Ljudredigerare (filmskapande) - Sound editor (filmmaking)

En ljudredigerare är en kreativ professionell som ansvarar för att välja och montera ljudinspelningar som förberedelse för den slutliga ljudmixningen eller mastering av ett tv-program, film, videospel eller någon produktion som involverar inspelat eller syntetiskt ljud. Ljudredigering utvecklades ur behovet av att fastställa de ofullständiga, odramatiskt, eller tekniskt sämre ljudinspelningar av tidiga talkies och under årtionden har blivit en respekterad film hantverk , med ljud redaktörer genomför de estetiska mål film ljuddesign .

Den Amerikanska filmakademien erkänner konstnärliga bidrag exceptionella ljudredigering med Oscar för bästa ljudredigering .

Det finns främst tre ljuduppdelningar som kombineras för att skapa en slutlig mix, dessa är dialog, effekter och musik. På större marknader som New York och Los Angeles är ljudredaktörer ofta specialiserade på endast ett av dessa områden, så en show kommer att ha separat dialog, effekter och musikredaktörer. På mindre marknader förväntas ljudredaktörer veta hur de ska hantera allt, ofta också över till blandningsområdet. Redigeringseffekter liknas med att skapa den soniska världen från grunden, medan redigering av dialog liknar att ta den befintliga soniska världen och fixa den. Dialogredigering betraktas mer exakt som "produktionsljudredigering", där redaktören tar det ursprungliga ljudet som spelats in på uppsättningen och med hjälp av en mängd olika tekniker gör dialogen mer förståelig och jämnare, så lyssnaren inte hör övergångarna från skott till skott (ofta ändras bakgrundsljudet under orden dramatiskt från tag till tag). Bland de utmaningar som effekter redaktörer möter är att kreativt lägga till olika element för att skapa trovärdiga ljud för allt du ser på skärmen, samt att memorera deras ljudeffektbibliotek.

Utrustning

Den viktigaste utrustningen som används i modern ljudredigering är den digitala ljudarbetsstationen , eller DAW. En DAW låter ljud, lagrade som datorfiler på en värddator, placeras i tidsinställd synkronisering med en film, blandas, manipuleras och dokumenteras. Standard DAW system som används av den amerikanska filmindustrin , som av 2012, är Avid är Pro Tools , med majoriteten som körs på Mac . Ett annat system som för närvarande används är Yamaha- ägda Steinbergs plattform DAW Nuendo som körs på Mac-datorer med operativsystem Mac OS X men även på Windows XP . Andra system som historiskt använts för ljudredigering var:

WaveFrame, Fairlights och Audiofile var av den "integrerade" sortimentet av DAW och krävde köp av dyr hårdvara och specialdatorer (inte vanliga datorer eller Mac-datorer). Av de två överlevande systemen kräver Pro Tools fortfarande egenutvecklad hårdvara (antingen en billig bärbar enhet som "Mbox" eller de dyrare flerkanaliga A / D, D / A-omvandlarna för mer professionella avancerade applikationer), medan Nuendo ( en efterträdare till Cubase ) är av den "värdbaserade" sorten.

Ljudeffektbibliotek

Ljudeffektredaktörer använder vanligtvis en organiserad katalog med ljudinspelningar där ljudeffekter lätt kan nås och användas i filmljudspår. Det finns flera kommersiellt distribuerade ljudeffektbibliotek, de två mest kända förlagen är Sound Ideas och The Hollywood Edge. Online-sökmotorer, som Sounddogs , A Sound Effect och Sonniss, tillåter användare att köpa ljudeffektbibliotek från en stor online-databas.

Många ljudeffektredaktörer gör sina egna anpassade ljudinspelningar som samlas i högt uppskattade personliga ljudeffektbibliotek. Ofta kommer ljudeffekter som används i filmer att sparas och återanvändas i efterföljande filmer. Ett exemplariskt exempel är en inspelning känd som " Wilhelm Scream " som har blivit känd för sin upprepade användning i många kända filmer som The Charge at Feather River (1953), Pierre Marette Story (1957), The Empire Strikes Back ( 1980), Raiders of the Lost Ark (1981) och Reservoir Dogs (1992). Krediterat med att namnge och popularisera denna inspelning är ljuddesignern Ben Burtt .

Historia

Tidiga pratstundar

Den första ljudprocessen som väsentligt förskjutit tysta filmer på den filmgående marknaden var Vitaphone- processen. Under Vitaphone-processen spelade en mikrofon in ljudet på set direkt till en fonografmästare , vilket gjorde det möjligt för Vitaphone-inspelningar att klippa eller omsynkronisera, eftersom senare processer tillåter. Detta begränsade Vitaphone-processen till att fånga musikaliska handlingar eller action-scener, som Vaudeville- rutiner eller andra skapelser av scenuppträdanden; i huvudsak scener som inte behövde redigeras alls. Emellertid började Warner Brothers , redan i The Jazz Singer , att experimentera med blandning av flera fonografinspelningar och skärning mellan "master" -synkroniseringen och täckningen av andra vinklar. Den ursprungliga blandningskonsolen som användes för att göra masterinspelningen av The Jazz Singer , fortfarande synlig i Warner Bros. Studio Museum, har inte mer än fyra eller fem rattar, men var och en är fortfarande synligt märkt med de grundläggande "grupperna" som har ett modernt ljud designer skulle känna igen: "musik", "publik", och så vidare.

Warner Bros. utvecklade mer och mer sofistikerad teknik för att ordna ett större antal fonografljudeffekter till bild med hjälp av Vitaphone-systemet, men dessa gjordes föråldrade med det omfattande antagandet av ljud-på-film- processer i början av 1930-talet.

Mekanisk redigering

I en ljud-på-film-process fångar en mikrofon ljud och omvandlar det till en signal som kan fotograferas på film. Eftersom inspelningen införs linjärt på mediet, och mediet klipps och limmas lätt, kan inspelade ljud lätt sekvenseras och separeras på separata spår, vilket möjliggör mer kontroll i mixning. Alternativ utvidgades ytterligare när optiska ljudinspelningsprocesser ersattes med magnetisk inspelning på 1950-talet. Magnetisk inspelning erbjöd ett bättre signal-brus-förhållande , vilket gör att fler spår kan spelas samtidigt utan att öka bruset på hela mixen.

Det större antalet alternativ tillgängliga för redaktörerna ledde till mer komplexa och kreativa ljudspår, och det var under denna period som en uppsättning standardpraxis etablerades som fortsatte fram till den digitala eran, och många av de fiktiva begreppen är fortfarande kärnan av ljuddesign, datoriserad eller inte:

  • Ljud samlas på spår . Många spår blandas (eller "dubbas tillsammans") för att skapa en slutfilm.
  • Ett spår innehåller vanligtvis bara en "typ" eller grupp av ljud. Ett spår som innehåller dialog innehåller endast dialog, ett spår som innehåller musik bör endast innehålla musik. Många spår kan bära allt ljud för en grupp.
  • Spår kan blandas en grupp åt gången, i en process som kallas fördubbning . Alla spår som innehåller dialog kan blandas på en gång, och alla spår som innehåller foley kan blandas vid en annan tidpunkt. Under fördubbetningen kan många spår blandas i ett.
  • Fördubbar blandas för att skapa en sista dub . I samband med den sista dubben tas slutliga beslut om balansen mellan olika grupper av ljud.

Historiskt var Dubbing Mixer (UK) eller Re-Recording Mixer (US) specialisten som blandade alla ljudspår från Dubbing Editor (med tillägg av "live-ljud" som Foley) i en speciell Dubbing Suite. Förutom att mixa skulle han introducera utjämning, komprimering och filtrerade ljudeffekter etc. medan han satt vid en stor konsol. Ofta satt två eller tre mixers bredvid, var och en kontrollerade sektioner av ljud, t.ex. dialog, musik, effekter.

Under en tid med optiska ljudspår var det svårt att blanda mer än åtta spår på en gång utan att ackumulera för mycket ljud . På höjden av magnetisk inspelning kan 200 spår eller mer blandas tillsammans, med hjälp av Dolby- brusreducering. I den digitala eran finns det ingen gräns. Till exempel kan en enskild predub överstiga hundra spår och den sista dubben kan vara summan av tusen spår.

Digitalt ljud

Det mekaniska systemet för ljudredigering förblev oförändrat fram till början av 1990-talet, då digitala ljudarbetsstationer förvärvade funktioner som är tillräckliga för användning vid filmproduktion, främst förmågan att synkronisera med bilden och förmågan att spela upp många spår samtidigt med CD-kvalitet trohet. . Kvaliteten på 16-bitars ljud med en samplingsfrekvens på 48 kHz gjorde att hundratals spår kunde blandas med försumbart brus.

Verkets fysiska manifestation blev datoriserat: ljudinspelningar och de beslut som redaktörerna fattade när de monterades, digitaliserades nu och kunde versioneras, göras, ångras och arkiveras direkt och kompakt. Under den magnetiska inspelningstiden ägde ljudredaktörer lastbilar för att skicka sina spår till en blandningsfas, och överföringar till magnetfilm mättes i hundratusentals fot. När materialet anlände till scenen krävde ett dussin inspelare och mixtekniker en halvtimme för att ladda de tre eller fyra dussin spåren som en predub kan behöva. Under den digitala eran kan 250 timmars stereoljud, redigerat och redo att mixas, transporteras på en enda 160 GB hårddisk . Dessutom kan dessa 250 timmar material kopieras på fyra timmar eller mindre, i motsats till det gamla systemet, vilket förutsägbart skulle ta 250 timmar.

På grund av dessa innovationer står ljudredaktörer från och med 2005 inför samma problem som andra datoriserade, "kunskapsbaserade" yrkesverksamma, inklusive förlust av arbete på grund av outsourcing till billigare arbetsmarknader och förlust av royalty på grund av ineffektiv tillämpning av immateriella rättigheter.

Animering ljudredigering

Inom animeringsområdet har ljudredigerarna traditionellt fått den mer prestigefyllda titeln "filmredaktör" i skärmkrediter. Eftersom animerade filmer oftare än inte planeras till ramen är de traditionella funktionerna hos en filmredaktör ofta onödiga. Treg Brown är känd för tecknade fans som ljudeffekterna i Warner Bros. Animation . Andra stora fält har inkluderat Jimmy MacDonald från Walt Disney Studios , Greg Watson och Don Douglas på Hanna-Barbera och Joe Siracusa från UPA och olika TV-tecknade studior.

Andra fält

Vid produktion av radioprogram och musik kallas personer som manipulerar ljudinspelningar helt enkelt som "redaktörer", i de fall där producenterna själva inte utför uppgiften.

Se även