Romantisk musik -Romantic music

Josef Danhausers målning från 1840 av Franz Liszt vid pianot omgiven av (från vänster till höger) Alexandre Dumas , Hector Berlioz , George Sand , Niccolò Paganini , Gioachino Rossini , Marie d'Agoult med en byst av Ludwig van Beethoven på pianot.

Romantisk musik är en stilistisk rörelse inom västerländsk klassisk musik förknippad med perioden på 1800-talet som vanligtvis kallas den romantiska eran (eller romantiska perioden). Det är nära besläktat med det bredare begreppet romantik — den intellektuella, konstnärliga och litterära rörelse som blev framträdande i Europa från cirka 1798 till 1837.

Romantiska kompositörer försökte skapa musik som var individualistisk, känslomässig, dramatisk och ofta programmatisk ; reflekterar bredare trender inom rörelserna av romantisk litteratur , poesi , konst och filosofi. Romantisk musik var ofta skenbart inspirerad av (eller försökte framkalla) icke-musikaliska stimuli, såsom natur, litteratur, poesi, övernaturliga element eller de sköna konsterna. Det innehöll funktioner som ökad kromatik och flyttade bort från traditionella former.

Bakgrund

Wanderer above the Sea of ​​Fog , av Caspar David Friedrich är ett exempel på romantisk målning.

Den romantiska rörelsen var en konstnärlig, litterär och intellektuell rörelse som uppstod under andra hälften av 1700-talet i Europa och stärktes som reaktion på den industriella revolutionen . Dels var det ett uppror mot upplysningstidens sociala och politiska normer och en reaktion mot den vetenskapliga rationaliseringen av naturen ( Casey 2008 ). Den förkroppsligades starkast inom bildkonst, musik, litteratur och utbildning, och påverkades i sin tur av utvecklingen inom naturhistorien.

En av de första betydelsefulla tillämpningarna av termen på musik var 1789, i Mémoires av fransmannen André Grétry , men det var ETA Hoffmann som verkligen etablerade principerna för musikalisk romantik, i en lång recension av Ludwig van Beethovens femte symfoni publicerad 1810, och i en artikel från 1813 om Beethovens instrumentalmusik. I den första av dessa essäer spårade Hoffmann början av den musikaliska romantiken till Haydns och Mozarts senare verk . Det var Hoffmanns sammansmältning av idéer som redan förknippades med termen "romantisk", som används i motsats till de klassiska modellernas återhållsamhet och formalitet, som lyfte musiken, och särskilt instrumentalmusiken, till en framträdande ställning inom romantiken som den konst som lämpade sig bäst. till uttryck för känslor. Det var också genom Hoffmanns och andra tyska författares skrifter som tysk musik fördes till centrum för den musikaliska romantiken.

Kompositörer

Ludwig van Beethoven anses vara en av de övergångskompositörer som överbryggar den klassiska eran och den romantiska eran. Andra inflytelserika kompositörer från den tidiga romantiska eran inkluderar Hector Berlioz , Frédéric Chopin , Fanny Mendelssohn , Felix Mendelssohn , Gioachino Rossini , Vincenzo Bellini , Gaetano Donizetti , Niccolò Paganini , Franz Schubert , Clara Schumann , Robert Schumann Weber , och .

Senare 1800-talskompositörer tycks bygga på vissa tidiga romantiska idéer och musikaliska tekniker, såsom användningen av utökad kromatisk harmoni och utökad orkestrering . Sådana senare romantiska kompositörer inkluderar Anton Bruckner , Johannes Brahms , Pyotr Ilyich Tchaikovsky , Modest Mussorgsky , Antonín Dvořák , Alexander Borodin , Franz Liszt , Richard Wagner , Gustav Mahler , Richard Strauss , Giuseppe Verdi , Giacomo Puccini , Nikolai Rimsky-Korsa , Arn Schoenberg kov , Arnold Rimsky -Korsa Edward Elgar , Edvard Grieg , Gabriel Fauré och Sergei Rachmaninoff .

Egenskaper

Den klassiska perioden använde ofta kort, till och med fragmentariskt, tematiskt material medan den romantiska perioden tenderade att i större utsträckning använda längre, mer fullständigt definierade och mer tillfredsställande teman.

Egenskaper som ofta tillskrivs romantiken:

• en ny upptagenhet med och överlämnande till naturen;
• en vändning mot det mystiska och övernaturliga, både religiöst och ojordiskt;
• ett fokus på det nattliga, det spöklika, det skrämmande och skrämmande;
• en ny uppmärksamhet till nationell identitet;
• missnöje med musikaliska formler och konventioner;
• en större betoning på melodi för att upprätthålla musikaliskt intresse;
• ökad kromatism;
• en harmonisk struktur baserad på rörelse från tonic till subdominant eller alternativa tangenter snarare än den traditionella dominanta , och användning av mer utarbetade harmoniska progressioner (Wagner och Liszt är kända för sina experimentella progressioner);
• stora, storslagna orkestrar var vanliga under denna period;
• ökning av virtuosa spelare med i orkestrationer;
• användningen av nya eller tidigare inte så vanliga musikaliska strukturer som sångcykeln, nocturne , konsertetud, arabesque och rapsodi , vid sidan av de traditionella klassiska genrerna;
• Programmusik blev något vanligare;
• användningen av ett bredare utbud av dynamik , till exempel från ppp till fff , med stöd av stor orkestrering ;
• ett större tonomfång (ex. med de lägsta och högsta tonerna på pianot);

Inom musiken finns en relativt tydlig skiljelinje i musikalisk struktur och form efter Beethovens död. Oavsett om man räknar Beethoven som en "romantisk" kompositör eller inte, gav bredden och kraften i hans verk upphov till en känsla av att den klassiska sonatformen och faktiskt strukturen i symfonin, sonaten och stråkkvartetten hade uttömts.

Trender på 1800-talet

Icke-musikaliska influenser

Händelser och förändringar i samhället som idéer, attityder, upptäckter, uppfinningar och historiska händelser påverkar ofta musiken. Till exempel var den industriella revolutionen i full effekt i slutet av 1700-talet och början av 1800-talet. Denna händelse hade en djupgående effekt på musiken: det fanns stora förbättringar i de mekaniska ventilerna och tangenterna som de flesta träblås- och blåsinstrument är beroende av. De nya och innovativa instrumenten kunde spelas med större lätthet och de var mer pålitliga.

En annan utveckling som påverkade musiken var medelklassens framväxt. Kompositörer före denna period levde på aristokratins beskydd. Många gånger var deras publik liten, mest sammansatt av överklassen och individer som var kunniga om musik. De romantiska kompositörerna däremot skrev ofta för offentliga konserter och festivaler, med stor publik av betalande kunder, som inte nödvändigtvis hade haft några musiklektioner. Kompositörer från den romantiska eran, som Elgar , visade världen att det inte borde finnas "ingen segregation av musiksmak" och att "syftet var att skriva musik som skulle höras".

Nationalism

Under romantiken fick musiken ofta ett mycket mer nationalistiskt syfte. Kompositörer komponerade med ett distinkt sound som representerade deras hemland och traditioner. Till exempel har Jean Sibelius Finlandia tolkats representera den framväxande nationen Finland, som en dag skulle få självständighet från rysk kontroll. Frédéric Chopin var en av de första kompositörerna som införlivade nationalistiska element i sina kompositioner. Joseph Machlis säger, "Polens kamp för frihet från tsarstyret väckte nationalpoeten i Polen. ... Det finns många exempel på musikalisk nationalism i den romantiska eran. Folkspråket är framträdande i Chopins Mazurkas". Hans mazurkor och poloneser är särskilt kända för deras användning av nationalistiska rytmer. Dessutom, "Under andra världskriget förbjöd nazisterna att spela ... Chopins polonaiser i Warszawa på grund av den kraftfulla symboliken som finns i dessa verk". Andra kompositörer, som Bedřich Smetana , skrev stycken som musikaliskt beskrev deras hemländer. Smetanas Vltava är i synnerhet en symfonisk dikt om Moldau-floden i dagens Tjeckien och den andra i en cykel av sex nationalistiska symfoniska dikter med den gemensamma titeln Má vlast (Mitt hemland). Smetana komponerade också åtta nationalistiska operor, som alla finns kvar i repertoaren. De etablerade honom som den första tjeckiska nationalistiska kompositören såväl som den viktigaste tjeckiska operakompositören i den generation som kom till framträdande plats på 1860-talet.

Se även

• Musikens historia
• Lista över kompositörer från den romantiska eran
• Neoromanticism (musik)

Referenser

• Beard, David och Kenneth Gloag. 2005. Musikvetenskap: Nyckelbegreppen . Cornwall: Routledge.
• Casey, Christopher. 2008. "'Grecian Grandeurs and the Rude Wasting of Old Time': Britain, the Elgin Marbles, and Post-Revolutionary Hellenism". Stiftelser 3, nr. 1 :31–64 (Hittad 24 september 2012).
• Barn, Fred. 2006. " Salonen om Sibelius ". Prestanda idag . National Public Radio.
• Encyclopædia Britannica (nd). "Romantik" . Britannica.com . Hämtad 24 augusti 2010 .
• Feld, Marlon. nd " Sammanfattning av västerländsk klassisk musikhistoria ". Länkat från John Ito, Music Humanities, avsnitt 16. New York: Columbia University (tillgänglig 11 april 2016).
• Grétry, André-Ernest-Modeste . 1789. Mémoires, ou Essai sur la musique . 3 vol. Paris: Chez l'auteur, de L'Imprimerie de la république, 1789. Andra, utökade upplagan, Paris: Imprimerie de la république, pluviôse, 1797. Återpublicerad, 3 vol., Paris: Verdiere, 1812; Bryssel: Whalen, 1829. Faksimil av 1797 års upplaga, Da Capo Press Music Reprint Series. New York: Da Capo Press, 1971. Faksimilupptryck i 1 volym av 1829 års Brysselupplaga, Bibliotheca musica Bononiensis, Sezione III nr. 43. Bologna: Forni Editore, 1978.
• Grunfeld, Frederic V. 1974. Musik . New York: Newsweek Books. ISBN  0-88225-101-5 (tyg); ISBN  0882251023 (de luxe).
• Gutek, Gerald Lee. 1995. A History of the Western Educational Experience , andra upplagan. Prospect Heights, Illinois: Waveland Press. ISBN  0881338184 .
• Hoffmann, Ernst Theodor Amadeus . 1810. "Recension: Sinfonie pour 2 Violons, 2 Violes, Violoncelle e Contre-Violon, 2 Flûtes, petite Flûte, 2 Hautbois, 2 Clarinettes, 2 Bassons, Contrabasson, 2 Cors, 2 Trompettes, et 3 composes, Trompédi et 3. etc. par Louis van Beethoven. à Leipsic, chez Breitkopf et Härtel, Oeuvre 67. No. 5. des Sinfonies. (Pr. 4 Rthlr. 12 Gr.)". Allgemeine musikalische Zeitung 12, nr. 40 (4 juli), kol. 630–42 [Der Beschluss folgt.]; 12, nr. 41 (11 juli), kol. 652–59.
• Kravitt, Edward F. 1992. " Romanticism Today ". The Musical Quarterly 76, nr. 1 (Vår): 93–109. (prenumeration krävs)
• Levin, David. 1959. Historia som romantisk konst: Bancroft, Prescott och Parkman . Stanford Studies in Language and Literature 20, Stanford: Stanford University Press. Reprinted as a Harbinger Book, New York: Harcourt, Brace & World Inc., 1963. Reprinted, New York: AMS Press, 1967.
• Machlis, Joseph. 1963.
• Nichols, Ashton. 2005. "Roaring Alligators and Burning Tygers: Poetry and Science from William Bartram to Charles Darwin". Proceedings of the American Philosophical Society 149, nr. 3:304–15.
• Ottlová, Marta, John Tyrrell och Milan Pospíšil. 2001. "Smetana, Bedřich [Friedrich]". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , andra upplagan, redigerad av Stanley Sadie och John Tyrrell . London: Macmillan Publishers.
• Philips, Abbey. 2011. " Spacebomb: Truth Lies Somewhere in Between ". RVA News: Joaquin i Memphis. (tillgänglig 5 oktober 2015)
• Simson, Jim. 2001. "Romantik". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , andra upplagan, redigerad av Stanley Sadie och John Tyrrell. London: Macmillan Publishers.
• Schmidt-Jones, Catherine och Russell Jones. 2004. Introduktion till musikteori . [Houston, TX]: Connexions Project. ISBN  1-4116-5030-1 .
• Ung, Percy Marshall. 1967. A History of British Music . London: Benn.

Vidare läsning

• Adler, Guido . 1911. Der Stil in der Musik . Leipzig: Breitkopf & Härtel.
• Adler, Guido. 1919. Methode der Musikgeschichte . Leipzig: Breitkopf & Härtel.
• Adler, Guido. 1930. Handbuch der Musikgeschichte , andra, genomgående reviderade och kraftigt utökade upplagan. 2 vol. Berlin-Wilmersdorf: H. Keller. Omtryckt, Tutzing: Schneider, 1961.
• Blume, Friedrich . 1970. Klassisk och romantisk musik , översatt av MD Herter Norton från två essäer som först publicerades i Die Musik in Geschichte und Gegenwart . New York: WW Norton.
• Boyer, Jean-Paul. 1961. "Romantism". Encyclopédie de la musique , redigerad av François Michel, med François Lesure och Vladimir Fédorov, 3:585–87. Paris: Fasquelle.
• Cavalletti, Carlo. 2000. Chopin och romantisk musik , översatt av Anna Maria Salmeri Pherson. Hauppauge, NY: Barron's Educational Series. (Inbunden) ISBN  0-7641-5136-3 ; ISBN  978-0-7641-5136-1 .
• Dahlhaus, Carl . 1979. "Nyromantik". 1800-talsmusik 3, nr. 2 (november): 97–105.
• Dahlhaus, Carl. 1980. Between Romanticism and Modernism: Four Studies in the Music of the Later Nineteenth Century , översatt av Mary Whittall i samarbete med Arnold Whittall; även med Friedrich Nietzsche , "Om musik och ord", översatt av Walter Arnold Kaufmann. California Studies in 19th Century Music 1. Berkeley: University of California Press. ISBN  0-520-03679-4 (tyg); 0520067487 (pbk). Tyska originalupplagan, som Zwischen Romantik und Moderne: vier Studien zur Musikgeschichte des späteren 19. Jahrhunderts . München: Musikverlag Katzbichler, 1974.
• Dahlhaus, Carl. 1985. Realism in Nineteenth-Century Music , översatt av Mary Whittall. Cambridge och New York: Cambridge University Press. ISBN  0-521-26115-5 (tyg); ISBN  0-521-27841-4 (pbk). Tyska originalupplagan, som Musikalischer Realismus: zur Musikgeschichte des 19. Jahrhunderts . München: R. Piper, 1982. ISBN  3-492-00539-X .
• Dahlhaus, Carl. 1987. Namnlös recension av Leon Plantinga, Romantic Music: A History of Musical Styles in Nineteenth-Century Europe and Anthology of Romantic Music , översatt av Ernest Sanders. 1800-talsmusik 11, nr. 2:194–96.
• Einstein, Alfred . 1947. Musik i den romantiska eran . New York: WW Norton.
• Geck, Martin. 1998. "Realismus". Die Musik in Geschichte und Gegenwart: Allgemeine Enzyklopädie der Musik begründe von Friedrich Blume , andra, reviderade upplagan, redigerad av Ludwig Finscher . Sachteil 8: Quer–Swi, kol. 91–99. Kassel, Basel, London, New York, Prag: Bärenreiter; Suttgart och Weimar: Metzler. ISBN  3-7618-1109-8 (Bärenreiter); ISBN  3-476-41008-0 (Metzler).
• Grout, Donald Jay . 1960. A History of Western Music . New York: WW Norton & Company, Inc.
• Lang, Paul Henry . 1941. Musik i västerländsk civilisation . New York: WW Norton.
• Mason, Daniel Gregory. 1936. De romantiska kompositörerna . New York: Macmillan.
• Plantinga, Leon . 1984. Romantisk musik: En historia om musikalisk stil i 1800-talets Europa . En Norton-introduktion till musikhistoria. New York: WW Norton. ISBN  0-393-95196-0 ; ISBN  978-0-393-95196-7 .
• Rosen, Charles . 1995. Den romantiska generationen . Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press. ISBN  0-674-77933-9 .
• Rummenhöller, Peter. 1989. Romantik in der Musik: Analysen, Portraits, Reflexionen . München: Deutscher Taschenbuch Verlag; Kassel och New York: Bärenreiter. ISBN  9783761812365 (Bärenreiter); ISBN  9783761844939 (Taschenbuch Verlag); ISBN  9783423044936 (Taschenbuch Verlag).
• Spencer, Stewart. 2008. "The 'Romantic Operas' and the Turn to Myth". I The Cambridge Companion to Wagner , redigerad av Thomas S. Grey, 67–73. Cambridge och New York: Cambridge University Press. ISBN  0-521-64299-X (tyg); ISBN  0-521-64439-9 (pbk).
• Wagner, Richard . 1995. Opera and Drama , översatt av William Ashton Ellis. Lincoln: University of Nebraska Press. Ursprungligen publicerad som volym 2 av Richard Wagners prosaverk (London: Kegan Paul, Trench, Trubner & Co., 1900), en översättning från Gesammelte Schriften und Dichtungen (Leipzig, 1871–73, 1883).
• Warrack, John. 2002. "Romantik". The Oxford Companion to Music , redigerad av Alison Latham. Oxford och New York: Oxford University Press. ISBN  0-19-866212-2 .
• Wehnert, Martin. 1998. "Romantik und romantisch". Die Musik in Geschichte und Gegenwart: allgemeine Enzyklopädie der Musik, begründet von Friedrich Blume , andra reviderade upplagan. Sachteil 8: Quer–Swi, kol. 464–507. Basel, Kassel, London, München och Prag: Bärenreiter; Stuttgart och Weimar: Metzler.

externa länkar

• Musik från den romantiska eran
• Den romantiska eran
• Era på nätet