Rogier van der Weyden -Rogier van der Weyden

"Van der Weyden" omdirigerar här. För efternamn och lista över personer med namnet, se Van der Weijden .
Rogier van der Weyden , porträtt av Cornelis Cort , 1572

Rogier van der Weyden ( nederländska:  [roːˈɣiːr vɑn dər ˈʋɛi̯də (n)] ) eller Roger de la Pasture (1399 eller 1400 – 18 juni 1464) var en tidig nederländsk målare vars religiösa verk bestod huvudsakligen av religiösa verk , enstaka verk och enstaka verk som består av enkla verk och diptykporträtt . Han var mycket framgångsrik under sin livstid; hans målningar exporterades till Italien och Spanien, och han fick uppdrag av bland annat Filip den gode , nederländska adeln och utländska furstar. Vid senare hälften av 1400-talet hade han förmörkat Jan van Eycki popularitet. Men hans berömmelse varade bara fram till 1600-talet, och till stor del på grund av ändrad smak var han nästan helt bortglömd i mitten av 1700-talet. Hans rykte återuppbyggdes långsamt under de följande 200 åren; idag är han känd, tillsammans med Robert Campin och van Eyck, som den tredje (efter födelsedatum) av de tre stora tidiga flamländska konstnärerna ( Vlaamse Primitieven eller "Flamish Primitives"), och allmänt som den mest inflytelserika nordliga målaren på 1400-talet.

Mycket få detaljer om van der Weydens liv är kända. De få fakta vi känner till kommer från fragmentariska medborgarregister. Ändå är tillskrivningen av målningar som nu förknippas med honom allmänt accepterad, delvis på grundval av indicier, men främst på de stilistiska bevisen på ett antal målningar av en innovativ mästare.

Van der Weyden arbetade utifrån livsmodeller, och hans observationer observerades noggrant. Ändå idealiserade han ofta vissa delar av sina modellers ansiktsdrag, som var typiskt statyska, särskilt i hans triptyker. Alla hans former återges med rik, varm färgsättning och ett sympatiskt uttryck, samtidigt som han är känd för sitt uttrycksfulla patos och naturalism. Hans porträtt tenderar att vara halvlängd och halvprofil, och han är lika sympatisk här som i sina religiösa triptyker. Van der Weyden använde ett ovanligt brett spektrum av färger och olika toner; i hans finaste verk upprepas inte samma ton i någon annan del av duken, så även de vita är varierade.

Tidigt liv och lärlingsutbildning

Nedstigningen från korset ( ca  1435 ), olja på ekpanel, 220 × 262 cm. Museo del Prado , Madrid

På grund av förlusten av arkiv 1695 och igen 1940 finns det få säkra fakta om van der Weydens liv. Rogelet de le Pasture (Betesmarkens Roger) föddes i Tournai (i nuvarande Belgien) 1399 eller 1400. Hans föräldrar var Henri de le Pasture och Agnes de Watrélos. Familjen Pasture hade tidigare bosatt sig i staden Tournai där Rogiers far arbetade som maître-coutelier (knivtillverkare).

1426 gifte Rogier sig med Elisabeth, dotter till en skomakare i Bryssel , Jan Goffaert, och hans hustru Cathelyne van Stockem. Rogier och Elisabeth fick fyra barn: Cornelius (f. 1427) blev kartusermunk ; en dotter, Margaretha, föddes 1432. Före den 21 oktober 1435 bosatte sig familjen i Bryssel där de två yngre barnen föddes: Pieter 1437 och Jan 1438, som skulle fortsätta att bli målare respektive guldsmed.

Från den andra mars 1436 och framåt innehade han titeln "målare till Bryssels stad" ( stadsschilder ), en mycket prestigefylld post eftersom Bryssel vid den tiden var den viktigaste bostaden för hertigarna av Bourgognes praktfulla hov . När han flyttade till Bryssel började Rogier använda den flamländska versionen av sitt namn: "Rogier van der Weyden".

Porträtt av en kvinna med en bevingad motorhuv , ca. 1440.
Gemäldegalerie, Berlin .

Lite är känt om Rogiers utbildning som målare. Arkivkällorna från Tournai förstördes helt under andra världskriget, men hade delvis transkriberats på 1800- och början av 1900-talet. Källorna om hans tidiga liv är förvirrande och har lett till olika tolkningar av forskare. Det är känt att stadsrådet i Tournai erbjöd åtta kannor vin för att hedra en viss 'Maistre Rogier de le Pasture' den 17 november 1426.

Men den 5 mars följande år visar målarskråets register en " Rogelet de le Pasture" som kom in i Robert Campins verkstad tillsammans med Jacques Daret . Uppteckningar visar att de le Pasture redan var etablerad som målare. Bara fem år senare, den första augusti 1432, fick de le Pasture titeln "Mästare" ( Maistre ) målare.

Hans senare inträde i lärlingsutbildning kan förklaras av det faktum att staden Tournai under 1420-talet var i kris och som ett resultat av att skråen inte fungerade normalt. Den sena lärlingstiden kan ha varit en juridisk formalitet. Även Jacques Daret var då i tjugoårsåldern och hade bott och arbetat i Campins hushåll i minst ett decennium. Det är möjligt att Rogier fick en akademisk titel (Master) innan han blev målare och att han tilldelades hedersvinet i samband med sin examen. De sofistikerade och lärda ikonografiska och kompositionella egenskaperna hos de målningar som tillskrivs honom används ibland som argument för detta antagande.

Rogiers sociala och intellektuella status i hans senare liv överträffade den för en ren hantverkare vid den tiden. Generellt sett är den nära stilistiska kopplingen mellan Jacques Darets dokumenterade verk och målningarna som tillskrivs Robert Campin och van der Weyden de viktigaste argumenten för att betrakta Rogier van der Weyden som en elev till Campin.

Beröm i Bryssel

Braque Triptych , ca. 1452. Musée du Louvren , Paris.

Det sista omnämnandet av Rogier de la Pasture i Tournais finansiella register, den 21 oktober 1435, listar honom som demeurrant à Brouxielles ("bor i Bryssel"). Samtidigt placerar det första omnämnandet av Rogier de Weyden honom som den officiella målaren i Bryssel. Det är detta faktum som gör att de la Pasture och van der Weyden är en och samma målare. Tjänsten som stadsmålare skapades speciellt för Van der Weyden och var tänkt att förfalla vid hans död. Det var kopplat till ett enormt uppdrag för att måla fyra rättvisa scener för "Gyllene kammaren" i Bryssels stadshus .

Olika fastigheter och investeringar är dokumenterade och vittnar om hans materiella välstånd. Porträtten han målade av de burgundiska hertigarna, deras släktingar och hovmän, visar ett nära förhållande till eliten i Nederländerna. Medan Rogier van der Weyden blev allt rikare, gav han också generöst i allmosor till de fattiga. Ytterligare vittnesbörd om hans filantropi är van der Weydens ställning som administratör av sjukhuset och välgörenhetsstiftelsen Ter Kisten från Beguineklostret i Bryssel mellan 1455 och 1457. Miraflores altartavla beställdes förmodligen av kung Juan II av Kastilien , eftersom Juan II donerade den till klostret Miraflores 1445.

Beaune altartavla , ca. 1445–1450. 220cm × 548cm (exklusive ramar). Olja på ek , Hospices de Beaune , invändig vy

Enligt vissa källor åkte Rogier 1449 till Italien och under det heliga året 1450 gjorde han troligen en pilgrimsfärd till Rom , vilket förde honom i kontakt med italienska konstnärer och mecenater. Men hans italienska erfarenheter hade inget inflytande på hans stil. Huset Este och familjen Medici beställde målningar av honom. Efter ingripanden från både hertigen av Bourgogne och Dauphin av Frankrike, den blivande Ludvig XI , övertalades Rogier van der Weyden att acceptera begäran från Bianca Maria Visconti , hertiginna av Milano, att hennes hovmålare Zanetto Bugato skulle åka till Bryssel för att bli en lärling i sin verkstad.

Rogiers internationella rykte ökade successivt. På 1450- och 1460-talen hänvisade humanistiska forskare som Nicolas Cusanus , Filarete och Bartolomeo Facio till honom i superlativer: "den störste", "den ädlaste" av målare.

Van der Weyden dog den 18 juni 1464 i Bryssel och begravdes i St. Catherine's Chapel of Cathedral of St. Michael and St. Gudula .

Tillskrivning

Porträtt av en dam , ca. 1460. National Gallery of Art , Washington DC.

Inget enskilt verk kan med säkerhet tillskrivas van der Weyden enbart på 1400-talets dokumentära bevis. Lorne Campbell har dock uppgett att tre väl autentiserade målningar är kända, men var och en har tvivlats eller underskattats. Den bäst dokumenterade är Nedstigningen från korset i Museo del Prado , Madrid. Campbell påpekar att denna målnings härkomst i viss detalj kan spåras från 1500-talet. Ursprungligen hängd i kyrkan Notre-Dame-hors-des-Murs i Leuven , nedstigningen från korset skickades till kungen av Spanien. Medan fartyget som det färdades på sjönk, flöt målningen lyckligtvis, och noggrann packning gjorde att den knappt skadades. En kopia av mästerverket av Michel Coxcie donerades till folket i Leuven för att ersätta originalet som skickades till Spanien. Jungfruns triptyk eller Miraflores altartavla , sedan 1850 i Gemäldegalerie, Berlin , gavs 1445 till Charterhouse of Miraflores nära Burgos av John II av Kastilien ; den beskrevs i gåvobrevet som den store och berömda Flandresco Rogels verk . Korsfästelsen , nu i Escorial Palace , donerades av Rogier till Charterhouse of Scheut utanför Bryssel. I sin katalog raisonné av van der Weyden håller den belgiske konsthistorikern Dirk de Vos med Campbell om äktheten hos dessa tre målningar.

Rogiers lärlingsutbildning under Campin ingav ett antal bekymmer, mest märkbart hans inställning till kvinnlig skönhet, som ofta uttrycktes både genom modellens eleganta form och hennes klänning. Båda målarna placerade sina modeller inom starka diagonala linjer, renderade antingen genom huvudbonad eller veck av omgivande draperier eller tyg. Båda betonade livskraften i deras modells karaktär genom att kontrastera dem mot mörka platta bakgrunder och kasta starkt ljus från den närmaste vänstra sidan. Campbell jämför Campin's Thief med Rogiers Prado The Descent from the Cross i deras känslomässiga skildringar av ångest. Likheten var i sådan utsträckning – jämför Campins Portrait of a Womans likhet med Rogiers Berlinporträtt  – att Campins verk under en period tillskrevs Rogiers tidiga karriär.

Châtelet illustrerar hur efterföljande generationer av konsthistoriker har blandat ihop och förvirrat Rogier van der Weydens identitet och därigenom felaktigt tillskrivit konstverk. Det kan spåras tillbaka till ett geografiskt fel i Vasari 's Vite de' più eccellenti pittori, scultori e architettori där han uppger att konstnären 'Rugiero da Brugia' bodde i Brygge. Van Mander , som visste att Rogier van der Weyden var bosatt i Bryssel, läste Vasaris text och trodde att det fanns två olika konstnärer med samma namn, som båda förekommer separat i hans Schilder-boeck från 1604. Châtelet förklarar hur Brysselarkivarien Alphonse Walters upptäckte 1846 att det fanns en Rogier van der Weyden som bodde i Bryssel men att han hade dött tidigare än vad som anges i Schilder-Boeck ; detta fick Alfred Michiels att hävda att det fanns två Rogier van der Weyden-målare, en far och son. En ytterligare komplikation uppstod i slutet av 1800-talet när William Bode och Hugo von Tschudi tillskrev en grupp konstverk till "Maître de Flémalle"; trots diskrepanser liknar dessa verk de av Van der Weyden och så man trodde att dessa verk faktiskt var av Rogier och att han var "Maître de Flémalle". Det var först 1913 som Hulin de Loo angav att dessa verk faktiskt målades av Rogiers lärare Robert Campin. Det fanns fortfarande en klyfta i kritiska åsikter om huruvida det fanns en Rogier van der Weyden eller två konstnärer, den andra var Rogier de la Pasture of Tournai, tills Erwin Panofsky skrev sitt definitiva verk 1953 Early Netherlandish Painting och fastställde att det bara fanns en målare med två namn.

Arbete

Huvudartikel: Lista över verk av Rogier van der Weyden
Seven Sacraments Altartavla , en triptyk ca. 1445–1450. Royal Museum of Fine Arts, Antwerpen

Relativt få verk hänförs till van der Weydens relativt långa karriär, men det betyder inte att han var oproduktiv, mer att det är troligt att många har gått vilse. Ändå hade han en mycket väldefinierad stil, och majoriteten av tillskrivningarna är allmänt accepterade. Van der Weyden lämnade inga självporträtt. Det har dock föreslagits att han målade ett självporträtt i en av Justice-panelerna, som sedan kopierades in i Berntapeten. En teckning med inskriptionen " Recueil d'Arras " sägs också föreställa Van der Weyden.

Många av hans viktigaste verk förstördes under slutet av 1600-talet. Han nämns första gången i historiska uppteckningar 1427 när han, relativt sent i livet, studerade målning under Campin under 1427–32, och snart överglänste sin mästare och senare till och med påverkade honom. Efter sin lärlingsperiod blev han mästare i Tournai Guild of St Luke. Han flyttade till Bryssel 1435, där han snabbt etablerade sitt rykte för sin tekniska skicklighet och känslomässiga användning av linje och färg. Han avslutade sin Deposition 1435, vilket som han medvetet hade tänkt gjorde honom till en av de mest eftertraktade och inflytelserika konstnärerna i norra Europa och anses fortfarande vara hans mästerverk.

Fragmentet av London National Gallerys The Magdalen Reading har beskrivits av Campbell som "ett av de stora mästerverken inom femtonde-talets konst och bland Rogiers viktigaste tidiga verk". Sedan 1970-talet har denna målning varit kopplad till två små huvuden i samlingen av Calouste Gulbenkian Museum (Lissabon), Saint Catherine och St Joseph. Det är nu en allmän uppfattning att dessa tre fragment kom från samma stora altartavla som föreställer "Jungfrun och barnet med helgon", delvis nedtecknad i en senare teckning nu i Stockholm . Vid något okänt datum före 1811 ristades denna altartavla upp i dessa tre fragment.

Diptyk för korsfästelsen (ca 1460). Philadelphia Museum of Art

Den förlorade Rättvisan för Trajanus och Herkinbald , som överlevde till slutet av 1600-talet, bestod av fyra stora paneler som representerade Trajanus och Herkenbalds rättvisa . Dessa beställdes av staden Bryssel för Gulden Camere (Gyllene kammaren) i Bryssels rådhus . Den första och tredje panelen signerades, och den första daterades 1439. Alla fyra var färdiga före 1450. De förstördes i det franska bombardementet av Bryssel 1695, men är kända från många bevarade beskrivningar, från en gratis delkopia i gobeläng (Bern) , Historisches Museum) och från andra fria och delkopior i teckning och målning. Målningarna mätte troligen cirka 4,5 m vardera, vilket var en enorm skala för en tavla på panel på den tiden. De fungerade som "exempel på rättvisa" för stadsalmännen som var tvungna att tala rättvisa i det här rummet. Målningarna prisades eller beskrevs av en serie kommentatorer tills de förstördes, inklusive Dürer (1520), Vasari (1568), Molanus (ca 1570–1580) och Baldinucci (1688).

I sina beställda porträtt smickrade van der Weyden vanligtvis sina sitter. Han idealiserade eller mjukade ofta upp deras ansiktsdrag och gav dem en stilighet eller skönhet, eller intresse eller intelligens som de kanske inte hade välsignats med i livet. Han förstorade ofta ögonen, definierade ansiktets konturer bättre och gav en mycket starkare käke än vad motivet kan ha haft i livet. Bland hans mest berömda porträtt är de av Filip den gode , hans tredje fru Isabella av Portugal och deras son Karl den djärve .

Inflytande

Deposition – Efterföljare av Rogier van der Weyden

Hans kraftfulla, subtila, uttrycksfulla målning och populära religiösa föreställningar hade ett betydande inflytande på det europeiska måleriet, inte bara i Frankrike och Tyskland utan även i Italien och i Spanien. Panofsky skriver hur Rogier van der Weyden introducerade ny religiös ikonografi i sin målning; han avbildade beskyddare som deltog i heliga evenemang och kombinerade halvporträtt av Madonnan med porträtt av människor i bön för att bilda diptyker. Han omformulerade och populariserade också ämnet om Sankt Hieronymus som tog bort taggen från lejonets tass.

Hans Memling var hans största anhängare, även om det inte är bevisat att han studerade under Rogier. Van der Weyden hade också ett stort inflytande på den tyske målaren och gravören Martin Schongauer vars tryck spreds över hela Europa från 1400-talets sista decennier. Indirekt bidrog Schongauers tryck till att sprida van der Weydens stil. Delenda skriver att, med undantag för Petrus Christus , som var en lärjunge till Jan van Eyck , kan spår av Rogier van der Weydens konst återfinnas hos alla femtonde-talets konstnärer i olika grad.

Galleri

Anteckningar

Källor

  • Campbell, Lorne . Van der Weyden . London: Chaucer Press, 2004. ISBN  1-904449-24-7
  • Campbell, Lorne. Femtonde århundradets nederländska skolor . London: National Gallery Publications, 1998. ISBN  1-85709-171-X
  • Campbell, Lorne & Van der Stock, Jan. Rogier van der Weyden: 1400–1464. Passionsmästare . Davidsfonds, Leuven, 2009. ISBN  978-90-8526-105-6
  • Châtelet, Albert Van der Weyden. Paris: Gallimard, 1999. ISBN  2-07-011613-1
  • Clark, Kenneth. Tittar på bilder . New York: Holt Rinehart och Winston, 1960
  • Davies, Martin. Rogier van der Weyden: An Essay with a Critical Catalog of Paintings Assigned to him and to Robert Campin , London: Phaidon, 1972. ISBN  0-7148-1516-0
  • Delenda, Odile. Rogier van der Weyden. Cerf/Tricorne, 1987. ISBN  2-204-02537-2
  • De Vos, Dirk. Rogier van der Weyden: The Complete Works . Harry N Abrams, 2000. ISBN  0-8109-6390-6
  • De Vos, Dirk. De flamländska primitiva . Amsterdam University Press, 2002.
  • Dhanens, Elisabeth. Rogier van der Weyden. Revision van de documenten . Bryssel: Royal Academy of Belgium, 1995.
  • Dillenberger, Jane. Stil och innehåll i kristen konst . 2:a upplagan. New York: Crossroad Publishing Company, 1986.
  • Kemperdick, Stephan. Rogier van der Weyden . Könemann, 2000. ISBN  3-8290-2571-8
  • Liess, Reinhard. Zum Logos der Kunst Rogier van der Weydens. Die "Beweinungen Christi" i den Königlichen Museen i Brüssel und in der Nationalgalerie i London , 2 tomes. Munster-Hamburg-London: Lit, 2000. ISBN  3-8258-4158-8 .
  • Mander, Karel van . Vidas de los pintores flamencos . Madrid: Casimiro, översättning av Agustín Temes, 2012; originalupplagan Schilder-Boeck, 1604. ISBN  978-84-15715-02-3
  • Marzio, Peter C. A Permanent Legacy: 150 verk från Collection of the Museum of Fine Arts, Houston . New York: Hudson Hills Press, 1989.
  • Panofsky, Erwin. Los primitivos flamencos [tidig nederländsk målning]. Madrid: Cátedra, 2007. ISBN  84-376-1617-4
  • Porras, Stephanie. Art of the Northern Renaissance: Courts, Commerce and Devotion . London: Laurence King Publishing, 2018. ISBN  978-1-7862-7165-5
  • Silver, Larry. "Tidiga nordeuropeiska målningar". St. Louis Art Museum Bulletin, sommaren 1982. OCLC  716268497
  • Snyder, James . Nordrenässanskonst: måleri, skulptur, grafisk konst från 1350 till 1575 . 2:a uppl. New Jersey: Prentice Hall Inc. och Pearson Education, 2005.

externa länkar

Extern video
Rogier van der Weyden 017.jpg
video ikon van der Weyden's Crucifixion Triptych , Smarthistory