Peter Greenaway - Peter Greenaway

För att inte förväxla med Peter Van Greenaway .

Peter Greenaway
Peter greenaway.jpg
Greenaway i augusti 2007
Född ( 1942-04-05 )5 april 1942 (79 år)
Newport , Monmouthshire , Wales
Nationalitet Brittiska
Ockupation Filmregissör , manusförfattare , bildkonstnär
Antal aktiva år 1962-nutid
Anmärkningsvärt arbete
 Kocken, tjuven, hans fru och hennes älskare (1989)

Peter Greenaway , CBE (född 5 april 1942) är en walisisk filmregissör, ​​manusförfattare och artist. Hans filmer är kända för det tydliga inflytandet från renässans- och barockmålning , och särskilt flamländsk målning . Vanliga drag i hans filmer är den natursköna kompositionen och belysningen och kontrasterna mellan kostym och nakenhet, natur och arkitektur, möbler och människor, sexuell njutning och smärtsam död.

Tidigt liv

Greenaway föddes i Newport , Monmouthshire , Wales, till en lärarmamma och en byggmästares handelsfader. Greenaways familj lämnade South Wales när han var tre år (de hade flyttat dit ursprungligen för att undvika Blitz ) och bosatte sig i Chingford , Essex . Han gick på Forest School i närliggande Walthamstow .

Greenaway bestämde sig tidigt för att bli målare. Han blev intresserad av europeisk film och fokuserade först på filmerna från Ingmar Bergman , och sedan på de franska nouvelle vaga filmskaparna som Jean-Luc Godard och framför allt Alain Resnais . Han bor nu i Amsterdam .

Karriär

1962–1999

Greenaway vid den 44: e filmfestivalen i Venedig (1987)

År 1962 började Greenaway studier vid Walthamstow College of Art , där en medstudent var musiker Ian Dury (senare gjutna i The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover ). Greenaway utbildade sig till muralist i tre år; han gjorde sin första film, Death of Sentiment , en uppsats på kyrkogårdsmöbler filmad på fyra stora kyrkogårdar i London. 1965 anslöt han sig till Central Office of Information (COI) och arbetade där femton år som filmredaktör och regissör. På den tiden skapade han en filmografi av experimentella filmer, som började med Train (1966), bilder från de sista ångtågen vid Waterloo station (belägen bakom COI), redigerad till en musique concrète -komposition. Tree (1966), är en hyllning till det kämpade trädet som växer i betong utanför Royal Festival Hall på South Bank i London. På 1970-talet var han säker och ambitiös och gjorde Vertical funktioner Remake och A Walk Through H . Den förra är en undersökning av olika aritmetiska redigeringsstrukturer, och den senare är en resa genom kartorna över ett fiktivt land.

År 1980 levererade Greenaway The Falls (hans första långfilm)-en gigantisk, fantastisk, absurdistisk encyklopedi av flygassocierat material som alla relaterar till nittiotvå offer för det som kallas Violent Unknown Event (VUE). På 1980-talet blommade Greenaways bio i hans mest kända filmer, The Draughtsman's Contract (1982), A Zed & Two Noughts (1985), The Belly of an Architect (1987), Drowning by Numbers (1988) och hans mest framgångsrika (och kontroversiella) filmen The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989). Greenaways mest kända musikaliska medarbetare under denna period är kompositören Michael Nyman , som har gjort flera filmer.

År 1989 samarbetade han med konstnären Tom Phillips på en TV-serie A TV Dante , dramatisera de första sångerna i Dante 's Inferno . På 1990 -talet presenterade han Prospero's Books (1991), den kontroversiella The Baby of Mâcon (1993), The Pillow Book (1996) och 8½ Women (1999).

I början av 1990 -talet skrev Greenaway tio operalibretti som kallas Death of a Composer -serien, som behandlar det gemensamma med tio kompositörers död från Anton Webern till John Lennon , men de andra kompositörerna är fiktiva, och en är en karaktär från Fallen . 1995 slutförde Louis Andriessen sjätte librettot, Rosa - A Horse Drama . Han är för närvarande professor i biografstudier vid European Graduate School i Saas-Fee , Schweiz.

2000 – nuvarande

Greenaway presenterade de ambitiösa The Tulse Luper Suitcases , ett multimediaprojekt som resulterade i tre filmer, en hemsida, två böcker, en turnéutställning och en kortare roll som omarbetade materialet i de tre första filmerna.

Han bidrog också till Visions of Europe , en kortfilmsamling av olika EU -regissörer; hans brittiska post är The European Showerbath . Nightwatching och Rembrandts J'Accuse två filmer på Rembrandt som släpptes 2007 respektive 2008. Nightwatching är det första inslaget i serien "Dutch Masters", med det andra projektet som heter Goltzius och Pelican Company .

Den 17 juni 2005 framträdde Greenaway för sin första VJ -föreställning under en konstklubbkväll i Amsterdam, Nederländerna, med musik av DJ Serge Dodwell (aka Radar), som bakgrund, 'VJ' Greenaway använde för sitt set ett speciellt system bestående av en stor plasmaskärm med laserstyrd pekskärm för att projicera de nittiotvå Tulse Luper- berättelserna på de tolv skärmarna i "Club 11" och blanda bilderna live. Detta reprisades senare på Optronica -festivalen i London.

Den 12 oktober 2007 skapade han multimediainstallationen Peopling the Palaces på Venaria Reale på Royal Palace of Venaria som animerar palatset med 100 videoprojektorer.

Greenaway intervjuades för Clive Meyers Critical Cinema: Beyond the Theory of Practice (2011) och uttryckte stark kritik av filmteorin som skiljer sig från diskussioner i andra medier: "Är du tillräckligt nöjd med bio som tänkande medium om du bara pratar med en person?"

Den 3 maj 2016 fick han en Honoris Causa -doktorsexamen från University of San Martín, Argentina.

Nio klassiska målningar återbesökta

År 2006 började Greenaway en serie digitala videoinstallationer , nio klassiska målningar Revisited med sin utforskning av Rembrandt 's Night Watch i Rijksmuseum i Amsterdam. Den 30 juni 2008, efter mycket förhandling, Greenaway iscensatte en one-night prestanda 'remixa' da Vinci 's Nattvarden i refektoriet i Santa Maria delle Grazie i Milano till en utvald publik av dignitärer. Föreställningen bestod av överlagring av digitala bilder och projektioner på målningen med musik från kompositören Marco Robino .

Greenaway ställde ut sin digitala utforskning av The Wedding at Cana av Paolo Veronese som en del av Venedigbiennalen 2009 . En konstskribent för The New York Times kallade det "möjligen den bästa obemannade konsthistoriska föreläsningen du någonsin kommer att uppleva", samtidigt som han erkänner att vissa tittare kan svara på det som "medelmåttig konst, Disneyfied kitsch eller en flamboyant förnedring av platsspecifik video installation." Den 50 minuter långa presentationen, som är inställd på ett soundtrack, innehåller närbildsbilder av ansikten från målningen tillsammans med animerade diagram som avslöjar kompositionsrelationer mellan figurerna. Dessa bilder projiceras på och runt kopian av målningen som nu står på den ursprungliga platsen, inom den palladiska arkitekturen i benediktinska refektoriet på San Giorgio Maggiore . Ljudspåret innehåller musik och inbillad dialog som Greenaway har skrivit för de 126 "bröllopsgäster, tjänare, åskådare och bröllopsförkrossare" som skildras i målningen, bestående av småprat och banalt prat som kulminerar i reaktion på den mirakulösa omvandlingen av vatten till vin , enligt till evangelierna det första miraklet som Jesus utförde . Picasso 's Guernica , Seurat : s stora Jatte , verk av Jackson Pollock och Claude Monet , Velázquez 's Las Meninas och Michelangelo ' är Yttersta domen är möjliga serie ämnen.

Filmer

Funktioner
Shorts
  • Sentimentets död (1962)
  • Tree (1966)
  • Tåg (1966)
  • Revolution (1967)
  • 5 vykort från huvudstäder (1967)
  • Intervaller (1969)
  • Erosion (1971)
  • H Is for House (1973)
  • Windows (1975)
  • Water Wrackets (1975)
  • Vatten (1975)
  • Goole by Numbers (1976)
  • Dear Phone (1978)
  • Vertical Features Remake (1978)
  • En promenad genom H: Reinkarnationen av en ornitolog (1978)
  • 1–100 (1978)
  • Making a Splash (1984)
  • Inuti rum: 26 badrum, London och Oxfordshire (1985)
  • Hubert Bals Handshake (1989)
  • Rosa: La monnaie de munt (1992)
  • Peter Greenaway (1995) - segment av Lumière and Company
  • Brofirandet (1997)
  • Mannen i badet (2001)
  • European Showerbath (2004) - segment av Visions of Europe
  • Castle Amerongen (2011)
  • Just in Time (2013) - segment av 3x3D
Dokumentärer och mockumentärer
  • Eddie Kid (1978)
  • Cut Over the Rest (1978)
  • Zandra Rhodes (1979)
  • Kvinnliga artister (1979)
  • Leeds Castle (1979)
  • Lacock Village (1980)
  • Country Diary (1980)
  • Terence Conran (1981)
  • Four American Composers (1983)
  • The Coastline (även känd som The Sea in their Blood) (1983)
  • Fear of Drowning (1988)
  • The Reitdiep Journeys (2001)
  • Rembrandts J'Accuse (2008)
  • Äktenskapet (2009)
  • Atombomber på planeten jorden (2011)
Tv
  • Guds handling (1980)
  • Death in the Seine (fransk TV, 1988)
  • En TV Dante (miniserie, 1989)
  • M Is for Man, Music, Mozart (1991)
  • En promenad genom Prosperos bibliotek (1992)
  • Darwin (fransk TV, 1993)
  • Kompositörens död: Rosa, ett hästdrama (1999)

Utställningar

Referenser

externa länkar