 100 största gitarrsolon genom tiderna. ("Highway Star" rankade 19: a och "Lazy" på 74: e plats.) Den 8 april 2016 togs han in i Rock and Roll Hall of Fame som en av de ursprungliga medlemmarna i Deep Purple; han deltog dock inte i ceremonin.

1993 definierade musikologen Robert Walser honom som "den viktigaste musiker i den framväxande metallen/klassiska fusionen ". Han krediteras också som en föregångare till de så kallade " gitarrförstörarna " som dök upp i mitten av 1980-talet.

Blackmore har påverkat olika gitarrister som Fredrik Åkesson , Brett Garsed , Janick Gers , Paul Gilbert , Craig Goldy , Scott Henderson , Dave Meniketti , Randy Rhoads , Michael Romeo , Wolf Hoffmann , Lita Ford , Brian May och Yngwie Malmsteen .

Han porträtterades av Mathew Baynton i 2009 -filmen Telstar .

Diskografi

Referenser

Vidare läsning

  • Davies, Roy (2002). Rainbow Rising. Berättelsen om Ritchie Blackmore's Rainbow . Helter Skelter . ISBN 1900924315.
  • Popoff, Martin (2005). Rainbow - English Castle Magic . Metallblad .
  • Bloom, Jerry (2006). Black Knight - The Ritchie Blackmore Story . Omnibus Press.

externa länkar