La Fenice -La Fenice

Teatro La Fenice
Gran teatro la fenice.jpg
Adress Venedig
Italien
Koordinater 45°26′01″N 12°20′02″E / 45,4337°N 12,3339°E / 45,4337; 12,3339 Koordinater : 45,4337°N 12,3339°E45°26′01″N 12°20′02″E /  / 45,4337; 12,3339
Ägare Staden Venedig
Kapacitet 1126
Konstruktion
Öppnad 1792
Öppnade igen
  • 1837
  • 2003
Arkitekt
Hemsida
www .teatrolafenice .it
Fasaden på La Fenice 2013

Teatro La Fenice ( uttalas  [la feˈniːtʃe] , " Fenixen ") är ett operahus i Venedig , Italien. Det är ett av "de mest kända och berömda landmärkena i den italienska teaterns historia" och i operans historia som helhet. Särskilt på 1800-talet blev La Fenice platsen för många berömda operapremiärer där verk av flera av de fyra stora kompositörerna från bel cantotiden – Rossini , Bellini , Donizetti , Verdi – framfördes.

Dess namn reflekterar dess roll i att tillåta ett operakompani att "resa sig ur askan" trots att de förlorade användningen av tre teatrar för att elda, den första 1774 efter att stadens ledande hus förstördes och återuppbyggdes men inte öppnades förrän 1792; den andra branden kom 1836, men återuppbyggnaden var klar inom ett år. Den tredje branden var dock resultatet av mordbrand. Det förstörde huset 1996 och lämnade bara ytterväggarna kvar, men det byggdes om och öppnades igen i november 2004. För att fira denna händelse startade traditionen med Venedigs nyårskonsert .

Historia

Sju gamla teatrar var verksamma i Venedig i slutet av 1700-talet, två för produktion av pjäser och de andra för musik. Den största av dessa var Teatro San Benedetto, som stod på platsen som för närvarande upptas av biografen Rossini. Byggd av familjen Grimani 1755, tilldelades den sedan till Nobile Società di Palchettisti (Adelsföreningen av lådinnehavare). Men efter ett rättsligt avgörande 1787 uteslöts denna förening och tvingades ge upp operahuset till den adliga Venierfamiljen, ägarna till marken som den byggdes på. Föreningen föreslog omedelbart att bygga ett större och mer överdådigt operahus än det man förlorat, vilket skulle bli symbolen för deras föränderliga förmögenheter och deras förmåga att "återfödas". Den skulle därför kallas La Fenice , liksom den mytomspunna, odödliga fågeln som kunde resa sig ur sin egen aska, för att symbolisera föreningens fantastiska återfödelse efter dess olyckor.

Interiör av den första teatern, 1829

Tomten mellan Contrada Santa Maria Zobenigo och Contrada Sant'Angelo köptes för ändamålet 1790 och de privata husen på den revs. En tävling utlystes sedan för utformningen av operahuset och expertkommittén valde ut arkitekten Giannantonio Selvas verk från de 29 inlämnade planerna. Arbetet började 1791 och slutfördes bara 18 månader senare, i april 1792. La Fenice gjorde omedelbart sina avtryck som ett av de ledande operahusen, känt i Italien och Europa både för den höga konstnärliga kvaliteten på sitt arbete och praktfullheten i dess byggnad . Men nästan som om namnet var bärare av dåliga omen, på natten den 13 december 1836 ödelades operahuset av en första brand orsakad av en nyligen installerad österrikisk värmare. Tidningarna sa att det tog tre dagar och tre nätter att släcka branden och att olika hotspots fortfarande pyrde bland skräpet 18 dagar senare. Lågorna förstörde hela huset, och endast foajén och Sale Apollinee räddades. Föreningen beslutade att gå vidare med sin omedelbara rekonstruktion. Det utsåg arkitekten Giambattista Meduna och hans ingenjörsbror Tommaso att utföra arbetet, medan Tranquillo Orsi ansvarade för utsmyckningarna. Arbetet började i februari 1837 och föreställningar sattes tillfälligt upp i Teatro Apollo (tidigare San Luca, nu Goldoni).

Allt blev klart på rekordtid. På kvällen den 26 december samma år öppnades det nya operahuset, återfött i tidens nya konstnärliga stil, för allmänheten. Snabbheten i arbetet ledde dock till att brådskande restaureringsarbeten till stommen krävdes redan 1854 och, återigen under ledning av Giambattista Meduna, renoverades huset i en stil som förblev oförändrad fram till 1996. Den 23 juli 1935 Ägare av boxinnehavare överlät sin andel i operahuset till Comune di Venezia , så det gick från privat till offentligt ägande, och 1937-88 var en del av byggnaden föremål för ytterligare stora restaureringar och förändringar av ingenjör Eugenio Miozzi. Natten den 29 januari 1996, under en period av stängning för restaureringsarbeten, förstörde en andra brand – som myten sa – denna gång mordbrand, huset och större delen av Sale Apollinee. Återigen reste sig La Fenice igen, troget rekonstruerat till en plan av arkitekten Aldo Rossi , och öppnades igen den 14 december 2003.

Första teatern

År 1774 brann Teatro San Benedetto , som varit Venedigs ledande operahus i mer än fyrtio år, ner till grunden. År 1789, med intresse från ett antal rika operaälskare som ville ha ett spektakulärt nytt hus, anordnades "en noggrant definierad tävling" för att hitta en lämplig arkitekt. Den vanns av Gianantonio Selva som föreslog en byggnad i nyklassicistisk stil med 170 identiska lådor i nivåer i ett traditionellt hästskoformat auditorium, som hade varit den favoritstilen sedan den introducerades så tidigt som 1642 i Venedig. Huset skulle på ena sidan vända mot en campo , eller ett litet torg, och på den andra en kanal, med en ingång som gav direkt tillgång backstage och in till teatern.

Processen var dock inte utan kontroverser, särskilt när det gäller byggnadens estetik. Ett trettiotal svar mottogs och, som Romanelli berättar, utsågs Selva's som designen som skulle konstrueras, den faktiska utmärkelsen för bästa design gick till hans främsta rival, Pietro Bianchi. Selvas design och färdiga operahus verkar dock ha varit av hög kvalitet och den som bäst lämpade sig för begränsningarna i det fysiska utrymme det var tvunget att bebo.

Bygget började i juni 1790 och i maj 1792 var teatern färdig. Den fick namnet "La Fenice", med hänvisning till företagets överlevnad, först av branden, sedan förlusten av dess tidigare kvarter. La Fenice invigdes den 16 maj 1792, med en opera av Giovanni Paisiello med titeln I giuochi d'Agrigento satt till ett libretto av Alessandro Pepoli .

Men inte förr hade operahuset återuppbyggts förrän en juridisk tvist uppstod mellan företaget som förvaltade det och ägarna, familjen Venier. Frågan avgjordes till förmån för Veniers.

I början av 1800-talet fick La Fenice ett europeiskt rykte. Rossini satte upp två stora produktioner där: Tancredi 1813 och Semiramide 1823. Två av Bellinis operor uruppfördes där: I Capuleti ei Montecchi i mars 1830 och Beatrice di Tenda i mars 1833. Donizetti, färsk från sina triumfer på La Scala i Milano och på Teatro di San Carlo i Neapel, återvände till Venedig 1836 med sin Belisario , efter en frånvaro på sjutton år.

Andra teatern

Interiör av La Fenice 1837

I december 1836 inträffade katastrofen igen när teatern förstördes av brand. Det byggdes dock snabbt om med en design som tillhandahålls av arkitekt-ingenjörsteamet av bröderna Tommaso och Giovanni Battista Meduna  [ it ] . Interiören uppvisar en senimperiumslyx av förgyllda dekorationer, plysch extravagans och stuckatur. La Fenice reste sig åter ur sin aska för att öppna sina dörrar på kvällen den 26 december 1837.

Giuseppe Verdis koppling till La Fenice började 1844, med uruppförandet av Ernani under karnevalsäsongen . Under de följande 13 åren ägde premiärerna av Attila , Rigoletto , La traviata och Simon Boccanegra rum där.

Under första världskriget stängdes La Fenice, men det öppnade igen för att bli platsen för mycket aktivitet och lockade många av världens största sångare och dirigenter. År 1930 inledde Venedigbiennalen den första internationella festivalen för samtida musik, som fick kompositörer som Stravinsky och Britten , och mer nyligen Berio , Nono och Bussotti , att skriva för La Fenice.

Den 29 januari 1996 totalförstördes La Fenice av brand. Endast dess akustik bevarades, eftersom Lamberto Tronchin , en italiensk akustiker, hade mätt akustiken två månader tidigare.

Anlagd brand misstänktes omedelbart. I mars 2001 fann en domstol i Venedig två elektriker, Enrico Carella och hans kusin Massimiliano Marchetti, skyldiga till att ha anlagt elden. De verkade ha satt byggnaden i brand eftersom deras företag stod inför höga böter på grund av förseningar i reparationsarbeten där de var engagerade. Carella, företagets ägare, försvann efter att ett slutligt överklagande avslagits. Han hade dömts till sju års fängelse. Marchetti gav upp och avtjänade ett sexårigt fängelse. Till slut greps Carella i februari 2007 vid gränsen mellan Mexiko och Belize, utlämnades till Italien och släpptes på dag villkorligt efter att ha avtjänat 16 månader.

Nuvarande teater

Interiör av La Fenice 2015

Efter olika förseningar började återuppbyggnaden på allvar 2001. På 650 dagar lyckades ett team på 200 putsare, konstnärer, träarbetare och andra hantverkare återskapa atmosfären i den gamla teatern, till en kostnad av cirka 90 miljoner euro. Som Gillian Price noterar, "Den här gången har den, tack vare ett upplyst projekt av den framlidne italienska arkitekten Aldo Rossi och mottot "hur det var, var det var", utrustats med extra repetitionsområden och state-of-the- konstscenutrustning, samtidigt som kapaciteten för sittplatser har utökats från 840 till 1000."

Detalj av dekorationen

La Fenice byggdes om i 1800-talsstil på grundval av en design av arkitekten Aldo Rossi som, för att få detaljer om sin design, använde stillbilder från öppningsscenerna av Luchino Viscontis film Senso (1954), som hade har filmats i huset. La Fenice öppnade igen den 14 december 2003 med en invigningskonsert av Beethoven , Wagner och Stravinsky . Den första iscensatta operan var en produktion av La traviata i november 2004.

Det kritiska svaret på det ombyggda La Fenice var blandat. Musikkritikern av tidningen Il Tempo , Enrico Cavalotti, var nöjd. Han tyckte att färgerna var lite ljusa men ljudet bra och kompakt. Men för hans kollega Dino Villatico från La Repubblica saknade akustiken i den nya hallen resonans, och färgerna var smärtsamt ljusa. Han fann det " kitsch , en falsk imitation av det förflutna". Han sa att "staden borde ha haft modet att bygga en helt ny teater; Venedig förrådde sitt innovativa förflutna genom att ignorera det".

Konstnärliga anteckningar

Fasad

Byggd 1792 enligt en plan av arkitekten Giannantonio Selva, är fasaden på byggnaden det enda elementet som helt har överlevt de två bränderna som nästan helt förstörde operahuset 1836 och 1996. Till skillnad från de andra teatrarna i staden, vars ingångar ligger på avskilda platser som gränder och små torg, är La Fenice den enda historiska venetianska teatern som vetter mot en öppen plats, Campo San Fantin. Det är också den enda som har en pelargång i nyklassisk stil i sin fasad. Detta bär teaterns insignier i mitten som porträtterar fenixen som reser sig ur lågorna, ristad 1837 efter design av Giambattista Meduna. Fasaden har två statyer i nischer som representerar tragedins och dansens muser: Melpomene och Terpsichore . Ovanför dem finns maskerna av Comedy and Tragedy , som tros vara av Domenico Fadiga. De första skulpturerna som prydde ingången till operahuset, i terrakotta och snidade i barockstil, tillskrevs antingen Giuseppe Bernardi eller hans brorson Giovanni Ferrari, som båda undervisade i Canova . De ersattes 1875 eftersom de var i ett långt framskridet tillstånd av förfall och ansågs i alla fall oförenliga, om de återställdes, med fasadens klassiska stil. De två nya statyerna gjordes i Custoza-sten av Augusto Benvenuti i en ny stil som passade bättre till byggnaden. Allt spår av de ursprungliga skulpturerna gick förlorade efter att teaterledningen sålde dem till Benvenuti 1876. Två minnesstelor placerades i entréhallen efter rekonstruktionen 1837. Den till höger, skulpterad det året av Antonio Giaccarelli till en originaldesign av Giambattista Meduna, tillskrivs arkitekten Giannantonio Selva. Den till vänster, för att hedra dramatikern Carlo Goldoni , är av Luigi Zandomeneghi och flyttades från atriumet där den invigdes den 26 december 1830. Operahusets nya skylt, i guld och blått, återigen till en design By Meduna, placerades också ovanför entrén 1837.

Foajén

En del av foajén i La Fenice

Genom att fly helt oskadd från den första branden som förstörde La Fenices ursprungliga operahus natten mot december 1836, utökades ingången vid Selva 1937 som en del av uppgraderingsarbetet som regisserades av ingenjören Eugenio Miozzi. Vid samma tillfälle revs några väggar som delade foajéns högra sida i flera utrymmen för att göra denna sida till den vänstra spegelbilden i form och dekoration. En minnestavla som registrerar lådinnehavarens överföring av aktier till Comune di Venezia 1935 placerades sedan i högra flygeln. Det var just tack vare detta arbete, som även innefattade restaurering, som foajén och Sale Apollinee på övervåningen delvis klarade av att golvet och väggen rasade mot trappan till lådorna efter branden den 29 januari 1996. Operahusets entré är därför det område där det största antalet originalelement i byggnaden finns kvar: en del av dekorationen och de flesta av kolonnerna, golvet och ingångstrappan till lådorna.

Hus

Operahuset La Fenice från scenen

Branden 1996 förstörde fullständigt de fem våningarna av lådor, scenen och taket, och lämnade endast omkretsväggarna kvar på det ursprungliga huset.

Återuppbyggnaden baserades på arkitekten Aldo Rossis design och höll sig till mottot "Som det var, där det var", som hade tillämpats på återuppbyggnaden av Markusklockan Campanile, exakt samma som originalet och tog tio år efter det. kollapsade 1902. Den trogna återuppbyggnaden av huset underlättades av den omfattande avhandling om återuppbyggnaden som hade upprättats av bröderna Meduna efter det arbete som utfördes efter den första branden 1836. Rekonstruktion av husets utsmyckningar, i en Rokokostil , byggde huvudsakligen på konsultation av det betydande fotografiska arkivet på operahuset som förvarades i teaterns historiska arkiv. För att påskynda arbetet antogs två förfaranden.

Återuppbyggnaden av byggnadens murverk och träinramning utfördes i själva operahuset av hundratals arbetare anställda 24 timmar om dygnet, sju dagar i veckan, medan de dekorativa komponenterna konstruerades samtidigt i olika externa verkstäder så att dessa skulle vara redo för tillämpning när konstruktionsarbetet var klart. Samma 1800-talsmaterial användes: papiermaché, trä och gips för all utsmyckning av den kungliga lådan och ingången, de 22 nereider som ingår i taklisten till den så kallade soffittonen (taket) och de fyra putti i kungalådan. Den vägledande principen var att återskapa det ursprungliga huset, särskilt dess specifika tekniska lösning baserad huvudsakligen på användning av trä, noggrant utvalt och behandlat för att få bästa akustiska respons. Trähusets stora ljudlåda var innesluten i ett skyddande hölje av murverk och armerade betonggolv.

Det enda dekorativa element som byggdes åtminstone delvis på plats var taket, som återger den ursprungliga designen, vilket ger den optiska illusionen av ett välvt tak. Den har målningar av flera kvinnliga figurer, av vilka några bär musikinstrument, och unga jungfrur som representerar nåderna, musiken, dansen och norrskenet. Ljuskronan är en reproduktion av det engelska originalet i förgylld brons, beställt av bröderna Meduna från hantverkare i Liverpool 1854. Armarna på lampetter i lådorna gjordes också efter modell av ett enda bevarat exempel.

Huvudtemat för husdekorationerna, med anor från 1854, är en reproduktion av en skog med akantusblad avbildade i papier-maché-dekorationerna, som därefter berikats med 23-karats bladguld bearbetat med kvartsteknik och polerat med agat. Målningarna utanför lådorna har keruber med musikinstrument eller på lekfullt humör. Den första nivån inkluderar också profilerna för klassiska poeter, medan den andra innehåller sex allegorier som representerar historia, poesi, filosofi, komedi, tragedi och musik.

På den tredje nivån finns putti som håller tabletter graverade med titlar och författare till 14 av de viktigaste operorna som satts upp i huset.

En betydande innovation i husets utseende gjordes genom en radikal förändring av färg inuti de enskilda lådorna. Den ursprungliga nyansen av beige har nu ersatts av en blågrön pastellfärg.

Den nuvarande tillgången till stånden ritades av ingenjören Miozzi 1937 och dekorerades på sidorna med två gipskaryatider. Huset hade ursprungligen två små entréer i den sektion som nu upptas av den första till höger om nuvarande tillfart, som fram till andra hälften av 1930-talet togs upp av tre lådor i första våningen.

Orkestergraven har nu en flyttbar plattform. När gropen inte behövs kan plattformen höjas till nivån för båsen, vilket gör att några rader av extra säten kan läggas till framtill, vilket ökar kapaciteten med 104 till 1 126. Den flyttbara plattformen, som består av två element, kan också helt eller delvis höjas till nivån på scenen för att förstora den.

Gardinen reproducerades på basis av en granskning av historisk dokumentation, i mörkgrön, djup tupplur, brandsäker syntetisk sammet dekorerad med 1 100 blommor i förgyllt läder.

Den nya scenen åtföljs av en andra sidoscen på vilken scenutrustningen nu rör sig i sidled för konstruktion och hantering av sceneriet.

Kunglig låda

La Fenice Opera House, Royal Box

Hedersplatsen i huset har en plågad tillvaro, som inte bara relaterar till operahusets historia utan också till de politiska och historiska händelserna i staden Venedig.

Den kungliga lådan var inte en del av Giannantonio Selvas ursprungliga plan för La Fenice; vid tiden för dess uppförande innehöll huset endast lådor av samma storlek. Venedig hade förlorat sin självständighet i maj 1797 till det första franska imperiet , som sedan överlämnade staden till det österrikisk-ungerska riket i åtta år efter Campoformiofördraget 1797, och 1805 kom Venedig återigen under franskt styre. Den första kejserliga loggian byggdes endast provisoriskt 1807 för att hysa kejsaren Napoleon , som väntades in i operahuset tisdagen den 1 december 1807 för att framföra kantaten Il Giudizio di Giove av Lauro Corniani Algarotti . Dess konstruktion krävde rivning av tre centrala lådor i både den andra och tredje nivån.

År 1808 byggde arkitekten Giannantonio Selva den definitiva modellen med hjälp av Giuseppe Borsato på dekorationerna. Detta förstördes av branden som drabbade La Fenice i december 1836, och byggdes om tillsammans med resten av huset av bröderna Meduna 1837, med hjälp av Giuseppe Borsato, som ökade prakten av dekorationerna. Efter Wienkongressen 1815 befann sig Venedig återigen under Habsburgs styre. I slutet av mars 1848, efter ett upprorsuppror och Republiken Venedigs efterföljande självständighetsförklaring från Österrike , togs loggian ner så att de ursprungliga lådorna kunde återinföras i det så kallade "republikanska" huset. De sex lådor som stått i husets mitt fram till början av artonhundratalet byggdes därför om. Men den kejserliga österrikiska kungliga regeringen återvände och den 22 augusti 1849 beordrade återuppbyggnaden av loggian i dess ursprungliga form. Dekorationerna anförtroddes återigen Giuseppe Borsato som, nu över 70, gjorde om dem till en rikare design än tidigare. Detta var hans sista verk; hans låda presenterades i januari 1850 i närvaro av hans änka Maria Bonadei Borsato. Den kejserliga loggian blev slutligen den kungliga lådan 1866 med Veneto -ingången till kungariket Italien .

Symbolen för den italienska kungafamiljen kan fortfarande ses inuti lådan, återgiven på sidoväggarna. Det fanns en tredje Savoy-sköld på kronan på den yttre taklisten, men denna togs bort efter den republikanska segern i folkomröstningen den 2 juni 1946 och ersattes med Lejonet av St Mark , symbolen för Venedig. Det finns några elfenbensmålade träputtar i hörnen på väggarna på fyra förgyllda träkandelabrar. På det papier-maché-dekorerade trätaket finns en reproduktion av målningen Apotheosis of the Sciences and the Arts, ursprungligen av målaren Leonardo Gavagnin. Den kungliga lådan erbjuder också sina gäster tillgång till ett privat rum, som har en egen ingång.

Försäljning Apollinee

Sala Ammannati är en del av Sale Apollinee på La Fenice Opera House i Venedig

Sale Apollinee, så kallad för att tillägnad den grekiska guden Apollo , fader till muserna och beskyddare av konsten, inklusive musik, består av fem rum vars nuvarande layout är från 1937. Dessa rum används nu under intervallerna av publiken som ockuperar de tre första nivåerna av lådor och stånden. De fem rummen på Sale Apollinee användes ursprungligen även när det inte var någon show i operahuset; baren skulle vara öppen under dagen och det fanns ett biljardbord i ett av rummen.

På toppen av huvuddörren finns en symbol för solen, en hyllning till kungen av Frankrike Ludvig XIV . Apollonrummet var tänkt som ett balettrum; balett kom till en framträdande plats delvis på grund av Ludvig XIV:s intresse för den. Han utförde en serie danser i Ballet Royal de la Nuit , i det sista stycket som Apollo i en kostym med en kilt av gyllene strålar – och blev därmed känd som Solkungen. La Fenice byggdes som hyllning till guden Apollo.

Till skillnad från huset, som totalförstördes av den enorma branden 1996, överlevde ungefär en femtedel av dessa rum. De bevarade fragmenten kan lätt kännas igen, eftersom den exakta avsikten med rekonstruktionsarbetet var att det skulle belysa skillnaden mellan de historiska delarna och de senaste tilläggen. De ursprungliga delarna av taklisterna och kvarvarande prydnadsstuckaturer på väggarna är mörkare i färgen, som vittnesbörd om den senaste branden. Samma skillnad kan ses i marmorramarna på några av dörrarna, reparerade med ny marmor i en annan färg, och i det nya golvet, som smälter samman med den typiska venetianska terrazzon som fanns kvar i rummet tillägnat den berömda sångerskan Maria Malibran .

Tack vare dessa färdigställanden har Sale Apollinee byggts om på grundval av originalen, även om ett bredare utbud medgavs än i huset, vilket framgår av den nya klädseln och inredningen i dessa rum.

Sala Dante

Huvudbaren ligger i Sala Dante, uppkallad efter fresker som en gång prydde dess väggar.

Detta rum invigdes 1865 med anledning av 600-årsminnet av Dante Alighieris födelse . För att fira händelsen skapade målaren Giacomo Casa en stor komposition inom den dekorativa takramen, som visar Italien i färd med att kröna den store poeten och sex temperamålningar på väggarna, med samma antal scener från den gudomliga komedin . Två av dessa ersattes sedan 1867 med andra i temperament av Antonio Ermolao Paoletti.

I september 1976 dekorerades väggarna och taket i detta rum, omdöpt till Sala Guidi, med verk av den venetianske målaren Virgilio Guidi, som täckte scenerna från Dante. Branden 1996 förstörde dock dessa dukar, och lyfte fram några fragment av den ursprungliga dekorationen av Casa, som nu har kompletterats med en sinopia för att underlätta läsningen.

Sala Grande

Sala Grande eller balsalen är huvudrummet i de fem Sale Apollinee, upplyst av tre fönster i mitten av entréfasaden

Sala Grande eller balsalen är huvudrummet för de fem Sale Apollinee, upplyst av de tre fönstren i mitten av entréfasaden.

Används under åren för olika ändamål, Sala Grande var en elegant lokal för baler, kammarmusikkonserter, konferenser eller boklanseringar, och (innan La Fenice försågs med särskilda rum för dem) repetitioner. Den användes också av styrelsen 1935. Nästan helt förstörd natten till den 29 januari 1996, har Sala Grande troget rekonstruerats till den ursprungliga modellen.

Golvet, som ligger ovanför foajén, rasade efter branden och endast hörnen räddades. Det nuvarande golvet har byggts om till den ursprungliga modellen och dess karakteristiska blommönster återges, vilket kräver användning av olika träslag: lönn, oliv och körsbär. Färgen på väggarna är också densamma som originalet. Runt omkretsen av den övre delen av rummet löper ett galleri med åtkomst från de tre dörrarna på översta våningen.

Nya rum

"Som det var, där det var", mottot för återuppbyggnaden av La Fenice, krävde att operahuset skulle byggas om som det var före branden 1996. Denna princip ansågs emellertid gälla endast för rummen av särskild historisk och konstnärlig betydelse. Man tog därför tillfället i akt att rita om de delar av byggnaden som inte ingick i denna kategori, vilket resulterade i att tre nya rum skapades.

I fiktion

Donna Leons debutroman, Death at La Fenice (1992), den första i hennes Commissario (detektiv) Guido Brunetti-detektivserie, fokuserar på ett mysterium kring den sensationella döden genom cyanidförgiftning av en berömd orkesterdirigent, mitt i en produktion av La traviata på La Fenice. I flera scener beskrivs operahuset noggrant, som det var i skrivande stund, före den tredje branden.

Se även

  • Berendt, John , The City of Falling Angels , New York: The Penguin Press, 2005 ISBN  1-59420-058-0 . Boken handlar om branden som förstörde La Fenice för andra gången och dess efterdyningar.
  • Operahus och teatrar i Venedig

Referenser

Anteckningar

Källor

externa länkar