William Byrd - William Byrd

För andra användningsområden, se William Byrd (otydlig) .

William Byrd

William Byrd ( / b dr d / ; födelsedatum som olika anges c.1539 / 40 eller 1543 - 4 juli 1623) var en engelsk kompositör från renässansen . Allmänt betraktad som en av renässansens största kompositörer och en av de största brittiska kompositörerna, hade han ett stort inflytande på kompositörer både från sitt hemland England och de på kontinenten. Han skrev i många av de former som var aktuella i England vid den tiden, inklusive olika typer av helig och sekulär polyfoni , tangentbord (den så kallade virginalistskolan ) och konsortmusik . Även om han producerade helig musik för anglikanska tjänster, blev han någon gång under 1570-talet enRomersk-katolsk och skrev katolsk helig musik senare i sitt liv.

Födelse och ursprung

Till stor del tack vare John Harleys forskning har kunskapen om Byrds biografi expanderat de senaste åren. Thomas Byrd, sonsonen till Richard Byrd från Ingatestone , Essex, flyttade troligen till London på 1400-talet. Därefter beskrivs efterföljande generationer av familjen som herrar. William Byrd föddes i London, son till en annan Thomas Byrd om vilken ingenting längre är känt, och hans fru Margery. Det specifika året för Byrds födelse är osäkert. I testamentet, daterad 15 november 1622, beskriver han sig själv som "i det 80: e året av [hans] ålder", vilket föreslår en födelsedatum 1542 eller 1543. Men ett dokument daterat den 2 oktober 1598 skrivet i hans egen hand säger att han är " 58 år eller ungefär ungefär ", vilket indikerar ett tidigare födelsedatum 1539 eller 1540. Byrd hade två bröder, Symond och John, som blev London-köpmän, och fyra systrar, Alice, Barbara, Mary och Martha.

Tidiga år

Det finns inga dokument som rör Byrds tidiga musikutbildning. Hans två bröder var korister vid St. Paul's Cathedral , och Byrd kan ha varit en korist där också under Simon Westcote (möjligen Sebastian Westcott ), även om det är möjligt att han var en korist med kapellet Royal . En hänvisning i prefabriceringsmaterialet till Cantiones sacrae publicerad av Byrd och Thomas Tallis 1575 tenderar att bekräfta att Byrd var en elev av Tallis i Chapel Royal. Enligt Anthony Wood var Byrd "uppvuxen till musik under Tho. Tallis." Dessutom var en av Byrds tidigaste kompositioner ett samarbete med två kapellkungliga sångmän, John Sheppard och William Mundy , på en scen för fyra manliga röster i psalmen In exitu Israel för processionen till teckensnittet i påskveckan. Det komponerades troligen nära slutet av drottning Mary Tudor (1553–1558), som återupplivade Sarums liturgiska praxis.

Några andra kompositioner av Byrd kommer också troligen från tonåren. Dessa inkluderar hans inställning av påskresponsen Christus resurgens (a4) som inte publicerades förrän 1605, men som som en del av Sarum-liturgin också kunde ha komponerats under Marias regeringstid, samt Alleluia confitemini (a3) som kombinerar två liturgiska föremål för påskveckan. Några av psalmerna och antifonerna för tangentbord och för konsort kan också komma från denna period, även om det också är möjligt att konsortstyckena har komponerats i Lincoln för musikalisk utbildning av körpojkar.

Lincoln

Byrds första kända yrkesanställning var hans utnämning 1563 som organist och befälhavare för koristerna vid Lincoln Cathedral . Han bodde vid det som nu är 6 Minster Yard Lincoln och förblev i tjänst fram till 1572. Hans period i Lincoln var inte helt problemfri, för den 19 november 1569 citerade dekanen och kapitel honom för "vissa frågor som påstås mot honom" som ett resultat. varav hans lön avbröts. Eftersom puritanismen var inflytelserik i Lincoln är det möjligt att anklagelserna var förknippade med överarbetad körpolyfoni eller orgelspel. Ett andra direktiv, daterat den 29 november, gav detaljerade instruktioner om Byrds användning av orgel i liturgin. Den 14 september 1568 gifte sig Byrd med Juliana Birley; det var en långvarig och fruktbar union som producerade minst sju barn.

1560-talet var också viktiga formningsår för kompositören Byrd. Hans korta tjänst , en opretentiös miljö med föremål för de anglikanska matins- , nattvards- och Evensong- tjänsterna, som verkar ha utformats för att uppfylla de protestantiska reformatorernas krav på tydliga ord och enkla musikstrukturer, kan mycket väl ha komponerats under Lincoln-åren. . Det är i alla fall tydligt att Byrd komponerade anglikansk kyrkmusik, för när han lämnade Lincoln the Dean och Chapter fortsatte att betala honom till en reducerad skattesats under förutsättning att han skickade katedralen sina kompositioner. Byrd hade också tagit allvarliga steg med instrumental musik. De sju In Nomine- inställningarna för konsort (två a4 och fem a5), åtminstone en av konsortfantasierna ( granne F1 a6) och ett antal viktiga tangentbord verk kom tydligen samman under Lincoln-åren. Det senare inkluderar Ground i Gamut (beskrivs som "Mr Byrd gamla marken") genom sin framtid elev Thomas Tomkins , A moll Fantasia, och förmodligen den första av Byrd stora serier av tangentbords pavanes och galliards , en sammansättning som transkriberas av Byrd från ett original för fem delar konsort. Alla dessa visar att Byrd gradvis växer fram som en viktig figur i det elisabetanska musiklandskapet.

Vissa uppsättningar av tangentbordsvarianter, som The Hunt's Up och den ofullständigt bevarade uppsättningen på Gypsies 'Round verkar också vara tidiga verk. Som vi har sett hade Byrd börjat sätta latinska liturgiska texter som tonåring, och han verkar ha fortsatt att göra det i Lincoln. Två exceptionella storskaliga psalmmotetter , Ad Dominum cum tribularer (a8) och Domine quis habitabit (a9), är Byrds bidrag till en paraliturgisk form odlad av Robert White och Robert Parsons . De lamentatione , ett annat tidigt arbete, är ett bidrag till den elisabetanska praxis att sätta grupper av verser från Jeremias klagan , enligt formatet för Tenebrae- lektionerna som sjungits i den katolska ritualen under de sista tre dagarna av Stilla veckan . Andra bidragsgivare i denna form inkluderar Tallis, White, Parsons och den äldre Ferrabosco . Det är troligt att denna praxis var ett uttryck för elisabetansk katolsk nostalgi, som ett antal av texterna antyder.

The Royal Chapel

Byrd fick den prestigefyllda posten som Gentleman of the Chapel Royal 1572 efter Robert Parsons , en begåvad kompositörs död som drunknade i Trent nära Newark den 25 januari samma år. Nästan från början utsågs Byrd till "organist", som emellertid inte var en utsedd tjänst utan ett yrke för alla kapellkungliga medlemmar som kunde fylla den. Denna karriärsträckning ökade Byrds möjligheter avsevärt att utvidga hans räckvidd som kompositör och även att skapa kontakter vid Court. Drottning Elizabeth (1558–1603) var en måttlig protestant som undvek de mer extrema formerna av puritanism och behöll en förkärlek för utarbetad ritual, förutom att hon själv var musikälskare och tangentbordsspelare. Byrds produktion av anglikansk kyrkmusik (definierad i strikt mening som helig musik avsedd för framträdande i kyrkan) är förvånansvärt liten, men den sträcker gränserna för utarbetande som sedan betraktades som acceptabla av vissa reformerande protestanter som betraktade högt bearbetad musik som en distraktion från Guds ord.

Cantiones quae ab argumento sacrae vocantur (1575)

Strax därefter fick Byrd och Tallis gemensamt patent för tryckning av musik och styrde musikpapper i 21 år, ett av ett antal patent som utfärdats av kronan för tryckning av böcker om olika ämnen. De två musikerna använde sig av den franska Huguenot- skrivaren Thomas Vautrollier , som hade bosatt sig i England och tidigare producerat en utgåva av en samling Lassus- chansoner i London ( Receuil du mellange , 1570). De två monopolisterna utnyttjade patentet för att producera en grandios gemensam publikation under titeln Cantiones quae ab argumento sacrae vocantur . Det var en samling av 34 latinska motetter tillägnad drottningen själv, åtföljd av utarbetad förrådsmaterial inklusive dikter på latinska elegiker av skolmästaren Richard Mulcaster och den unga hovmannen Ferdinand Heybourne (aka Richardson). Det finns 17 motetter vardera av Tallis och Byrd, en för varje år av drottningens regeringstid.

Byrds bidrag till Cantiones finns i olika stilar, även om hans starka musikaliska personlighet är präglat på dem alla. Införandet av Laudate pueri (a6) som visar sig vara en instrumental fantasia med ord tillagda efter komposition är ett tecken på att Byrd hade svårt att samla tillräckligt med material för samlingen. Diliges Dominum (a8), som också ursprungligen kan ha varit otexterad, är en åtta-i-fyra retrograd kanon av lite musikaliskt intresse. Tillhör också det mer arkaiska skiktet av motetter är Libera me Domine (a5), en cantus firmus- inställning av det nionde svaret på Matins for the Office for the Dead , som tar sin utgångspunkt från inställningen av Robert Parsons, medan Miserere mihi (a6), en inställning av en Compline- antifon som ofta används av Tudor-kompositörer för didaktiska cantus firmusövningar , innehåller en fyra-i-två-kanon. Tribue Domine (a6) är en storskalig sektionskompositionsinställning från en medeltida samling meditationer som vanligtvis tillskrivs St Augustine , komponerad i en stil som beror mycket på tidigare Tudor- inställningar av votiva antifoner som en mosaik av fulla och halvkassapassager. Byrd sätter upp den i tre sektioner, var och en börjar med en halvkorgspassage i arkaisk stil.

Byrds bidrag till Cantiones inkluderar också kompositioner på ett mer framåtblickande sätt som pekar vägen till hans motetter på 1580-talet. Några av dem visar påverkan från motetterna till Alfonso Ferrabosco I (1543–1588), en bolognisk musiker som arbetade i Tudor-domstolen med mellanrum mellan 1562 och 1578. Ferraboskos motetter gav direkta modeller för Byrds Emendemus in melius (a5), O lux beata Trinitas (a6), Domine secundum actum meum (a6) och Siderum rector (a5) samt ett mer generaliserat paradigm för vad Joseph Kerman har kallat Byrds 'affektiv-imitativa' stil, en metod för att sätta patetiska texter i utökade stycken baserat på ämnen som använder böjda linjer i flytande rytm och kontrapunktala tekniker som Byrd lärde sig från sin studie av Ferrabosco.

De Cantiones var en finansiell misslyckande. År 1577 tvingades Byrd och Tallis framställa drottning Elizabeth om ekonomisk hjälp och bad att publikationen hade "fallit ut för att oure greate losse" och att Tallis nu var "mycket gammal". De beviljades därefter hyresrätterna på olika länder i East Anglia och West Country för en period av 21 år.

Katolicism

Från tidigt 1570-tal och framåt blev Byrd alltmer engagerad i katolicismen, vilket, som stipendiet under det senaste halva århundradet har visat, blev en viktig faktor i hans personliga och kreativa liv. Som John Harley har visat är det troligt att Byrds föräldrafamilj var protestanter, men om det inte är klart av djupt känd övertygelse eller nominell konformism. Byrd själv kan ha haft protestantiska övertygelser i sin ungdom, för ett nyligen upptäckt fragment av en inställning av en engelsk översättning av Martin Luthers psalm " Erhalt uns, Herr, bei deinem Wort ", som bär en tillskrivning till "Birde" inkluderar rad "Från Turk och påven försvara oss Lord". Men från 1570-talet och framåt finns han i samband med kända katoliker, inklusive Lord Thomas Paget , till vilken han skrev ett framställningsbrev på uppdrag av en namnlös vän omkring 1573. Byrds fru Julian citerades först för recusancy (vägrar att delta i anglikanska tjänster. ) i Harlington i Middlesex , där familjen nu bodde, 1577. Byrd själv uppträder i rekryteringslistorna från 1584.

Hans engagemang i katolicismen fick en ny dimension på 1580-talet. Efter påven Pius V : s påvliga tjur Regnans i Excelsis , 1570, som befriade Elizabeths undersåtar från trohet mot henne och effektivt gjorde henne till en förbjuden i katolska kyrkans ögon, blev katolicismen alltmer identifierad med upproriskhet i Tudor- myndigheternas ögon. . Med tillströmningen av missionspräster som utbildades vid English College, Douai , (nu i Frankrike men då en del av de spanska Nederländerna) och i Rom från 1570-talet och framåt, tog relationerna mellan myndigheterna och det katolska samfundet en ytterligare vändning till det sämre. Byrd själv finns i sällskap med framstående katoliker. År 1583 hamnade han i allvarliga problem på grund av sitt samarbete med Paget, som misstänktes för inblandning i Throckmorton-tomten , och för att ha skickat pengar till katoliker utomlands. Som ett resultat av detta stängdes Byrds medlemskap i Chapel Royal uppenbarligen en tid, begränsningar placerades på hans rörelser och hans hus placerades på söklistan. År 1586 deltog han i en sammankomst i ett lantgård i sällskap med fader Henry Garnett (senare avrättad för medverkan i Kruttplottet ) och den katolska poeten Robert Southwell .

Cantiones sacrae (1589 och 1591)

Byrds engagemang för den katolska saken kom till uttryck i hans motetter, av vilka han komponerade omkring 50 mellan 1575 och 1591. Medan texterna till motetterna som inkluderades av Byrd och Tallis i 1575- kantionerna har en hög anglikansk doktrinär ton, men forskare som Joseph Kerman har upptäckt en djupgående riktningsförändring i de texter som Byrd ställde i motetterna på 1580-talet. I synnerhet finns det en ihållande betoning på teman som förföljelsen av det utvalda folket ( Domine praestolamur a5) den babyloniska eller egyptiska fångenskapen ( Domine tu iurasti ) och den efterlängtade befrielsen ( Laetentur caeli , Circumspice Jerusalem ). Detta har fått forskare från Kerman och framåt att tro att Byrd tolkade om bibliska och liturgiska texter i ett samtida sammanhang och skrev klagor och framställningar på uppdrag av det förföljda katolska samfundet, vilket verkar ha antagit Byrd som ett slags "hus" -kompositör. Vissa texter bör antagligen tolkas som varningar mot spioner ( Vigilate, nescitis enim ) eller liggande tungor ( Quis est homo ) eller firande av minnet av martyrpräster ( O quam gloriosum ). Byrds inställning av de första fyra verserna i Psalm 78 ( Deus venerunt gentes ) anses allmänt hänvisa till det brutala avrättandet av Edmund Campion 1581, en händelse som orsakade omfattande avsky på kontinenten såväl som i England. Slutligen, och kanske mest anmärkningsvärt, är Byrds Quomodo cantabimus resultatet av ett motetutbyte mellan Byrd och Philippe de Monte , som var musikchef för Rudolf II, den heliga romerska kejsaren , i Prag . År 1583 skickade De Monte Byrd sin inställning av verserna 1–4 i Vulgata Psalm 136 ( Super flumina Babylonis ), inklusive den spetsiga frågan "Hur ska vi sjunga Herrens sång i ett främmande land?" Byrd svarade året därpå med en inställning av den trotsiga fortsättningen, som, som de Monte, i åtta delar och införlivar en tredelad kanon genom inversion.

Trettiosju av Byrds motetter publicerades i två uppsättningar Cantiones sacrae , som uppträdde 1589 och 1591. Tillsammans med två uppsättningar engelska sånger, som diskuteras nedan, samlas dessa samlingar, tillägnad kraftfulla elisabetanska herrar ( Edward Somerset, 4de jarlen av Worcester och John Lumley, 1: a baron Lumley ), utgjorde troligen en del av Byrds kampanj för att återupprätta sig i domstolskretsar efter omvändningen av 1580-talet. De kan också spegla det faktum att Byrds medmonopolist Tallis och hans skrivare Thomas Vautrollier hade dött, vilket skapade ett mer fördelaktigt klimat för publicering av satsningar. Eftersom många av motettexterna i 1589- och 1591-uppsättningarna är patetiska i ton är det inte förvånande att många av dem fortsätter och utvecklar den 'affektiv-imitativa' ven som finns i vissa motetter från 1570-talet, men i en mer kortfattad och koncentrerad form. Domine praestolamur (1589) är ett bra exempel på denna stil, utformad i imitativa stycken baserade på ämnen som karaktäristiskt betonar den uttrycksfulla mindre sekunden och mindre sjätte, med fortsättningar som därefter bryts av och hörs separat (en annan teknik som Byrd hade lärt sig av hans studie av Ferrabosco). Byrd utvecklade en speciell "cell" -teknik för att ställa in petitionsklausuler som miserere mei eller libera nos Domine som utgör kontaktpunkten för ett antal texter. Särskilt slående exempel på dessa är den sista delen av Tribulatio proxima est (1589) och det flersnittsliga Infelix-egot (1591), en storskalig motet som tar sin utgångspunkt från Tribue Domine 1575.

Det finns också ett antal kompositioner som inte överensstämmer med detta stilistiska mönster. De inkluderar tre motetter som använder den gammaldags cantus firmus-tekniken samt det mest kända föremålet i 1589-samlingen, Ne irascaris Domine . vars andra del är nära modellerad av Philip van Wilders populära Aspice Domine . Några motetter, särskilt i 1591-serien, överger traditionell motetstil och tillgriper levande ordmålning som återspeglar Madrigalens växande popularitet ( Haec dies , 1591). En känd passage från Thomas Morley 's A Plaine och Easie Introduktion till Practicall Musicke (1597) stödjer åsikten att madrigal hade ersatt motetten i förmån för katolska patrons, ett faktum som kan förklara varför Byrd sammansatt några icke-liturgiska motetter efter 1591.

De engelska sångböckerna 1588 och 1589

1588 och 1589 publicerade Byrd också två samlingar av engelska sånger. Den första, Psalms, Sonnets and Songs of Sadness and Pietie (1588) består huvudsakligen av anpassade konsortlåtar , som Byrd, troligen styrd av kommersiella instinkter, hade förvandlats till sånglåtar genom att lägga till ord i de medföljande instrumentala delarna och märka originalet. solo-röst som "den första sångpartiet" Consort-sången, som var den mest populära formen av allmänna polyfoni i England under det tredje kvartalet av sextonde århundradet, var en solosång för en hög röst (ofta sjungit av en pojke) åtföljd av en grupp av fyra konsortinstrument (normalt viols ). Som titeln på Byrds samling antyder varierade konsertlåtar mycket i karaktär. Många var inställningar för metriska psalmer, där solo-rösten sjunger en melodi på samma sätt som de många metriska psalmsamlingarna (t.ex. Sternhold och Hopkins Psalter , 1562) med varje rad förbildad av imitation i de medföljande instrumenten. Andra är dramatiska eleganser, avsedda att framföras i pojkespelen som var populära i Tudor London. En populär källa för sånginställningar var Richard Edwards ' The paradyse of dainty devices (1576) varav sju inställningar i konsortlåtform överlever.

Byrds 1588-samling, som komplicerar formen när han ärvde den från Robert Parsons, Richard Farrant och andra, återspeglar denna tradition. Avsnittet "psalmer" ställer in texter som hämtats från Sternholds psalter från 1549 på traditionellt sätt, medan sektionerna "sonetter och pastoraler" använder lättare, snabbare rörelse med puls och en ibland trippelmätare (även om Amaryllis dansar i grönt, om kvinnor kunde vara rättvisa ). Poetiskt speglar uppsättningen (tillsammans med andra bevis) Byrds engagemang i den litterära kretsen kring Sir Philip Sidney , vars inflytande vid domstolen var på sin höjd i början av 1580-talet. Byrd set tre av låtarna från Sidneys sonett sekvens Astrophel och Stella , samt dikter av andra medlemmar av Sidney cirkel, och även två elegier på Sidney död i slaget vid Zutphen i 1586. Men det mest populärt objekt i uppsättningen var Lullaby ( Lullay vaggvisa ), som blandningar traditionen av den dramatiska lament med vaggans visor finns i vissa tidiga boy-pjäser och medeltida mystery pjäser . Det behöll länge sin popularitet. 1602 förutspådde Byrds beskyddare Edward Somerset, fjärde jarlen av Worcester, som diskuterade domstolsmoder i musik, att "på vintern vaggvisa, en owldsång av Mr Birde, wylbee mer på begäran när jag tunnar."

De Songs of Sundrie Natures (1589) innehåller sektioner tre, fyra, fem och sex delar, ett format som följer planen för många Tudor handskriftssamlingar hushålls musik och var troligen avsedd att emulera madrigal samlingen Musica Trans , som hade förekommit i skriva ut föregående år. Byrds uppsättning innehåller kompositioner i en mängd olika musikstilar, vilket återspeglar den varierade karaktären hos de texter som han satt. Det tredelade avsnittet innehåller inställningar för metriska versioner av de sju fängelsesalmerna , i en arkaisk stil som återspeglar psalmsamlingens inflytande. Andra föremål från det tredelade och det fyrdelade avsnittet är i en lättare åder och använder en rad för rad imitativ teknik och en dominerande crotchet-puls ( Nightingale så trevlig (a3), är kärlek en pojke? (A4) ) . Avsnittet med fem delar innehåller sånglåtar som visar påverkan av den "anpassade konsortlåten" -stilen från 1588-uppsättningen men som verkar ha blivit tänkt som helsångsånger. Byrd böjde sig också för tradition genom att sätta två julsånger i traditionell form med alternerande verser och bördor, ( Från Jungfruens livmoder våren våren, ett jordiskt träd, en himmelsk frukt, båda a6 ) och inkluderade till och med en hymne , en inställning av påsken prosa Kristus stiger upp igen som också cirkulerade i kyrkans körmanuskript med orgelackompanjemang.

Min Ladye Nevells Booke

Huvudartikel: My Ladye Nevells Booke

1580-talet var också ett produktivt årtionde för Byrd som en kompositör av instrumental musik. Den 11 september 1591 slutförde John Baldwin , en tenor-tjänsteman vid St George's Chapel, Windsor och senare en kollega av Byrd i Chapel Royal, kopieringen av My Ladye Nevells Booke , en samling av 42 av Byrds tangentbordsstycken, vilket troligen var producerad under Byrds övervakning och innehåller korrigeringar som anses vara i kompositörens hand. Byrd skulle nästan säkert ha publicerat det om de tekniska medlen hade varit tillgängliga för att göra det. Tilldelningen förblev länge oidentifierad, men John Harleys undersökningar av den heraldiska designen på flugbladet har visat att hon var Lady Elizabeth Neville , tredje fru till Sir Henry Neville från Billingbear House, Berkshire, som var en fredsdomare och en vaktmästare i Windsor Great Park . Under sitt tredje gifta namn, Lady Periam, fick hon också dedikationen av Thomas Morleys tvådelade kanzonetter från 1595. Innehållet visar Byrds behärskning av en mängd olika tangentbordsformer, även om liturgiska kompositioner baserade på slättlåt inte är representerade. Samlingen innehåller en serie av tio pavaner och galliards i den vanliga trestammsformen med utsmyckade upprepningar av varje stam. (Det enda undantaget är den nionde Pavan, som är en uppsättning variationer på passamezzo antico bas.)

Det finns indikationer på att sekvensen kan vara en kronologisk, för den första Pavan är märkt "den första som någonsin gjort" i Fitzwilliams jungfrubok , och den tionde Pavan, som är skild från de andra, blev uppenbarligen tillgänglig sent steg före slutdatumet. Den är tillägnad William Petre (sonen till Byrds beskyddare Sir John Petre, 1: a Baron Petre ) som bara var 15 år 1591 och knappast kunde ha spelat den om den hade komponerats mycket tidigare. Samlingen innehåller också två berömda bitar av programmusik. Striden , som tydligen inspirerades av en oidentifierad skärmdump i Elizabeths irländska krig, är en sekvens av rörelser med titlar som "The marche to fight", "The battells be joyned" och "The Galliarde for the victorie". Även om det inte representerar Byrd på sitt mest djupgående, uppnådde det stor popularitet och är av tillfälligt intresse för den information som den ger om sextonhundratalets engelska militärsamtal. Det följs av The Barley Break (en mock-strid följer en riktig), en lätthjärtad bit som följer utvecklingen av ett spel "korn-break", en version av spelet nu känt som "piggy i mitten ", spelas av tre par med en boll. My Ladye Nevells Booke innehåller också två monumentala grunder och uppsättningar av tangentbordsvarianter av varierad karaktär, särskilt den enorma uppsättningen på Walsingham och de populära variationerna på Sellinger's Round , Carman's Whistle och My Lord Willoughby's Welcome Home . Fantasierna och volontärerna i Nevell täcker också ett brett stilistiskt utbud, vissa är stränga kontrapunktala ( A volontär , nr 42) och andra lättare och mer italiensk i tonen. ( En Fancie nr 36). Liksom de fem- och sexdelade konsortfantasierna har de ibland en gradvis ökning av momentum efter ett imiterande inledningsavsnitt.

Konsortmusik

Perioden fram till 1591 såg också viktiga tillägg till Byrds produktion av konsortmusik , av vilka vissa troligen har gått förlorade. Två magnifika storskaliga kompositioner är Browning , en uppsättning med 20 variationer på en populär melodi (även känd som "Bladen är gröna") som uppenbarligen har sitt ursprung i en firande av mogningen av nötter på hösten och en utarbetad mark på formel som kallas Goodnight Ground . De småskaliga fantasierna (de a3 och a4) använder en lättstrukturerad imitativ stil som är skyldig något till kontinentala modeller, medan de fem och sex delade fantasierna använder storskalig kumulativ konstruktion och anspelningar på rycken av populära låtar. Ett bra exempel på den sista typen är Fantasia a6 (nr 2) som börjar med ett nykter efterliknande stycke före gradvis mer fragmenterade strukturer (arbetar i ett citat från Greensleeves vid en tidpunkt). Den innehåller även en komplett tre-stam galliard, följt av en expansiv coda (för en föreställning på YouTube, se under 'Externa länkar' nedan). Den enda femdelade fantasien, som tydligen är ett tidigt verk, innehåller en kanon i den övre fjärde.

Stondon Massey

Omkring 1594 gick Byrds karriär in i en ny fas. Han var nu i början av femtioårsåldern och verkar ha gått in i halvpensionering från Chapel Royal. Han flyttade med sin familj från Harlington till Stondon Massey , en liten by nära Chipping Ongar i Essex. Hans ägande av Stondon Place, där han bodde resten av sitt liv, ifrågasattes av Joanna Shelley, med vilken han inledde en rättslig tvist som varade ungefär ett och ett halvt decennium. Den främsta anledningen till flytten var tydligen närheten till Byrds beskyddare John Petre, 1: a baron Petre (son till den tidigare utrikesministern Sir William Petre ). En rik lokal markägare, Petre, var en diskret katolik som upprätthöll två lokala herrgårdar, Ingatestone Hall och Thorndon Hall , varav den första fortfarande överlever i ett mycket förändrat tillstånd (den senare har byggts om). Petre höll hemliga massfirande med musik från sina tjänare, som utsattes för oönskad uppmärksamhet från spioner och betalade informanter som arbetade för kronan.

Byrds bekantskap med familjen Petre sträckte sig åtminstone till 1581 (som hans överlevande autografbrev från året visar) och han tillbringade två veckor i Petres hushåll under julen 1589. Han var idealiskt utrustad för att tillhandahålla utarbetad polyfoni för att pryda musikskapandet. vid tidens katolska lanthus. Byrds och hans familjs fortsatta anslutning till katolicismen fortsatte att orsaka honom svårigheter, men en överlevande hänvisning till en förlorad framställning som tydligen skrivits av Byrd till Robert Cecil, Earl of Salisbury någon gång mellan 1605 och 1612 antyder att han hade fått utöva sin religion under licens under Elizabeths regering. Icke desto mindre uppträdde han regelbundet i de kvartalsvisa lokala assistenterna och anmäldes till ärke diakoniretten för att han inte deltog i församlingskyrkan. Han var tvungen att betala höga böter för recusancy.

Massor

Byrd inledde nu ett program för att tillhandahålla en cykel av liturgisk musik som täckte alla de viktigaste högtiderna i den katolska kyrkans kalender. Den första etappen i detta åtagande bestod av de tre ordinarie av masscyklerna (i fyra, tre och fem delar), som publicerades av Thomas East mellan 1592 och 1595. Upplagorna är odaterade (datum kan endast fastställas genom noggrann bibliografisk analys) , namnge inte skrivaren och består av endast en bifolium per delbok för att underlätta döljning, påminnelser om att innehav av heterodoxa böcker fortfarande var mycket farligt. Alla tre verk innehåller retrospektiva drag som hämtar tillbaka till den tidigare Tudor-traditionen med massinställningar som hade upphört efter 1558, tillsammans med andra som återspeglar kontinentalt inflytande och liturgiska praxis hos de utländska utbildade tillträdande missionärprästerna. Mass för fyra röster , eller fyra delar massa, som enligt Joseph Kerman var troligen den första att bestå, delvis bygger på John Taverner 's Mean Mass , en högt ansedd tidig inställning Tudor som Byrd troligen skulle ha sjungit som en korgosse. Taverners inflytande är särskilt tydligt i skalningsfigurerna som successivt stiger genom en femte, en sjätte och en sjunde i Byrds inställning av Sanctus .

Alla tre masscykler använder andra tidiga Tudor-funktioner, särskilt mosaiken av semichoir-sektioner alternerande med hela sektioner i fyr- och femdelarna, användningen av en semichoir-sektion för att öppna Gloria , Credo och Agnus Dei och huvudmotiv som länkar öppningarna för alla rörelser i en cykel. Men alla tre cykler inkluderar också Kyries , en sällsynt funktion i Sarum Rite- massinställningar, som vanligtvis utelämnade den på grund av användningen av troper vid festliga tillfällen i Sarum Rite. Den Kyrie av tre delar Mass ligger i en enkel litania -liknande stil, men den andra Kyrie inställningar anställa tät imiterande polyfoni. Ett speciellt inslag i fyrdels- och femdelsmassorna är Byrds behandling av Agnus Dei , som använder den teknik som Byrd tidigare hade tillämpat på framställningsklausulerna från motetterna från Cantiones sacrae 1589 och 1591 . De sista orden dona nobis pacem ("bevilja oss fred"), som är inställda på kedjor av ångestupphängningar i fyrdelsmässan och uttrycksfullt homofoni i den femdelade miljön, återspeglar nästan säkert ambitionerna från det oroliga katolska samfundet i 1590-talet.

Byrds tre massor listas i allmänhet bland hans största verk, och Brian Robins från AllMusic betraktar dem som "mästerverk av sen elisabetisk polyfoni."

Gradualia

Det andra steget i Byrds program för liturgisk polyfoni bildas av Gradualia , två cykler av motetter som innehåller 109 artiklar och publicerades 1605 och 1607. De är tillägnad två medlemmar av den katolska adeln, Henry Howard, 1: a Earl of Northampton och Byrds egen beskyddare Sir John Petre, som höjdes till peerage 1603 under titeln Lord Petre of Writtle. Utseendet på dessa två monumentala samlingar av katolsk polyfoni återspeglar de förhoppningar som den återvändande gemenskapen måste ha haft för ett lättare liv under den nya kungen James I , vars mor, Mary Queen of Scots , hade varit katolik. Byrd talar till Petre (som är känd för att ha lånat honom pengar för att trycka ut samlingen) och beskriver innehållet i 1607-uppsättningen som "blommor samlade i din egen trädgård och med rätta på grund av dig som tionde", vilket tydligt uttrycker det faktum att de hade ingått i katolska religiösa iakttagelser i Petre-hushållet.

Större delen av de två samlingarna består av inställningar av Proprium Missae för de stora högtiderna i kyrkans kalender , vilket kompletterar de vanliga masscyklerna som Byrd hade publicerat på 1590-talet. Normalt inkluderar Byrd Introit , Gradual , Alleluia (eller Trakt i fastan om det behövs), Offertory och Communion . Högtiderna som behandlas är de stora högtider Jungfru Maria (inklusive votive massorna för Virgin för de fyra årstiderna kyrkoåret), All Saints och Corpus Christi (1605), följt av högtider temporale (jul, trettondagen , påsk , Ascension , Whitsun och Feast of Saints Peter och Paul (med ytterligare föremål för Peterskedjorna och Votive Mass of the Blessed Sacrament ) 1607. Versen i Introit är normalt inställd som en semichoir sektion, återvänder till full kör poäng för Gloria Patri . Liknande behandling gäller den gradvisa versen, som normalt fästs vid öppningen Alleluia för att bilda ett enda objekt. Liturgin kräver upprepade inställningar av ordet " Alleluia ", och Byrd tillhandahåller ett brett utbud av olika inställningar som bildar briljant tänkta miniatyrfantasier som är en av de mest slående funktionerna i de två uppsättningarna. Alleluia- versen, tillsammans med den avslutande Alleluia , bildar normalt ett objekt i sig, medan Offertor y och nattvarden är inställda som de står.

I den romerska liturgin finns det många texter som upprepas i olika liturgiska sammanhang. För att undvika att behöva ställa in samma text två gånger, använde Byrd ofta ett korsreferens- eller "överföringssystem" vilket gjorde att en enda inställning kunde placeras på en annan plats i liturgin. Tyvärr orsakar denna praxis ibland förvirring, delvis för att vanligtvis inga rubriker skrivs ut för att göra den nödvändiga överföringen tydlig och delvis för att det finns några fel som komplicerar sakerna ytterligare. Ett bra exempel på överföringssystemet i drift tillhandahålls av den första moteten från 1605-uppsättningen ( Suscepimus Deus a5) där texten som används för Introit måste återanvändas i en förkortad form för Gradual. Byrd ger en kadentiell paus vid avstängningspunkten.

Uppsättningen 1605 innehåller också ett antal diverse föremål som faller utanför det liturgiska systemet för uppsättningen. Som Philip Brett har påpekat togs de flesta föremålen från sektionerna med fyra och tre delar från Primer (det engelska namnet på timens bok ) och faller därmed inom privata hängivenheter snarare än offentlig tillbedjan. Dessa inkluderar bland annat inställningar för de fyra marianantifonerna från den romerska ritualen , fyra marianska psalmer a3, en version av litanien , den pärlliknande inställningen av eukaristiska psalmen Ave verum Corpus och Turbarum-talet från St John Passion , liksom en serie diverse föremål.

I stilmässiga termer utgör Gradualias moteter en skarp kontrast till Cantiones sacrae- publikationerna. De allra flesta är kortare, med de diskursiva imitativa styckena i de tidigare motetterna som ger plats för dubbla fraser där kontrapunkten, även om den är invecklad och koncentrerad, tar en sekundär nivå av betydelse. Långa imitativa stycken är undantaget, som ofta hålls för sista klimatavsnitt i minoriteten av utökade motetter. Det melodiska skrivet bryter ofta in i quaver (åttonde not) rörelse och tenderar att undergräva minimipulsen (halvton) med ytdetaljer. Några av de mer festliga föremålen, särskilt i 1607-serien, har levande madrigalesque ordmålning. Marian-psalmerna från Gradualia från 1605 sätts i en lätt imitativ kontrapunkt linje med linje med gräspuls som påminner om de tredelade engelska sångerna från Songs of sundrie nature (1589). Av uppenbara skäl uppnådde Gradualia aldrig populariteten hos Byrds tidigare verk. Uppsättningen från 1607 utelämnar flera texter, som uppenbarligen var alltför känsliga för publicering mot bakgrund av den förnyade antikatolska förföljelsen som följde misslyckandet med kruttplottet 1605. En samtida redogörelse som belyser musikens cirkulation mellan katolska land hus, hänvisar till arresteringen av en ung fransman vid namn Charles de Ligny, som följdes från ett oidentifierat hus av spioner, greps, sökte och visade sig bära en kopia av 1605-uppsättningen. Icke desto mindre kände Byrd sig tillräckligt säker för att ge ut båda uppsättningarna med nya titelsidor 1610.

Anglikansk kyrkmusik

Byrds starka efterlevnad av katolicismen hindrade honom inte från att bidra minnesvärt till den anglikanska kyrkans musik . Byrds lilla produktion av kyrkans hymner sträcker sig i stil från relativt nykteriga tidiga exempel ( O Herre, gör din tjänare Elizabeth till vår drottning (a6) och Hur länge ska mina fiender (a5)) till andra, uppenbarligen sena verk som Sjung glatt (a6) som är i stil med de engelska motetterna i Byrds 1611-uppsättning, som diskuteras nedan. Byrd spelade också en roll i framväxten av den nya verssången , som verkar ha utvecklats delvis från praxis att lägga till vokala refren till konsortlåtar. Byrds fyra anglikanska serviceinställningar sträcker sig i stil från den opretentiösa Short Service, som redan diskuterats, till den magnifika så kallade Great Service, ett storslaget arbete som fortsätter en tradition av överdådiga inställningar av Richard Farrant, William Mundy och Robert Parsons. Byrds inställning är i massiv skala och kräver femdelade Decani- och Cantoris- grupperingar i antifoni , blockhomofoni och fem, sex och åtta delar kontrapunkt med versavdelningar (solo) för ökad variation. Denna serviceinställning, som inkluderar en orgeldel, måste ha sjungits av Chapel Royal Choir vid stora liturgiska tillfällen i början av 1600-talet, även om dess begränsade cirkulation antyder att många andra katedralkor måste ha hittat det bortom dem. Ändå visar källmaterialet att det sjöngs i York Minster liksom i Durham, Worcester och Cambridge i början av 1600-talet. The Great Service fanns redan 1606 (det sista kopieringsdatumet som angavs i den så kallade Baldwin Commonplace Book) och kan komma tillbaka ända till 1590-talet. Kerry McCarthy har påpekat att York Minster-manuskriptet till den stora tjänsten kopierades av en kyrkoherd vid namn John Todd, uppenbarligen mellan 1597–99, och beskrivs som ”herr Byrds nya sut för tjänsten för medel”. Detta antyder möjligheten att arbetet kan ha varit Byrds nästa kompositionsprojekt efter de tre massinställningarna.

Psalmer, sånger och sonetter (1611)

Byrd sista samling engelska låtar var Psaltaren, sånger och Sonnets , som publicerades i 1611 (när Byrd var över 70) och tillägnade Francis Clifford, 4: e earlen av Cumberland , som senare också fått invigningen av Thomas Campion 's First Book of Songs i omkring 1613. Uppsättningen av uppsättningen följer i stort sett mönstret av Byrds 1589-uppsättning, som läggs ut i sektioner för tre, fyra, fem och sex delar som sin föregångare och omfattar en ännu bredare blandning av stilar (kanske återspeglar inflytandet från en annan Jacobean publikation, Michael East 's tredje uppsättning Books (1610)). Byrds uppsättning innehåller två konsortiefantaser (a4 och a6) samt elva engelska motetter, varav de flesta ställer in prostexter från Bibeln. Dessa inkluderar några av hans mest kända kompositioner, i synnerhet prisa vår Herre, alla ni hedningar (a6), denna dag föddes Kristus (a6) och ha nåd över mig (a6), som använder alternerande fraser med vers och full poäng och cirkulerades som en kyrkans hymn. Det finns fler sånger i vers- och bördeform som i 1589-uppsättningen, liksom lättare tre- och fyrdelslåtar i Byrds "sonnets and pastorals" -stil. Vissa föremål är dock mer färgade med madrigaliskt inflytande än deras motsvarigheter i den tidigare uppsättningen, vilket tydliggör att den kortlivade madrigalmodet på 1590-talet inte helt hade gått förbi Byrd. Många av låtarna följer och utvecklar ytterligare typer som redan är etablerade i 1589-samlingen.

Under hans senare år lade Byrd också till sin produktion av konsortlåtar, varav ett antal upptäcktes av Philip Brett och Thurston Dart i Harvard 1961. De speglar troligen Byrds förhållande till Norfolk-markägaren och musikälskaren Sir Edward Paston (1550– 1630) som kanske har skrivit några av dikterna. Låtarna inkluderar eleganser för offentliga personer som Earl of Essex (1601), den katolska matriarken och viscountessan Montague Magdalen Dacre ( With Lilies White , 1608) och Henry Prince of Wales (1612). Andra hänvisar till lokala anmärkningar eller tillbud från Norfolk-området.

Senaste arbeten

Parthenia , publicerad 1612

Byrd bidrog också med åtta tangentbordstycken till Parthenia (vintern 1612–13), en samling av 21 tangentbordstycken graverade av William Hole och innehöll musik av Byrd, John Bull och Orlando Gibbons . Det utfärdades för att fira det kommande äktenskapet mellan James I dotter prinsessa Elizabeth och Frederick V, kurator Palatine , som ägde rum den 14 februari 1613. De tre kompositörerna är snyggt åtskilda av anciennitet, med Byrd, Bull och Gibbons representerade med åtta, sju och sex artiklar. Byrds bidrag inkluderar den berömda Earle of Salisbury Pavan , sammansatt till minne av Robert Cecil, 1st Earl of Salisbury , som hade dött den 24 maj 1612, och dess två medföljande galliards. Byrd sista publicerade kompositioner är fyra engelska anthems tryckta i Sir William Leighton 's Teares eller Lamentacions en Sorrowfull Soule (1614).

Byrd stannade i Stondon Massey fram till sin död 4 juli 1623, vilket noterades i kapellens kungliga checkbok i ett unikt bidrag som beskriver honom som "en fader till Musick". Trots upprepade citat för recusancy och ihållande höga böter dog han en rik man och hade rum vid tiden för sin död i Londonhemmet till Earl of Worcester.

Anseende och mottagande

Byrds produktion på cirka 470 kompositioner motiverar rikligt hans rykte som en av de stora mästarna inom europeisk renässansmusik. Kanske hans mest imponerande prestation som kompositör var hans förmåga att förvandla så många av de viktigaste musikformerna på hans tid och stämpla dem med sin egen identitet. Efter att ha vuxit upp i en tid där latinsk polyfoni till stor del var begränsad till liturgiska föremål för Sarum-ritualen, assimilerade han och behärskade den kontinentala motettformen för sin tid och använde en mycket personlig syntes av engelska och kontinentala modeller. Han skapade praktiskt taget Tudor-konsorten och tangentbordets fantasi, med bara de mest primitiva modellerna att följa. Han höjde också konsertsången, kyrkans hymn och den anglikanska gudstjänsten till nya höjder. Slutligen, trots en allmän motvilja mot madrigalen, lyckades han odla sekulär sångmusik i en imponerande mängd olika former i sina tre uppsättningar 1588, 1589 och 1611.

Byrd hade ett gott rykte bland engelska musiker. Redan 1575 berömde Richard Mulcaster och Ferdinand Haybourne Byrd, tillsammans med Tallis, i dikter som publicerades i Tallis / Byrd Cantiones . Trots det finansiella misslyckandet med publikationen sålde några av hans andra samlingar bra, medan elisabetanska skriftlärda som Oxford- akademikern Robert Dow , Windsor lekfullmäktige John Baldwin och en skolskola som arbetade för Norfolk-landets gentleman Sir Edward Paston kopierade hans musik i stor utsträckning. Dow inkluderade latinska distichs och citat i beröm av Byrd i hans manuskriptsamling, Dow Partbooks (GB Och 984–988), medan Baldwin inkluderade en lång doggerel-dikt i sin Commonplace Book (GB Lbm Roy App 24 d 2) som rankade Byrd i spetsen för hans tids musiker:

Men låt inte straingers skryta, inte heller de skulle säga,
För de kan nu ge plats och sätta sig behynde,
En engelsman, vid namn William BIRDE för sin skicklighet
Vilket jag borde ha satt först, för det var min vilja,
Vems större skicklighet och kunskap utmärker sig just nu
Och långt till konstiga länder avskaffar hans skicklighet med blyg ...

1597 tillägnade Byrds elev Thomas Morley sin avhandling A Plaine and Easie Introduction to Practicall Musicke till Byrd i smickrande termer, även om han kanske har tänkt att motverka detta i huvudtexten genom några skarpt satiriska hänvisningar till en mystisk "Master Bold". I The Compleat Gentleman (1622) berömde Henry Peacham (1576–1643) Byrd i överdådiga termer som en kompositör av helig musik:

"För moteter och musik av fromhet och hängivenhet, liksom för ära för vår nation, som förtjänsten hos mannen, föredrar jag framför allt vår Phoenix M [aster] William Byrd, som i det slaget vet jag inte om någon kan vara lika, jag är säker på att ingen utmärker sig, inte ens genom Frankrike och Italiens dom, som är mycket sparsamma i beröm för främlingar, med avseende på det tacksamhet de har av sig själva. Hans Cantiones Sacrae, liksom hans Gradualia, är bara Angelicall och gudomlig, och eftersom han själv är naturligt inställd på tyngdkraft och fromhet, är hans ven inte så mycket för lätt Madrigals eller Canzonets, men hans Virginella och några andra i hans första uppsättning kan inte repareras av den bästa italienska av dem alla. "

Slutligen, och mest spännande, har det föreslagits att en hänvisning till "den högsta lekens fågel" i Shakespeares mystiska allegoriska dikt Phoenix och sköldpaddan kan vara till kompositören. Dikten som helhet har tolkats som en elegie för den katolska martyren St Anne Line , som avrättades i Tyburn den 27 februari 1601 för att hysa präster.

Byrd var en aktiv och inflytelserik lärare. Förutom Morley inkluderade hans elever Peter Philips , Thomas Tomkins och förmodligen Thomas Weelkes , av vilka de två första var viktiga bidragsgivare till den elisabetanska och jakobska jungfruskolan. Men när Byrd dog 1623 genomgick det engelska musiklandskapet stora förändringar. De främsta jungfru-kompositörerna dog bort på 1620-talet (förutom Giles Farnaby , som dog 1640, och Thomas Tomkins, som levde vidare fram till 1656) och hittade inga riktiga efterträdare. Thomas Morley, Byrds andra huvudkomponerande elev, ägnade sig åt odlingen av madrigalen, en form där Byrd själv inte intresserade sig mycket. Den inhemska traditionen för latinmusik som Byrd hade gjort så mycket för att hålla vid liv dog mer eller mindre tillsammans med honom, medan konsortmusik genomgick en enorm karaktärsförändring i händerna på en lysande ny generation av professionella musiker vid Jacobean och Caroline domstolar. Det engelska inbördeskriget och den smakförändring som Stuart Restoration åstadkom skapade en kulturell avbrott som negativt påverkade odlingen av Byrds musik tillsammans med Tudor-kompositörerna i allmänhet.

På ett litet sätt var det hans anglikanska kyrkmusik som kom närmast att upprätta en kontinuerlig tradition, åtminstone i den meningen att en del av den fortsatte att utföras i körfundamenten efter restaureringen och in på sjuttonhundratalet. Byrds exceptionellt långa livslängd innebar att han levde i en tid där många av de former av sång- och instrumentalmusik som han hade gjort till sin egen började förlora sitt tilltalande för de flesta musiker. Trots ansträngningarna från 1700- och 1800-talets antikvarier, måste omvändelsen av denna dom vänta på det pionjärarbete som forskarna från 1900-talet från EH Fellowes och framåt har gjort.

På senare tid har Joseph Kerman, Oliver Neighbor, Philip Brett, John Harley, Richard Turbet, Alan Brown, Kerry McCarthy och andra gjort stora bidrag för att öka vår förståelse för Byrds liv och musik. 1999 släpptes Davitt Moronys inspelning av Byrds kompletta tangentbordsmusik på Hyperion (CDA66551 / 7; återutgiven som CDS44461 / 7). Denna inspelning, som vann 2000 Gramophone Award i kategorin Early Music och 2000 Jahrespreis der deutschen Schallplattenkritik , kom med en 100-sidig uppsats av Moroney på Byrds tangentbordsmusik. 2010 slutförde The Cardinalls Musick under ledning av Andrew Carwood sin inspelade undersökning av Byrds latinska kyrkmusik. Denna serie med tretton inspelningar markerar första gången att all Byrds latinmusik har funnits på skiva.

Vördnad

Byrd hedras tillsammans med John Merbecke och Thomas Tallis med en festdag på den liturgiska kalendern för US Episcopal Church den 21 november.

Utgåvor av Byrds verk

  • Byrd Edition (allm. Red. P. Brett), Vol. 1–17 (London, 1977–2004)
  • A. Brown (red.) William Byrd, Keyboard Music (Musica Britannica 27–28, London, 1971)

Se även

Anteckningar

Referenser

externa länkar

Poäng och inspelningar