La Boutique fantasque -La Boutique fantasque

The Magic Toyshop
La Boutique Fantasque.PNG
Affisch för La Boutique fantasque . Can-can-dansarna är i förgrunden med de andra karaktärerna som syns i bakgrunden.
Ursprunglig titel La Boutique fantasque
Koreograf Léonide Massine
musik Ottorino Respighi (baserad på pianostycken av Gioachino Rossini )
Libretto André Derain
Premiär 5 juni 1919
Alhambra Theatre , London , Storbritannien
Original balett sällskap Baletter Russes
Tecken Butiksinnehavare
Shop Assistant
Russian Merchant
Tarantella Dancers
Queen of Clubs
Queen of Hearts
The Snob
kosack Chief
Dancing Poodles
Cancandansare
Design André Derain
Miljö 1860-talet Frankrike
Skapad för Enrico Cecchetti
Nicolas Zverev
Lydia Lopokova
Léonide Massine

La Boutique fantasque , även känd som The Magic Toyshop eller The Fantastic Toyshop , är en balett i en handling som är tänkt av Léonide Massine , som utformade koreografin för en libretto skriven med konstnären André Derain , en pionjär för Fauvism . Derain designade också inredningen och kostymerna för baletten. Ottorino Respighi skrev musiken baserat på pianostycken av Gioachino Rossini . Sin världspremiär var på Alhambra Theatre i London den 5 juni 1919 som utförs av Sergei Diaghilev 's Ballets Russes .

Massine beskrev hur Respighi i Rom för en baletsäsong förde poängen till Rossinis Péchés de vieillesse till Diaghilev. Den impressario spelat dem till Massine och Respighi. Toulouse-Lautrec påverkade periodens inställning och stil av La Boutique fantasque , och Massine föreställde sig huvudpersonen "ganska Lautrec- liknande". Diaghilev arrangerade att Massine skulle träffa Derain i Paris, och de arbetade fram scenariot med konstnärens marionetteater i hans hem på Bonaparte-raden. Åtgärdsdatumet flyttades från 1832 till 1860-talet.

Historien om baletten har likheter med Die Puppenfee ("The Fairy Doll") av Josef Bayer , en gammal tysk balett som hade framförts av Jose Mendez i Moskva 1897 och av Serge och Nicholas Legat i Sankt Petersburg 1903. Andra noterar likheterna till Hans Christian Andersen 's Den ståndaktige tennsoldaten .

Massine scenario kretsar kring kärlekshistorien mellan två kan-kan dansare dockor i en leksaksaffär, som innehåller inslag av komedi , nationella folkdans och mim , liksom klassisk koreografi.

Berättelse

Baletten spelas i Frankrike 1860. En världsberömd lekmakare har skapat utsökta dansdockor i sin magiska leksaksaffär. De automater utföra olika dansrutiner för potentiella kunder. Först underhåller leksakerna två engelska damer och en amerikansk familj. Vissa dockor utför en tarantella för gästerna, följt av andra dockor klädda som spelkort som dansar en mazurka . Sedan kommer två dockor in och utför en annan rutin som involverar en snobb och en melonförsäljare. Nya kunder anländer, en rysk familj, och alla välkomnar dem. Fem kosackdockor går in och utför en traditionell dans, följt av en djurhandling med två danspudlar .

Sedan introducerar butiksinnehavaren sina mest sofistikerade dansdockor, ett par burk- dansare, en snyggt klädd man och tjej, kommer in och utför sin rutin. Deras dans är så förtrollande att den amerikanska familjen bestämmer sig för att köpa den manliga dockan medan den ryska familjen köper den kvinnliga dansdockan. Affären görs och betalas, dockorna placeras i separata lådor och samlingen ordnas nästa dag.

Mörket sjunker, men under natten vaknar dockorna magiskt till liv och börjar dansa. De är upprörda över att de två kan-kan-dansarna som älskar kommer att separeras, och en komplott kläcks för att dölja dem innan kunderna återvänder på morgonen.

När butiken öppnar nästa dag och kunderna kommer in för att plocka upp sina dockor upptäcker de att burkdansarna inte längre finns där. Kunderna känner inte till dockornas hemliga liv och skyller på butiksägaren och attackerar honom och hans assistent. I de efterföljande frakorna kommer dockorna till butiksägarens räddning med kosackdockorna som attackerar kunderna med sina bajonetter. Fördrivna ur affären tittar kunderna otrogligt genom fönstret när de glada dockorna och butiksinnehavaren dansar glatt inuti med de återförenade burkdansarna.

Originalbesättning

Bland de stora spelarna i originalproduktionen var:

  • Enrico Cecchetti som butiksägare
  • Alexander Gavrilov som Shop Assistant, beskriven av Buckle som "karaktärer av Dickensian excentricitet"
  • Serge Grigoriev som rysk handelsman
  • Lydia Sokolova och Leon Woizikowski som Tarantella-dansare
  • Lubov Tchernicheva som drottning av klubbar
  • Vera Nemchinova som hjärtdrottning
  • Stanislas Idzikowski som Snobb - "en karikatyr av en engelsk dandy"
  • Nicolas Zverev som kosackchef
  • Vera Clark och Nicholas Kremnev som Dancing Poodles
  • Lidija Lopuchova och Léonide Massine som Cancandansare - som imiterade de "krumbukter i Lautrec 's Valentin le désossé "

Prestanda historia

Scenografi för butiken av Léon Bakst (1918/24)

Enligt baletthistorikern Cyril Beaumont var den första natten full av välkända artister och artister som ivrigt väntar på den nya baletten. Picasso gjorde en skiss av Massine och Lopukhova i sin sista pose. Paris såg La Boutique fantasque för första gången på julafton 1919. Trots Massines avskedande från Ballets Russes i början av januari 1921 återupplivades baletten i maj därpå på Prince's Theatre i London och vid Gaîté-Lyrique i Paris 1925 och på turné i Europa de närmaste åren, och var på räkningen om den slutliga föreställningen av Diaghilevs företag i Vichy den 4 augusti 1929; impresario dog två veckor senare i Venedig.

Den enorma framgången för överste de Basil 's Ballet Russe de Monte Carlo i Europa och Amerika uppmanas JC Williamson Management för att ordna företagets första turné till Australien och Nya Zeeland. Således var La Boutique fantasque den första baletten av Léonide Massine som framfördes i Australien. Den hade sin australiensiska premiär på Theatre Royal, Adelaide , under invigningen av Ballets Russe de Monte Carlo-turnén den 13 oktober 1936. Valentina Blinova och Leon Woizikowski firades särskilt som burkdansarna.

När Massine lämnade företaget till överste de Basil 1937, var La Boutique fantasque bland de verk som var inblandade i en tvist om upphovsrätt. Efter ett rättsligt beslut 1937 fick de Basil inte längre utföra verk från 1932 av Massine. Prestationsrättigheterna återvände sedan till koreografen.

Massine monterade därefter arbetet för den ombildade baletten Russe de Monte Carlo någon gång 1939, där den bildade en triptyk av högljudda baletter med sin Gaîté Parisienne och Le Beau Donau . Ballerina-rollerna i alla tre baletterna blev outplånligt förknippade med de eleganta och kvicka tolkningarna av Alexandra Danilova .

Massine monterade La Boutique fantasque för Ballet Theatre, senare känd som American Ballet Theatre , 1942 och dess amerikanska premiär ägde rum på Central High School Auditorium i Omaha , Nebraska, den 4 januari 1943. Bland rollerna var Simon Semenoff (Shopkeeper), Nicolas Orloff (Shop Assistant), Muriel Bentley (English Old Maid), Antony Tudor (American Patron), Jerome Robbins (American Boy), Nora Kaye and Yurek Lazowsky (Tarantella Dancers), John Taras (Melon Hawker), André Eglevsky (Cossack) Chief), Karen Conrad och John Kriza (Dancing Poodles) och Irina Baronova och Léonide Massine (Can-can Dancers).

Den Royal Ballet i London monterade arbete 1947 som en del av förnyelsen av sin repertoar för Covent Garden ; Massine var ansvarig för produktionen och dansade sin ursprungliga roll. 1948 uppträdde Danilova bredvid honom. Royal Ballet-turnéföretaget återupplivade stycket i Stratford 1968 och det stod kvar i deras repertoar i flera år efter, och Massine återvände för att coacha företaget för 1978-körningen.

Göra

Buckle konstaterar att när baletten tog form blev det klart att varje musikaliskt nummer var "perfekt i sitt slag" och att det fanns gott om olika låtar och relaterade danser. Rossini pianovärken som används inkluderar gurkar , rädisor , fjärilar , teman i variation , mandlar , Petit Caprice (stil Offenbach) , Tarantelle pur Sang , ricinolja , abortiv polka och La Danza .

Musiken var ett viktigt bidrag till balettens framgång, vars poäng var väl orkestrerad, höll Rossinis harmonier och behöll i allmänhet sin frasering oförändrad medan han investerade sina melodier med en ny bredd. Instrumentet är piccolo, 2 flöjt, 2 obo, cor anglais, 2 klarinetter, 2 fagott, 4 horn, 3 trumpeter, 3 tromboner, tuba, timpani, bastrumma, sidotrumma, xylofon, slagverk, celesta, harpa och strängar.

Orchesterwerke Romantik Themen.pdf

Avsnitt av komplett balett

  1. Overture ( Tempo di Marcia ) - Allegretto - Meno mosso - Mème mouvement - Vivo
  2. Tarantella ( Allegro con brio ) 'La Danza' - Vivo
  3. Mazurka - Vivo - Lento - Moderato - Più vivo - Poco meno - Vivacissimo
  4. Danse Cosaque ( Allegretto marcato ) - Animando un poco - Vivo - Allegretto brillante (Valse) - Vivace
  5. Can – Can ( Allegretto grottesco ) 'Petite Caprice Style Offenbach' - Vivacissimo - Poco meno vivo - Andantino mosso
  6. Valse lente ( Andantino moderato ) - Un poco più mosso - Con brio - Tempo I ° - Più animato - Tempo I ° - Pizzicato, Allegretto moderato - Allegretto moderato
  7. Nocturne ( Andantino ) - Allegretto
  8. Galop ( Vivacissimo ) - Fuga, Allegro brillante - Prestissimo - Tempo I °

Rossinis pianoverken arrangerade av Respighi

  • Vol. IV. Quatre hors d'œuvres , nr 3 Les cornichons, "Inledning"
  • Vol. IV. Quatre hors d'œuvres , nr 1 Les radis
  • Vol. IV. Quatre hors d'œuvres , nr 4 La beurre, "Thème et Variations"
  • Vol. IV. Quatre mendiants , nr 2 Les amandes, "Minuit sonne - bonsoir madame"
  • Vol. X. nr 6 Petite Caprice (Style Offenbach)
  • Vol. VIII. 9 Tarantelle pur sang (avec traversée de la procession)
  • Vol. VII. Nr 6 Petite Valse, L'huile de ricin
  • Vol. VI. Nr 10 Fausse couche de Polka Mazurka
  • "La danza" (1835) Tarantelle napolitaine

Inspelningar

Respighis poäng fick snart en egen existens i konsertsalen som en svit. Det har framförts många gånger och är bestående populärt på skiva. Inspelningar har inkluderat följande:

Referenser