Abduktion av en Sabine kvinna -Abduction of a Sabine Woman

Abduktion av en Sabine -kvinna , 1579–1583. Höjd: 410cm (13ft, 5tn). Loggia dei Lanzi , Florens

Abduction of a Sabine Woman (eller Rape of the Sabine Women ) är en stor och komplex marmorstaty av den flamländska skulptören och arkitekten Giambologna (Johannes av Boulogne). Det slutfördes mellan 1579 och 1583 när Giambologna var student vid prestigefyllda Accademia delle Arti del Disegno , Rom, under hans beskydd av Cosimo I de 'Medici . Giambologna uppnådde stor berömmelse under sin livstid, och detta arbete anses allmänt vara hans mästerverk. Det har funnits i Loggia dei Lanzi , Florens , sedan augusti 1582.

Statyn är sammansatt i figura serpentina -stil. Den skildrar tre nakenfigurer: en ung man i centrum som till synes har tagit en kvinna från en förtvivlad äldre man under honom. Det är uppenbarligen baserat på våldtäkten av Sabine Women- incidenten från Roms tidiga historia när staden innehöll relativt få kvinnor, vilket ledde till att deras män begick en raptio ( storskalig bortförande ; ordet återges som våldtäkt på arkaisk eller litterär engelska ) av unga kvinnor från närliggande städer.

Det var den första av Giambolognas statyer för Francesco de 'Medici i Toscana , och är producerad i den manistiska stilen i samband med den italienska högrenässansen . Den består av tre hela figurer och huggen ur ett enda block av vit marmor. Den fick inte en titel förrän efter att den var klar. Giambologna var vanligtvis icke-engagerad i ämnet för sitt arbete och ville i detta fall producera en stor, monumental skulptur som skulle visa hans virtuositet. Ungefär när den var klar, och innan Francesco installerade den på Loggia dei Lanzi, föreslog Vincenzo Borghini titeln Sabines våldtäkt , och därmed lades en bronsrelief till piedestalen för att koppla den till den romerska myten.

Titel och ämne

Statyn avsedd för Francesco de 'Medici i Toscana , inte på uppdrag, utan snarare för att imponera på den inflytelserika Medici , för vilken konstnären senare producerade ett antal verk, och därmed etablerade sin karriär och rykte. Giambologna var mer intresserad av teknik och skulpturell form än berättande eller historiemålning , och namngav vanligtvis sina verk först sent i färdigställandet. Hans arbetstitlar för denna staty vid olika tidpunkter inkluderade Paris och Helen , Pluto och Proserpina och Phineus och Andromeda , även om namnet inte var en fråga han var upptagen med. Enligt konsthistorikern John Shearman var statyn "ett experiment i form snarare än innehåll", och typiskt för sin tid, "uttryck för konstnärliga kvaliteter". Historikern Charles Avery höll med om detta och beskrev det som "rent som en kompositionsövning". Avery fortsatte med att säga att Giambologna'a "brist på oro för specifika ämnen eller djupa känslomässiga uttryck ... lämnade honom fri att koncentrera sig på den tekniska aspekten och utvidgade sin virtuositet till gränserna för de material som han arbetade med."

Detalj av bas (dvs. låg eller grund) -relief på piedestalen. 74 cm x 89 cm

När färdigställandet närmade sig, var Giambologna i behov av en titel och begärde input från ett antal författare. Den italienska munken, filologen och konstsamlaren Vincenzo Borghini föreslog titeln La Rappia delle Sabine ( Sabine Maidens plundring ). Enligt konsthistorikern Michael Cole kan titeln passa in på något sätt, men är i huvudsak otillfredsställande eller kanske meningslös eftersom den inte förmedlar konstnärens verkliga avsikt. Enligt Cole "överensstämmer scenen med vad man kan förvänta sig vid en skildring av Sabines, men ingenting där klargör verkligen karaktärernas identitet".

Donatello , Judith och Holofernes , c. 1455. Palazzo Vecchio , Florens

Borghini insåg själv de kontextuella begränsningarna av sin titel, men skrev ändå att Giambologna "på så sätt skildrade den ovan nämnda Sabine -jungfru som den unga kvinnan som lyfts upp; hennes bortförare representerar Talassius. Även om han inte själv tog henne offentligt, tog hans män tog henne för honom, och han tog henne privat och stjäl hennes oskuld. Och gubben nedan representerar hennes far, eftersom historien, som jag har sagt, berättar att romarna rånade sabinerna från deras fars armar. " Vid denna läsning jämförs verket ibland med Donatellos starka och brutala Judith och Holofernes , belägen vid Loggia dei Lanzi från 1506 till 1919.

I samband med legenden om Sabinakvinnorna , är titelordet "våldtäkt" baserat på den klassiska romerska termen raptio , som grovt översätts som "mass kidnappning" snarare än den moderna engelska termen, därav den senaste trenden att titla verket, mer exakt, bortförandet av en (singular) Sabine Woman.

Beskrivning

Den Kidnappningen av en Sabine Kvinnan gjordes från ett enda block av vit marmor, som blev det största blocket någonsin transporteras till Florens . Giambologna ville skapa en komposition med figura serpentina ( S-kurvan ) och en uppåtgående ormliknande spiralrörelse. Det var tänkt utan en dominerande synvinkel; det vill säga att verket ger en annan syn beroende på vilken vinkel det ses från.

På 410 cm i höjd är statyn större än livsstor, vilket ökar dess monumentala inverkan. Den skildrar tre nakenfigurer: en gammal man som hukade sig i slutet, en ung man i centrum som lyfter en ung kvinna över huvudet. Kvinnan, som når sin högra hand utåt för att ta hjälp, är i en livshotande kamp för att befria sig från sin fångare. Gubben verkar vara besegrad och förtvivlad. Bara hälften av hans kropp är synlig och från vissa vinklar beror det tydligen på att den yngre mannens fötter och knän våldsamt trycker och håller honom nere. De tre figurernas huvuden är motsatta oavsett synvinkel; i synnerhet gubben verkar alltid vänds bort från den yngre kvinnan, eftersom han inser att han har förlorat henne till aggressorn, och därför måste hans ansiktsförvrängningar antagligen läsas som av skam.

  • Detalj av kvinnofiguren

  • Bakifrån av den unga mannen

  • Framifrån med bakgrund

Giambologna var ambitiös och konkurrenskraftig och hoppades kunna jämföra ett antal av hans influenser, inklusive Michelangelos 1501-04 David nu i Accademia Gallery och Baccio Bandinellis 1525-34 Hercules och Cacus på Piazza della Signoria ; båda i Florens.

Sockeln innehåller en basrelief- inskription OPVS IOANNIS BOLONII FLANDRI MDLXXXII ( Johannes Boulognes arbete i Flandern, 1582 ).

Studier, skick

Den ursprungliga gipsmodellen finns nu i Galleria dell'Accademia . En bronsmodell daterad c. 1579 finns i Metropolitan Museum of Art , New York.

Skulpturen restaurerades 2001 och igen 2007.

Inflytande

Statyn var allmänt inflytelserik och tros ha informerat verk som kidnappningen av Proserpina av Gian Lorenzo Bernini (1621-1622), Laocoon av Adriaen de Vries (1623) och Pierre Puget 's Perseus och Andromeda (1684), bland många andra.

Referenser

Anteckningar

Källor

  • Ardigo, Achill. Statyerna av Loggia della Signoria i Florens . Giunti Editore, 2012. ISBN  978-8-8090-2620-9
  • Avery, Charles; Finn, David. Giambologna: Den kompletta skulpturen . NY: Phaidon Press, 1994. ISBN  978-0-7148-2953-1
  • Carroll, Margaret. "Absolutismens erotik: Rubens och mystifieringen av sexuellt våld". Representationer , nr 25, vinter 1989. s. 3-30. JSTOR  2928464
  • Cole, Michael. "Giambologna och skulpturen utan namn". Oxford Art Journal , vol. 31, nr 3, 2008. s. 339–359. JSTOR  20542849
  • Till och med, Yael. "Loggia dei Lanzi: En uppvisning av kvinnlig underkastelse". Woman's Art Journal , volym 12, nr 1, vår-sommar 1991. s. 10–14. JSTOR  1358184
  • Harris, Ann . Sjuttonhundratalets konst och arkitektur . London: Laurence King Publishing, 2014. ISBN  978-1-8566-9415-5
  • Janson, Horst Woldemar; Janson, Anthony. Konsthistoria: Den västerländska traditionen . NJ: Prentice-Hall, 2013. ISBN  978-0-1318-2895-7
  • Rudigier, Alexander. Giambologna: Court Skulptör till Ferdinando I . London: Ad Ilissum, 2019. ISBN  978-1-912168-14-9
  • Universell konsthistoria, volym VI: Barock och rokoko . Madrid: SARPE, 1984. ISBN  978-8-4729-1594-7