Klinghoffers död -The Death of Klinghoffer

Klinghoffers död
Opera av John Adams
JA-porträtt-1-LW.jpg
Kompositör John Adams, 2008
Librettist Alice Goodman
Språk engelsk
Premiär
19 mars 1991 ( 1991-03-19 )
La Monnaie , Bryssel

The Death of Klinghoffer är en amerikansk opera , med musik av John Adams till ett engelskspråkigt libretto av Alice Goodman . Operan, som först producerades i Bryssel och New York 1991, baseras på kapningen av passagerarfartyget Achille Lauro av Palestina Liberation Front 1985, och kaparnas mord på en 69-årig judisk-amerikansk rullstolsanvändare , Leon Klinghoffer .

Operakonceptet härstammar från teaterchefen Peter Sellars , som var en stor samarbetspartner, liksom koreografen Mark Morris . Den beställdes av fem amerikanska och europeiska operaföretag och Brooklyn Academy of Music .

Operan har skapat kontroverser, inklusive anklagelser från Klinghoffers två döttrar och andra om att operan är antisemitisk och förhärligar terrorism . Verkets skapare och andra har bestritt denna kritik.

Prestationshistorik

Peter Sellars , som kom från operakonceptet och regisserade dess första föreställning

Teaterchefen Peter Sellars utvecklade konceptet med denna opera och var en stor samarbetspartner, liksom koreografen Mark Morris . Operan beställdes ursprungligen genom ett konsortium bestående av sex enheter: operabolaget Bryssel La Monnaie , San Francisco Opera , Opéra de Lyon i Frankrike, Los Angeles Festival (separat från stadens operaföretag), Glyndebourne Festival i England, och Brooklyn Academy of Music .

Den första föreställningen ägde rum på Théatre Royal de la Monnaie, Bryssel, Belgien, den 19 mars 1991, i regi av Sellars. Nästa månad ägde rum i Lyon -premiären. Detta följdes av en Nonesuch studioinspelning i den franska staden med samma roll.

Den första föreställningen i USA var på Brooklyn Academy of Music den 5 september 1991.

Det uppstod kontrovers. En inledande scen som skildrar en förortsfamilj, Ryktet, stängdes permanent från poängen med motiveringen att det orsakade brott. Nonesuch -inspelningen, som släpptes 1992, inkluderar inte denna musik. På grund av reaktionen på operans ämne och filosofi avbröts planerade scener i Glyndebourne och i Los Angeles .

När den ursprungliga produktionen iscensattes av San Francisco Opera i november 1992 arrangerade Jewish Information League protester. Den första iscensättningen i Tyskland ägde rum 1997 i Nürnberg , följt av en andra tysk produktion vid Opernhaus Wuppertal 2005.

Ytterligare en europeisk produktion gavs i februari 2001 i Helsingfors vid Finlands nationalopera . Den första kompletta brittiska föreställningen var en konsert 2002 i London av BBC Symphony Orchestra . Penny Woolcock regisserade en brittisk tv -version av operan, i reviderad form, för Channel 4 , med London Symphony Orchestra dirigerad av Adams; dess soundtrack gjordes 2001, sändningen sändes 2003 och en DVD släpptes på Decca 2004. Den första australiska föreställningen ägde rum i februari 2005 på Auckland Festival , Nya Zeeland. Den första fullt iscensatta brittiska produktionen gavs i augusti 2005 på Edinburgh Festival av Scottish Opera .

Operan fick en ny produktion vid Brooklyn Academy of Music i december 2003. Curtis Institute of Music , genom sin Curtis Opera Theatre och Curtis Symphony Orchestra, höll en föreställning i Philadelphia i februari 2005. Fyra år senare, studenter vid Juilliard Opera Center framförde en halvfasad konsertversion med Adams som dirigerade.

The Death of Klinghoffer fick sin andra hela amerikanska iscensättning i juni 2011 på Opera Theatre of Saint Louis , dirigerad av Michael Christie , regisserad av James Robinson, och med Christopher Magiera i huvudrollen som kaptenen och Brian Mulligan som Klinghoffer. Operan fick sin första Londonproduktion den 25 februari 2012, med Alan Opie i huvudrollen som Klinghoffer och Christopher Magiera som kaptenen, dirigerad av Baldur Brönnimann och iscensatt av Tom Morris på English National Opera , i en samproduktion med Metropolitan Opera . I juni 2014 meddelade Met: s general manager Peter Gelb att efter diskussioner med Anti-Defamation League skulle den planerade Live in HD- överföringen av produktionen avbrytas. Operan var inställd för sju framträdanden på Met i oktober och november 2014 och framfördes på Met enligt schemat.

Efter att ha tappats från produktionen av Los Angeles Opera fick operan sin premiär i Los Angeles i mars 2014 med Long Beach Opera , dirigerad av Andreas Mitisek och iscensatt av James Robinson.

Roller

Roller, rösttyper, premiärbesättning
Roll Rösttyp Premiärbesättning 19 mars 1991
Dirigent: Kent Nagano
Kaptenen baryton James Maddalena
Förste officer bas-baryton Thomas Hammons
Schweizisk mormor mezzosopran Janice Felty
Molqi tenor Thomas Young
Mamoud baryton Eugene Perry
Österrikisk kvinna mezzosopran Janice Felty
Leon Klinghoffer baryton Sanford Sylvan
"Rambo" bas-baryton Thomas Hammons
Brittisk dansflicka mezzosopran Janice Felty
Omar mezzosopran Stephanie Friedman
Marilyn Klinghoffer alt Sheila Nadler
Refräng, dansare

Synopsis

Prolog

Den prolog består av två körer, "Chorus i exil palestinierna" och "Chorus i exil judar", som vart och ett är en allmän reflektion om respektive folk och deras historia.

Lag 1

Scen 1

Den namnlösa kaptenen för MS Achille Lauro påminner om kapningen. Innan dess hade de flesta av passagerarna gått av i Egypten för en rundtur i pyramiderna, och fartyget gav sig ut på havet för att senare återvända för de passagerande passagerarna. Kaparna hade gått ombord under avstigning. När kaparna befaller fartyget, samlas passagerarna kvar ombord i fartygets restaurang. Berättelsen flyttar till en schweizisk mormor som reser med sitt barnbarn medan pojkens föräldrar turnerar i pyramiderna. Fartygets förste officer, med tanke på det fiktiva namnet Giordano Bruno , informerar kaptenen om att terrorister finns på fartyget och en servitör har skadats. Kaptenen och försvarsmannen försöker hålla passagerarna lugna. Molqi, en av kaparna, förklarar situationen för passagerarna med pistol. Kaptenen och Molqi har ett möte, där kaptenen beställer mat och dryck att ta med, och erbjuder att låta Molqi välja maten för kaptenen att äta.

Scen 2

Efter "Ocean Chorus" håller en annan kapare, Mamoud, vakt över kaptenen. Mamoud minns sin ungdom och låtar han lyssnade på i radion. Kaptenen och Mamoud har en dialog där kaptenen vädjar till att individer på båda sidorna av den palestinsk -israeliska konflikten skulle kunna träffas och försöka förstå varandra. Mamoud avfärdar denna idé. Under denna scen är en passagerarberättelse av den österrikiska kvinnan, som låste sig i sin stuga och förblev gömd under hela kapningen. Akt 1 avslutas med "Night Chorus".

Lag 2

"Hagarkören", som hänför sig till den islamiska historien om Hagar och ängeln och den bibliska berättelsen om Hagar och Ismael sjungs. Det representerar början på den arabiskt -israeliska spänningen, varav kapningen är ett historiskt resultat.

Scen 1

Molqi är frustrerad över att han inte har fått något svar på hans krav. Mamoud hotar alla passagerare med döden. Leon Klinghoffer sjunger och säger att han normalt gillar att undvika problem och leva enkelt och anständigt, men fortsätter att fördöma kaparna. En annan kapare, kallad " Rambo ", svarar i hårda ord om judar och amerikaner. Passageraren, den brittiska dansflickan, påminner om hur väl den fjärde kaparen, Omar, behandlade henne och de andra passagerarna, till exempel genom att låta dem få cigaretter. Omar sjunger om sin önskan om martyrskap för sin sak. I slutet av scenen har Omar och Molqi en tvist, och Molqi tar bort Klinghoffer. "Desert Chorus" följer.

Scen 2

Marilyn Klinghoffer talar om funktionshinder, sjukdom och död. Hon tror att hennes man Leon fördes till fartygets sjukhus, men han sköts utanför scenen. Kaparna har beordrat kaptenen att säga att de kommer att döda en annan passagerare var femtonde minut. Istället erbjuder kaptenen sig som den enda personen som ska dödas. Molqi dyker upp och säger att Leon Klinghoffer är död. "Aria of the Falling Body (Gymnopédie)", sjungen av Klinghoffer, följer.

"Day Chorus" länkar scen 2 till scen 3.

Scen 3

Efter att kaparna har kapitulerat och de överlevande passagerarna har gått av säkert i hamn, kvarstår kaptenen för att berätta för Marilyn Klinghoffer om hennes makes död. Hon reagerar med sorg och ilska mot kaptenen, för vad hon ser som hans boende för kaparna. Hennes sista känsla är att hon önskade att hon kunde ha dött i sin mans ställe.

Dramaturgi

Den allmänna stilen för operans musik liknar den för Adams minimalistiska musikperiod , i musikalisk stil också av Philip Glass och Steve Reich . Intervalliska relationer som affekt används för att framkalla vissa känslor. Dramat framställs främst i långa monologer av enskilda karaktärer, med kommentarer från refrängen , som inte deltar i handlingen.

Både Adams och Sellars har erkänt affiniteten av operan dramatiska struktur till den heliga oratorier av Johann Sebastian Bach , i synnerhet hans passioner . Handlingen i operan innehåller inte en detaljerad återskapande av händelserna för kapningen och mordet på Klinghoffer; de stora händelserna skildras inte direkt på scenen och inträffar mellan operans iscensatta scener. Konstnärerna ansåg ursprungligen operan som mer en "dramatisk meditation" eller "reflektion", på sätt som ett oratorium, snarare än en konventionell berättande opera som drivs av handling.

Baserat på denna aspekt har operan kritiserats som odramatisk och statisk, i synnerhet i akt 1, medan akt 2 är mer "konventionell" när det gäller operatisk berättelse. För att försvara denna okonventionella struktur har John Ginman analyserat operans speciella dramaturgi och struktur.

Operans körpass har framförts och spelats in separat som refränger från Klinghoffer .

Kontroverser och anklagelser om antisemitism

Kontroverserna omringade den amerikanska premiären och andra produktioner under åren som följde. Vissa kritiker och publikmedlemmar fördömde produktionen som antisemitisk och tycktes vara sympatisk mot kaparna. Adams, Goodman och Sellars hävdade upprepade gånger att de försökte ge lika stor röst åt både israeler och palestinier med avseende på den politiska bakgrunden.

Lisa Klinghoffer och Ilsa Klinghoffer, döttrarna till Leon och Marilyn Klinghoffer, deltog anonymt vid den amerikanska premiären 1991 av operan i New York City. Efteråt släppte familjen Klinghoffer följande uttalande om operan: "Vi är upprörda över utnyttjandet av våra föräldrar och det kallblodiga mordet på vår far som mittpunkten i en produktion som verkar vara antisemitisk."

Det dramatiska uttrycket för hävdade palestinska historiska klagomål genererade kritik av operans påstådda sympati med palestinsk terrorism. Andra anklagade skaparna av antisemitism för deras skildring av fiktiva judisk-amerikanska grannar till Klinghoffers, ryktena, i en scen i originalversionen. Paret kännetecknades på ett sätt som många judar trodde var kränkande och olämpligt satiriskt. New York Times teaterkritiker Edward Rothstein beskrev särskilt scenen och dess plats i pjäsen; han beskrev det som att uttrycka "hån mot amerikanska judar och alla andra utan mytiska anspråk på världens uppmärksamhet" samtidigt som han helt eliminerade den israeliska positionen och frågade retoriskt "Vem kan berätta från detta arbete exakt vad den judiska sidan egentligen är - ett slags turistiskt fäste till ett forntida land? " Efter den amerikanska premiären raderade Adams denna scen, medan han reviderade sin opera för alla framtida produktioner.

Efter de 11 september-attackerna , den Boston Symphony Orchestra avbröts en schemalagd prestanda i november 2001 av utdrag ur operan. Detta var delvis i respekt för en medlem av Tanglewood Festival Chorus, som förlorade en familjemedlem på ett av de kapade planen, liksom på grund av uppfattningar om att arbetet var alltför sympatiskt för terrorister. I en mycket diskuterad artikel i New York Times försvarade Richard Taruskin orkesterns handling. Han fördömde Adams och operan för att "romantisera terrorister". John Rockwell från The New York Times , i en recension av Penny Woolcock -filmversionen, motsatte sig att operan i slutändan "visar otvetydigt att mord inte är något mer än det, ondskefullt och ovetande".

Adams svarade på Taruskins kritik vid ett antal tillfällen, inklusive detta uttalande från 2004:

För inte så länge sedan sade vår åklagare, John Ashcroft , att alla som ifrågasatte hans politik för medborgerliga rättigheter efter den 11 september hjälpte terrorister; vad Taruskin sa var den estetiska versionen av det. Om det finns en estetisk synvinkel som inte håller med hans bör den inte höras. Det tycker jag verkligen är väldigt störande.

I en mer akademisk analys motverkade musikforskaren Robert Fink Taruskins anklagelser om antisemitism, med särskild hänvisning till den borttagna scenen med familjen Rumor. Fink har diskuterat hur borttagandet av denna scen störde den ursprungliga dramaturgiska strukturen i operan, eftersom sångarna av medlemmarna i familjen Rumor tog symboliskt ironiska senare roller i operan. Fink påstod vidare att reaktionen från amerikansk publik på skildringen av familjen Rumor delvis berodde på att den var sociologiskt korrekt. Han diskuterade scenen i det historiska sammanhanget av tidigare skildringar i amerikansk populärkultur av judisk-amerikanska familjer. En separat akademisk studie av Ruth Sara Longobardi diskuterar operan med avseende på frågor om skildringar av palestinier och judar. Hon utforskar hur användningen av samtida medier i produktioner, till exempel Penny Woolcock -filmen i operan, påverkar uppfattningen om de två sidorna av den politiska konflikten.

2009 års framträdande av Juilliard skapade förnyad kontrovers. Ett brev till The Juilliard Journal protesterade mot operan som "ett politiskt uttalande från kompositören för att motivera en terrorhandling från fyra palestinier". Skolans president, Joseph W. Polisi , svarade med sitt eget brev och uppgav att han var "en gammal vän till Israel och har besökt landet vid flera tillfällen", samt mottagare av King Solomon Award från America-Israel Kulturfonden . Han beskrev Klinghoffer som "en djupt uppfattande och mänsklig kommentar till ett politiskt/religiöst problem som fortfarande inte hittar någon lösning". Han tillade att Juilliard och andra institutioner "måste ansvara för att upprätthålla en miljö där utmanande, liksom tröstande, konstverk presenteras för allmänheten".

Extern bild
bildikon Demonstranterna tappar öppningskvällen 22 september 2014

I juni 2014 avbröt Metropolitan Opera i New York en internationell simulcast- och radiosändning av denna opera på grund av "en oro som lokalt oroar sig" för att den "kan användas för att älska global antisemitism". Förutom att avbryta båda sändningarna gick företaget med på att inkludera ett uttalande från Klinghoffers döttrar i det tryckta programmet för produktionen. Peter Gelb , chef för Met, sade:

Jag är övertygad om att operan inte är antisemitisk, men jag har också blivit övertygad om att det finns en verklig oro i det internationella judiska samfundet att live-överföringen av Klinghoffers död skulle vara olämplig vid denna tid av stigande antisemitism , särskilt i Europa.

I ett officiellt uttalande sade Adams: "Avbrytandet av den internationella telecasten är ett mycket beklagligt beslut och går långt bortom frågor om" konstnärlig frihet "och slutar med att främja samma typ av intolerans som operans motståndare påstår sig förhindra."

I en tidning i New York i september 2014 förnekade kritikern Justin Davidson att The Death of Klinghoffer var antisemitisk eller förhärligad terrorism och uppgav att titelkaraktären är "operans moraliska kärna, den enda fullt fungerande människan." Han beskrev operan som "ofullkomlig" och "politiskt oroande" och skrev att dess försök att visa de historiska motiveringarna för båda sidor är både onödigt provocerande och hämmar dramat: "Att förklara historiska händelser är inte en operas jobb, och har aldrig varit det. [...] Det viktiga är hur stora händelser som ramar in ett mänskligt drama, översatt till musikalisk form. " Han sa också att beslutet att modellera operan på Bach -passioner "faktiskt kan vara det mest kränkande med operan, eftersom ett judiskt mordoffer är värnpliktig för att fungera som en kristen symbol för förlossning."

First Amendment expert Floyd Abrams skrev i oktober 2014 att även om det fanns ingen första Ändring frågor: "mördarna ... valde att begå sina brott Det gjorde. Lee Harvey Oswald , James Earl Ray och Osama bin Laden Vi kan förvänta oss några arior. att sjungas till deras försvar på Metropolitan Opera, och det finns ingen motivering för att någon ska sjungas för Klinghoffer -mördarna. "

Tidigare borgmästare i New York och operafans Rudy Giuliani skrev att medan Met hade en första ändringsrätt att presentera operan,

På samma sätt har vi alla en lika stark första rättighet att ... varna människor för att detta arbete är både en snedvridning av historien och på vissa sätt hjälpte till att främja en tre decennier lång oklanderlig politik för att skapa en moralisk likvärdighet mellan palestinierna Myndighet, en korrupt terroristorganisation och staten Israel, en demokrati som styrs av lag.

Den amerikanska författaren och feministen Phyllis Chesler , en operaälskare, medgav den lagliga och konstnärliga rätten att framföra operan, men hävdade att den "slår terrorism, både musikaliskt och i librettot".

Till stöd för produktionen sa Oskar Eustis , konstnärliga ledaren för The Public Theatre : "Det är inte bara tillåtet för Met att göra det här stycket - det krävs av Met för att göra stycket. Det är en kraftfull och viktig opera. "

Referenser

externa länkar