Roman - Novel

Litteratur
Viktiga former
Roman Poesi Drama Kort historia Novella
Genrer
Äventyr Komedi Drama Episk Erotisk Dumheter Lyrisk Mytopé Skurk Romantik Satir Spekulativ skönlitteratur Tragedi Tragikomedi
Media
Prestanda Spela Böcker
Tekniker
Prosa Poesi
Historia och listor
Historia modern Översikt Ordlista Böcker Författare Litterära utmärkelser poesi
Diskussion
Kritik Teori ( kritisk teori ) Sociologi Tidningar
Litteraturportal
v t e

En roman är ett relativt långt verk av berättande skönlitteratur , typiskt skrivet i prosa och publicerat som en bok . Det nuvarande engelska ordet för ett långt prosafiktion härstammar från italienaren : novella för "nytt", "nyheter" eller "novell om något nytt", självt från latin : novella , ett singular substantiv som använder den neutrala pluralen av novellus , diminutiv av novus , som betyder "nytt". Vissa romanförfattare, inklusive Nathaniel Hawthorne , Herman Melville , Ann Radcliffe , John Cowper Powys , föredrog termen "romantik" för att beskriva sina romaner.

Enligt Margaret Doody har romanen "en kontinuerlig och omfattande historia omkring två tusen år", med sitt ursprung i antika grekiska och romerska roman i Riddarroman , och i traditionen av den italienska renässans novella . Den antika romantik formen återupplivades av romantiken , särskilt historiska romaner av Walter Scott och gotiska romanen . Vissa, inklusive MH Abrams och Walter Scott , har hävdat att en roman är en fiktionsberättelse som visar en realistisk skildring av ett samhälles tillstånd, medan romantiken omfattar alla fiktiva berättelser som betonar fantastiska eller ovanliga incidenter.

Skönlitterära verk som inkluderar underbara eller ovanliga incidenter är också romaner, inklusive The Lord of the Rings , To Kill a Mockingbird och Frankenstein . "Romanser" är skönlitteratur vars huvudsakliga tonvikt ligger på underbara eller ovanliga incidenter och inte bör förväxlas med romantikromanen , en typ av genrefiktion som fokuserar på romantisk kärlek.

Murasaki Shikibu 's Tale of Genji , en tidig 11-talet japansk text har ibland beskrivits som världens första roman, men det finns en stor debatt om detta - det var verkligen länge fiktiva verk som föregick den. Spridning av tryckta böcker i Kina ledde till uppkomsten av klassiska kinesiska romaner av Mingdynastin (1368-1644). Ett tidigt exempel från Europa är skriven i muslimska Spanien av Sufi författaren Ibn Tufail titeln Hayy ibn Yaqdhan . Senare utvecklingar inträffade efter uppfinningen av tryckpressen . Miguel de Cervantes , författare till Don Quijote (vars första del publicerades 1605), citeras ofta som den första betydande europeiska författaren i modern tid . Litteraturhistorikern Ian Watt , i The Rise of the Novel (1957), hävdade att den moderna romanen föddes i början av 1700 -talet.

Den senaste tekniska utvecklingen har lett till att många romaner också publicerats i icke-tryckta medier: detta inkluderar ljudböcker , webbromaner och e-böcker . Ett annat icke-traditionellt skönlitteraturformat finns i några grafiska romaner . Även om dessa serietidningar av skönlitterära verk har sitt ursprung på 1800 -talet, har de bara blivit populära på senare tid.

Definierar genren

En roman är en lång, fiktiv berättelse som beskriver intima mänskliga upplevelser. Romanen i den moderna eran använder vanligtvis en litterär prosastil . Utvecklingen av prosaromanen vid denna tid uppmuntrades av innovationer inom tryckning och införandet av billigt papper på 1400 -talet.

Fiktiv berättelse

Fiktionalitet citeras oftast för att skilja romaner från historiografi . Detta kan dock vara ett problematiskt kriterium. Under den tidiga moderna perioden skulle författare till historiska berättelser ofta inkludera uppfinningar som är förankrade i traditionella övertygelser för att försköna en texttext eller lägga till trovärdighet till en åsikt. Historiker skulle också uppfinna och komponera tal för didaktiska ändamål. Romaner kan å andra sidan skildra den sociala, politiska och personliga verkligheten på en plats och period med tydlighet och detaljer som inte finns i historiska verk.

Litterär prosa

Medan prosa istället vers blev standard för den moderna romanen, förfäder den moderna europeiska romanen inkluderar vers epos i romanska språk i södra Frankrike, särskilt de av Chrétien de Troyes (slutet av 12-talet), och i mellersta engelska ( Geoffrey Chaucer 's (c. 1343 - 1400) The Canterbury Tales ). Även i 19-talet, fiktiva berättelser i vers, som Lord Byron 's Don Juan (1824), Alexander Pushkin ' s Yevgeniy Onegin (1833), och Elizabeth Barrett Browning 's Aurora Leigh (1856), tävlade med prosa romaner. Vikram Seth 's Golden Gate (1986), som består av 590 Onegin stanzas , är ett senare exempel av versen roman.

Erfarenhet av intimitet

Både i 1100-talets Japan och 1400-talets Europa skapade prosafiktion intima lässituationer. Å andra sidan hade versepos, inklusive Odyssey och Aeneid , reciterats för utvalda publik, även om detta var en mer intim upplevelse än framförandet av pjäser på teatrar. En ny värld av individualistiskt mode, personliga åsikter, intima känslor, hemliga ångest, "uppförande" och "galanteri" sprids med romaner och tillhörande prosaromantik .

Längd

Romanen är idag den längsta genren av berättande prosafiktion, följt av novellen . Men under 1600 -talet såg kritiker romantiken som av episk längd och romanen som dess korta rival. En exakt definition av skillnaderna i längd mellan dessa typer av skönlitteratur är dock inte möjlig. Filosofen och litteraturkritikern György Lukács hävdade att kravet på längd hänger ihop med tanken att en roman ska omfatta livets helhet.

Tidiga romaner

Även om tidiga former av romanen finns på ett antal platser, inklusive klassiska Rom , Japan från 1000- och 1000-talet och Elizabethan England , sägs den europeiska romanen ofta ha börjat med Don Quijote 1605. Globalt sett Murasaki Shikibu 's Tale of Genji (1010) beskrivs ofta som världens första roman och visar i stort sett alla de kvaliteter som Marie de La Fayette roman Prinsessan de Clèves (1678) har lovordats: individualitet perception, ett intresse karaktärsutveckling och psykologisk observation.

Tidiga romaner inkluderar arbeten i grekiska som den anonyma Aesop Romance ( c. 1: a århundradet), Lucian är sann historia (2: a århundradet), den anonyma (falskt tillskrivits Callisthenes ) Alexander Romance (3: e århundradet, med ursprung i Ptolemaic Egypten ) och romaner som Chariton 's Callirhoe (mitten 1: a århundradet), 'utan tvekan den tidigaste överlevande västra roman', Akilles Tatios ' Leucippe och Clitophon (tidig 2: a århundradet), Longus " Daphnis och Chloe (2: a århundradet) Xenophon av ephesus ' Ephesian Tale (sent 2:e talet), och Heliodorus av Emesa s aethiopica (3:e talet), som inspirerade författarna av medeltids romaner såsom Hysimine och Hysimines av Eustathios Makrembolites , Rodanthe och Dosikles av Theodore Prodromos och Drosilla och Charikles av Niketas Eugenianos och Arístandros och Kallithéa av Constantine Manasses ; verk på latin , som Satyricon av Petronius (ca 50 e.Kr.) och The Golden Ass av Apuleius (ca 150 e.Kr.); verk i sanskrit såsom 4th- eller 5th- talet Vasavadatta av Subandhu , 6th- eller 7:e-talet Daśakumāracarita och Avantisundarīkathā av Daṇḍin , och i 7:e-talet Kadambari av Banabhatta , Murasaki Shikibu 's 11th-talet japanska arbete Sagan av Genji , 1100-talets Hayy ibn Yaqdhan (eller Philosophus Autodidactus , den latinska titeln från 1600-talet) av Ibn Tufail , som skrev på arabiska , Theologus Autodidactus från 1200-talet av Ibn al-Nafis , en annan arabisk romanförfattare, och Blanquerna , skriven på katalanska av Ramon Llull (1283), och 1300-talets kinesiska romans om de tre kungadömena av Luo Guanzhong .

Urbanisering och spridning av tryckta böcker i Song -dynastin (960–1279) Kina ledde till utvecklingen av muntligt berättande till fiktiva romaner av Ming -dynastin (1368–1644). Parallell europeisk utveckling inträffade inte förrän efter Johannes Gutenbergs uppfinning av tryckpressen 1439, och förlagsindustrins uppkomst över ett sekel senare möjliggjorde liknande möjligheter.

Däremot är Ibn Tufails Hayy ibn Yaqdhan och Ibn al-Nafis Theologus Autodidactus verk av didaktisk filosofi och teologi. I denna mening skulle Hayy ibn Yaqdhan betraktas som ett tidigt exempel på en filosofisk roman , medan Theologus Autodidactus skulle betraktas som en tidig teologisk roman. Hayy ibn Yaqdhan med sin berättelse om en människa utstött överleva på en ö, är också sannolikt att ha påverkat Daniel Defoe 's Robinson Crusoe (1719), eftersom arbetet fanns i en engelsk upplaga 1711.

Episk poesi uppvisar vissa likheter med romanen, och romanens västerländska tradition når tillbaka till verseposens område, men återigen inte i en obruten tradition. Asiens epos, som det sumeriska Gilgamesh -eposet (1300–1000 f.Kr.), och indiska epos som Ramayana (400 f.Kr. och 200 CE) och Mahabharata ( 400 -talet f.Kr.) var lika okända i det tidiga moderna Europa som det var det anglosaxiska eposet om Beowulf (ca 750–1000 e.Kr.), som återupptäcktes i slutet av 1700-talet och början av 1800-talet. Andra icke-europeiska verk, såsom Torah , Koranen och Bibeln , är fulla av berättelser och har därmed också haft ett betydande inflytande på utvecklingen av prosaberättelser, och därför romanen. Sedan i början av 1700 -talet tog franska prosöversättningar Homers verk till en bredare publik, som accepterade dem som föregångare till romanen.

Klassiska grekiska och romerska prosaberättelser inkluderade en didaktisk sträng, med filosofen Platons (ca 425 - ca 348 f.Kr.) dialoger; en satirisk dimension med Petronius ' Satyricon ; de otroliga berättelserna om Lucian av Samosata ; och Lucius Apuleius 'proto- picaresque The Golden Ass , liksom de heroiska romanserna från grekerna Heliodorus och Longus . Longus är författare till den grekiska romanen Daphnis och Chloe (2: a århundradet e.Kr.).

Medeltiden 1100–1500

Ridderliga romanser

Romantik eller ridderlig romantik är en typ av berättelse i prosa eller vers populär i de aristokratiska kretsarna i högmedeltida och tidigt modernt Europa . De var underfulla äventyr , ofta av en riddare med heroiska kvaliteter, som gör ett uppdrag , men det är "tyngdpunkten på heterosexuell kärlek och uppvaktningssätt skiljer den från chanson de geste och andra slags epos , som involverar hjältemod . " I senare romanser, särskilt de med franskt ursprung, finns det en tydlig tendens att betona teman för hovlig kärlek .

Ursprungligen skrevs romantisk litteratur på forngranska , anglo-normanniska och occitanska , senare på engelska , italienska och tyska . Under början av 1200 -talet skrevs romanser alltmer som prosa.

Skiftet från vers till prosa är från början av 1200 -talet. Den Prosa Lancelot eller Vulgata Cycle innehåller passager från den tiden. Denna samling indirekt ledde till Thomas Malory 's Le Morte d'Arthur i början av 1470-talet. Prosa blev alltmer attraktiv eftersom den gjorde det möjligt för författare att associera populära berättelser med seriösa historier som traditionellt är sammansatta i prosa, och kan också lättare översättas.

Populärlitteratur drog också fram teman om romantik, men med ironisk , satirisk eller burlesk avsikt. Romanser omarbetade legender , sagor och historia, men med cirka 1600 de var omodernt och Miguel de Cervantes berömda burlesqued dem i Don Quixote (1605). Ändå är den moderna bilden av medeltiden mer påverkad av romantiken än av någon annan medeltida genre, och ordet "medeltida" framkallar riddare, nödställda flickor, drakar och sådana troper.

Omkring 1800 modifierades "romantikens" konnotationer med utvecklingen av gotisk skönlitteratur .

Novellen

Termen "roman" härstammar från produktionen av noveller eller noveller som förblev en del av en europeisk muntlig berättarkultur in i slutet av 1800 -talet. Sagor, skämt och humoristiska berättelser utformade för att göra en poäng i en konversation, och exemplet som en präst skulle infoga i en predikan hör till denna tradition. Skriftliga samlingar av sådana berättelser cirkuleras i ett brett spektrum av produkter från praktiska sammanställningar av exempel utformade för användning av prästmän till sammanställningar av olika berättelser såsom Boccaccio 's Decameron (1354) och Geoffrey Chaucer ' s Canterbury Tales (1386-1400). Den Decameron var en sammanställning av hundra novelle höra av tio personer sju kvinnor och tre män flyr digerdöden genom att fly från Florens till Fiesole kullar, 1348.

Renässansperiod: 1500–1700

Den moderna skillnaden mellan historia och skönlitteratur existerade inte i början av sextonde århundradet och de grovaste osannolikheterna genomsyrar många historiska berättelser som finns på den tidiga moderna tryckmarknaden. William Caxton är 1485 års upplaga av Thomas Malory 's Le Morte d'Arthur (1471) såldes som en sann historia, även om berättelsen utspelar sig i en serie av magiska händelser och historiska improbabilities. Sir John Mandeville 's Voyages , skriven i den 14: e århundradet, men cirkulerade i tryckta upplagor i hela 18th century, var fylld med naturliga underverk som godtagits som faktiskt, som den på foten etiopier som använder sin ände som ett paraply mot öken sol. Båda verken kom så småningom att ses som skönlitterära verk.

Under 1500- och 1600 -talen ledde två faktorer till att historia och fiktion separerades. Uppfinningen av tryck skapade omedelbart en ny marknad för jämförelsevis billig underhållning och kunskap i form av kapitelböcker . Ju mer elegant produktionen av denna genre av 17: och 18-talets författare var belles lettres - det vill säga en marknad som skulle vara varken låg eller akademisk. Den andra stora utvecklingen var den första bästsäljaren av modern skönlitteratur, spanska Amadis de Gaula , av García Montalvo. Det accepterades dock inte som ett exempel på belles lettres . Den Amadis blev så småningom arketypiska romantik, i motsats till den moderna romanen som började utvecklas i 17-talet.

Kapböcker

En kapbok är en tidig typ av populärlitteratur tryckt i det tidiga moderna Europa . Tillverkade billigt, var kapitelböcker vanligtvis små, papper-täckta häften, vanligtvis tryckta på ett enda ark vikta till böcker på 8, 12, 16 och 24 sidor. De illustrerades ofta med grova träsnitt , som ibland inte hade någon relation till texten. När illustrationer ingick i kapitelböcker ansågs de vara populära tryck . Traditionen uppstod på 1500 -talet, så snart tryckta böcker blev överkomliga, och steg till sin höjd under 1600- och 1700 -talen och Många olika sorters ephemera och populär- eller folklitteratur publicerades som kapböcker, till exempel almanackor , barnlitteratur , folkberättelser , barnskor , pamfletter , poesi och politiska och religiösa avsnitt .

Termen "chapbook" för denna typ av litteratur myntades på 1800 -talet. Motsvarande franska och tyska termer är bibliothèque bleue (blå bok) respektive Volksbuch . Det huvudsakliga historiska ämnet för kapböcker var förkortningar av antika historiker, populära medeltida historier om riddare, berättelser om komiska hjältar, religiösa legender och samlingar av skämt och fabler. De nya tryckta böckerna nådde hushållen till stadsmedborgare och landshandlare som besökte städerna som handlare. Billiga tryckta historier var på 1600- och 1700 -talen särskilt populära bland lärlingar och yngre urbana läsare av båda könen.

Den tidigt moderna marknaden, från 1530- och 1540 -talen, uppdelad i låga kapitelböcker och högmarknads dyra, fashionabla, eleganta belles lettres . Den Amadis och Rabelais " Gargantua och Pantagruel var viktiga publikationer med avseende på denna klyfta. Båda böckerna riktade sig specifikt till de nya kunderna i populära historier, snarare än till läsare av belles lettres . Amadis var en fiktiv stilhistorik med flera volymer som väckte en debatt om stil och elegans när den blev den första bästsäljaren av populär skönlitteratur. Å andra sidan, medan Gargantua och Pantagruel antog formen av modern populärhistoria, satiriserade den genrens stilistiska prestationer i själva verket. Uppdelningen, mellan låg och hög litteratur, blev särskilt synlig med böcker som dök upp på både populära och belles lettres marknader under 1600- och 1700 -talen: låga kapitelböcker inkluderade förkortningar av böcker som Don Quijote .

Termen "chapbook" används också för dagens publikationer, vanligtvis korta, billiga häften.

Heroiska romanser

Heroic Romance är en genre av fantasifull litteratur, som blomstrade på 1600 -talet, främst i Frankrike.

Början av modern skönlitteratur i Frankrike tog en pseudo bucolic form och firade L'astrée , (1610) av Honore d'Urfe (1568-1625), som är den tidigaste franska romanen, är korrekt utformade en pastoral . Även om dess handling i huvudsak var slö och sentimental, fanns det en sida av Astree som uppmuntrade den extravaganta kärleken till ära, den andan av "panache", som nu steg till sin höjd i Frankrike. Den andan var det som animerade Marin le Roy de Gomberville (1603–1674), som var uppfinnaren av det som sedan har varit känt som Heroical Romances. I dessa upplevdes en våldsam rekrudens av de gamla medeltida elementen i romantik, den omöjliga tapperhet som ägnades åt strävan efter den omöjliga skönheten, men helheten klädd i språket och känslan och atmosfären i den tid då böckerna skrevs. För att ge en poäng åt hjältarnas ridderliga handlingar antyddes det alltid att de var välkända offentliga karaktärer av dagen i en romantisk förklädnad.

Satiriska romanser

Berättelser om kvicka fusk var en integrerad del av den europeiska novellen med dess tradition av fabliaux . Signifikanta exempel innefattar Till Eulenspiegel (1510), Lazarillo de Tormes (1554), Grimmelshausen s Simplicissimus Teutsch (1666-1668) och i England Richard Head 's The English skälm (1665). Traditionen som utvecklades med dessa titlar fokuserade på en hjälte och hans liv. Äventyren ledde till satiriska möten med den verkliga världen med att hjälten antingen blev det ynkliga offeret eller den skurk som utnyttjade lasterna hos dem han mötte.

En andra tradition av satiriska romanser kan spåras tillbaka till Heinrich Wittenwiler s ring (c. 1410) och till François Rabelais ' Gargantua och Pantagruel (1532-1564), som parodie och satirized heroiska romanser, och gjorde detta till största delen genom att dra in dem i burleskens låga rike. Don Quijote modifierade romansens satir: dess hjälte tappade kontakten med verkligheten genom att läsa för många romanser i den amadisiska traditionen.

Andra viktiga verk av tradition är Paul Scarron 's Roman Comique (1651-1657), den anonyma franska Rozelli med sin satir på Europas religioner, Alain-René Lesage ' s Gil Blas (1715-1735), Henry Fielding 's Joseph Andrews (1742) och Tom Jones (1749), och Denis Diderot 's Jacques den Fatalist (1773, tryckt posthumously i 1796).

Historier

En litteraturmarknad i ordets moderna mening, det vill säga en separat marknad för skönlitteratur och poesi, fanns inte förrän i slutet av sjuttonhundratalet. Alla böcker såldes under rubriken "Historia och politiker" i början av 1700 -talet, inklusive broschyrer , memoarer , reselitteratur , politisk analys, seriösa historier, romanser, poesi och romaner.

Att fiktiva historier delade samma utrymme med akademiska historier och modern journalistik hade kritiserats av historiker sedan slutet av medeltiden: fiktioner var "lögner" och därför knappast motiverade alls. Klimatet förändrades dock på 1670 -talet.

Romantikformatet för de kvasi-historiska verken av Madame d'Aulnoy , César Vichard de Saint-Réal , Gatien de Courtilz de Sandras och Anne-Marguerite Petit du Noyer , tillät publicering av historier som inte vågade riskera ett entydigt påstående om deras sanning. Den litterära marknadsplatsen i slutet av 1600-talet och början av 1700-talet använde ett enkelt mönster av alternativ där fiktioner kunde nå ut till sfären av sanna historier. Detta tillät dess författare att hävda att de hade publicerat skönlitteratur, inte sanning, om de någonsin mött anklagelser om förtal.

Förord ​​och titelsidor för sjutton- och början av artonhundratalets skönlitteratur erkände detta mönster: historier kan påstå att de är romanser, men hotar att berätta sanna händelser, som i den romerska clefen . Andra verk kan å andra sidan göra anspråk på att vara faktahistorier, men ändå få misstanken att de var helt uppfunna. En ytterligare differentiering gjordes mellan privat och offentlig historia: Daniel Defoe 's Robinson Crusoe var inom detta mönster, varken en 'romance' eller en 'roman'. Det luktade romantik, men i förordet stod det att det absolut borde läsas som en sann privat historia.

Cervantes och den moderna romanen

Uppkomsten av den moderna romanen som ett alternativ till den ridderliga romantiken började med publiceringen av Miguel de Cervantes ' Novelas Exemplares (1613). Det fortsatte med Scarron 's Roman Comique (den första delen som dök upp i 1651), vars hjältar noterade rivaliteten mellan franska romanser och den nya spanska genre.

Sent 1600-talskritiker tittade tillbaka på prosafiktionens historia, stolta över den generiska förändring som hade ägt rum, som ledde mot den moderna romanen/novellen. De första perfekta verken på franska var de av Scarron och Madame de La Fayettes "spanska historia" Zayde (1670). Utvecklingen ledde slutligen till hennes Princesse de Clèves (1678), den första romanen med det som skulle bli karakteristiskt franskt ämne.

Europa bevittnade det generiska skiftet i titlarna på verk på franska som publicerades i Holland, vilket gav den internationella marknaden och engelska förlag utnyttjade kontroversen om roman/romantik på 1670- och 1680 -talen. Samtida kritiker listade fördelarna med den nya genren: korthet, brist på ambition att producera episk poesi i prosa; stilen var fräsch och enkel; fokus var på det moderna livet och på hjältar som varken var bra eller dåliga. Romanens potential att bli medium för urbana skvaller och skandaler drev fram romanen/novellens framväxt. Berättelser erbjöds som påstås sanna senaste historier, inte för skandalens skull utan strikt för de moraliska lärdomar de gav. För att bevisa detta användes fiktionaliserade namn tillsammans med de riktiga namnen i en separat nyckel. Den Mercure Gallant ställa mode på 1670-talet. Samlingar av brev och memoarer dök upp, och fylldes med spännande nya ämnet och brevroman växte från detta och ledde till den första fullt utvecklad exempel på skandalös fiction i Aphra Behn 's kärleksbrev Mellan en adelsman och hans syster (1684 / 1685/1687). Innan den litterära romanens uppkomst hade läsning av romaner bara varit en form av underhållning.

Men en av de tidigaste engelska romaner, Daniel Defoe 's Robinson Crusoe (1719), har inslag av romantik, till skillnad från dessa romaner, på grund av dess exotiska inställning och berättelse om överlevnad i isolering. Crusoe saknar nästan alla element som finns i dessa nya romaner: kvickhet, en snabb berättelse som utvecklas kring en grupp unga fashionabla stadshjältar, tillsammans med deras intriger, ett skandalöst moraliskt, galant prat som ska imiteras och en kort och koncis handling. Den nya utvecklingen gjorde dock leda till Eliza Haywood : s episka längd roman, Love in Överskott (1719-1720) och till Samuel Richardson 's Pamela, or Virtue Rewarded (1741). Vissa litteraturhistoriker daterar början på den engelska romanen med Richardsons Pamela , snarare än Crusoe.

1700-tals romaner

Idén om "romanens uppkomst" på 1700 -talet är särskilt förknippad med Ian Watts inflytelserika studie The Rise of the Novel (1957). I Watts uppfattning kom en ökning av fiktiv realism under 1700 -talet för att skilja romanen från tidigare prosaberättelser.

Filosofisk roman

Romanens stigande status under artonhundratalet kan ses i utvecklingen av filosofiska och experimentella romaner .

Filosofisk fiktion var inte precis ny. Platons dialoger var inbäddade i fiktiva berättelser och hans republik är ett tidigt exempel på en Utopia . Traditionen av skönlitterära verk som också var filosofiska texter fortsatte Thomas More 's Utopia (1516) och Tommaso Campanella ' s City of the Sun (1602). Den filosofiska romanens egentliga tradition kom dock till på 1740 -talet med nya upplagor av Mores verk under titeln Utopia: eller den lyckliga republiken; en filosofisk romantik (1743). Voltaire skrev i denna genre i Micromegas: en komisk romantik, som är en bitande satir om filosofi, okunnighet och mänsklighetens självuppfattning (1752, engelska 1753). Hans Zadig (1747) och Candide (1759) blev centrala texter för den franska upplysningstiden och för den moderna romanen.

Ett exempel på den experimentella roman är Laurence Sterne 's Livet och åsikter av Tristram Shandy, Gentleman (1759-1767), med dess avvisande av kontinuerlig berättande. I den vänder författaren sig inte bara till läsarna i sitt förord ​​utan talar direkt till dem i sin fiktiva berättelse. Förutom Sternes berättande experiment har det visuella experiment, till exempel en marmorerad sida, en svart sida för att uttrycka sorg, och en sida med rader för att visa plottlinjerna i boken. Romanen som helhet fokuserar på språkets problem, med konstant hänsyn till John Lockes teorier i An Essay Concerning Human Understanding .

Romantikgenren på 1700 -talet

Uppkomsten av ordet roman på bekostnad av sin rival, romantiken, förblev ett spanskt och engelskt fenomen, och även om läsare över hela Västeuropa hade välkomnat romanen (la) eller kort historia som ett alternativ under andra halvan av 17: e århundradet hade bara engelsmännen och spanjorerna öppet diskrediterat romantiken.

Men smakförändringen var kort och Fénelons Telemachus [ Les Aventures de Télémaque ] (1699/1700) utnyttjade redan en nostalgi för de gamla romanserna med sin hjältemod och bekände dygd. Jane Barker annonserade uttryckligen sin Exilius som "En ny romantik", "skriven efter sättet för Telemachus", 1715. Robinson Crusoe talade om sin egen historia som en "romantik", fast i förordet till den tredje volymen, publicerad 1720 , Defoe attackerar alla som sa "att [...] historien är feign'd, att namnen är lånade och att det hela är en romantik; att det aldrig funnits någon sådan man eller plats".

Slutet av 1700 -talet gav ett svar med den romantiska rörelsens beredskap att återta ordet romantik, med den gotiska romantiken och de historiska romanerna av Walter Scott . Robinson Crusoe blev nu en "roman" under denna period, det är ett verk av den nya realistiska skönlitteraturen som skapades på 1700 -talet.

Den sentimentala romanen

Sentimentala romaner förlitade sig på känslomässiga svar och har scener av nöd och ömhet, och handlingen är arrangerad för att främja känslor snarare än handling. Resultatet är en valorisering av "fin känsla", som visar karaktärerna som modeller för förfinad, känslig känslomässig påverkan. Möjligheten att visa sådana känslor trodde man vid denna tidpunkt visa karaktär och erfarenhet och hjälpa till att forma positiva sociala liv och relationer.

Ett exempel på denna genre är Samuel Richardson 's Pamela, or Virtue Rewarded (1740), sammansatt 'att odla Principles of förtjänst och religion i medvetandet hos ungdom av båda könen', som fokuserar på en potentiell offret, en hjältinna att har alla moderna dygder och som är sårbar eftersom hennes låga sociala status och hennes yrke som tjänare till en libertin som blir kär i henne. Hon slutar dock med att reformera sin antagonist.

Manliga hjältar antog de nya sentimentala karaktärsdragen på 1760 -talet. Laurence Sterne 's Yorick , hjälten i Sentimental Journey (1768) gjorde det med en enorm mängd humor. Oliver guldsmed 's kyrkoherde i Wakefield (1766) och Henry Mackenzie ' s Man of Feeling (1771) producerade betydligt allvarligare förebilder.

Dessa verk inspirerade en sub- och motkultur av pornografiska romaner, för vilka grekiska och latinska författare i översättningar hade tillhandahållit eleganta modeller från förra seklet. Pornografi omfattar John Cleland 's Fanny Hill (1748), som erbjöd en nästan exakt återföring av handlingen i romanens som betonade dygd. Den prostituerade Fanny Hill lär sig njuta av sitt arbete och etablerar sig som en fri och ekonomiskt oberoende individ, i utgåvor man bara kunde förvänta sig att köpa under disken.

Mindre dygdiga huvudpersoner kan också hittas i satiriska romaner, som Richard Head 's English Rogue (1665), som innehåller bordeller, medan kvinnliga författare som Aphra Behn hade erbjudit sina hjältinnor alternativa karriärer som föregångare till femmes fatales från 1800-talet .

Genren utvecklas på 1770-talet med till exempel Werther i Johann Wolfgang von Goethe 's Den unge Werthers lidanden (1774) att inse att det är omöjligt för honom att integreras i det nya konformistiska samhället och Choderlos de Laclos i Les Liaisons dangereuses (1782) som visar en grupp aristokrater som spelar intriger och amoral.

Det sociala sammanhanget från 1700 -talets roman

Ändrar kulturell status

Omkring 1700 var fiktion inte längre en övervägande aristokratisk underhållning, och tryckta böcker hade snart fått makt att nå läsare i nästan alla klasser, även om läsvanorna var olika och att följa mode förblev ett privilegium. Spanien var en trendsättare in på 1630 -talet men franska författare ersatte Cervantes , de Quevedo och Alemán på 1640 -talet. Som Huet skulle notera 1670 var förändringen en av sätt. De nya franska verken lärde ut ett nytt, på ytan friare, galant utbyte mellan könen som livets väsen vid den franska domstolen.

Situationen förändrades igen från 1660 -talet till 1690 -talet när verk av franska författare publicerades i Holland utom räckhåll för franska censorer. Nederländska förlag piratkopierade fashionabla böcker från Frankrike och skapade en ny marknad för politisk och skandalös skönlitteratur. Detta ledde till en marknad med europeiska snarare än franska mode i början av 1700 -talet.

Vid 1680 -talet hade trendiga politiska europeiska romaner inspirerat en andra våg av privata skandalösa publikationer och genererat nya produktioner av lokal betydelse. Kvinnliga författare rapporterade om politik och om sina privata kärleksaffärer i Haag och i London. Tyska studenter imiterade dem för att skryta med sina privata amourer i fiktion. London, den anonyma internationella marknaden i Nederländerna, förlag i Hamburg och Leipzig skapade nya offentliga sfärer. När privatpersoner, till exempel studenter i universitetsstäder och döttrar i Londons överklass, började skriva romaner baserade på tvivelaktiga rykte, började allmänheten efterlysa en reformering av sätt.

En viktig utveckling i Storbritannien, i början av seklet, var att nya tidskrifter som The Spectator och The Tatler granskade romaner. I Tyskland Gotthold Ephraim Lessing är Briefe, die neuste Literatur betreffend (1758) dök upp i mitten av seklet med recensioner av konst och fiktion. Vid 1780 -talet spelade sådana recensioner en viktig roll för att introducera nya skönlitterära verk för allmänheten.

Påverkad av de nya tidskrifterna blev reformen huvudmålet för den andra generationen av artonhundratalets romanförfattare. Åskådaren nummer 10 hade uttalat att syftet nu var "att levandegöra moral med vettighet, och att mildra vett med moral […] för att få filosofi ur garderober och bibliotek, skolor och högskolor, att bo i klubbar och sammankomster, vid te -bord och kaffehus "). Konstruktiv kritik mot romaner hade fram till dess varit sällsynt. Den första avhandlingen om romanens historia var ett förord ​​till Marie de La Fayettes roman Zayde (1670).

En mycket senare utveckling var introduktionen av romaner i skolan och senare läroplaner.

Accept av romaner som litteratur

Den franska churchman och lärd Pierre Daniel Huet : s Traitté de l'origine des romans (1670) lade grunden för en större acceptans av romanen som litteratur, som är jämförbara med de klassiska , i början av 18-talet. Teologen hade inte bara vågat berömma skönlitteratur, utan han hade också förklarat tekniker för teologisk tolkning av skönlitteratur, vilket var en nyhet. Dessutom kunde läsare av romaner och romanser få insikt inte bara i sin egen kultur, utan också i avlägsna, exotiska länder.

När årtiondena omkring 1700 såg nya utgåvor av de klassiska författarna Petronius , Lucian och Heliodorus av Emesa . förlagen utrustade dem med förord ​​som hänvisade till Huets avhandling. och den kanon den hade fastställt. Även exotiska verk från Mellanöstern fiktion kom in på marknaden som gav insikt i islamisk kultur. The Book of Thousand and One Nights publicerades först i Europa från 1704 till 1715 på franska och översattes sedan omedelbart till engelska och tyska och sågs som ett bidrag till Huets romanshistoria.

Den engelska, Select Collection of Novels i sex volymer (1720–22), är en milstolpe i denna utveckling av romanens prestige. Den inkluderade Huets avhandling , tillsammans med den europeiska traditionen för dagens moderna roman: det vill säga noveller från Machiavellis till Marie de La Fayettes mästerverk. Aphra Behns romaner hade dykt upp på 1680 -talet men blev klassiker när de återtrycktes i samlingar. Fénelon 's Telemachus (1699/1700) blev en klassisk tre år efter offentliggörandet. Nya författare som kom in på marknaden var nu redo att använda sina personliga namn snarare än pseudonymer, inklusive Eliza Haywood , som 1719 gick i Aphra Behns fotspår använde hennes namn med en aldrig tidigare skådad stolthet.

1800-talets romaner

Romantik

Själva ordet romantik är kopplat till idén om romantik, och romansgenren upplevde en väckelse, i slutet av 1700 -talet, med gotisk skönlitteratur , som började 1764 med den engelska författaren Horace Walpole 's The Castle of Otranto , undertexter ( i sin andra upplaga) "A Gothic Story". Andra viktiga verk är Ann Radcliffe 'är The Mysteries of Udolpho (1794) och 'Monk' Lewis ' s The Monk (1795).

De nya romanserna utmanade tanken att romanen innebar en realistisk skildring av livet och destabiliserade skillnaden som kritikerna hade försökt fastställa mellan seriös klassisk konst och populär fiktion. Gotiska romanser utnyttjade det groteske , och vissa kritiker tyckte att deras ämne förtjänade mindre kredit än de värsta medeltida berättelserna om Arthurian riddarskap .

Författarna till denna nya typ av skönlitteratur anklagades för att ha utnyttjat alla tillgängliga ämnen för att spänna, väcka eller skrämma sin publik. Dessa nya romantiska romanförfattare hävdade dock att de utforskade hela fiktionalitetens rike. Och psykologiska tolkar, i början av 1800 -talet, läste dessa verk som möten med den djupare dolda sanningen i den mänskliga fantasin: detta inkluderade sexualitet, ångest och omättliga begär . Under sådana uppläsningar beskrevs romaner som att utforska djupare mänskliga motiv, och det föreslogs att sådan konstnärlig frihet skulle avslöja det som inte tidigare varit öppet synligt.

De romanser av de Sade , Les 120 journées de Sodome (1785), Poe 's sagor av det groteska och Arabesque (1840), Mary Shelley , Frankenstein (1818), och ETA Hoffmann , Die Elixiere des Teufels (1815), skulle senare locka 20-tals psykoanalytiker och levererar bilderna för 20th- och 21-talets skräckfilmer, kärlek romanser , fantasy romaner, rollspel dataspel, och surrealist .

Den historiska romantiken var också viktig vid denna tid. Men, medan tidigare författare av dessa romanser betalat lite uppmärksamhet åt den historiska verkligheten, Walter Scott är historisk roman Waverley (1814) bröt med denna tradition, och han uppfann 'den sanna historiska romanen'. Samtidigt påverkades han av gotisk romantik och hade 1801 samarbetat med 'Monk' Lewis på Tales of Wonder . Med sina Waverley -romaner hoppades Scott "göra för den skotska gränsen" vad Goethe och andra tyska poeter "hade gjort under medeltiden " och få sitt förflutna att leva igen i modern romantik ". Scotts romaner" är i det läge han själv definierade som romantik, 'vars intresse förvandlas till underbara och ovanliga incidenter'. " ifrågasatte befintliga historiska uppfattningar. Användningen av historisk forskning var ett viktigt verktyg: Scott, romanförfattaren, använde sig av dokumentärkällor som vilken historiker som helst skulle ha gjort, men som romantiker gav han sitt ämne en djupare fantasifull och känslomässig betydelse. Genom att kombinera forskning med "underbara och ovanliga incidenter", lockade Scott en mycket bredare marknad än någon historiker kunde, och var den mest kända romanförfattaren i sin generation i hela Europa.

Den viktorianska perioden: 1837–1901

Under 1800 -talet förändrades förhållandet mellan författare, förlag och läsare. Författare hade ursprungligen bara fått betalning för sitt manuskript, men ändringar i upphovsrättslagarna , som började på 1700 -talet och fortsatte in på 1800 -talet utlovade royalty på alla framtida utgåvor. En annan förändring på 1800 -talet var att romanförfattare började läsa sina verk på teatrar, salar och bokhandlar. Under 1800 -talet växte också marknaden för populär skönlitteratur och konkurrerade med litteraturverk. Nya institutioner som det cirkulerande biblioteket skapade en ny marknad med en massläsande publik.

En annan skillnad var att romaner började ta itu med svårare ämnen, inklusive aktuella politiska och sociala frågor, som diskuterades i tidningar och tidskrifter. Idén om socialt ansvar blev ett nyckelämne, vare sig det gäller medborgaren eller konstnären, med den teoretiska debatten koncentrerad på frågor kring den moderna romanens moraliska sundhet. Frågor om konstnärlig integritet, liksom estetik , inklusive till exempel. idén om " konst för konstens skull ", föreslagen av författare som Oscar Wilde och Algernon Charles Swinburne , var också viktig.

Stora brittiska författare som Charles Dickens och Thomas Hardy påverkades av romanens genretradition, som hade vitaliserats under den romantiska perioden. De Brontë systrarna var anmärkningsvärda mid-19-talets författare i denna tradition, med Anne Brontë s Främlingen på Wildfell Hall , Charlotte Brontë är Jane Eyre och Emily Brontë 's Wuthering Heights . Joseph Conrad publicerades i slutet av 1800 -talet och har kallats "en högsta" romancer. "" I Amerika "visade sig romantiken ... vara ett seriöst, flexibelt och framgångsrikt medium för att utforska filosofiska idéer och attityder . " Noterbara exempel inkluderar Nathaniel Hawthorne 's The Scarlet Letter , och Herman Melville ' s Moby Dick .

Ett antal europeiska romanförfattare påverkades på samma sätt under denna period av den tidigare romantiktraditionen, tillsammans med romantiken , inklusive Victor Hugo , med romaner som The Hunchback of Notre-Dame (1831) och Les Misérables (1862), och Mikhail Yuryevich Lermontov med En hjälte i vår tid (1840).

Många 1800-talets författare behandlade betydande sociala frågor. Émile Zolas romaner skildrade arbetarklassernas värld , som Marx och Engels sakprosa utforskar. I USA slaveri och rasism blev ämnen betydligt bredare allmän debatt tack vare Harriet Beecher Stowe är Onkel Toms stuga (1852), som dramatiserar ämnen som tidigare diskuterats främst i det abstrakta. Charles Dickens romaner ledde sina läsare in i samtida arbetshus och redogjorde för första hand för barnarbete . Behandlingen av frågan om kriget ändras med Leo Tolstoj : s krig och fred (1868-1869), där han ifrågasätter uppgifter från historiker. På liknande sätt behandling av brott är mycket olika i Fjodor Dostojevskij s Brott och straff (1866), där synpunkten är att för en kriminell. Kvinnliga författare hade dominerat skönlitteratur från 1640 -talet till början av 1700 -talet, men få innan George Eliot så öppet ifrågasatte kvinnors roll, utbildning och status i samhället, som hon gjorde.

När romanen blev en plattform för modern debatt utvecklades nationella litteraturer som kopplar nuet till det förflutna i form av den historiska romanen . Alessandro Manzoni 's I Promessi Sposi (1827) gjorde detta för Italien, medan författare i Ryssland och de omgivande slaviska länderna, liksom Skandinavien , gjorde detsamma.

Tillsammans med denna nya uppskattning av historien blev framtiden också ett ämne för skönlitteratur. Detta hade gjorts tidigare i verk som Samuel Madden : s memoarer av nittonhundratalet (1733) och Mary Shelley 's The Last Man (1826), ett verk vars tomt kulminerade i de katastrofala sista dagarna av en mänsklighet släckas av pesten. Edward Bellamy är se tillbaka (1887) och HG Wells 's Time Machine (1895) handlade om tekniska och biologiska utveckling. Industrialiseringen , Darwin är evolutionsteorin och Marx teori om klass divisioner formade dessa verk och blev historiska processer till ett föremål för omfattande debatt. Bellamys blick bakåt blev 1800-talets näst mest sålda bok efter Harriet Beecher Stowes farbror Toms stuga . Sådana verk ledde till utvecklingen av en hel populär populär science -fiction när 1900 -talet närmade sig.

1900 -talet

Modernism och post-modernism

James Joyce 's Ulysses (1922) hade ett stort inflytande på moderna författare, på det sätt som den ersatte 18th och 19th-century berättare med en text som försökte spela inre tankar, eller en ' stream of consciousness '. Denna term användes först av William James 1890 och, tillsammans med den relaterade termen interiörmonolog , används den av modernister som Dorothy Richardson , Marcel Proust , Virginia Woolf och William Faulkner . Även på 1920-talet gick expressionisten Alfred Döblin i en annan riktning med Berlin Alexanderplatz (1929), där varvade icke-fiktiva textfragment finns vid sidan av det fiktiva materialet för att skapa en annan ny form av realism, som skiljer sig från medvetenhetsströmmen.

Senare fungerar som Samuel Beckett : s trilogi Molloy (1951), Malone Dies (1951) och The Unnamable (1953), samt Julio Cortázar 's Rayuela (1963) och Thomas Pynchon är gravitationens regnbåge (1973) all utnyttja medvetandeströmtekniken. Å andra sidan är Robert Coover ett exempel på de författare som på 1960 -talet fragmenterade sina berättelser och utmanade tid och sekvens som grundläggande strukturella begrepp.

1900 -talets roman behandlar ett brett spektrum av ämnen. Erich Maria Remarque 's På Västfronten Intet Nytt (1928) fokuserar på en ung tysk erfarenheter av första världskriget . Den Jazz Age utforskas American F. Scott Fitzgerald och stora depressionen av med- amerikanska John Steinbeck . Totalitarism är föremål för den brittiska författaren George Orwells mest kända romaner. Existentialismen är i fokus för två författare från Frankrike: Jean-Paul Sartre med Illamående (1938) och Albert Camus med The Stranger (1942). Den counter av 1960-talet , med sin utforskning av förändrade medvetandetillstånd, ledde till återupplivade intresset för de mystiska verk av Hermann Hesse , såsom Steppen (1927), och producerade ikoniska verk av sin egen, till exempel Ken Kesey 's One Flew under Cuckoo boet och Thomas Pynchon är gravitationens regnbåge . Novellister har också varit intresserade av ämnet ras och könsidentitet under de senaste decennierna. Jesse Kavadlo av Maryville University of St. Louis har beskrivit Chuck Palahniuk : s Fight Club (1996) som "en closeted feministisk kritik". Virginia Woolf , Simone de Beauvoir , Doris Lessing , Elfriede Jelinek var feministiska röster under denna period. Dessutom har de stora politiska och militära konfrontationerna under 1900- och 2000 -talen också påverkat romanförfattare. Händelserna världskriget ur ett tyskt perspektiv, behandlas av Günter Grass ' Blecktrumman (1959) och en amerikansk av Joseph Heller ' s Catch-22 (1961). Det efterföljande kalla kriget påverkade populära spionromaner . Latinamerikansk självmedvetenhet i kölvattnet av (misslyckade) vänsterrevolutionerna på 1960- och 1970-talen resulterade i en " latinamerikansk bom ", kopplad till namnen på romanförfattarna Julio Cortázar , Mario Vargas Llosa , Carlos Fuentes och Gabriel García Márquez , längs med med uppfinningen av ett speciellt märke av postmodern magisk realism .

En annan stor händelse från 1900-talet, den så kallade sexuella revolutionen, återspeglas i den moderna romanen. DH Lawrence 's Lady Chatterleys älskare måste publiceras i Italien år 1928 med brittiska censuren bara lyfta dess förbud så sent som 1960. Henry Miller ' s Kräftans vändkrets (1934) skapade en jämförbar US skandal. Transgressiva fiction från Vladimir Nabokov 's Lolita (1955) till Michel Houellebecq s Les particules élémentaires (1998) drivit gränser, vilket leder till mainstream publicering av uttryckligen erotiska arbeten liksom Anne Desclos ' Berättelsen om O (1954) och Anaïs Nin ' s Venus Delta (1978).

Under andra halvan av 1900 -talet undergrävde postmoderna författare allvarlig debatt med lekfullhet och hävdade att konst aldrig kunde vara original, att den alltid lekte med befintligt material. Tanken att språket är självrefererande var redan en accepterad sanning i en värld av Pulp Fiction . En postmodernist läser om populärlitteratur som en väsentlig kulturproduktion. Romaner från Thomas Pynchon 's Buden på nummer 49 (1966), till Umberto Eco : s namnet på Rose (1980) och Foucaults pendel (1989) använde sig av intertextuella referenser.

Genre fiktion

Se även: Thriller , västern och spekulativ skönlitteratur

Medan läsaren av så kallad seriös litteratur kommer att följa offentliga diskussioner om romaner, använder populär skönlitterär produktion mer direkta och kortsiktiga marknadsföringsstrategier genom att öppet förklara ett verks genre. Populära romaner bygger helt på förväntningarna för den specifika genren, och detta inkluderar skapandet av en serie romaner med ett identifierbart varumärke. t.ex. Sherlock Holmes -serien av Arthur Conan Doyle .

Populärlitteratur har en större marknadsandel. Romantisk skönlitteratur hade en uppskattningsvis 1,375 miljarder dollar andel på den amerikanska bokmarknaden 2007. Inspirationslitteratur / religiös litteratur följde med 819 miljoner dollar, science fiction / fantasy med 700 miljoner dollar, mysterium med 650 miljoner dollar och sedan klassisk litterär skönlitteratur med 466 miljoner dollar.

Genrelitteratur kan ses som efterföljaren till den tidiga moderna kapboken . Båda fälten delar fokus på läsare som är på jakt efter tillgänglig lästnöjdhet. 1900 -talets kärleksromantik är en efterföljare till romanerna Madeleine de Scudéry , Marie de La Fayette , Aphra Behn och Eliza Haywood skrev från 1640 -talet till 1740 -talet. Den moderna äventyr romanen går tillbaka till Daniel Defoe 's Robinson Crusoe (1719) och dess omedelbara efterföljare. Modern pornografi har inget motstycke i FOLKBOK marknaden, men har sitt ursprung i Libertine och hedonistiska belles lettres, verk som John Cleland 's Fanny Hill (1749) och liknande artonde talsromaner. Ian Fleming 's James Bond är en ättling till den anonyma men ändå extremt sofistikerad och elegant berättare som blandade sina kärleksaffärer med sina politiska uppdrag i La Guerre d'Espagne (1707). Marion Zimmer Bradley 's Avalons dimmor påverkas av Tolkien , samt Arthurian litteratur , inklusive dess artonhundratalet efterföljare. Modern skräckfiktion har inte heller något prejudikat på marknaden för kapitelböcker utan går tillbaka till den elitära marknaden för romantisk litteratur från början av artonhundratalet . Modern populär science -fiction har en ännu kortare historia, från 1860 -talet.

Författarna till populär skönlitteratur tenderar att annonsera att de har utnyttjat ett kontroversiellt ämne och detta är en stor skillnad mellan dem och så kallad elitistisk litteratur. Dan Brown , till exempel, diskuterar på sin webbplats frågan om hans Da Vinci-kod är en antikristen roman. Och eftersom författare till populär skönlitteratur har ett fangemenskap att tjäna, kan de riskera att kränka litteraturkritiker . Gränserna mellan populär och seriös litteratur har dock suddats ut de senaste åren, med postmodernism och poststrukturalism , samt genom anpassning av populärlitterära klassiker av film- och tv -branscherna.

Brottslighet blev ett huvudämne för 1900- och 2000 -talets genreförfattare och kriminallitteratur speglar verkligheten i moderna industrialiserade samhällen. Brottslighet är både ett personligt och offentligt ämne: kriminella har alla sina personliga motiv; detektiver, se deras moraliska koder utmanas. Patricia Highsmith s thrillers blev ett medium nya psykologiska utforskning. Paul Auster 's New York Trilogy (1985-1986) är ett exempel på experimentell postmodernist litteratur baserat på denna genre.

Fantasy är en annan viktig område kommersiell fiktion, och en stor exempel är JRR Tolkien 'är The Lord of the Rings (1954-1955), ett verk ursprungligen skriven för unga läsare som blev en stor kulturell artefakt. Tolkien återupplivade faktiskt traditionen i europeisk episk litteratur i Beowulfs tradition , den nordgermanska Edda och Arthurian Cycles .

Science fiction är en annan viktig typ av genre fiction och har utvecklats i en mängd olika sätt, från början, teknisk äventyr Jules Verne hade modet på 1860-talet, till Aldous Huxley 's Brave New World (1932) om Western konsumism och teknik . George Orwell 's Nitton åttiofyra (1949) handlar om totalitarism och övervakning , bland andra frågor, medan Stanisław Lem , Isaac Asimov och Arthur C. Clarke producerade moderna klassiker som fokuserar på samspelet mellan människa och maskin. De surrealistiska romanerna av Philip K Dick som The Three Stigmata of Palmer Eldritch utforskar verklighetens natur, vilket återspeglar det omfattande rekreationsexperimentet med droger och kallkrigsparanoia på 60- och 70-talet. Författare som Ursula le Guin och Margaret Atwood utforskar feministiska och bredare sociala frågor i sina verk. William Gibson , författare till kultklassikern Neuromancer (1984), är en av en ny våg av författare som utforskar post-apokalyptiska fantasier och virtuell verklighet .

2000 -talet

Otraditionella format

En stor utveckling under detta århundrade har varit romaner som publicerats som e -böcker och tillväxten av webbfiktion , som är tillgänglig främst eller enbart på Internet. En vanlig typ är webbserie : Till skillnad från de flesta moderna romaner är web fiction romaner ofta publiceras i delar över tiden. E -böcker publiceras ofta med en pappersversion. Ljudböcker (en inspelning av en bokläsning) har också blivit vanliga under detta århundrade.

Ett annat icke-traditionellt format, populärt detta århundrade, är den grafiska romanen . Men även om en grafisk roman kan vara "en fiktiv historia som presenteras i serietidningsformat och publiceras som en bok", kan den också hänvisa till facklitteratur och samlingar av korta verk. Medan termen grafisk roman myntades på 1960 -talet fanns det föregångare på 1800 -talet. Författaren John Updike , när han talade till Bristol Literary Society 1969, om " romanens död ", förklarade att han inte såg "någon inneboende anledning till att en dubbelt begåvad konstnär inte skulle kunna uppstå och skapa ett serierikt mästerverk". En populär japansk version av den grafiska romanen finns i manga , och sådana skönlitterära verk kan publiceras i onlineversioner .

Ljudböcker har varit tillgängliga sedan 1930 -talet i skolor och offentliga bibliotek, och i mindre utsträckning i musikbutiker. Sedan 1980 -talet har detta medium blivit mer allmänt tillgängligt, inklusive mer nyligen online.

Webbfiktion är särskilt populär i Kina, med intäkter på över 2,5 miljarder dollar, liksom i Sydkorea . Online -litteratur som webb -fiktion i Kina har över 500 miljoner läsare, därför spelar online -litteratur i Kina en mycket viktigare roll än i USA och resten av världen. De flesta böcker finns tillgängliga online, där de mest populära romanerna hittar miljontals läsare. Joara är S. Koreas största webbromanplattform med 140 000 författare, med i genomsnitt 2 400 serier per dag och 420 000 verk. Företaget redovisade 12,5 miljarder won i försäljning under 2015 när vinster genererades från 2009. Dess medlemskap är 1,1 miljoner, och det använder 8,6 miljoner fall per dag i genomsnitt (2016). Eftersom Joara användare har nästan samma kön förhållande, både fantasi och romantik former av genre fiction är i hög efterfrågan.

Utvecklingen av e-böcker och webbromaner har lett till en snabb expansion av självpublicerade verk under de senaste åren. Författare som själv publicerar kan tjäna mer pengar än genom en traditionell utgivare. Men trots utmaningarna från digitala medieutskrifter kvarstår "det mest populära bokformatet bland amerikanska konsumenter, med mer än 60 procent av vuxna som har läst en tryckt bok under de senaste tolv månaderna".

Se även

Referenser

Vidare läsning

externa länkar

• Romanen 1780-1832 på British Library
• Romanen 1832-1880 på British Library
• House of the Seven Gables med "Förord"
• "De 100 största romanerna genom tiderna" . Telegrafen. 2 mars 2021 . Hämtad 4 mars 2021 .