Kirsten Flagstad - Kirsten Flagstad

Kirsten Flagstad som Isolde

Kirsten Malfrid Flagstad (12 juli 1895 - 7 december 1962) var en norsk operasångare och en mycket uppskattad Wagner -sopran . Hon rankas bland 1900 -talets största sångare, och många operakritiker kallade hennes "århundradets röst". Desmond Shawe-Taylor skrev om henne i New Grove Dictionary of Opera : "Ingen i det levande minnet överträffade henne i ren skönhet och konsekvens av linje och ton."

Tidigt liv och karriär

Flagstad föddes i Hamar , Norge, i hennes farföräldrars hem. Även om hon faktiskt aldrig bodde i Hamar, ansåg hon det alltid som sin hemstad. Hon växte upp i Oslo inom en musikalisk familj; hennes far Michael Flagstad var konduktör och hennes mamma Maja Flagstad pianist. Hon fick sin början musikalisk utbildning i Oslo och gjorde sin scendebut på Nationalteatern i Oslo som Nuri i Eugen d'Albert 's Tiefland 1913. Hennes första inspelningarna gjordes mellan 1913 och 1915. Efter vidare studier i Stockholm med Dr. Gillis Bratt, hon drev en karriär inom opera och operett i Norge. År 1919 gifte hon sig med sin första make Sigurd Hall och föddes ett år senare sitt enda barn, en dotter, Else Marie Hall. Senare samma år anmälde hon sig till den nyskapade Opera Comique i Oslo, under ledning av Alexander Varnay och Benno Singer. Varnay var far till den berömda sopranen Astrid Varnay . Flagstads förmåga att snabbt lära sig roller noterades, eftersom det ofta tog henne bara några dagar att göra det. Hon sjöng Desdemona mot Leo Slezak , Minnie, Amelia och andra mindre roller på Opera Comique.

Hon sjöng på Stora Teatern i Göteborg mellan 1928 och 1934 och debuterade där och sjöng Agathe i Der Freischütz av Weber . År 1930 presenterade en återupplivning av Nielsens Saul och David Flagstad som sjöng rollen som Michal . Den 31 maj 1930 gifte hon sig med sin andra make, den norska industrimannen och timmerhandlaren Henry Johansen, som sedan hjälpte henne att utöka sin karriär. År 1932 debuterade hon i Rodelinda av Handel .

Efter att ha sjungit operett och lyriska roller som Marguerite i Faust i över ett decennium, bestämde Flagstad sig för att ta tyngre operaroller som Tosca och Aida . Delen av Aida hjälpte till att släppa loss Flagstads dramatiska förmågor. År 1932 tog hon på sig rollen som Isolde i Richard Wagner 's Tristan och Isolde och verkade ha hittat sin sanna röst. Ellen Gulbranson , en svensk sopran på Bayreuth, övertalade Winifred Wagner att prova Flagstad för Bayreuth -festivalen . Flagstad sjöng mindre roller 1933, men nästa säsong 1934 sjöng hon rollerna Sieglinde i Die Walküre och Gutrune i Götterdämmerung på festivalen, mittemot Frida Leider som Brünnhilde.

Karriär på Metropolitan Opera och på andra håll

Flagstad uppmärksammades först av Otto Hermann Kahn , dåvarande styrelseordförande i Metropolitan Opera, på en resa till Skandinavien 1929, och Met -ledningen gjorde öppningar strax efter. Deras brev besvarades dock aldrig. Då hade Flagstad just träffat henne snart som andra make och hade till och med övervägt att helt avstå från opera. Då, sommaren 1934, när Met behövde ersätta Frida Leider , gick Flagstad med på att göra audition för dirigenten Artur Bodanzky och Met general manager Giulio Gatti-Casazza i St Moritz i augusti 1934, och hon förlovades direkt. När han lämnade St Moritz var Bodanzkys avskedsord för Flagstad "Kom till New York så snart du känner till dessa roller (Isolde, de tre Brünnhildes, Leonore i Fidelio och Marschallin i Der Rosenkavalier ). Och framför allt går du inte och får fett! Din smala, ungdomliga figur är inte det minsta skälet till att du var förlovad. "

På Met Flagstad blev elev av sångcoachen Hermann Weigert , som förberedde henne för alla hennes roller med företaget. Hennes debut på Met , som Sieglinde i Die Walküre på eftermiddagen den 2 februari 1935, skapade en sensation, även om det inte var planerat som en speciell händelse. Vid den här tiden, efter veckor med repetitioner, visade Met -ledningen redan vad de hade, men de bestämde sig ändå för en lågmäld debut. Flagstad var då okänd i USA. Föreställningen sändes emellertid rikstäckande i Met's veckovisa syndikerade radioprogram, och den första antydan om översvämningen av kritiskt beröm som kom kom när pausvärd och tidigare Met -stjärna Geraldine Farrar slängde sina förberedda anteckningar, överväldigade av vad hon just hade hörde, och meddelade andfådd att en ny stjärna just hade fötts. Några dagar senare sjöng Flagstad Isolde, och senare samma månad framförde hon Brünnhilde i Die Walküre och Götterdämmerung för första gången. Inför säsongens slut sjöng Flagstad Elsa i Lohengrin , Elisabeth i Tannhäuser och hennes första Kundry i Parsifal . Nästan över en natt hade hon etablerat sig som den främsta Wagner-sopranen för eran. Enligt de flesta kritiker förblir hon fortfarande den högsta Wagnerian dramatiska sopranen på skiva i kraft av sin unika röst. Det har sagts att hon räddade Metropolitan Opera från hotande konkurs. Hennes uppträdanden, ibland tre eller fyra i veckan under hennes första dagar på Met, sålde snabbt ut i kassan så snart de började säljas. Hennes tjänster till Met var inte bara från kassakvitton; hennes rikstäckande personliga överklaganden till radiolyssnare under lördagspauserna gav tusentals dollar i donationer till Met -kassan. Fidelio (1936 och senare) var hennes enda icke-Wagnerianska roll vid Met före kriget. År 1935, hon utförde alla tre Brünnhildes i San Francisco Opera 's ring cykel . År 1937 dök hon först upp på Chicago City Opera Company .

1936 och 1937 utförde Flagstad rollerna som Isolde, Brünnhilde och Senta på Royal Opera House , Covent Garden , under Sir Thomas Beecham , Fritz Reiner och Wilhelm Furtwängler , och väckte lika mycket entusiasm där som hon hade i New York. Hon turnerade också i Australien 1938. Hollywood försökte också tjäna pengar på Flagstad feber, efter hennes plötsliga popularitet i USA i mitten av 1930 -talet, med hennes många framträdanden på NBC Radio, The Kraft Music Hall med Bing Crosby och regelbundna framträdanden på CBS Ford Sunday Evening Hour . Även om Flagstad inte var intresserad av stjärnstatus eller Hollywood -kontrakt i sig, gjorde hon resor till Hollywood under slutet av 1930 -talet för reklamfotografering, offentliga framträdanden, konserter på Hollywood Bowl , och hon filmade en återgivning av Brünnhildes Battle Cry från Die Walküre för Hollywood -sortens antologi The Big Broadcast 1938 , där hon introducerades för amerikansk filmpublik av Bob Hope . Flagstad och Sonja Henie är de enda två norrmän som har sina egna stjärnor på Hollywoods " Walk of Fame ".

Hennes karriär på Met var dock inte utan dess upp- och nedgångar. Flagstad blev involverad i en långvarig fejd med tenor- medstjärnan Lauritz Melchior efter att Melchior tagit anstöt för några kommentarer som Flagstad gjorde om "dumma publicitetsfoton" under ett spel med bridge i Flagstads hotellsvit medan de två var på turné tillsammans i Rochester, NY. Närvarande under det ökända bridgespelet var Flagstad, Melchior och hans fru och Edwin McArthur . Efteråt tändade Melchior flammorna ytterligare genom att insistera på att det inte skulle finnas några solofordon för Flagstad när de två uppträdde tillsammans. Publiken hade ingen aning om att, trots de fantastiska och ibland historiska föreställningarna, de två aldrig sagt ett ord till varandra utanför scenen under de kommande två åren. Det var Flagstads man Henry Johansen som slutligen tog ihop de två för att sluta fred. Flagstad bråkade också med Met's general manager, Edward Johnson , efter konduktören Artur Bodanzkys död, när hon bad om att få dirigeras för några uppträdanden av sin ackompanjatör, Edwin McArthur, snarare än av Met: s nya dirigent Erich Leinsdorf . Flagstad hade önskat detta för McArthur, som hon hade tagit under sin vinge. Johnson vägrade och ville inte höra mer om det. Flagstad fick dock sin vilja; hon gick över Johnsons huvud och diskuterade frågan med Met: s styrelse, särskilt David Sarnoff , RCA och NBC grundare och ordförande. Det var Sarnoff som bestämde att McArthur skulle börja bedriva Met -produktioner på en begränsad basis. Hennes förhållande till Johnson förbättrades dock; strax innan Flagstad lämnade Met 1941, natten till hennes 100: e uppträdande av Isolde, fick hon 100 rosor, med tillstånd av Melchior och Johnson.

Efter att ha fått upprepade och kryptiska kabelprogram från sin man, som hade återvänt till Norge ett och ett halvt år tidigare, tvingades Flagstad överväga att lämna USA 1941. Även om han avfärdade de politiska konsekvenserna av att någon av hennes berömmelser lämnade USA Stater till det tysk-ockuperade Norge, det var ändå ett svårt beslut för henne. Hon hade många vänner, kollegor och naturligtvis många fans över hela USA. Ännu viktigare var att hennes 20-åriga dotter Else hade gift sig med en amerikan som hette Arthur Dusenberry och bodde tillsammans med sin nya make på en killegård i Bozeman, Montana. Det var Edwin McArthur som gav bort bruden på bröllopet i Bozeman ett år tidigare. Men mot bästa råd från sina vänner och kollegor, inklusive den tidigare presidenten Herbert Hoover , som bad henne att stanna utanför Europa, återvände hon till Norge via Lissabon, Madrid, Barcelona, ​​Marseille och Berlin i april 1941. Fast under kriget hon bara utförde i Sverige och Schweiz, länder som inte ockuperats av tyska styrkor, dämpade detta faktum inte den allmänna opinionsstorm som skadade henne personligen och professionellt under de kommande åren. Hennes man greps efter kriget för att ha gjort vinst under ockupationen som involverade hans timmerverksamhet. Detta gripande, tillsammans med hennes beslut att stanna kvar i ockuperade Norge, gjorde henne impopulär, särskilt i USA. Den norska ambassadören och krönikören Walter Winchell uttalade sig mot henne. 1948 utförde hon flera förmånskonserter för United Jewish Appeal. Till försvar för Flagstads man, Henry Johansen, avslöjades det efter hans död att han under ockupationen greps av Gestapo och hölls kvar i åtta dagar. En av Johansens söner i sitt första äktenskap, Henry Jr, hade också varit medlem i den norska underjorden under hela kriget.

Senare karriär

Flagstad återvände så småningom till Metropolitan Opera, inbjuden av den nya generalchefen, Rudolf Bing , som rasande kritiserades för detta val: "Det här århundradets största sopran måste sjunga i världens största operahus", svarade han. Hon återvände också till Covent Garden efter att den öppnades igen 1947 (ett sällsynt undantag - Operahuset, i akuta ekonomiska svårigheter efter nedläggningen av kriget, försökte bygga upp ett huskompani av engelska medborgare, främst sjunga på engelska, helst till dyra gäststjärnor). Under fyra säsonger i rad från 1948 till 1952 sjöng hon i alla sina vanliga Wagner -roller, inklusive Kundry och Sieglinde. Hon turnerade i Sydamerika 1948 och återvände till San Francisco 1949 och återvände slutligen till Met. Under säsongen 1950–1951, även om hon åldrades långt in på 50 -talet, visade Flagstad sig fortfarande i anmärkningsvärd form som Isolde, Brünnhilde och Leonore.

Flagstad besökte Jean Sibelius hemma i juni 1952.

Trots den stora fanfar kring hennes återkomst till Met i början av 1951, och hennes framgångar med att återuppta sina roller där, bestämde Flagstad att det skulle bli hennes sista år att sjunga Wagner på scenen. Hon hade gått upp ganska mycket i vikt sedan hennes förkrigsår på Met när hon sjöng de långa och fysiskt krävande rollerna natt efter natt. 1950, när hon tackade ja till Bings inbjudan, kände hon att hon inte hade den uthållighet hon hade haft som yngre kvinna. Hon hade också utvecklat en artritisk höft i mitten av 1951 (och var tvungen att konsultera läkare i New York); detta försvårade ytterligare operascenen för henne, särskilt när hon sjöng Wagner. Hon höll avsked med sin operaföreställning på Met den 1 april 1952, inte som Brünnhilde eller Isolde utan i titelrollen som Glucks Alceste , en roll hon hade lärt sig under krigsåren i Norge. I London verkade hon som Dido (en annan nyligen lärt roll) i Purcell 's Dido och AeneasMermaid teatern (i 1951 års Festival of Britain säsongen): skildringen spelades in (i studio), och utfärdas av EMI i januari 1953 ( se: Inspelningar). Hennes sista operatillverkning var som Dido i Oslo den 5 juni 1953.

Under efterkrigsåren, Flag var också ansvarig för världspremiären av Richard Strauss 's fyra sista låtarna . Strauss hade skrivit bitarna under sin landsflykt i Schweiz efter kriget (liksom Flagstad hade han förtalats som samarbetspartner med nazisterna). Han tänkte att de skulle ha premiär av Flagstad, men inte för att han hade hennes röst i åtanke. (Sångerna passar bättre för den lyriska sopranröst han idealiserade under hela sitt liv, som exemplifierat av Elisabeth Schumann och slutligen hans fru Pauline de Ahna . Strauss hade dessutom hört beröm för Flagstad genom åren, men hade inte hört henne sjunga i person sedan han kastade henne som sopransolist i Bayreuth -festivalens framförande 1933 av Beethoven Choral Symphony.) Det var snarare av sympati för hennes svårigheter. Han skickade ett brev till Flagstad, åtföljt av en samling av egna verk som han ville att hon skulle överväga att lägga till i hennes repertoar, och begärde att hon skulle ge premiären - tillsammans med "en förstklassig dirigent och ensemble" - av dessa fyra nya orkester lieder, vid den tiden fortfarande i publiceringsprocessen.

Flagstad accepterade uppdraget, även om Strauss inte levde för att se premiären. Som konduktör valde hon inte McArthur (som, även om det var ett utmärkt pianokompanjatör, inte betraktades som en "förstklassig" orkesterdirigent) utan Wilhelm Furtwängler (som också upplevde konsekvenserna av misstänkt krigshandling), och paret valde Walter Legge ' s Philharmonia Orchestra , som de båda arbetade bra med, för att ge ackompanjemang. Vid premiären den 22 maj 1950 i Londons Royal Albert Hall var Flagstad nästan 55 år gammal. Hennes röst var vid denna tidpunkt mörkare, tyngre och mer flexibel än när hon hade sjungit för Strauss på Bayreuth , och hon blev ovillig att våga sig över personalen, vilket notoriskt skulle framgå av inspelningen av Tristan und Isolde två år senare; Strauss -sångerna, särskilt Hesse -inställningarna, var därför inte idealiskt anpassade för hennes resurser, och hon fann sig testad till sina gränser. "Frühling" gav verkligen sådana problem att Legge, när han marknadsförde konserten, var två dagar innan evenemanget som annonserade Strauss som "tre låtar med orkester". I händelsen, Flagstad steg till tillfället och inkluderade "Frühling" (med dock exklusive den högsta noten), och slutet av "Im Abendrot" följdes av en respektfull tystnad till minne av Strauss. Konserten, som bortsett från Strauss -låtarna bestod av Wagner (inklusive Isolde's Liebestod och Brünnhildes Immolation), fick positiva recensioner; inspelningar av Flagstads bidrag gjordes från radiosändningen och finns idag kommersiellt tillgängliga. Flagstad lade till "September", "Beim Schlafengehen" och "Im Abendrot" till hennes repertoar, och inspelningar (tekniskt överlägsen de som togs vid premiären) existerar av dessa framförda i konsert; hon sjöng dock inte "Frühling" igen.

Efter pensioneringen från scenen fortsatte hon att ge konsertframträdanden och spela in - först för att EMI skrev sitt definitiva konto om Isolde i det första kommersiellt släppta kontot för Tristan und Isolde och sedan för Decca Records . Hon gjorde till och med några stereofoniska inspelningar, inklusive utdrag ur Wagners operor med Hans Knappertsbusch och Sir Georg Solti som dirigerade Wien Philharmonic Orchestra . År 1958 sjöng hon Frikkas del i Wagners Das Rheingold , den första delen i Soltis kompletta stereofoniska uppsättning av ringcykeln, som släpptes av Decca på LP och rulle-till-rulle-band. Hon ägnade också tid åt att handleda unga sångare i sitt hemland, inklusive contralto Eva Gustavson .

Från omkring 1952, när hon tog avsked med Met, tills hon dog 10 år senare, försämrades Flagstads hälsa stadigt. Hon var in och ut från sjukhus i ökande utsträckning både i antal och längden på sina vistelser för en mängd olika sjukdomar. Hon skämtade till och med 1958 med en intervjuare om att Oslo sjukhus hade blivit hennes hem hemifrån. Från 1958 till 1960 var Flagstad den första direktören för den norska nationaloperan . Under de senaste åren gav hon många förmånskonserter i hela Norge. Hon fick diagnosen benmärgscancer 1960 och dog av sjukdomen den 7 december 1962. På hennes begäran begravdes hon i en omärkt grav på Vestre Gravlund kyrkogård i Frogner stadsdel i Oslo. Det största blomsterarrangemanget vid hennes begravning skickades av Lauritz Melchior .

Arv

Kirsten Flagstad målade på ett Norwegian Air Shuttle -flygplan.

Den Kirsten Flagstad Museum  [ no ] i Hamar , Norge, innehåller en privat samling av opera artefakter. Hennes kostymer väcker särskild uppmärksamhet och inkluderar flera lån utlämnade från Metropolitan Opera Archives. Hennes porträtt syntes på den norska 100 -kronorsräkningen och på svansdelen av Norwegian Air Shuttle -plan. "Den rösten! Hur kan man beskriva det?" skrev operakritikern Harold C. Schonberg i sin New York Times dödsannons för Flagstad. "Det var enormt, men det lät inte enormt eftersom det aldrig pressades ut eller placerades ut. Det hade en ganska cool silvrig kvalitet och hanterades instrumentellt, nästan som om en enorm fiol avgav legato -fraser." Otroligt sjöng Flagstad rollen som Isolde 70 gånger på Met -scenen från 1935 till 1941, vilket gjorde Tristan und Isolde till en av de största biljettkontorattraktionerna i Metropolitan Opera -historien. Nio av dessa föreställningar var radiosändningar på lördagens matinee.

Inspelningar

Av hennes många inspelningar anses hela Tristan und Isolde med Furtwängler vara den finaste representationen av hennes tolkningskonst i sin mognad. Det anses allmänt som en av de största inspelningarna genom tiderna. Under hela sin karriär spelade hon in många låtar, av Grieg och andra, och dessa är bevis på en röst som bibehöll sin stabila skönhet under hennes många år i rampljuset. En omfattande undersökning av hennes inspelningar släpptes i flera volymer på Simax -etiketten.

Hennes förkrigsinspelningar, som visar hennes röst i sin färskaste glans och tydlighet, inkluderar studioinspelningar av Wagner-arier, Beethoven-arier och Grieg-låtar, samt duetter från Lohengrin , Parsifal och Tristan und Isolde med Lauritz Melchior. Dessa har återutgivits på CD -skivor av RCA Victor , liksom på Naxos , Preiser och Romophone .

Många Metropolitan Opera -sändningar överlever också och har spridits bland samlare och på senare tid på CD. Dessa inkluderar:

  • Die Walküre , akt I och fragment från akt II från hennes debut sändning 1935; 1937 (som Sieglinde); 1940.
  • Tristan und Isolde , föreställningar från 1935, 1937 och 1940 alla tillgängliga.
  • Tannhäuser : 1936, med Melchior och Tibbett, 1939 och 1941 (den senare har en officiell release på Metropolitan Opera LP).
  • Siegfried : 1937, med Lauritz Melchior och Friedrich Schorr (finns på Naxos och Guild -etiketter).
  • Lohengrin : 1937, med René Maison
  • Fidelio : 1941 med Bruno Walter (finns på Naxos)
  • Alceste : 1952 (finns på Walhall)

Efter andra världskriget följde många viktiga studioinspelningar inklusive:

  • Wagner Scener inklusive den sista duetten från Siegfried (testamentskivor, licensierade från EMI)
  • Götterdämmerung : Final Scene, with Furtwängler - EMI
  • Tristan und Isolde : Komplett opera med Furtwängler - EMI
  • Norska sånger: EMI
  • Götterdämmerung : med Fjeldstad och Bjoner och Set Svanholm . 1956 - Urania och Walhall.
  • Der Ring des Nibelungen : Gebhard. Från Teatro alla Scala med Furtwängler, Lorenz, Svanholm, Frantz. 1950

Kanske är hennes mest kända operainspelning 1952 -Tristan med Furtwängler, som aldrig har tagits ut. Den är tillgänglig bland annat från EMI och Naxos. Eftersom hon var 57 år, var hon osäker på sin förmåga att nå de bästa Cs i akt II och gick med på att Elisabeth Schwarzkopf gav sin röst för detta ändamål. Ytterligare två noter från Tristan är två liveuppträdanden: från London den 18 maj och 2 juni 1936, med Lauritz Melchior som Tristan, Emanuel List som Marke, Sabine Kalter som Brangäne och Herbert Janssen som Kurwenal, ledd av Fritz Reiner i London Philharmonic Orchestra , och från Teatro Colón ( Buenos Aires ) den 20 augusti 1948, med Set Svanholm som Tristan, Viorica Ursuleac som Brangäne, Hans Hotter som Kurwenal och Ludwig Weber som Marke, dirigerad av Erich Kleiber .

Två livekonserter är av särskild historisk betydelse:

  • Four Last Songs ( Richard Strauss , världspremiär), med utdrag från Tristan und Isolde och Götterdämmerung , ( Philharmonia Orchestra , kond. Wilhelm Furtwängler ), London 22 maj 1950. (Testament)
  • Carnegie Hall Amerikansk avskedskonsert ( Symphony of the Air , kond. McArthur), 20 mars 1955. (Inkluderar Die Walküre Act I-utdrag; Götterdämmerungs slutscen, Tristan Liebestod och Wesendonck Lieder (orkesterversion).) ( World Records LP T- 366-7.)
  • Flag berömda 1951 framträdande på Mermaid teatern , London i Purcell 's Dido och Aeneas representeras av en gjuten inspelning i vilken Mermaid Belinda ( Maggie Teyte ) ersattes med Elisabeth Schwarzkopf , men under den ursprungliga riktningen av Geraint Jones. (HMV ALP 1026, EMG -översyn januari 1953). En liveuppträdande med Teyte finns på Walhall -etiketten.
  • Den Alceste (original italienska versionen redigerad av Geraint Jones) där hon också gjort en avskeds spelades in med Raoul Jobin, Alexander Young , Marion Lowe, Thomas Hemsley, Joan Clark, Rosemary Thayer, Geraint Jones Orchestra och sångare, Geraint Jones (Decca LP LXT 5273–5276). (Hennes del spelades in 28 april, 30 april och 1 maj 1956.)

1956 flyttade hon till Decca där hösten av sin karriär följde ytterligare viktiga studioinspelningar:

  • Flera album av Grieg, Sibelius, Brahms, etc., med orkester och piano
  • Psalmer (traditionella norska språksalmer)
  • Wagner -arier med Knappertsbusch (stereo)
  • Akterna I och III från Die Walküre (som Sieglinde respektive Brünnhilde) samt duetten Brünnhilde/Siegmund från akt II (dessa utförda på olika sätt av Knappertsbusch och Solti, som en slags förberedelse för Deccas fullständiga Ring -projekt).
  • Hennes stora valedictory som Fricka i Decca Rheingold 1958.

Nästan till slutet av sitt liv fortsatte Flagstad att sjunga med fin röst, även om hon alltmer sjöng mezzosopranmaterial eller i ett mezzosortiment: förutom Rheingold Fricka (en mezzoroll), planerade Decca att kasta henne också som Walkure Fricka och Gotterdammerung Waltraute för sin kompletta ring (i händelse, båda rollerna sjöngs av Christa Ludwig ), och även för att spela in henne i Brahms Four Serious Songs och Alto Rhapsody ; att dessa planer bara skrinlagdes av hennes slutliga sjukdom och död står som ett bevis på hennes suveränt konsekventa sångförmåga, och till den respekt och tillgivenhet som hon höll i slutet av skivbolagen och allmänheten.

Referenser

Anteckningar
Källor
  • Biancolli, Louis: The Flagstad Manuscript: an autobiography as told to LB (Putnam, New York: 1952, Heinemann London 1953) 293 sidor tillgängliga online
  • McArthur, Edwin: Flagstad: A Personal Memoir ( Alfred A. Knopf , New York, omtryck 1980).
  • Rasponi, Lanfranco: The Last Prima Donnas (Alfred A Knopf. 1956) ISBN  0-87910-040-0
  • Rein, Aslaug: Kirsten Flagstad (Oslo: Mortensen, 1967)
  • Gunnarson, Torstein: Sannheten om Kirsten Flagstad (Oslo: 1985)
  • Vogt, Howard: Flagstad: Century Singer (Specker and Warburg, London, 1987).
  • Metropolitan Opera webbplats/Met historia/historiska arkiv. Se externa länkar.

Vidare läsning

  • Liese, Kirsten, Wagnerian Heroines. A Century Of Great Isoldes and Brünnhildes , engelsk översättning: Charles Scribner, Edition Karo, Berlin, 2013. OCLC  844683799

externa länkar