Michel Fokine - Michel Fokine
Michael Fokine | |
|---|---|
Михаил Фокин
| |
 Fokine i Arlequin, 1914
| |
| Född |
Mikhail Mikhaylovich Fokin
23 april 1880 |
| Död | 22 augusti 1942 (62 år)
New York City , USA
|
| Nationalitet | Ryska , naturaliserade USA |
| Ockupation | Balettdansare , koreograf |
| Makar) | Vera Fokina |
Michael Fokine (franska translitteration Michel Fokine ; engelska translitteration Mikhail Fokin ; ryska : Михаил Михайлович Фокин , Mikhail Mikhaylovich Fokin ) (23 april [ OS 11 april] 1880 - 22 augusti 1942) var en banbrytande kejserlig rysk koreograf och dansare .
Karriär
Tidiga år
Fokine föddes i Sankt Petersburg till en välmående köpman och antogs vid 9 års ålder till Saint Petersburg Imperial Ballet School (Vaganova Ballet Academy) . Samma år debuterade han i The Talisman under ledning av Marius Petipa . År 1898, på hans 18 -årsdag, debuterade han på scenen i Imperial Mariinsky Theatre i Paquita , med den kejserliga ryska baletten . Förutom att vara en begåvad dansare brann Fokine också för att måla och visade talang även inom detta område. Han spelade också musikinstrument, inklusive mandolin (spelad på scenen i ensemblen ledd av Ginislao Paris ), domra och balalaika (spelad i Vasily Andreyevs Great Russian Orchestra).
Övergång till koreograf
Han blev frustrerad över en dansares liv och började överväga andra vägar, inklusive måleri. 1902 erbjöds han en lärartjänst vid Imperial Ballet School och kunde utforska koreografins konstnärliga möjligheter . 1905 skapade han sin första balett i full längd, Acis et Galatée , som framfördes av hans studenter och baserades på en siciliansk legend. Bland hans elever fanns Desha Delteil och Bronislava Nijinska .
Några av Fokines tidiga verk inkluderar baletten Acis och Galatea (1905) och The Dying Swan (1907), som var en solodans för Anna Pavlova koreograferad till Le Cygnes musik . Acis och Galetea inkluderade en akrobatisk dans med unga pojkar som spelade fauner , varav en var Vaslav Nijinsky . Fokine presenterade senare Nijinsky i baletter inklusive Chopiniana (1907), som döptes till Les Sylphides 1909.
Balletter Russes
1909 inbjöd Sergei Diaghilev Fokine att bli bosatt koreograf under den första säsongen av Ballets Russes i Paris . Vid Ballets Russes, samarbetade han med andra konstnärer att skapa en balett av Nikolai Rimsky-Korsakov 's Scheherazade , som hade premiär 1910. Baletten inspirerades av symfoniska dikter som består av Rimsky-Korsakov och historien om de 1001 Nights . De Aggregat avsedda av Léon Bakst matchade sexualiserat koreografi. Trots bristen på historisk noggrannhet var baletten framgångsrik på grund av dess lysande färger, exotism och sexuella övertoner. 1910 -produktionen innehöll Nijinsky i rollen som Golden Slave.
Eldfågeln (1910), med musik komponerad av Igor Stravinsky , skapades också av en "kommitté", en process inspirerad av det Wagneriska föreställningen Gesamtkunstwerk , som är syntesen av element som musik, drama, skådespel och dans för att skapa en mer sammanhängande konstverk. Petrushka (1912), med musik också komponerad av Stravinsky och scenografi av Alexandre Benois Petrouchka, inspirerades av den ryska marionetten som traditionellt dök upp på Butter Week ( Shrovetide ) -mässorna. I denna balett inkluderade Fokine gatudansare, säljare , barnflickor , en utövande björn och en stor samling karaktärer som kompletterar handlingen. Berättelsen var centrerad om den olyckliga trollkarlen ( Enrico Cecchetti ) och hans tre marionetter: Petrouchka (Nijinsky), Ballerina ( Tamara Karsavina ) och den vilde Mooren (Alexander Orlov). Fokines balett Le Specter de la Rose (1911) framställde Nijinsky som rosens ande som gavs till en ung flicka. Nijinskys utgång innehöll en stor jeté från den unga flickans sovrumsfönster, tidsinställd så att publiken senast skulle se honom hänga i luften. År 1912 skapade Fokine en anpassning av Daphnis et Chloé .
Han lämnade Ballets Russes 1912. År 1914 övertygade Diaghilev Fokine att återvända till Ballet Russes, där han sedan skapade baletterna Midas , The Legend of Joseph och Le Coq d'Or . Parispremiären av The Golden Cockerel av Ballets Russes 1914 var en opérabalett , guidad av Fokine med scenografi av Natalia Goncharova .
American Ballet Company
Utbrottet av första världskriget i augusti 1914 störde den etablerade turnékretsen, som inkluderade länder som nu står på motsatta sidor. Många dansare, inklusive Fokine, återvände till sina hemländer. Han flyttade till Sverige med sin familj 1918 och etablerade senare sitt hem i New York City , där han grundade en balettskola 1921 och fortsatte att dyka upp med sin fru, Vera Fokina. En av hans elever var Patricia Bowman . År 1924 organiserade han American Ballet Company, som regelbundet uppträdde på Metropolitan Opera House och turnerade i USA. Hans första pjäs för företaget var komedin Bluebeard , som fick poäng av Jacques Offenbach .
Hans balett Les Sylphides var den första produktionen på American Ballet Theatre den 11 januari 1940. År 1937 gick Fokine med i Wassily de Basils utlösning av Ballets Russes, som så småningom fick namnet Original Ballet Russe . Bland de nya verk Fokine skapade under denna period fanns Cendrillon (1938) och Paganini (1939). Hans koreografi presenterades med företaget fram till 1941.
Fokine iscensatte mer än åttio baletter i Europa och USA . Hans mest kända verk var Chopiniana , Le Carnaval (1910) och Le Pavillon d'Armide (1907). Hans stycken framförs fortfarande internationellt. Den Mariinskijbaletten utförde en retrospektiv av Fokine arbete på London 's Covent Garden i juli 2011.
Död
Fokine dog i New York den 22 augusti 1942. Som en hyllning till hans bortgång utförde sjutton balettföretag runt om i världen Les Sylphides samtidigt.
Lärningsmetoder och stil
Fokine strävade efter att gå bortom traditionell balett, mot en metod för att använda balett för att kommunicera människans naturliga skönhet. Han trodde inte att virtuos balettteknik skulle symbolisera någonting, och tanken kunde ersättas med former som bättre uttryckte känslor och teman. Fokine trodde starkt på dansens kommunikativa kraft och drev efter kreativitet som bröt traditionen och trodde att traditionen ofta skiljer sig från verkligheten och inte lyckas fånga hela spektret av mänskliga känslor. Han trodde att om inte rörelser är uttrycksfulla är de irrationella och varken förtjusande eller acceptabla.
Fokine försökte också ta bort baletter av deras konstgjorda tekniska och föråldrade kostymer. Han trodde att många av hans tids baletter använde kostymer och tekniker som inte återspeglade ballettens teman. Fokine studerade grekisk och egyptisk konst, inklusive vasmålning och skulptur , och införlivade dessa i sina baletter. Som koreograf tog han ut ballerina ur deras pointe -skor när pointe inte tjänade något "konstnärligt syfte". Han trodde att pointe borde användas när den dansande kroppen vill uttrycka ett svävande och uppåtgående tema, snarare än att skryta med dansarnas fötter. Han presenterade denna nya idé för Imperial Mariinsky Theatres ledning, men vann inte deras stöd. En av Fokines önskemål var att få sina dansare att utföra barfota i sin balett Eunice 1907 . Hans begäran nekades, och Fokine fick tår målade på dansarnas strumpbyxor så att de såg ut att vara barfota.
Han experimenterade också med att flytta tyngden av rörelse bort från underkroppen och mot hela kroppen, med friare användning av armar och bål och med varje muskel med tydlig avsikt. Genom att göra detta försökte Fokine att förena rörelse med känslor och kroppen med själen och ge nytt liv åt baletten som språk och konst.
År 1923 koreograferade han baletten Ajanta Frescoes för Anna Pavlova efter att hon hade inspirerats av hennes besök i Ajanta Caves .
Kulturell skildring
- Nijinsky (film) , film av Herbert Ross - skildrad av Jeremy Irons (1980)
- Anna Pavlova , film av Emil Loteanu - skildrad av Sergey Shakurov (1983)
Tribute To Ballet, med prefektdikt till M. Michel Fokine, av John Masefield (1938)
Se även
Referenser
Anteckningar
Referenser
- Beaumont, CW, Michel Fokine och hans baletter , ISBN 1-85273-050-1
- Anderson, Jack . "DANSVISNING; Fokine - The Undervalued Revolutionary". New York Times . 7 september 1980. s. 8.
- "Michel Fokine | Rysk dansare och koreograf." Encyclopædia Britannica Online . Encyclopædia Britannica. Webb. 21 februari 2016.