Neoklassisk arkitektur -Neoclassical architecture

Nyklassisk arkitektur
Västfasaden på Petit Trianon 002.JPG
Salon de Compagnie - Petit Trianon (23935437909).jpg
Paris - Jardin des Tuileries - Arc de Triomphe du Carrousel - PA00085992 - 003.jpg
Överst: The Petit Trianon ( Versailles , Frankrike), 1764, av Ange-Jacques Gabriel ; Centrum: Salon de Compagnie i Petit Trianon; Nederst: Triumfbågen du Carrousel (Paris), 1806–1808, av Pierre-François-Léonard Fontaine
Antal aktiva år 1700-talet–mitten av 1900-talet

Neoklassisk arkitektur , ibland kallad klassisk väckelsearkitektur , är en arkitektonisk stil producerad av den neoklassiska rörelsen som började i mitten av 1700-talet i Italien och Frankrike . Det blev en av de mest framstående arkitektoniska stilarna i västvärlden . De rådande arkitekturstilarna i större delen av Europa under de två föregående århundradena, renässansarkitektur och barockarkitektur , representerade redan delvis återupplivningar av den klassiska arkitekturen i antikens Rom och antik grekisk arkitektur , men den nyklassiska rörelsen syftade till att ta bort överdrifterna från senbarocken och återgå till en renare och mer autentisk klassisk stil, anpassad till moderna ändamål.

Utvecklingen av arkeologi och publicerade korrekta register över överlevande klassiska byggnader var avgörande för framväxten av nyklassisk arkitektur. I många länder fanns det en första våg som huvudsakligen ritade på romersk arkitektur, följt, från ungefär början av 1800-talet, av en andra våg av grekisk nypremiärarkitektur . Detta följde på ökad förståelse för grekernas överlevnad. När 1800-talet fortsatte, tenderade stilen att förlora sin ursprungliga ganska strama renhet i varianter som den franska empirestilen . Termen "neoklassisk" används ofta mycket löst för alla byggnader som använder en del av det klassiska arkitektoniska vokabulären.

I form betonar nyklassisk arkitektur väggen snarare än chiaroscuro och upprätthåller separata identiteter för var och en av dess delar. Stilen manifesteras både i dess detaljer som en reaktion mot den naturalistiska ornamentens rokokostil och i dess arkitektoniska formler som en utväxt av några klassiserande drag i den sena barockens arkitekturtradition. Därför definieras stilen av symmetri, enkel geometri och sociala krav istället för ornament. På 2000-talet fortsätter en version av stilen, ibland kallad nyklassisk arkitektur eller nyklassicism.

Historia

Neoklassisk arkitektur är en specifik stil och ett ögonblick under det sena 1700-talet och början av 1800-talet som specifikt förknippades med upplysningen, empirismen och tidiga arkeologers studie av platser. Klassisk arkitektur efter omkring 1840 måste klassificeras som en av en rad "väckelsestilar", som grekiska, renässans eller italienska. Olika historiker från 1800-talet har gjort detta tydligt sedan 1970-talet. Klassisk arkitektur under 1900-talet klassas mindre som en väckelse, och mer en återgång till en stil bromsades in i och med modernismens tillkomst. Ändå börjar nyklassisk arkitektur att praktiseras igen under det tjugoförsta århundradet mer i form av ny klassisk arkitektur och till och med i gentrifiering och historismarkitektur , den neoklassiska arkitekturen eller dess viktiga element används fortfarande, även när den postmodernistiska arkitekturen är dominerande över hela världen.

Palladianism

Basilikan Palladiana i Vicenza ( Veneto , Italien)

En återgång till mer klassiska arkitektoniska former som en reaktion på rokokostilen kan upptäckas i en del europeisk arkitektur från det tidigare 1700-talet, mest levande representerad i den palladianska arkitekturen i det georgiska Storbritannien och Irland. Namnet syftar på designen av den venetianska arkitekten Andrea Palladio från 1500-talet .

Barockstilen hade aldrig riktigt fallit i den engelska smaken . Fyra inflytelserika böcker publicerades under det första kvartalet av 1700-talet som lyfte fram enkelheten och renheten hos klassisk arkitektur: Vitruvius Britannicus av Colen Campbell (1715), Palladios I quattro libri dell'architettura ( The Four Books of Architecture , 1715), De re aedificatoria av Leon Battista Alberti (första gången publicerad 1452) och The Designs of Inigo Jones... with Some Additional Designs (1727). Den mest populära var den fyra volymen Vitruvius Britannicus av Colen Campbell. Boken innehöll arkitektoniska tryck av kända brittiska byggnader som hade inspirerats av de stora arkitekterna från Vitruvius till Palladio. Till en början innehöll boken huvudsakligen verk av Inigo Jones , men de senare tomerna innehöll ritningar och planer av Campbell och andra 1700-talsarkitekter. Palladiansk arkitektur blev väletablerad i Storbritannien på 1700-talet.

I spetsen för den nya designskolan var den aristokratiske "arkitektjarlen", Richard Boyle, 3:e earl av Burlington ; 1729 designade han och William Kent Chiswick House . Detta hus var en omtolkning av Palladios Villa Capra "La Rotonda" , men renat från 1500-talselement och prydnad. Denna allvarliga brist på utsmyckning skulle vara ett inslag i palladianismen. År 1734 designade William Kent och Lord Burlington ett av Englands finaste exempel på palladisk arkitektur, Holkham Hall i Norfolk . Huvudkvarteret i detta hus följde Palladios diktat ganska noggrant, men Palladios låga, ofta fristående, flyglar av gårdsbyggnader var förhöjda i betydelse.

Denna klassiserande ådra var också detekterbar, i mindre grad, i den sena barockens arkitektur i Paris, som i Louvren Colonnade . Denna förskjutning var till och med synlig i Rom vid den omgjorda fasaden för Archbasilica of Saint John Lateran .

Nyklassicism

Jämförelse mellan en romersk väggmålning från 1:a århundradet e.Kr. av en utsmyckad dörr, i Villa Boscoreale (Italien); och en massiv neoklassisk dörr från 1800-talet till Justitiepalatset ( Bryssel , Belgien)

Vid mitten av 1700-talet breddades rörelsen till att omfatta ett större utbud av klassiska influenser, inklusive de från antikens Grekland . Ett tidigt centrum för nyklassicismen var Italien, särskilt Neapel , där hovarkitekter som Luigi Vanvitelli och Ferdinando Fuga på 1730-talet återhämtade klassiska, palladianska och maneristiska former i sin barockarkitektur. Efter deras ledning började Giovanni Antonio Medrano bygga de första verkligt nyklassicistiska strukturerna i Italien på 1730-talet. Under samma period introducerade Alessandro Pompei nyklassicismen till den venetianska republiken och byggde ett av de första lapidarierna i Europa i Verona, i dorisk stil (1738). Under samma period introducerades neoklassiska element till Toscana av arkitekten Jean Nicolas Jadot de Ville-Issey , hovarkitekten till Francis Stephen av Lorraine . På Jadots ledning utvecklades en originell nyklassicistisk stil av Gaspare Maria Paoletti , vilket förvandlade Florens till det viktigaste centrumet för nyklassicism på halvön. Under andra hälften av seklet blomstrade nyklassicismen även i Turin, Milano ( Giuseppe Piermarini ) och Trieste ( Matteo Pertsch ). I de två sistnämnda städerna, precis som i Toscana, var den nyktra nyklassicistiska stilen kopplad till reformismen hos de styrande habsburgska upplysta monarker.

Övergången till nyklassisk arkitektur dateras konventionellt till 1750-talet. Den fick först inflytande i England och Frankrike; i England var Sir William Hamiltons utgrävningar i Pompeji och andra platser, påverkan av Grand Tour och William Chambers och Robert Adams arbete avgörande i detta avseende. I Frankrike drevs rörelsen fram av en generation franska konststudenter utbildade i Rom och var influerad av Johann Joachim Winckelmanns skrifter . Stilen anammades även av progressiva kretsar i andra länder som Sverige och Ryssland.

Internationell neoklassisk arkitektur exemplifierades i Karl Friedrich Schinkels byggnader, särskilt Altes Museum i Berlin, Sir John Soanes Bank of England i London och det nybyggda Vita huset och Capitolium i Washington, DC i den begynnande amerikanska republiken . Stilen var internationell. Baltimore Basilica , som designades av Benjamin Henry Latrobe 1806, anses vara ett av de finaste exemplen på neoklassisk arkitektur i världen.

En andra neoklassisk våg, allvarligare, mer studerad och mer medvetet arkeologisk, är förknippad med höjden av det första franska imperiet . I Frankrike uttrycktes den första fasen av nyklassicismen i Louis XVI-stilen och den andra i stilarna som kallas Directoire och Empire . Dess främsta förespråkare var Percier och Fontaine, hovarkitekter som specialiserade sig på inredning.

Inom den dekorativa konsten exemplifieras nyklassicismen i franska möbler av empirestil; de engelska möblerna av Chippendale , George Hepplewhite och Robert Adam , Wedgwoods basreliefer och "svarta basalter" -vaser och Biedermeier- möblerna i Österrike. Den skotske arkitekten Charles Cameron skapade palatsliknande italienska interiörer för den tyskfödda Katarina II den stora i Sankt Petersburg .

Inredningsdesign

Château de Malmaison , 1800, rum för kejsarinnan Joséphine , på gränsen mellan Directoire och Empire-stil

Inomhus gjorde nyklassicismen en upptäckt av den genuina klassiska interiören, inspirerad av återupptäcktena i Pompeji och Herculaneum . Dessa hade börjat i slutet av 1740-talet, men nådde en bred publik först på 1760-talet, med de första lyxiga volymerna av hårt kontrollerad distribution av Le Antichità di Ercolano Esposte ( Antiquities of Herculaneum Exposed ) . Herculaneums antikviteter visade att till och med de mest klassiska interiörerna i barocken, eller de mest "romerska" rummen i William Kent , var baserade på basilikan och templets exteriörarkitektur som vändes ut och in, därav deras ofta bombastiska utseende för moderna ögon: pedimenterade fönsterramar vände i förgyllda speglar, eldstäder toppade med tempelfronter.

De nya interiörerna försökte återskapa ett autentiskt romerskt och genuint inre ordförråd. Tekniker som användes i stilen inkluderade plattare, lättare motiv, skulpterade i lågfrisliknande relief eller målade i monotoner en camaïeu ("som cameos"), isolerade medaljonger eller vaser eller byster eller bucrania eller andra motiv, upphängda på lager av lager eller band , med slanka arabesker mot bakgrunder, kanske, av "Pompeiian red" eller bleka nyanser, eller stenfärger. Stilen i Frankrike var från början en parisisk stil, goût grec ("grekisk smak"), inte en hovstil; när Ludvig XVI tillträdde tronen 1774, förde Marie Antoinette , hans modeälskande drottning, Louis XVI-stilen inför domstol. Men det gjordes inget verkligt försök att använda de grundläggande formerna av romerska möbler förrän runt sekelskiftet, och möbelmakare var mer benägna att låna från antik arkitektur, precis som silversmeder var mer benägna att ta från antik keramik och sten- snideri än metallarbete: "Formgivare och hantverkare [...] verkar ha haft ett nästan perverst nöje i att överföra motiv från ett medium till ett annat".

En ny fas i neoklassisk design invigdes av Robert och James Adam , som reste i Italien och Dalmatien på 1750-talet och observerade ruinerna av den klassiska världen. När de återvände till Storbritannien publicerade de en bok med titeln The Works in Architecture i omgångar mellan 1773 och 1779. Denna bok med graverade mönster gjorde Adam-stilen tillgänglig i hela Europa. Bröderna Adam strävade efter att förenkla rokoko- och barockstilarna som hade varit på modet under de föregående decennierna, för att ge georgianska hus vad de kände som en lättare och mer elegant känsla. The Works in Architecture illustrerade huvudbyggnaderna som bröderna Adam hade arbetat med och dokumenterade interiören, möblerna och inredningen, designade av Adams.

Grekisk väckelse

Från omkring 1800 gav ett nytt inflöde av grekiska arkitektoniska exempel, sedda genom etsningar och gravyrer, en ny impuls till nyklassicismen, den grekiska väckelsen . Det fanns lite direkt kunskap om överlevande grekiska byggnader före mitten av 1700-talet i Västeuropa , när en expedition som finansierades av Society of Dilettanti 1751 och leddes av James Stuart och Nicholas Revett började seriös arkeologisk undersökning. Stuart fick efter sin återkomst från Grekland i uppdrag av George Lyttelton att tillverka den första grekiska byggnaden i England, trädgårdtemplet i Hagley Hall (1758–59). Ett antal brittiska arkitekter under andra hälften av århundradet tog upp dorernas uttrycksfulla utmaning från sina aristokratiska beskyddare, inklusive Joseph Bonomi och John Soane , men det skulle förbli finsmakarnas privata entusiasm fram till det första decenniet av 1800-talet. århundrade.

Sett i dess bredare sociala sammanhang, lät den grekiska väckelsearkitekturen en ny ton av nykterhet och återhållsamhet i offentliga byggnader i Storbritannien runt 1800 som ett påstående om nationalism som följde av unionsakten , Napoleonkrigen och kravet på politiska reformer . Det skulle bli William Wilkins vinnande design för den offentliga tävlingen för Downing College, Cambridge, som tillkännagav att den grekiska stilen skulle vara det dominerande formspråket inom arkitektur. Wilkins och Robert Smirke fortsatte med att bygga några av erans viktigaste byggnader, inklusive Theatre Royal , Covent Garden (1808–1809), General Post Office (1824–1829) och British Museum (1823–1848), Wilkins University College London (1826–1830) och National Gallery (1832–1838). I Skottland skapade Thomas Hamilton (1784–1858) i samarbete med konstnärerna Andrew Wilson (1780–1848) och Hugh William Williams (1773–1829) monument och byggnader av internationell betydelse; Burns Monument i Alloway (1818) och (Royal) High School i Edinburgh (1823–1829).

Samtidigt var empirestilen i Frankrike en mer storslagen våg av nyklassicism inom arkitektur och dekorativ konst. Huvudsakligen baserad på kejserliga romerska stilar, det har sitt ursprung i, och tog sitt namn från, styre av Napoleon I i det första franska imperiet , där det var tänkt att idealisera Napoleons ledarskap och den franska staten. Stilen motsvarar den mer borgerliga Biedermeier- stilen i de tysktalande länderna, federal stil i USA, Regency-stilen i Storbritannien och Napoleonstilen i Sverige. Enligt konsthistorikern Hugh Honor "så långt ifrån att vara, som ibland antas, kulmen på den nyklassiska rörelsen, markerar imperiet sin snabba nedgång och förvandling tillbaka till en ren antik väckelse, dränerad på alla hög- sinnade idéer och kraft av övertygelse som hade inspirerat dess mästerverk".

Egenskaper

L'Enfant-planen för Washington, DC, reviderad av Andrew Ellicott 1792.

Hög nyklassicism var en internationell rörelse. Arkitekter reagerade mot överdrifterna och den rikliga prydnaden som användes i senbarockens arkitektur . Den nya "klassiska" arkitekturen betonade plana kvaliteter, snarare än utarbetad skulpturell ornament i både interiören och exteriören. Projektioner och lågkonjunkturer och deras effekter av ljus och skugga var mer platt; skulpturala basreliefer var platta och tenderade att ramas in av friser, tabletter eller paneler. Detta var den första "avskalade" klassiska arkitekturen och verkade vara modern i samband med revolutionsperioden i Europa. När den var som mest elementär, som i Etienne-Louis Boullées verk , var den mycket abstrakt och geometriskt ren.

Den nyklassiska Helsingfors katedral från 1800-talet, nära Senatstorget i Helsingfors, Finland .

Nyklassicismen påverkade också stadsplaneringen. De gamla romarna hade använt en konsoliderad plan för stadsplanering för både försvar och civil bekvämlighet; men rötterna till detta system går tillbaka till ännu äldre civilisationer. Som mest grundläggande var rutnätet av gator, ett centralt forum med stadstjänster, två huvudsakliga lite bredare boulevarder och en och annan diagonal gata kännetecknande för den mycket logiska och ordnade romerska designen. Gamla fasader och byggnadslayouter var inriktade på dessa stadsdesignmönster och de tenderade att fungera i proportion till vikten av offentliga byggnader.

Många av dessa stadsplaneringsmönster hittade sin väg in i de första moderna planerade städerna på 1700-talet. Exceptionella exempel inkluderar Karlsruhe , Washington, DC, Sankt Petersburg, Buenos Aires, Havanna och Barcelona. Kontrasterande modeller kan hittas i modernistiska mönster som exemplifieras av Brasília , Garden City-rörelsen och levittowns .

Regionala trender

Storbritannien och Irland

Från mitten av 1700-talet förändrade utforskning och publicering den brittiska arkitekturens kurs mot en renare vision av det antika grekisk-romerska idealet. James 'Athenian' Stuarts verk The Antiquities of Athens and Other Monuments of Greece var mycket inflytelserik i detta avseende, liksom Robert Woods Palmyra och Baalbec . En kombination av enkla former och höga nivåer av berikning antogs av majoriteten av samtida brittiska arkitekter och designers. Revolutionen som påbörjades av Stuart skulle snart förmörkas av bröderna Adam , James Wyatt , Sir William Chambers , George Dance , James Gandon , och provinsiellt baserade arkitekter som John Carr och Thomas Harrison från Chester .

I Skottland och norra England, där den gotiska väckelsen var mindre stark, fortsatte arkitekter att utveckla den neoklassiska stilen William Henry Playfair . Cuthbert Brodricks och Alexander Thomsons verk visar att i slutet av 1800-talet kunde resultaten vara kraftfulla och excentriska.

I Irland , där den gotiska väckelsen också var mindre populär, utvecklades en raffinerad, återhållsam form av nyklassicismen, och den kan ses i verk av James Gandon och andra arkitekter som arbetade vid den tiden. Det är särskilt tydligt i Dublin , som till stor del är en neoklassisk och georgisk stad.

Frankrike

Parisisk hyreshusRue de Rivoli . Gatans namn kommer från Napoleons seger över österrikarna i slaget vid Rivoli (1797)

Den första fasen av nyklassicismen i Frankrike uttrycks i Louis XV-stilen av arkitekten Ange-Jacques Gabriel ( Petit Trianon , 1762–1768); den andra fasen, i de stilar som kallas Directoire och Empire , kan karakteriseras av Jean Chalgrins svåra asylar Triumfbåge (designad 1806). I England kan de två faserna kännetecknas först av Robert Adams strukturer, den andra av Sir John Soane . Interiörstilen i Frankrike var från början en parisisk stil, " Goût grec " ("grekisk stil") inte en hovstil. Först när den unge kungen tillträdde tronen 1774 förde Marie Antoinette , hans modeälskande drottning, Louis XVI-stilen inför domstol.

Många neoklassiska arkitekter från början av 1800-talet påverkades av ritningarna och projekten av Étienne-Louis Boullée och Claude Nicolas Ledoux . De många grafitteckningarna av Boullée och hans elever skildrar extra geometrisk arkitektur som efterliknar universums evighet. Det finns kopplingar mellan Boullées idéer och Edmund Burkes uppfattning om det sublima . Ledoux tog upp begreppet arkitektonisk karaktär och hävdade att en byggnad omedelbart skulle kommunicera sin funktion till betraktaren: bokstavligt taget ger sådana idéer upphov till arkitektur parlante ("talande arkitektur").

Från omkring 1800 gav ett nytt inflöde av grekiska arkitektoniska exempel, sedda genom etsningar och gravyrer, en ny impuls till nyklassicismen som kallas den grekiska väckelsen . Även om flera europeiska städer – särskilt Sankt Petersburg , Aten , Berlin och München – förvandlades till veritabla museer för grekisk väckelsearkitektur, var den grekiska väckelsen i Frankrike aldrig populär hos vare sig staten eller allmänheten.

Grekland

Efter etableringen av kungariket Grekland 1832, var Greklands arkitektur mest påverkad av den nyklassicistiska arkitekturen. För Aten gav den första kungen av Grekland, Otto I , arkitekterna Stamatios Kleanthis och Eduard Schaubert i uppdrag att utforma en modern stadsplan. Gamla kungliga slottet var den första viktiga offentliga byggnaden som byggdes, mellan 1836 och 1843. Senare, i mitten och slutet av 1800-talet, deltog Theophil von Hansen och Ernst Ziller i uppförandet av många nyklassicistiska byggnader. Theophil von Hansen ritade sin första byggnad, Atens nationella observatorium , och två av de tre sammanhängande byggnaderna som bildar den så kallade "Athens klassiska trilogi", nämligen Atens akademi (1859) och Greklands nationalbibliotek (1888), den tredje byggnaden i trilogin är National and Capodistrian University of Athens (1843), som designades av hans bror Christian Hansen . Han ritade också Zappeion Hall (1888). Ernst Ziller ritade också många privata herrgårdar i centrum av Aten som gradvis blev offentliga, vanligtvis genom donationer, såsom Heinrich Schliemanns herrgård, Iliou Melathron (1880). Staden Nauplio är också ett viktigt exempel på nyklassisk arkitektur tillsammans med ön Poros .

Ungern

Széchenyi Chain Bridge , Budapest av William Tierney Clark, 1840–1849

De tidigaste exemplen på neoklassisk arkitektur i Ungern kan hittas i Vác . I denna stad ritades triumfbågen och den neoklassiska fasaden av barockkatedralen av den franske arkitekten Isidor Marcellus Amandus Ganneval (Isidore Canevale) på 1760-talet. Också verk av en fransk arkitekt, Charles Moreau, är trädgårdsfasaden på Esterházy-palatset (1797–1805) i Kismarton (idag Eisenstadt i Österrike).

De två främsta arkitekterna av nyklassicismen i Ungern var Mihály Pollack och József Hild . Pollacks största verk är Ungerns nationalmuseum (1837–1844). Hild är känd för sina mönster för katedralen i Eger och Esztergom . Den reformerade stora kyrkan i Debrecen är ett enastående exempel på de många protestantiska kyrkor som byggdes under första hälften av 1800-talet. Detta var tiden för de första järnstrukturerna i ungersk arkitektur, varav den viktigaste är Chain Bridge (Budapest) av William Tierney Clark .

Malta

Mostas rotunda , byggd mellan 1833 och 1860

Neoklassisk arkitektur introducerades på Malta i slutet av 1700-talet, under de sista åren av Hospitallers styre . Tidiga exempel inkluderar Bibliotheca (1786), De Rohan Arch (1798) och Hompesch-porten (1801). Men nyklassisk arkitektur blev populär först på Malta efter etableringen av brittiskt styre i början av 1800-talet. År 1814 lades en nyklassisk portik dekorerad med den brittiska vapenskölden till huvudgardets byggnad för att tjäna som en symbol för brittiska Malta. Andra neoklassiska byggnader från 1800-talet inkluderar monumentet till Sir Alexander Ball (1810), RNH Bighi (1832), St Paul's Pro-Cathedral (1844), Rotundan i Mosta (1860) och det nu förstörda Royal Opera House (1866) .

Nyklassicismen gav vika för andra arkitektoniska stilar i slutet av 1800-talet. Få byggnader byggdes i nyklassicistisk stil under 1900-talet, som museet Domvs Romana (1922), och Domstolsbyggnaden i Valletta (1965–1971).

Mexiko

Museo Nacional de Arte med ryttarstatyn i förgrunden.

Som en del av den spanska upplysningens kulturella inverkan på kungariket Nya Spanien (Mexiko), etablerade kronan San Carlos akademi 1785 för att utbilda målare, skulptörer och arkitekter i Nya Spanien, under ledning av halvön Gerónimo Antonio Antonio Gil . Akademin betonade nyklassicismen, som hämtade inspiration från de rena linjerna i grekisk och romersk arkitektur, men också, för vissa monument, från aztekernas och mayaernas arkitekturtraditioner.

Nyklassicismen i mexikansk arkitektur var direkt kopplad till kronpolitik som försökte tygla den mexikanska barockens överflöd och att skapa offentliga byggnader av "god smak" finansierade av kronan, såsom Palacio de Minería i Mexico City, Hospicio Cabañas i Guadalajara, och Alhóndiga de Granaditas i Guanajuato, alla byggda i den sena kolonialtiden.

polsk-litauiska samväldet

Centrum för den polska nyklassicismen var Warszawa under styre av den siste polske kungen, Stanislaus Augustus . Universitetet i Vilnius var ett annat viktigt centrum för den neoklassiska arkitekturen i Europa, ledd av de framstående professorerna i arkitektur Marcin Knackfus , Laurynas Gucevicius och Karol Podczaszyński . Stilen uttrycktes i form av de viktigaste offentliga byggnaderna, såsom universitetets observatorium, Vilnius katedral och rådhuset .

De mest kända arkitekterna och konstnärerna som arbetade i polsk-litauiska samväldet var Dominik Merlini , Jan Chrystian Kamsetzer , Szymon Bogumił Zug , Jakub Kubicki , Antonio Corazzi , Efraim Szreger , Chrystian Piotr Aigner och Bertel Thorvaldsen .

Ryssland

I det ryska imperiet i slutet av 1800-talet var nyklassisk arkitektur lika med arkitektur i Sankt Petersburg eftersom denna stil var specifik för ett stort antal byggnader i staden. Katarina den stora antog stilen under sin regeringstid genom att låta arkitekten Jean-Baptiste Vallin de la Mothe bygga Gamla Eremitaget och Konsthögskolan i Sankt Petersburg.

Spanien

Museo del Prado i Madrid , av Juan de Villanueva

Spansk nyklassicism exemplifierades av Juan de Villanuevas arbete , som anpassade Burkes teorier om skönhet och det sublima till kraven i spanskt klimat och historia. Han byggde Museo del Prado , som kombinerade tre funktioner: en akademi, ett auditorium och ett museum i en byggnad med tre separata ingångar.

Detta var en del av Karl III: s ambitiösa program, som hade för avsikt att göra Madrid till huvudstad för konst och vetenskap. Mycket nära museet byggde Villanueva det kungliga observatoriet i Madrid . Han ritade också flera sommarhus för kungarna i El Escorial och Aranjuez och rekonstruerade Plaza Mayor, Madrid, bland andra viktiga verk. Villanuevas elever utökade den nyklassiska stilen i Spanien.

Tyskland

Altes Museum i Berlin (färdig 1830)

Nyklassisk arkitektur blev en symbol för nationell stolthet under 1700-talet i Tyskland, i dåvarande Preussen. Karl Friedrich Schinkel byggde många anmärkningsvärda byggnader i denna stil, inklusive Altes Museum i Berlin. Medan staden förblev dominerad av barock stadsplanering, försåg hans arkitektur och funktionella stil staden med ett distinkt neoklassiskt centrum.

Schinkels arbete är mycket jämförbart med nyklassisk arkitektur i Storbritannien eftersom han hämtade mycket av sin inspiration från det landet. Han gjorde resor för att observera byggnaderna och utveckla sin funktionella stil.

Förenta staterna

I den nya republiken anpassades Robert Adams neoklassiska sätt för den lokala stilen från slutet av 1700- och början av 1800-talet, kallad federal arkitektur . En av pionjärerna inom denna stil var den engelskfödde Benjamin Henry Latrobe , som ofta noteras som en av USA:s första formellt utbildade professionella arkitekter och fadern till amerikansk arkitektur. Baltimore Basilica , den första romersk-katolska katedralen i USA, anses av många experter vara Latrobes mästerverk.

En annan anmärkningsvärd amerikansk arkitekt som identifierade sig med federal arkitektur var Thomas Jefferson . Han byggde många neoklassiska byggnader inklusive hans personliga egendom Monticello , Virginia State Capitol och University of Virginia .

Ett andra neoklassiskt sätt som hittades i USA under 1800-talet kallades Greek Revival Architecture . Det skiljer sig från federal arkitektur eftersom det strikt följer det grekiska formspråket, men det användes för att beskriva alla byggnader från nyklassicismen som visar klassiska ordningar.

Resten av Latinamerika

Den nyklassicistiska stilen anlände till de amerikanska imperierna i Spanien och Portugal genom projekt designade i Europa eller utförda lokalt av europeiska eller Criollo -arkitekter utbildade i metropolens akademier . Det finns också exempel på den anpassning till det lokala arkitekturspråket, som under tidigare århundraden hade gjort en syntes eller synkretism av europeiska och förcolumbianska inslag i den så kallade koloniala barocken.

Ytterligare två klassiska kriterier hör hemma, i Chile , Palacio de La Moneda (1784–1805) och Metropolitan Cathedral of Santiago (1748–1899), båda verk av den italienske arkitekten Joaquín Toesca . I Ecuador byggdes Quitos Palacio de Carondelet (Ecuadors regeringspalats) mellan 1611–1801 av Antonio García. I början av det spansktalande Amerikas självständighet utvecklades konstruktiva program i de nya republikerna. Nyklassicismen introducerades i Nya Granada av Marcelino Pérez de Arroyo . Senare, i Colombia , byggdes Capitolio Nacional i Bogotá mellan 1848–1926 av Thomas Reed , utbildad vid Berlin Bauakademie ; den ursprungliga katedralen i Bogotá (1807–1823), designad av Friar Domingo de Petrés ; och i Peru basilikakatedralen i Arequipa byggd mellan 1540–1844 av Lucas Poblete .

Brasilien , som blev säte för den portugisiska monarkins hov och fick självständighet från sin metropol som Empire of Brazil , använde också arkitekturens resurser för att glorifiera den politiska makten, och det beslutades att tillgripa arkitekter utbildade i Académie royale d'arkitektur . Till denna period hör portalen till Imperial Academy of Fine Arts i Rio de Janeiro tillverkad 1826 och det kejserliga palatset i Petrópolis byggt mellan 1845–1862.

Argentina är ett annat av de länder som försöker avskaffa sitt koloniala förflutna, men i samband med omorganisationen av landet efter självständigheten 1810 eftersträvas en maktaspekt som förmedlar statens närvaro, inspirerande respekt och hängivenhet, inklusive naturligtvis arkitekturen. En egen bild är dock inte tänkt, utan den klassiska kanonen introduceras, inte i form av en kopia av byggnader från antiken, utan med en klassisk övervikt och mycket inflytande från fransk klassicism ; som kommer att pågå fram till 1900-talet.

Spanska Ostindien

Liksom de flesta västerländska traditioner anlände den till Stillahavsskärgården via styre från Nya Spanien (Mexiko) under den period då Mexico City styrdes som en av de mest föredragna arkitekturerna i spanska östra Indien, manifesterad i kyrkor, medborgarbyggnader och en av populär arkitektonisk prydnad för nyare stil Bahay na bato och Bahay kubo . När makten över skärgården överfördes från Spanien till Amerikas förenta stater blev stilen mer populär och utvecklades från något enkelt tillvägagångssätt under den spanska eran till en mer utsmyckad stil av Beaux-Arts-arkitekturen som utlöstes av återkomsten av massiva antal arkitektstudenter till öarna från de västerländska skolorna. Det blev också en symbol för demokratin och den annalkande republiken under samväldet.

Se även

Referenser

Vidare läsning

  • Détournelle, Athanase, Recueil d'architecture nouvelle , A Paris: Chez l'auteur, 1805
  • Groth, Håkan, Nyklassicismen i norr: Svenska möbler och interiörer, 1770–1850
  • Ära, Hugh, nyklassicism
  • Irwin, David, Neoclassicism (i serien Art and Ideas) Phaidon, pocket, 1997
  • Lorentz, Stanislaw, Neoclassicism in Poland (Serie History of art in Poland)
  • McCormick, Thomas, Charles-Louis Clérisseau and the Genesis of Neoclassicism Architectural History Foundation, 1991
  • Praz, Mario. Om nyklassicismen

externa länkar