Kore (skulptur) - Kore (sculpture)

För annan användning, se Kore (disambiguation) .
Den Peplos Kore skapas circa 530 BC

Kore  ( grekiska : κόρη "maiden"; plural  korai ) är den moderna termen som ges till en typ av fristående  gammal grekisk skulptur  från den  arkaiska perioden som  visar kvinnliga figurer, alltid i ung ålder. Kouroi  är den ungdomliga manliga motsvarigheten till kore -statyer.

Korai visar det återhållsamma " arkaiska leendet ", som inte visade känslor. Det var symbolen för idealet, överstigande över världens svårigheter. Till skillnad från naken kouroi är korai avbildade i tjockt och ibland genomarbetat draperi. I takt med att modet förändrades så förändrades också den typ av kläder de hade på sig. Med tiden gick korai från de tunga peplos till lättare plagg som chitonen . Deras hållning är stel och kolonnliknande, ibland med en förlängd arm. Några korai målades färgglatt för att förbättra den visuella effekten av plaggen och berättande syften.

Det finns flera teorier om korai representerar dödliga eller gudar. Korai fungerade också som offer till gudarna eller de döda.

Historia

Phrasikleia Kore , cirka 550 f.Kr.

Varaktigheten av den arkaiska korai varade mellan ungefär sjunde århundradet till femte århundradet f.Kr. I likhet med kouroi tror historiker att korai påverkades av egyptisk konvention. Eftersom forntida greker och egyptier hade relationer med varandra var konstnärligt inflytande möjligt. Korai har hittats i hela Grekland, till exempel i Aten , Ionia , Kykladerna och Korint . Detta visar att korai inte var regionalt isolerade. Den största utgrävningen av korai var vid Akropolis i Aten på 1880 -talet. De tjänade sitt syfte som röstoffer till beskyddarinnan Athena på Akropolis under sjätte och tidiga femte århundradet f.Kr. Men 480/479 f.Kr. attackerade och skändade perserna staden Aten inklusive Akropolis och många av dess statyer. Efter attacken begravde athenierna korai, oavsett om de var trasiga eller inte, på "kyrkogårdar" på Akropolis (se: Perserschutt ). Man trodde att de gjorde detta för att bli av med påminnelsen om den barbariska handling som perserna gjorde och tillåta Aten att bygga om.

Fungera

Antenor Kore , cirka 530 f.Kr.

Kore -statyn hade två huvudsyften. Korai användes som votivoffer till gudar, främst gudinnor som Athena och Artemis. Stämningsoffer är gåvor som ges till gudarna för tillbedjan eller betalning för förmåner. Både män och kvinnor erbjöd kore -statyerna. Korai fungerade inte bara som ett erbjudande till en gudom, utan kunde användas för att visa upp ekonomisk och social ställning inom en polis . Hur genomarbetad statyn varierade mellan var och en. Korai visade individuell rikedom och status eftersom de var ganska dyra att skapa och begränsade till överklassen. För att ange deras rikedom fick elitgrekarna sina statyer dekorerade i färg och juveler. Ett exempel på en kore som används som ett votivbjudande är Antenor Kore som tillägnades av Nearkhos .

Forntida greker använde också korai för begravningsändamål. De var gravmarkörer och erbjudanden för den avlidne. Det föreslås av historiker att begravningskärnan skildrar de dödas utseende. Detta blev uppenbart med deras namn inskrivna på statyernas baser. Ett exempel skulle vara statyn av Phrasikleia som grävts fram från Meogeia -slätten i Attica. Statyn markerade graven för en ung ogift flicka enligt inskriptionen som fanns på basen.

Oavsett om korai gavs som röstoffer eller gravmarkörer, enligt historikern Robin Osborne, var de allegoriska symboler som "växlingstecken". Till skillnad från naken och avlägsen kouroi är korai helt klädda och umgås med sin tittare. Deras arm är utsträckt och erbjuder gåvor av frukt, blommor och fåglar. Patrons använde korai som offer till gudarna eller de döda. Korai symboliserar deras funktion genom att berätta om utbytesplatsen.

Teorier om identitet

Identifiering har inte varit en lätt uppgift på grund av tid eller brist på sammanhang för många korai. Det har varit svårt för historiker och forskare att avgöra korai -statyernas identitet, men de har teorier om vilka de kan vara. Det finns två teorier som många historiker är överens om för identifiering: teorin "gudomlighet" och "agalmata" -teori.

Nikandre Kore , cirka 650 f.Kr.

Gudomlighetsteori

Teorin om "gudomligheter" antyder att korai representerar gudinnor, nymfer och andra typer av kvinnliga gudar. Denna teori kan bara vara sann för några av statyerna. Problemet historiker har med denna teori är att inte alla statyer delar liknande egenskaper. Om de representerade en specifik gudom, skulle varje kore dela drag för att identifiera dem som den specifika individen. Detta blev uppenbart för korai som hittades vid Akropolis i Aten. Inte alla korai kunde identifieras som Athena, skyddsgudinnan, på grund av hur unik varje staty ser ut. Inga två korai ser likadana ut. De har var och en individuella egenskaper. Enligt Henri Lechat, för att alla korai skulle vara gudinnor, skulle de alla vara olika kvinnliga gudar. Det skulle vara mer gudomliga varelser än grekerna har i sin panteon . Men några av korai är faktiskt gudomliga figurer, till exempel Nikandre Kore som en staty av Artemis.

Agalmata teori

"Agalmata" -teorin föreslår att många korai är generiska jungfrur som representerar det arkaiska idealet om kvinnlig skönhet. De tjejerna kan vara prästinnorna, givaren av statyn eller unga tjejer som tjänat gudinnan. Det fina med denna teori är att den inte riktigt krockar med andra teorier om identifiering. Det accepterar att några av korai kan vara gudinnor eller andra kvinnliga gudomligheter, men inte alla. Konsthistorikern Jeffery M. Hurwit föreslår att de generiska jungfrurna var symboler för idealisk skönhet som prydde helgedomarna och gladde gudarna. Deras närvaro är främst avsedd att vara en härlig gåva för åskådare att titta på. Det var deras identitet framför allt annat. Korai var tänkt att ge glädje och glädje. Huvudidén för mecenaterna var att om korai var trevlig att titta på, så skulle det också glädja gudomen också. 

Polykromi

Rekonstruktion av Peplos Kore som Athena

Det är viktigt för dem som studerar korai och annan gammal grekisk konst att förstå att många av verken en gång var färgade. Det finns en estetisk föreställning om att skulpturerna var ren vit marmor. Marmor är bara skulpturens skelett, inte hela stycket. Att ignorera en polykrom i en skulptur visar bara hälften av sammanhanget bakom den.

Phrasikleia Kore målad

Sedan Michelangelos tid har man trott att antika grekiska och romerska skulpturer skulpterades till endast vit marmor. Denna stereotyp påverkade många tittare på antik konst och skapade fördomar. Johann Joachim Winckelmann , som var pionjär i studiet av grekisk-romersk konsthistoria 1755, höll starkt tron ​​på att färgen i den gamla skulpturen var sämre och förstör den rent vita marmorn. Hans fördom har trott än idag. Forskare och konsthistoriker försöker motverka denna övertygelse genom att bevisa synliga återstående färger (främst röda och blå som överlever) och vetenskaplig forskning: mikroskopi och pigmentanalys, ultraviolett fluorescens och reflektion och krattljus. Vinzenz Brinkmann och hans kollegor har arbetat med att återskapa dessa gamla verk för att representera deras tidigare ära i färg. Forskare har löst kunnat avgöra vilka färger som används och eventuella framträdanden av skulpturer när de är färgade. Konsthistoriker debatterar om Peplos Kore är Artemis eller beskyddarinnan för Akropolis, Athena. Beviset lutar mot Artemis, men utan den riktiga färgen är det svårt att säga säkert.

Grekarna använde färg för att skildra berättande värden i korai. Färg gjorde mer än att låta konstnärerna uppnå ett mer verklighetstroget utseende. Färg gav konstnärer förmågan att karakterisera individer och skapa mening bakom den. De kunde skapa mönster på koraiens kläder. Ett exempel på mönster ses på en ependyt , som är ett orientaliskt prestigeplagg. Detta syns på Peplos Kore . Historiker trodde ursprungligen att Peplos Kore hade på sig en vanlig peplos, men faktiskt hade en ependyt med djurfriser. Denna typ av plagg var vanligtvis för gudinnor. Utan färgerna gick sammanhanget med Peplos Kore förlorat. Motiven som användes i kläderna kunde användas för att identifiera vilken gudinna det skulle vara.

Den Phrasikleia Kore är ett annat exempel på POLYKROMI att vara en viktig del av Korai. När skulptören designade denna kore skar han in i marmorn och skapade en lätt relief av ett mönster. Detta är uppenbart med rosetten och slingrande mönster i klänningen. Tekniken som användes var vanlig bland skulptörer när man planerade färgen på den färdiga produkten. Uppenbarligen visar detta att färg inte bara var en eftertanke för konstnärerna. De använde det med ett syfte.

Färg var också en indikator på rikedom. Ju mer prestigefylld användning av färg indikerade en högre social position på grund av de höga färgkostnaderna. Kläder i ljusa färger var dyrare. Dessutom användes färg för att skildra smycken eller pärlor på en kore. Om beskyddaren var rik kunde de använda verkliga smycken och metaller med sin skulptur.

Rekonstruktion av Peplos Kore som Artemis

Exempel

Kore of Lyons , cirka 540 f.Kr.
  • Phrasikleia Kore (550–540 f.Kr., Aten) fungerade som en gravmarkör för Phrasikleia. Inskriptionen säger att hon dog i ung ålder och för alltid kommer att vara en "jungfru". Skulptören av denna kore var Aristion of Paros.
  • Nikandre Kore (650 f.Kr., Naxos) upptäcktes vid Artemis helgedom på Delos . Det är en av de tidigaste statyerna för att avbilda kvinnor i en skala i naturlig storlek från de tidigare geometriska statyetterna . Nikandre Kore var en dedikation av Nikandre från Naxos till Artemis.
  • Kore of Lyons (540 -talet f.Kr., Aten) är en del av Korai i Akropolis i Aten. Det är ett exempel på den joniska stilen, som stöder förhållandet och inflytandet mellan Aten och Ionia. Även om det är oklart för historiker om dess funktion, kan Kore of Lyons ha varit en karyatid eller ett votivoffer. Det finns debatt bland historiker om vem kore ska vara. En teori är att koreen är Afrodite eftersom den håller en duva, som är en symbol för gudinnan.
  • Antenor Kore (530–520 f.Kr., Aten) fick sitt namn efter dess skulptör, Antenor , som också skapade tyranniciderna . Det beställdes och tilldelades av Nearchos till Aten Akropolis. Historiker tror att denna kore möjligen är en gudinna.
  • Peplos Kore (530–520 f.Kr., Aten) fick sitt namn från den typ av kläder den bär. Historiker tror starkt att denna kore är en gudinna. Det har dock varit svårt att identifiera om det är Athena eller Artemis.

Referenser

externa länkar