Lady Macbeth - Lady Macbeth

Lady Macbeth
Macbeth -karaktär
Lady Macbeth Cattermole.jpg
Lady Macbeth observerar kung Duncan ( Lady Macbeth av George Cattermole, 1800 -talet)
Skapad av William Shakespeare
Avbildad av Sarah Siddons
Charlotte Melmoth
Charlotte Cushman
Helen Faucit
Ellen Terry
Jeanette Nolan
Vivien Leigh
Judith Anderson
Simone Signoret
Vivien Merchant
Francesca Annis
Judi Dench
Glenda Jackson
Angela Bassett
Alex Kingston
Kate Fleetwood
Marion Cotillard
Hannah Taylor-Gordon
Frances McDormand
Saoirse Ronan
Information i universum
Make Macbeth

Lady Macbeth är en ledande karaktär i William Shakespeares tragedi Macbeth (ca 1603–1607). Som fru till pjäsens tragiska hjälte, Macbeth (en skotsk adelsman), tvingar Lady Macbeth sin man att begå regicid , varefter hon blir drottning av Skottland . Efter att Macbeth blivit en mordisk tyrann drivs hon till vansinne av skuld över deras brott och begår självmord utanför scenen.

Lady Macbeth är en kraftfull närvaro i pjäsen, framför allt i de två första akterna. Efter mordet på kung Duncan minskar dock hennes roll i handlingen. Hon blir en oengagerad åskådare av Macbeths planering och en nervös värdinna vid en bankett som domineras av hennes mans hallucinationer. Hennes sömnvandringsscen i femte akten är en vändpunkt i pjäsen, och hennes replik "Ut, förbannad plats!" har blivit en fras som är bekant för många talare av det engelska språket . Rapporten om hennes död sent i femte akten ger inspiration till Macbeths tal "I morgon och i morgon och i morgon ".

Rollen har lockat otaliga anmärkningsvärda skådespelare genom århundradena, inklusive Sarah Siddons , Charlotte Melmoth , Helen Faucit , Ellen Terry , Jeanette Nolan , Vivien Leigh , Simone Signoret , Vivien Merchant , Glenda Jackson , Francesca Annis , Judith Anderson , Judi Dench , Renee O 'Connor , Helen McCrory , Keeley Hawes , Alex Kingston , Marion Cotillard och Hannah Taylor-Gordon .

Ursprung

Shakespeares Lady Macbeth verkade vara en sammansättning av två personligheter som återfinns i berättelsen om kung Duff och i berättelsen om kung Duncan i Holinshed's Chronicles : Donwalds tjatiga, mordiska fru i berättelsen om kung Duff och Macbeths ambitiösa fru, Gruoch of Scotland , i kung Duncans berättelse. I kung Duffs berättelse lider en av hans kaptener, Donwald, sina fränters död på kungens order. Donwald överväger sedan regicid vid "sin hustrus inställning", som "visade honom de medel för att han snarast skulle uppnå det". Donwald avskyr en sådan handling, men fortsätter vid tjusningen av sin fru. Efter att ha förbundit kungens tjänare med mat och dryck och låtit dem somna, släpper paret in sina förbund i kungens rum, där de sedan begår regimen. Mordet på Duff har sin motivation i hämnd snarare än ambition.

I Holinsheds berättelse om kung Duncan begränsas diskussionen om Lady Macbeth till en enda mening:

De tre konstiga systrarnas ord (av vilka ni tidigare hört) uppmuntrade honom starkt till detta; men särskilt hans fru låg ömt på honom för att försöka saken, eftersom hon var mycket ambitiös och brände av en osläcklig önskan att bära namnet på en drottning.

Roll i pjäsen

Lady Macbeth gör sitt första framträdande sent i scen fem av första akten, när hon får veta i ett brev från sin man att tre häxor har profeterat hans framtid som kung. När kung Duncan blir hennes övernattningsgäst tar Lady Macbeth tillfället i akt att utföra sitt mord. Medveten om att hennes makes temperament är "för fullt av mjölk av mänsklig vänlighet" för att begå en regim, planerar hon detaljerna om mordet; sedan motsätter sig hennes mans argument och påminner honom om att han först tog upp frågan, förringar hon hans mod och manlighet och slutligen vann honom till hennes mönster.

Kungen går i pension efter en kväll med fest. Lady Macbeth droger sina skötare och lägger dolkar redo för brottet. Macbeth dödar den sovande kungen medan Lady Macbeth väntar i närheten. När han tar med sig dolkarna från kungens rum, beordrar Lady Macbeth honom att återlämna dem till brottet. Han vägrar. Hon bär dolkarna till rummet och smetar de drogade skötarna med blod. Paret går i pension för att tvätta händerna.

Efter mordet på kung Duncan minskar Lady Macbeths roll i handlingen. När Duncans söner flyr från landet i rädsla för sina egna liv, utses Macbeth till kung. Utan att konsultera sin drottning planerar Macbeth andra mord för att säkra hans tron, och vid en kunglig bankett tvingas drottningen att avskeda sina gäster när Macbeth hallucinerar.

När Macbeth beordrar Macduff , en Thane som gör uppror mot sitt styre, att dödas, lyckas hans mördare bara döda sin fru och barn. Lady Macbeth är förskräckt och full av skuld, vilket driver henne till vansinne; i sitt senaste framträdande går hon sömnig i djup plåga och hallucinerar att hennes händer är färgade med blodet från Duncan och Macduffs familj och skrubbar rasande i ett fåfängt försök att "rengöra" dem. Hon dör utanför scenen, med självmord som föreslås som orsak när Malcolm förklarar att hon dog av "själv och våldsamma händer".

I First Folio, den enda källan till pjäsen, kallas hon aldrig för Lady Macbeth, utan på olika sätt som "Macbeths fru", "Macbeths dam" eller bara "dam".

Sömnvandrande scen

The Sleepwalking Lady Macbeth av Johann Heinrich Füssli , slutet av 1700 -talet. ( Musée du Louvre )

Sleepwalking -scenen är en av de mer berömda scenerna från Macbeth, och faktiskt i hela Shakespeare. Den har ingen motsvarighet i Holinshed's Chronicles, Shakespeares källmaterial för pjäsen, men är enbart hans uppfinning.

AC Bradley noterar att scenen, med undantag för sina få avslutande rader, är helt i prosa med Lady Macbeth som den enda huvudpersonen i Shakespeare -tragedin som gjorde ett sista framträdande "förnekade versens värdighet". Enligt Bradley tilldelade Shakespeare i allmänhet prosa till karaktärer som uppvisade onormala sinnestillstånd eller onormala förhållanden som somnambulism , där versens regelbundna rytm var olämplig för karaktärer som hade tappat sin sinnesbalans eller utsatts för bilder eller intryck utan rationell koppling. Lady Macbeths minnen - blodet på hennes hand, klockans slag, hennes makes motvilja - kommer fram ur hennes störda sinne i slumpmässig ordning med varje bild som fördjupar hennes ångest. För Bradley verkar Lady Macbeths "korta tonlösa meningar den enda sanningens röst" med den enkla och enkla konstruktionen av karaktärens diktion som uttrycker ett "ödsligt elände".

Analyser av rollen

Lady Macbeth som antimor

Stephanie Chamberlain i sin artikel "Fantasizing Infanticide: Lady Macbeth and the Murder Mother in Early Modern England" hävdar att även om Lady Macbeth vill ha makt, så är hennes makt "betingad av moderskap", vilket var en "konfliktstatus i det tidiga moderna England." Chamberlain hävdar att de negativa bilderna av Lady Macbeth som en moderfigur, till exempel när hon diskuterar hennes förmåga att "krossa hjärnan" hos barnet som suger hennes bröst, speglar kontroverser om bilden av moderskap i det tidiga moderna England. I det tidiga moderna England anklagades mödrar ofta för att skada de människor som placerades i deras händer. Lady Macbeth personifierar sedan alla mödrar i det tidiga moderna England som dömdes för Lady Macbeths fantasi om barnmord . Lady Macbeths fantasi, hävdar Chamberlain, kämpar inte för att vara man, utan kämpar snarare med fördömandet av att vara en dålig mamma som var vanlig under den tiden.

Ett tryck av Lady Macbeth från Anna Anna Jamesons analys från 1832 av Shakespeares hjältinnor, kvinnors egenskaper .

Jenijoy La Belle har en något annorlunda uppfattning i sin artikel, "A Strange Infirmity: Lady Macbeth's Amenorrhea ." La Belle säger att Lady Macbeth inte önskar bara ett avstånd från kvinnligheten; hon ber andarna att eliminera kvinnors grundläggande biologiska egenskaper. Den huvudsakliga biologiska egenskapen som La Belle fokuserar på är menstruation . La Belle hävdar att Lady Macbeth ber att hennes menstruationscykel ska sluta genom att be om att vara "osex [ed]" och ropa till andarna för att "göra tjockt [hennes] blod" / Stoppa tillträde och passage till ånger ". Genom att hennes menstruationscykel stoppas hoppas Lady Macbeth stoppa känslor av känslighet och omtanke som är förknippade med kvinnor. Hon hoppas kunna bli som en man för att stoppa känslan av ånger för regimen. La Belle förstärker sitt argument genom att koppla stoppet av menstruationscykeln med de ihållande barnmordsmotiven i pjäsen. La Belle ger exempel på "den kvävda baben" vars finger kastas i häxkitteln (4.1.30); Macduffs bebisar som är "vilt slaktade" (4.3.235); och den ammande baben med benfritt tandkött vars hjärnor Lady Macbeth skulle springa ut (1.7.57–58) för att hävda att Lady Macbeth representerar den ultimata antimamman: inte bara skulle hon krossa i ett barns hjärnor utan hon skulle gå ännu längre för att sluta hennes sätt att odla helt och hållet.

Lady Macbeth som häxa

Vissa litteraturkritiker och historiker hävdar att inte bara Lady Macbeth representerar en anti-moderfigur i allmänhet, hon förkroppsligar också en specifik typ av anti-mor: häxan. Dagens kritiker Joanna Levin definierar en häxa som en kvinna som buktar för satanisk kraft, en lust för djävulen, och som antingen av denna anledning eller av önskan att få övernaturliga krafter åberopar (onda) andar. Levin avser Marianne Hester s Lewd Kvinnor och onda häxor: En studie av manlig dominans, i vilken Hester artikulerar en feministisk tolkning av witch som en befogenhet kvinna. Levin sammanfattar påståendet från feministiska historiker som Hester: häxan bör vara en figur som hyllas för sin bristande överensstämmelse, trots och allmänna känsla av empowerment; häxor utmanade patriarkalisk auktoritet och hierarki, särskilt "hotande hegemoniska köns-/könssystem". Denna uppfattning förknippar trolldom - och i förlängningen Lady Macbeth - inte med skurk och ondska, utan med hjältemod.

Litteraturvetaren Jenijoy La Belle bedömer Lady Macbeths kvinnlighet och sexualitet när det gäller såväl moderskap som häxa. Det faktum att hon framkallar andar liknar henne med en häxa, och själva handlingen fastställer en likhet i hur både Lady Macbeth och de konstiga systrarna från pjäsen "använder språkets metaforiska krafter för att åkalla andliga krafter som i sin tur kommer att påverka fysiska händelser - i ett fall statens funktion, i det andra en kvinnas kropp. " Precis som häxorna strävar Lady Macbeth efter att göra sig till ett instrument för att åstadkomma framtiden.

Hon visar sig vara en trotsig, bemyndigad icke -konformist och ett uttryckligt hot mot ett patriarkalt styrningssystem genom att hon, genom att utmana hans maskulinitet, manipulerar Macbeth till att mörda kung Duncan. Trots att hon kallar honom en feg, förblir Macbeth ovillig tills hon frågar: "Vilket djur var det inte som fick dig att bryta detta företag för mig? / När du vågade göra det, då var du en man; / Och för att vara mer än vad du var, skulle du / vara så mycket mer mannen. " Således genomdriver Lady Macbeth en maskulin uppfattning om makt, men först efter att ha vädjat om att vara osexad eller defeminiserad.

Prestationshistorik

John Rice, en pojkskådespelare med King's Men, kan ha spelat Lady Macbeth i en föreställning av vad som sannolikt var Shakespeares tragedi på Globe Theatre den 20 april 1611. Föreställningen bevittnades och beskrivs av Simon Forman i hans manuskript The Book of Plays och anteckningar därav per Formans för gemensam policy . Hans berättelse fastställer dock inte om pjäsen var Shakespeares Macbeth eller ett verk om samma ämne av en annan dramatiker. Rollen kan ha varit bortom talangerna hos en pojkespelare och kan ha spelats av en man i tidiga föreställningar.

I mitten av 1700-talet spelade Hannah Pritchard Lady Macbeth mitt emot David Garricks Macbeth. Hon var, med Thomas Davies ord, "okänslig för ansvarsfrihet och oflexibelt böjd på grymhet."

Sarah Siddons medverkade i John Philip Kembles produktion från 1794 på Theatre Royal, Drury Lane och erbjöd ett psykologiskt invecklat porträtt av Lady Macbeth i Hannah Pritchards tradition. Siddons prisades särskilt för att hon rörde publiken i sömngångscenen med sin skildring av en själ i djup plåga. Siddons och Kemble främjade den uppfattning som fastställdes av Pritchard och Garrick att karaktären var kärnan i Shakespeare -drama.

William Hazlitt kommenterade Siddons prestanda:

När vi talar om Lady Macbeths karaktär borde vi inte glömma fru Siddons sätt att agera den delen. Vi kan inte tänka oss något större. Det var något över naturen. Det verkade nästan som om ett väsen av en överlägsen ordning hade fallit från en högre sfär för att beundra världen med den majestätiska utseendet. Kraften satt på hennes panna, passionen kom från hennes bröst som från en helgedom; hon var en tragedi personifierad. När hon kom in i sovplatsen var hennes ögon öppna, men deras känsla var stängd. Hon var som en förvirrad och medvetslös om vad hon gjorde. Hennes läppar rörde sig ofrivilligt - alla hennes gester var ofrivilliga och mekaniska. Hon gled på och av scenen som en uppenbarelse. Att ha sett henne i den karaktären var en händelse i var och ens liv, inte att glömma.

Helen Faucit kritiserades av Henry Morley, professor i engelsk litteratur vid University College, London , som tyckte att skådespelerskan var "för demonstrativ och bullrig" i scenerna före Duncans mord med "Come, you spirit" -talen "helt enkelt sprutade" och dess stänger "Håll! Håll!" ropade på ett "mest himmelskt sätt". I talet "Jag har gett sug" trodde han att Faucit "hällde ut" talet på ett sätt som påminde om "skällningen vid dörren till en gin-shop". Faucit, ansåg han, var "för i huvudsak feminin, för uteslutande begåvad med konsten att uttrycka allt som är vackrast och graciöst i kvinnlighet, för att lyckas inspirera något som vördnad och skräck." Han tyckte att hennes talanger var mer tillfredsställande med karaktärens andra fas och fann henne "beundransvärt bra" i bankettscenen. Hennes sömnvandrande scen beskrevs dock som att hon hade "luften från en alltför välstuderad dramatisk recitation".

Fotografi av Ellen Terry som Lady Macbeth, en produktion från 1888

1884 på Gaiety Theater , Sarah Bernhardt utförde sömnen scenen barfota och klädd i en klängande nattlinne, och i 1888, en kritiker noterade Ellen Terry var "den stormiga dominant kvinna i elfte århundradet utrustad med den nyckfulla känslomässiga subtila det nittonde århundrade."

1915 och 1918 spelade Sybil Thorndike rollen på Old Vic och sedan på Prinsens teater 1926. Flora Robson spelade rollen i Tyrone Guthries Old Vic -produktion 1934. 1955 spelade Vivien Leigh Lady Macbeth mittemot Laurence Olivier kl. den Shakespeare minnes- Theatre i Stratford-upon-Avon . 1977 på The Other Place i Stratford spelade Judi Dench och Ian McKellen den ökända maken och hustrun i Trevor Nunns produktion. Andra anmärkningsvärda Lady Macbeths i slutet av 1900 -talet inkluderade Judith Anderson , Pamela Brown , Diana Wynyard , Simone Signoret , Vivien Merchant , Jane Lapotaire , Helen Mirren och Janet Suzman .

Jeanette Nolan i bankettscenen från Orson Welles ' Macbeth (1948)

Jeanette Nolan utförde roll i Orson Welles " 1948 filmatisering och kritiseras av Bosley Crowther i New York Times av den 28 december 1950 "The Lady Macbeth av Jeanette Nolan är en pop-eyed och tärda dame vars drivande bestämning som lösdrivare som höjdpunkterna i hennes ansikte. Likaså är hennes inflytande på Macbeth, medan det flyktigt föreslogs i några få spända linjer och etsat i ett par heta omfamningar, inte utvecklat tillräckligt. Passionen och plågan av konflikten mellan dessa två som finns i pjäsen. har blivit ganska allvarligt försummad i denna avkortade återgivning. " Michael Costello från Allmovie har beskrivit hennes framträdande som "ojämnt" och har också uttalat, "Hennes unika Lady Macbeth är antingen en utställning med ranglandskap -tuggning eller en föreställning av spännande Kabuki -liknande stilisering."

År 2009 publicerade Pegasus Books The Tragedy of Macbeth Part II , en pjäs av den amerikanska författaren och dramatikern Noah Lukeman , som försökte erbjuda en fortsättning till Macbeth och lösa dess många lösa ändar, särskilt Lady Macbeths hänvisning till att hon hade fått ett barn ( vilket hon historiskt sett gjorde - från ett tidigare äktenskap, efter att ha gift om sig med Macbeth efter att ha blivit änka.) Skriven i blank vers publicerades pjäsen till kritik.

År 2010 producerades Gloria Carreños pjäs "A Season Before The Tragedy of Macbeth" av brittiska Touring Shakespeare och fick kritikernas lovord för "dess fantastiska grepp om språk". Det ansågs vara "en bedrift" och ett måste för fans av Shakespeare. Dramatikern Gloria Carreño beskriver händelser från mordet på "Lord Gillecomgain", Gruoch Macduffs första make, till det ödesdigra brevet i första akten i Shakespeares tragedi.

Alex Kingston medverkade som Lady Macbeth mittemot Kenneth Branagh i hans och Rob Ashfords anpassning av Macbeth . Pjäsen framfördes först på Manchester Festival 2013 och överfördes sedan till New York för ett begränsat engagemang 2014.

Marion Cotillard spelade karaktären i Justin Kurzel s 2015 filmar anpassning motsatt Michael Fassbender .

I populärkulturen

Gabriel von Max skildring av Lady Macbeth.
  • Under USA: s tidigare president Bill Clintons kampanj 1992 för det amerikanska ordförandeskapet, Daniel Wattenbergs artikel från The American Spectator i augusti 1992 "The Lady Macbeth of Little Rock" och ett tjugotal andra artiklar i stora publikationer gjorde jämförelser mellan hans fru och Lady Macbeth, ifrågasätter Hillary Clintons ideologiska och etiska rekord i jämförelse med Shakespeares berömda karaktär och föreslår paralleller.
  • The Simpsons " tjugonde episoden av sin tjugonde säsong , ' Fyra stora kvinnor och en Manicure är' löst baserad på Macbeth . I avsnittets tredje akt förkroppsligar Marge Lady Macbeth, en ambitiös fru som är frustrerad över allt omkring henne. Hon behöver inte bara rengöra kostymer som bärs av andra skådespelare, utan är också frustrerad över att Homer inte har något intresse av att provspela för huvudroller och hellre vill spela ett träd. Hon övertygar honom om att döda Sideshow Mel och han gör för att anta huvudrollen som Macbeth. När Marge får veta att ingen bryr sig om Homers brist på skådespelarkunskaper över Hibberts och de utan linjer, tvingar hon honom att döda alla andra tills han är den enda skådespelaren kvar. De arga andarna besöker henne den natten och hon försöker lägga skulden på Homer. De vägrar tro Marge och påpekar att de visste att han var ett offer själv i hennes avskyvärda ambitioner. De arga andarna hämnas på henne genom att döda henne i en skräckinducerad hjärtinfarkt. Även om Homer ger Marges spöke en lovande prestation, så frustrerar han henne så småningom genom att döda sig själv så att han inte behöver provspela för fler Shakespeare -pjäser. Detta tvingar Marge att lära sig sin lektion på det hårda sättet när hon måste tillbringa evigheten med en lat och glad Homer.
  • 2008 publicerade Three Rivers Press Lady Macbeth av Susan Fraser King . Romanen är original fiktion, baserad på källmaterial om Lady Macbeths tid och person.
  • Julia Gillard jämfördes med Lady Macbeth efter att hon avsatt Kevin Rudd som Australiens premiärminister i juni 2010. De paralleller som oftast citerades mellan Gillard och Lady Macbeth var att Gillard var en rödhårig och "medvetet karrig" kvinna, medan själva händelsen inträffade sent på kvällen, ungefär som mordet på kung Duncan. Dessutom efterträdde gärningsmannen offret, Julia Gillard blev premiärminister efter att ha ”dödat” Kevin Rudds karriär medan Macbeths utropades till kung och drottning efter kung Duncans död. Ytterligare paralleller till pjäsen Macbeth , mer allmänt, inkluderar det faktum att Gillard stämplades som en häxa, var mottagare av kvinnofientliga attityder och Gillards uttalande till senator Kim Carr om att Labour -regeringen sov för att besegra .

Se även

Referenser

Vidare läsning

externa länkar