Burra Katha - Burra katha
Burra Katha , även stavad Burrakatha, är en muntlig berättarteknik i Jangam Katha -traditionen, utförd i byarna Andhra Pradesh och Telangana . Truppen består av en huvudartist och två medartister. Det är en berättande underhållning som består av böner, solodrama, dans, sånger, dikter och skämt. Ämnet kommer antingen att vara en hinduistisk mytologisk historia ( Jangam Katha ) eller en samtida samhällsfråga. Det blev populär konstform under Telangana-upproret i början av 1930-1950.
Ursprung
Den moderna formen av Burra Katha utvecklades i Guntur -distriktet runt 1942 i syfte att sprida politiska idéer bland analfabeter i massor av byar.
Etymologi
"Burra" hänvisas till tambura , ett musikaliskt stränginstrument med ett ihåligt skal. "Katha" betyder historia.
Burra betyder hjärna på telugu . Skalet liknar en mänsklig skalle . Den är gjord av bakad lera eller torkad pumpa, eller av mässing och koppar. Instrumentet ser väldigt ut som veena och artisten kan dra och trycka på strängar för att producera röster och få musik.
Historia
Burrakatha började som andaktsånger av nomadiska människor och blev en populär konstform. Det spelas på radio och TV regelbundet i Andhra Pradesh . Det är ett 1900-talets namn för teaterföreställningen känd som Jangam Katha. De jangams lingayats vandrade minstrels som dyrkade och sjöng av Lord Siva . Två artister deltog i dessa pjäser: berättaren och hans fru. Med samhälleliga och kulturella förändringar införlivades den sekulära aspekten i denna form. Den moderna formen har tre artister av alla kön.
Populära hinduiska artister var Pendyala Venkateswarrao, Sunkara Sri Krishna Madhava Rao, Paruchuri Ramakotayya, Sirivisetti Subbarao, Kosuri Punnayya, Govardhana, Kakumanu Subbarao, Davuluru, Chintalal Suryanarayana, Budagajangala mote papaiah, Budagajala mota papaiah, Budagajang , t.ex. Moturi Udayam, Chintala Koteswaramma, Mahankali Lakshmi, Sridevi systrar, etc. Populära icke-hinduiska artister är Abraham Bhagavatar, Manohara Kavi, Khader Khan Sahib, Shaik Nazar etc.
Shaik Nazar populariserade detta genom att uppträda i olika samtida frågor vid den tiden och fick människors erkännande. Han är populärt känd som "Burrakathas far".
Modern form
Den huvudsakliga berättaren (kathakudu) berättar historien. Han spelar tambura och dansar till musik. Han bär också en metallring som kallas en andelu på sin högra tumme, håller en annan ring i sin andra hand och lägger till mer musik genom att kollidera dem ofta. Medartisterna spelar gummeta (även kallad dakki eller budike), jordtrummor med två huvuden. Alla tre eller bara kathakadu bär fotleder (även kallade gajjelu), vilket lägger till ännu mer musik när de dansar.
Höger sida artist (hasyaka, som betyder joker) fungerar som en joker och knäcker satirer och skämt. Vänsterföreställaren (rajakiya, som betyder politiker) fungerar som någon som kan världsliga sätt och pratar om politik och sociala frågor. Huvudartisten och medartisterna var ständigt att vända sig till varandra. Medartisterna avbryter kathakudu med tvivel, och de lägger ibland betoning på de viktigaste händelserna i historien med korta ord som liknar "Wow!" "A ha!" och "Det är det."
När huvudartisten sjunger en låt börjar han eller hon med "vinara veera kumara veera gadha vinara" följt av medspelarna som sjunger "tandhana tane tandhana na." Det kallas också 'tandana katha'.
Betydelse
Burra katha var en tidsfördrivsevenemang i byar. Det ses redan nu under Dussehra eller Sankranti -festivalsäsonger för att beskriva händelser i epos som Ramayan och Mahabharat och även några av de bästa och moraliska berättelserna om kungar som kambojaraju katha, chinnamma katha, muggurumoratila katha, etc.
Närvarande
Burrakatha tellers kallas som budagajangalu. Internet och filmer spelar en stor roll i det moderna livet. Det är därför burrakathas inte syns och ingen är där för att utveckla detta och förbättra konsten. Tidigare var dessa burrakatha tellers viktiga i byarna; nu finns det inget svar för deras konst.
Så dessa burrakatha berättare lämnade sin traditionella konst och har blivit tiggare eller dagarbetare. Även i denna moderna tid finns det inga utbildade människor i denna stam. De har inga kastcertifikat för att utveckla sin stam.
Daroji Eramma var artist i Burra katha från Karnataka .
Se även
Referenser
Bibliografi
- Kajal Kumar Das (1980). Burrakatha i Andhra Pradesh . Indian Institute of Mass Communication.
- Martin Banham (1995). Cambridge Guide to Theatre . Cambridge University Press. sid. 146 . ISBN 978-0-521-43437-9.
- Manohar Laxman Varadpande (1992). Indiska teaterns historia . Abhinav Publications. s. 92–93. ISBN 978-81-7017-278-9.
- Molly Kaushal (2001). Chanterade berättelser: den levande "katha-vachana" -traditionen . Indira Gandhi National Center for the Arts. s. 123–128. ISBN 978-81-246-0182-2.