Ivan Aivazovsky -Ivan Aivazovsky

Ivan Aivazovsky
Självporträtt, 1874, olja på duk, 70,5 × 62,5 cm, Uffizi , Florens
Född	Hovhannes Aivazian 29 juli [ OS 17 juli] 1817 Feodosia , Taurida ( Krim ), ryska imperiet
dog	2 maj [ OS 19 april] 1900 (82 år) Feodosia, ryska imperiet
Viloplats	S:t Sargis Armenian Church, Feodosia
Utbildning	Imperial Academy of Arts (1839)
Känd för	Måla , rita
Rörelse	Senromantik _
Makar)	Julia Graves (1848–77) Anna Burnazian (1882–1900)
Utmärkelser	se nedan

Ivan Konstantinovich Aivazovsky ( ryska : Иван Константинович Айвазовский ; 29 juli 1817 – 2 maj 1900) var en rysk romantisk målare som anses vara en av de största mästarna inom marin konst . Döpt som Hovhannes Aivazian föddes han i en armenisk familj i hamnen Feodosia vid Svarta havet på Krim och var mestadels baserad där.

Efter sin utbildning vid Imperial Academy of Arts i Sankt Petersburg , reste Aivazovsky till Europa och bodde kort i Italien i början av 1840-talet. Han återvände sedan till Ryssland och utnämndes till den ryska flottans huvudmålare . Aivazovsky hade nära band med den militära och politiska eliten i det ryska imperiet och deltog ofta i militära manövrar. Han sponsrades av staten och var väl ansedd under sin livstid. Ordspråket "värdig Aivazovskys pensel", populärt av Anton Tjechov , användes i Ryssland för att beskriva något vackert. Han är fortfarande mycket populär i Ryssland på 2000-talet.

En av de mest framstående ryska konstnärerna på sin tid, Aivazovsky var också populär utanför det ryska imperiet. Han höll ett flertal separatutställningar i Europa och USA. Under sin nästan 60-åriga karriär skapade han omkring 6 000 målningar, vilket gjorde honom till en av sin tids mest produktiva konstnärer. De allra flesta av hans verk är havslandskap , men han skildrade ofta stridsscener, armeniska teman och porträtt. De flesta av Aivazovskys verk finns på ryska, ukrainska och armeniska museer samt privata samlingar.

Liv

Bakgrund

Ivan Aivazovsky föddes den 17 juli (29 i New Style ) 1817 i staden Feodosia (Theodosia), Krim , ryska imperiet. I den lokala S:t Sargis armeniska apostoliska kyrkans dopuppteckningar, listades Aivazovsky som Hovhannes, son till Gevorg Aivazian ( armeniska : Գէորգ Այվազեանի որՅի նի որՅի նՅնն ). Under sina studier vid Imperial Academy of Arts var han känd på ryska som Ivan Gaivazovsky (Иванъ Гайвазовскій i stavningen före 1918). Han blev känd som Aivazovsky sedan ca.  1840 , medan han var i Italien. Han undertecknade ett brev från 1844 med en italiensk återgivning av sitt namn: "Giovani Aivazovsky".

Hans far, Konstantin, ( ca  1765 –1840), var en armenisk köpman från den polska regionen Galicien . Hans familj hade migrerat till Europa från västra Armenien på 1700-talet. Efter många familjekonflikter lämnade Konstantin Galicien för Moldavien , flyttade senare till Bukovina , innan han bosatte sig i Feodosia i början av 1800-talet. Han var från början känd som Gevorg Aivazian (Haivazian eller Haivazi), men han ändrade sitt efternamn till Gaivazovsky genom att lägga till den polska " -himlen ". Aivazovskys mor, Ripsime, var en Feodosia-armenier. Paret fick fem barn - tre döttrar och två söner. Aivazovskys äldre bror, Gabriel , var en framstående historiker och en armenisk apostolisk ärkebiskop.

Utbildning

Den unge Aivazovsky fick församlingsutbildning vid Feodosias armeniska kyrka i St. Sargis. Han fick lära sig att rita av Jacob Koch, en lokal arkitekt. Aivazovsky flyttade till Simferopol med Taurida-guvernören Alexander Kaznacheyevs familj 1830 och gick på stadens ryska gymnasium . År 1833 anlände Aivazovsky till den ryska huvudstaden Sankt Petersburg för att studera vid Imperial Academy of Arts i Maxim Vorobievs landskapsklass. År 1835 belönades han med en silvermedalj och utnämndes till assistent till den franske målaren Philippe Tanneur  [ fr ] . I september 1836 träffade Aivazovskij Rysslands nationalpoet Aleksandr Pushkin under dennes besök i Akademien. 1837 gick Aivazovsky med i Alexander Sauerweids stridsmålningsklass och deltog i Östersjöflottans övningar i Finska viken . I oktober 1837 tog han examen från Imperial Academy of Arts med en guldmedalj, två år tidigare än tänkt. Aivazovsky återvände till Feodosia 1838 och tillbringade två år i sitt hemland Krim. 1839 deltog han i militära övningar vid Krims stränder, där han träffade de ryska amiralerna Mikhail Lazarev , Pavel Nakhimov och Vladimir Kornilov .

Första besöket i Europa

1840 skickades Aivazovsky av Imperial Academy of Arts för att studera i Europa. Han reste först till Venedig via Berlin och Wien och besökte San Lazzaro degli Armeni , där en viktig armenisk katolsk församling fanns och hans bror Gabriel bodde på den tiden. Aivazovsky studerade armeniska manuskript och blev bekant med armenisk konst. Han träffade den ryske romanförfattaren Nikolai Gogol i Venedig. Han begav sig sedan till Florens , Amalfi och Sorrento . I Florens träffade han målaren Alexander Ivanov . Han stannade kvar i Neapel och Rom mellan 1840 och 1842. Aivazovsky var starkt influerad av italiensk konst och deras museer blev den "andra akademin" för honom. Enligt Rogachevsky nådde nyheten om framgångsrika utställningar i Italien Ryssland. Påven Gregorius XVI gav honom en gyllene medalj. Han besökte sedan Schweiz, Tyskland, Nederländerna och Storbritannien. I en internationell utställning på Louvren var han den enda representanten från Ryssland. I Frankrike fick han en guldmedalj från Académie royale de peinture et de sculpture . Han återvände sedan till Neapel via Marseille och besökte igen Storbritannien, Portugal, Spanien och Malta 1843. Aivazovsky beundrades över hela Europa. Han återvände till Ryssland via Paris och Amsterdam 1844.

Återvända till Ryssland och första äktenskapet

När han återvände till Ryssland utsågs Aivazovsky till akademiker vid Imperial Academy of Arts och utnämndes till "den officiella konstnären för den ryska flottan för att måla havslandskap, kustscener och sjöstrider." År 1845 reste Aivazovsky till Egeiska havet med hertig Konstantin Nikolajevitj och besökte den ottomanska huvudstaden Konstantinopel och de grekiska öarna Patmos och Rhodos .

År 1845 bosatte sig Aivazovsky i sin hemstad Feodosia, där han byggde ett hus och ateljé. Han isolerade sig från omvärlden och behöll en liten krets av vänner och släktingar. Ändå spelade ensamheten en negativ roll i hans konstkarriär. Vid mitten av artonhundratalet flyttade rysk konst från romantiken till en distinkt rysk stil av realism , medan Aivazovsky fortsatte att måla romantiska havslandskap och väckte hård kritik.

1845 och 1846 deltog Aivazovsky i Svartahavsflottans och Östersjöflottans manövrar vid Petergof , nära det kejserliga palatset . 1847 fick han titeln professor i havslandsmålning av Imperial Academy of Arts och upphöjdes till adelns rang. Samma år valdes han in i Royal Netherlands Academy of Arts and Sciences .

1848 gifte Aivazovsky sig med Julia Graves, en engelsk guvernant. De fick fyra döttrar: Elena (1849), Maria (1851), Alexandra (1852) och Joanne (1858). De separerade 1860 och skilde sig 1877 med tillstånd från den armeniska kyrkan , eftersom Graves var lutheran .

Stig till framträdande plats

År 1851, när han reste med den ryske kejsaren Nicholas I , seglade Aivazovsky till Sevastopol för att delta i militära manövrar. Hans arkeologiska utgrävningar nära Feodosia ledde till att han valdes till fullvärdig medlem av det ryska geografiska samhället 1853. Det året utbröt Krimkriget mellan Ryssland och det osmanska riket, och han evakuerades till Charkiv . Medan han var säker återvände han till den belägrade fästningen Sevastopol för att måla stridsscener. Hans verk ställdes ut i Sevastopol medan det var under osmansk belägring.

Mellan 1856 och 1857 arbetade Aivazovsky i Paris och blev den första ryska (och den första icke-franska) konstnären som fick Hederslegionen . År 1857 besökte Aivazovsky Konstantinopel och belönades med Medjidieorden . Samma år valdes han till hedersmedlem i Moscow Art Society. Han tilldelades den grekiska återlösareorden 1859 och den ryska St. Vladimirs orden 1865.

Aivazovsky öppnade en konststudio i Feodosia 1865 och tilldelades en lön av Imperial Academy of Arts samma år.

Resor och utmärkelser: 1860-1880-talen

På 1860-talet producerade konstnären flera målningar inspirerade av grekisk nationalism och den italienska enandet . År 1868 besökte han återigen Konstantinopel och producerade en serie verk om det grekiska motståndet mot turkarna under den stora kretensiska revolutionen . 1868 reste Aivazovsky i Kaukasus och besökte den ryska delen av Armenien för första gången. Han målade flera bergiga landskap och höll 1869 en utställning i Tiflis . Senare under året gjorde han en resa till Egypten och deltog i öppningsceremonin av Suezkanalen . Han blev den "förste konstnären som målade Suezkanalen, vilket markerade en epokgörande händelse i Europas, Afrikas och Asiens historia."

År 1870 utnämndes Aivazovsky till faktisk civilråd , den fjärde högsta civila rangen i Ryssland. 1871 initierade han byggandet av det arkeologiska museet i Feodosia. 1872 reste han till Nice och Florens för att ställa ut sina målningar. 1874 bad Accademia di Belle Arti di Firenze (Florence Academy of Fine Art) honom om ett självporträtt som skulle hängas upp i Uffizierna . Samma år blev Aivazovsky inbjuden till Konstantinopel av Sultan Abdülaziz som därefter skänkte honom den turkiska Osmaniehorden . 1876 ​​blev han medlem av konstakademin i Florens och blev den andra ryska konstnären (efter Orest Kiprensky ) som målade ett självporträtt för Palazzo Pitti .

Aivazovsky valdes till hedersmedlem i Stuttgarts Royal Academy of Fine Arts 1878. Han gjorde en resa till Nederländerna och Frankrike och stannade kort i Frankfurt till 1879. Han besökte sedan München och reste till Genua och Venedig "för att samla material om upptäckten of America av Christopher Columbus."

1880 öppnade Aivazovsky ett konstgalleri i sitt Feodosia-hus; det blev det tredje museet i det ryska imperiet, efter Eremitaget och Tretjakovgalleriet . Aivazovsky höll en utställning 1881 i Londons Pall Mall , där den engelske målaren John Everett Millais och Edward VII , Prince of Wales deltog .

Andra äktenskapet och senare i livet

Aivazovskys andra fru, Anna Burnazian, var en 40 år yngre armenisk änka. Aivazovsky sa att genom att gifta sig med henne 1882 "blev han närmare [sin] nation", med hänvisning till det armeniska folket. 1882 besökte Aivazovsky Moskva och St Petersburg och turnerade sedan på landsbygden i Ryssland genom att resa längs floden Volga 1884.

År 1885 befordrades han till rang av Privy Councilor . Nästa år, 50-årsdagen av hans kreativa arbete, firades med en utställning i St Petersburg och ett hedersmedlemskap i Imperial Academy of Fine Arts.

År 1887, som en del av ett jubileumsfirande av sin karriär, var Aivazovsky värd för en middag för 150 vänner. Varje gäst fick en miniatyrmålning av Aivazovsky i ett studiofotografi av konstnären i arbete.

Efter att ha träffat Aivazovsky personligen skrev Anton Tjechov ett brev till sin fru den 22 juli 1888 där han beskrev honom enligt följande:

Aivazovsky själv är en frisk och rejäl gammal man på omkring sjuttiofem, som ser ut som en obetydlig armenier och en biskop; han är full av en känsla av sin egen betydelse, har mjuka händer och skakar din hand som en general. Han är inte särskilt ljus, men han är en komplex personlighet, värd att studera vidare. Enbart i honom är det kombinerat en general, en biskop, en konstnär, en armenier, en naiv gammal bonde och en Othello.

Efter att ha rest till Paris med sin fru gjorde han 1892 en resa till USA och besökte Niagara Falls i New York och Washington DC.

Aivazovsky var djupt påverkad av de hamidiska massakrerna som ägde rum i de armeniskt bebodda områdena i det osmanska riket mellan 1894 och 1896. Han målade ett antal verk i ämnet som Utvisningen av det turkiska skeppet och De armeniska massakrerna vid Trebizond (1895). Han kastade medaljerna som den ottomanske sultanen gav honom i havet och sa till den turkiske konsuln i Feodosia: "Säg till din blodtörstige mästare att jag har kastat alla medaljer som jag fått, här är deras band, skicka det till honom och om han vill kan han kasta dem i haven målade av mig." Han skapade flera andra målningar som fångar händelserna, såsom Lonely Ship och Night. Tragedi i Marmarasjön (1897).

Han tillbringade sina sista år i Feodosia. På 1890-talet, tack vare hans ansträngningar, etablerades en kommersiell hamn ( ru ) i Feodosia och kopplad till det ryska imperiets järnvägsnät. Järnvägsstationen, som öppnades 1892, heter nu Ayvazovskaya  [ ru ] och är en av de två stationerna inom staden Feodosia. Aivazovsky försåg också Feodosia med dricksvatten.

Död

Aivazovsky dog ​​den 19 april (2 maj i New Style) 1900 i Feodosia. I enlighet med hans önskemål begravdes han på innergården till St. Sargis Armenian Church. A white marble sarcophagus was made by Italian sculptor L. Biogiolli in 1901. A quote from Movses Khorenatsi 's History of Armenia in Classical Armenian is engraved on his tombstone : Mahkanatsu tsneal anmah ziurn yishatak yetogh ( Մահկանացու ծնեալ անմահ զիւրն յիշատակ եթող ), which översätter: "Han föddes som en dödlig, lämnade ett odödligt arv" eller "Född som en dödlig, lämnade det odödliga minnet av sig själv". Den ryska inskriptionen nedan lyder: "Professor Ivan Konstantinovich Aivazovsky 1817–1900" ( Профессоръ Иванъ Константиновичъ АЙВАЗОВСКIЙ 1817–1900 ).

Efter hans död levde hans fru Anna ett allmänt avskilt liv och bodde i flera rum som hon hade behållit efter förstatligandet, till 1941. Hon dog den 25 juli 1944 och begravdes bredvid Aivazovsky. Två av hans döttrar (Maria och Alexandra) lämnade Ryssland efter revolutionen 1917, medan de andra två dog kort därefter: Yelena 1918 och Zhanna 1922.

Konst

Under sin 60-åriga karriär producerade Aivazovsky omkring 6 000 målningar av, vad en konsttidning på nätet beskriver, "väldigt olika värde ... det finns mästerverk och det finns mycket skygga verk". Men enligt en räkning tillskrivs så många som 20 000 målningar honom. De allra flesta av Aivazovskys verk skildrar havet. Han ritade sällan torra landskap och skapade bara en handfull porträtt. Enligt Rosa Newmarch Aivazovsky "målade aldrig sina bilder från naturen, alltid från minnet och långt borta från kusten." Rogachevsky skrev att "Hans konstnärliga minne var legendariskt. Han kunde återge det han sett endast under en mycket kort tid, utan att ens rita preliminära skisser." Bolton berömde "hans förmåga att förmedla effekten av rörligt vatten och av reflekterat sol och månsken."

Utställningar

Han höll 55 separatutställningar (ett aldrig tidigare skådat antal) under sin karriär. Bland de mest anmärkningsvärda hölls i Rom, Neapel och Venedig (1841–42), Paris (1843, 1890), Amsterdam (1844), Moskva (1848, 1851, 1886), Sevastopol (1854), Tiflis (1868), Florens (1874), St. Petersburg (1875, 1877, 1886, 1891), Frankfurt (1879), Stuttgart (1879), London (1881), Berlin (1885, 1890), Warszawa (1885), Konstantinopel (1888), Nya York (1893), Chicago (1893), San Francisco (1893).

Han bidrog också till utställningarna av Imperial Academy of Arts (1836–1900), Paris Salon (1843, 1879), Society of Exhibitions of Artworks of Arts (1876–83), Moscow Society of Lovers of the Arts (1880) , pan-ryska utställningar i Moskva (1882) och Nizhny Novgorod (1896), världsutställningar i Paris ( 1855 , 1867 , 1878 ), London (1863) , München (1879) och Chicago (1893) och de internationella utställningarna i Philadelphia ( 1876) , München (1879) och Berlin (1896) ."

Stil

En främst romantisk målare, Aivazovsky använde några realistiska element. Leek hävdade att Aivazovsky förblev romantiken trogen under hela sitt liv, "även om han orienterade sitt arbete mot den realistiska genren." Hans tidiga verk är influerade av hans konstakademilärare Maxim Vorobiev och Sylvester Shchedrin . Klassiska målare som Salvator Rosa , Jacob Isaacksz van Ruisdael och Claude Lorrain bidrog till Aivazovskys individuella process och stil. Karl Bryullov , mest känd för sin The Last Day of Pompeii , "spelade en viktig roll i att stimulera Aivazovskys egen kreativa utveckling", enligt Bolton. Aivazovskys bästa målningar under 1840-1850-talen använde en mängd olika färger och var både episka och romantiska i temat. Newmarch föreslog att vid mitten av 1800-talet blev de romantiska dragen i Aivazovskys verk "allt mer uttalade". Hon, liksom de flesta forskare, ansåg att hans nionde våg var hans bästa konstverk och hävdade att det "tycks markera övergången mellan fantastiska färger i hans tidigare verk och den mer sanningsenliga visionen från de senare åren." På 1870-talet dominerades hans målningar av känsliga färger; och under de två sista decennierna av sitt liv skapade Aivazovsky en serie silverfärgade havslandskap.

Den distinkta övergången i rysk konst från romantik till realism i mitten av artonhundratalet lämnade Aivazovsky, som alltid skulle behålla en romantisk stil, öppen för kritik. Föreslagna orsaker till hans ovilja eller oförmåga att förändra började med hans plats; Feodosia var en avlägsen stad i det enorma ryska imperiet, långt från Moskva och Sankt Petersburg. Hans tankesätt och världsbild ansågs på samma sätt vara gammaldags och motsvarade inte utvecklingen inom rysk konst och kultur. Vladimir Stasov accepterade bara sina tidiga verk, medan Alexandre Benois skrev i sin The History of Russian Painting in the 19th Century att trots att han var Vorobievs elev stod Aivazovsky åtskild från den allmänna utvecklingen av den ryska landskapsskolan.

Aivazovskys senare verk innehöll dramatiska scener och gjordes vanligtvis i större skala. Han skildrade "den romantiska kampen mellan människan och elementen i form av havet ( The Rainbow , 1873), och så kallade "blue marines" ( The Bay of Neapel i Early Morning , 1897, Disaster , 1898) och stadslandskap ( Månskensnatt på Bosporen , 1894)."

Arbetar

Landskap

• 

  Utsikt över en fontän och Peterhof-palatset (1837)

• 

  Azure Grotto, Neapel (1841)

• 

  Galatatornet av månsken ( 1845)

• 

  Utsikt över Konstantinopel , med Nusretiye-moskén (1856)

• 

  Landskap med nybyggare (1856)

• 

  Från Mleta till Gudauri (1868)

• 

  Utsikt över Tiflis från Seid-Abaz (1868)

• 

  Moskva på vintern från Sparrow Hills (1872)

Havslandskap

• 

  Natt på Gurzuf

• 

  Slaget vid Navarino (1848)

• 

  Briggen Mercury möter efter att ha besegrat två turkiska fartyg från den ryska skvadronen (1848)

• 

  Bracing The Waves

• 

  Slaget vid Çesme på natten (1856)

• 

  Neapelbukten (1842 )

• 

  American Shipping off the Rock of Gibraltar (1873)

• 

  Rainbow (1873)

• 

  Skepp "Tolv apostlar" (1878)

• 

  Havskusten på natten. Nära fyren (1837)

• 

  Brännandet av det turkiska flaggskeppet av Kanaris (1881)

• 

  Havslandskap med en ångbåt (1886)

• 

  Tempest av Sounion (1856)

• 

  Havets vrede (1886)

• 

  Brig "Mercury" attackerad av två turkiska fartyg (1892)

• 

  Lago Maggiore på kvällen (1892)

Religiösa målningar

• 

  Kaos (1841)

• 

  Jesus går på vattnet (1888)

• 

  Jesus går på vattnet (1890)

• 

  Judarnas passage genom Röda havet (1891)

Orientalistiska teman

• 

  Bosporen

• 

  En månljus natt på Bosporen

• 

  Top-Kahne-moskén ( Nusretiye-moskén )

• 

  Vy över Konstantinopol vid kvällsljus

• 

  Scener ur Kairos liv

• 

  Båttur med Kumkapı i Konstantinopel

• 

  Solnedgång över Gyllene hornet

• 

  Skymning på Gyllene hornet

• 

  Trebizond

• 

  Kafé vid Ortaköy-moskén i Konstantinopel

• 

  Den stora pyramiden i Giza

• 

  Torn på klippan nära Bosporen (1859)

Armeniska teman

Aivazovskys tidiga verk inkorporerade armeniska teman. Konstnärens långvariga önskan att besöka sitt förfäders hemland uppfylldes 1868. Under sitt besök i ryska (östliga) Armenien (ungefär motsvarande det moderna Armenien , i motsats till västra Armenien under ottomanskt styre), skapade Aivazovsky målningar av berget Ararat , Ararat. slätten och Sevansjön . Även om berget Ararat har avbildats i målningar av många icke-infödda konstnärer (främst europeiska resenärer), blev Aivazovsky den första armeniska konstnären att illustrera det tvåtoppade bibliska berget.

Han återupptog skapandet av armenisk-relaterade målningar på 1880-talet: Valley of Mount Ararat (1882), Ararat (1887), Descent of Noah from Ararat (1889). Den unika dalen av berget Ararat innehåller Aivazovksys signatur på armeniska: "Aivazian" ( Այվազեան ). I ett panorama av Venedig uttryckt av Byrons besök hos mekhitaristerna på St Lazarus Island i Venedig (1898); Bildens förgrund innehåller medlemmar av den armeniska församlingen som hälsar poeten entusiastiskt välkomna.

Hans andra temaverk från denna period inkluderar sällsynta porträtt av anmärkningsvärda armenier, såsom hans bror ärkebiskop Gabriel Aivazovsky ( 1882 ), greve Mikhail Loris-Melikov ( 1888 ), Catholicos Mkrtich Khrimian ( 1895 ), Nakhichevan-on-Don borgmästare Аrutyun Khalabyan och andra.

Armeniernas dop och ed före slaget vid Avarayr (båda 1892) skildrar de två mest minnesvärda händelserna i det antika Armenien: kristnandet av Armenien genom dop av kung Tiridates III (tidigt 300-talet) och slaget vid Avarayr 451.

• 

  Valley of Mount Ararat (1882)

• 

  Noas härkomst från Ararat (1889). Armeniens nationalgalleri

• 

  The Baptism of the Armenian People (av Gregory the Illuminator ) avaray

• 

  Ed före slaget vid Avarayr (1892)

• 

  Lord Byrons besök i San Lazzaro degli Armeni (1899)

• 

  Mkrtich Khrimian nära Echmiadzin

Aivazovsky och arkeologi

Aivazovsky har intresserat sig för arkeologi sedan 1850-talet. Han anställde bönder för att genomföra arkeologiska utgrävningar i Feodosia-området. År 1853 grävdes omkring 22 gravhögar ut på berget Tepe-Oba, som mestadels innehöll trasiga amforor och ben, men också guldhalsband, örhängen, ett kvinnligt huvud, en kedja med en sfinx, en sfinx med ett kvinnohuvud, ett huvud av en oxe. , plattor; silverarmband; lerstatyetter, medaljonger, olika kärl, en sarkofag; silver- och bronsmynt. Platsen har daterats till 500- till 300-talen f.Kr. då det fanns en antik grekisk bosättning Theodosia. De bästa fynden skickades av Aivazovsky till det kejserliga eremitaget i Petersburg. År 1871 grundade han byggandet av ett nytt museum för antikviteter på berget Mitridat modellerat efter ett typiskt antikt grekiskt tempel av den doriska orden . Den förstördes under andra världskriget.

Aivazovskys gods

Aivazovsky var en stor markägare med många gods i östra Krim, mestadels i närheten av Feodosia. Dessa gods gav honom betydande inkomster; mer än försäljningen av hans målningar. Hans tidigaste stora egendom, som skänktes av kejsaren 1848 tillsammans med en personlig adelstitel, var den i Shakh-Mamai (nu kallad Ayvazovskoye  [ ru ] ). Beläget cirka 25 kilometer (16 mi) från Feodosia, täckte det initialt ett område på 2 500 diasiatiner (cirka 2 725 hektar (6 730 tunnland)). Gården hade ett hus i österländsk stil, och en av dess mest framstående besökare, Anton Tjechov , skrev att "Det är ett extravagant, sagogods av det slag du förmodligen måste hitta i Persien." Vid slutet av hans liv hade godset vuxit till att omfatta omkring 6 000 diasiatiner mark, en mjölkgård och en ångdriven kvarn.

Den andra stora egendomen, belägen i Subash (nuvarande Zolotoy Klyuch ), innehöll omkring 2 500 diasiatiner mark. Platsen innehöll flera naturliga källor, som Aivazovsky förvärvade 1852 från familjen Lansky. Den senare sålde också Aivazovsky 2 362 diasiatiner mark. Senare försåg Aivazovsky Feodosia med vatten från Subash. I båda ägorna odlades grönsaker. Han hade små gods i Romash-Eli (nuvarande Romanovka), med 338 diasiatiner mark täckt med fruktträdgårdar, och Sudakdalen, med 12 diasiatiner av vingård, tillsammans med en dacha (sommarhus).

I Feodosia ägde Aivazovsky ett hus och en vingård. Han ägde också hus på andra håll på Krim, som Stary Krym och Jalta . De gods som ärvts av hans arvingar gick förlorade under den tidiga sovjetperioden när de nationaliserades.

Inflytande

Aivazovsky var den mest inflytelserika havslandskapsmålaren inom 1800-talets ryska konst. Enligt Ryska museet "var han den första och under lång tid den enda representanten för havslandskapsmålning" och "alla andra konstnärer som målade havslandskap var antingen hans egna elever eller influerade av honom."

Arkhip Kuindzhi (1842–1910) citeras ibland som influerad av Aivazovsky. 1855, vid 13–14 års ålder, besökte Kuindzhi Feodosia för att studera med Aivazovsky, men han var förlovad med att bara blanda färger och studerade istället med Adolf Fessler, Aivazovskys elev. En encyklopedisk artikel från 1903 sade: "Även om Kuindzhi inte kan kallas en elev av Aivazovsky, hade den senare utan tvekan ett visst inflytande på honom under den första perioden av hans verksamhet; från vilken han lånade mycket i sättet att måla." Den engelske konsthistorikern John E. Bowlt skrev att "den elementära känslan av ljus och form som förknippas med Aivazovskys solnedgångar, stormar och böljande hav påverkade den unge Kuindzhi permanent."

Aivazovsky påverkade också de ryska målarna Lev Lagorio , Mikhail Latri  [ ru ] och Aleksey Ganzen  [ ru ] (de två sistnämnda var hans barnbarn).

Erkännande

Ivan Aivazovsky är en av få ryska konstnärer som uppnått ett brett erkännande under sin livstid. Han anses vara en av 1800-talets mest framstående marina konstnärer, och totalt sett en av de största marina konstnärerna i Ryssland och världen. Aivazovsky var också en av få ryska konstnärer som blev känd utanför Ryssland.

År 1898 skrev Munsey's Magazine att Aivazovsky är "mer känd för världen i stort än någon annan konstnär av hans nationalitet, med undantag för den sensationella Verestchagin ". Men enligt konsthistorikern Janet Whitmore är han relativt okänd i väst. Konsthistorikern Rosalind Polly Blakesley noterade 2003 att Aivazovsky inte har införlivats med den vanliga västerländska konsthistorien. Souren Melikian beskrev Aivazovsky som "högt akademisk".

I Ryssland

År 1890 beskrev Brockhaus och Efron Encyclopedic Dictionary honom som den "bästa ryska marinmålaren". Han prisades av samtida konstnärer Ivan Kramskoi , Alexandre Benois och romanförfattaren Fjodor Dostojevskij . I 1800-talets Ryssland blev hans namn en synonym för konst och skönhet. Frasen "värdig Aivazovskys pensel" var standardsättet att beskriva något outsägligt vackert. Den användes första gången av Anton Tjechov i hans pjäs Uncle Vanya från 1897 . Som svar på Marina Timofeevnas (den gamla sjuksköterskan) fråga om slagsmålet mellan Ivan Voynitsky ("farbror Vanya") och Aleksandr Serebryakov, säger Ilya Telegin att det var "En syn värdig Aivazovskys pensel."

En gata i Moskva [ ru ] fick sitt namn efter Aivazovsky 1978. Hans första och enda staty i Ryssland restes 2007 i Kronstadt , nära Sankt Petersburg. Simferopols internationella flygplats på Krim, under rysk administration, röstades fram till att döpas efter Aivazovsky 2018. Den döptes officiellt om enligt ett dekret som undertecknades av president Vladimir Putin den 31 maj 2019 och omdöptes ceremoniellt på Rysslandsdagen (12 juni) .

I en undersökning i juli 2017, utförd av VTsIOM , rankades Aivazovsky först som den mest favoritartist med 27 % av de tillfrågade som utsåg honom som sin favorit, före Ivan Shishkin (26 %) och Ilya Repin (16 %). Sammantaget sa 93 % av de tillfrågade att de kände till hans namn (26 % kände honom väl, 67 % har hört hans namn) och 63 % av de som känner honom sa att de gillade hans verk, inklusive 80 % av de 60 år eller äldre och 35 % av 18 till 24 åringar.

I Armenien

Aivazovsky har alltid ansetts vara en armenisk målare i sitt förfäders hemland och omtalad med sitt armeniska namn, Hovhannes. Aivazovsky har beskrivits som den "mest anmärkningsvärda" armeniska målaren på 1800-talet och den första armeniska marinmålaren någonsin. Han signerade några av sina målningar och brev på armeniska .

Han föddes utanför egentliga Armenien, och liksom sina samtida, inklusive Gevorg Bashinjaghian , Panos Terlemezian och Vardges Sureniants , drog Aivazovsky primära influenser från europeiska och ryska konstskolor. Enligt Sureniants försökte han skapa en förening som skulle ha samlat alla armeniska konstnärer runt om i världen. Den framstående armenske poeten Hovhannes Tumanyan skrev en kort dikt med titeln "Framför en Aiazovsky-målning" 1893, inspirerad av ett havslandskap. Den översattes till engelska 1917 av Alice Stone Blackwell .

Redan 1876 hängde en havsmålning av Aivazovsky i katolikerns residens i klostret Etchmiadzin , den armeniska kyrkans centrum. Armeniens nationalgalleri i Jerevan har cirka 100 verk av Aivazovsky, inklusive 65 målningar. Flera målningar från Nationalgalleriet hänger nu i presidentpalatset i Jerevan. En byst av Aivazovsky restes i Stepanakert , Nagorno-Karabachs centrum , i december 2021.

Någon annanstans

Aivazovskys målningar var populära i det osmanska kejserliga hovet under 1800-talet. Enligt Hürriyet Daily News , från och med 2014, finns 30 målningar av Aivazovsky utställda på museer i Turkiet. Enligt Bülent Özükan  [ tr ] finns det 41 målningar av Aivazovsky utställda i Turkiet, 21 i tidigare palats av osmanska sultaner, 10 på olika marin- och militärmuseer och 10 i presidentresidenset. 2007, när Abdullah Gül blev president i Turkiet, tog han upp målningar av Aivazovsky från källaren för att hänga på hans kontor under ominredningen av presidentpalatset, Çankaya Mansion i Ankara. Bilder från officiella möten med Recep Tayyip Erdoğan i det nya presidentkomplexet i Ankara visar att väggarna i rummen i presidentresidenset är dekorerade med Aivazovskys konstverk.

I Ukraina anses han ibland vara en ukrainsk målare. Han ingick i en bok från 2001 med titeln 100 Greatest Ukrainians . En gränd i Kiev ( Провулок Айвазовського ) uppkallades efter honom 1939. En staty av Aivazovsky och hans bror Gabriel finns i Simferopol, Krims administrativa centrum. I juni 2017 hävdade Ukrainas president Petro Porosjenko att Aivazovsky är "en del av det ukrainska arvet". Ryska medier anklagade honom för att tillägna sig Aivazovsky.

Arv

Aivazovskys hus i Feodosia, där han hade grundat ett konstmuseum 1880, är ​​öppet till denna dag som Aivazovsky National Art Gallery . Det är fortfarande en central attraktion i staden och har världens största samlingar (417) av Aivazovsky-målningar. En staty av konstnären, av Ilya Ginzburg , restes framför museet 1930.

Postuma utmärkelser

Sovjetunionen ( 1950 ), Rumänien ( 1971), Armenien (först 1992), Ryssland (först 1995), Ukraina (1999) och andra länder har gett ut frimärken som föreställer Aivazovsky eller hans verk. Den mindre planeten 3787 Aivazovskij , uppkallad efter Aivazovsky, upptäcktes av den sovjetiske astronomen Nikolai Chernykh 1977.

Under 2016 och 2017 firades Aivazovskys 200-årsjubileum med stora utställningar i Ryssland, Ukraina och Armenien. En utställning med 120 målningar och 55 etsningar av Aivazovsky hölls i Tretjakovgalleriet på Krymsky Val i Moskva från 29 juli till 20 november 2016 tillägnad hans 200-årsjubileum av födseln. Under de första 2 veckorna hade utställningen runt 55 000 besökare, ett rekordantal. 38 av verken flyttades från Aivazovsky Art Gallery i Feodosia, vilket fick Ukraina att uppmana till en internationell bojkott av Tretjakovgalleriet eftersom det betraktar Krim som ett ockuperat område. Utställningar hölls också på National Art Museum of Ukraine i Kiev och Armeniens nationalgalleri i Jerevan.

Aivazovsky är avbildad på de 20 000 armeniska dramsedlarna som gavs ut 2018.

Auktioner

Aivazovskys målningar började dyka upp på auktioner (mest i London) i början av 2000-talet. Många av hans verk köps av ryska oligarker . Hans verk har stigit stadigt i auktionsvärde. 2004 såldes hans Saint Isaac's Cathedral On A Frosty Day , en sällsynt stadsbild, för cirka 1 miljon pund (2,1 miljoner dollar). 2006 såldes The Varangians på Dnepr för 3,2 miljoner dollar på Sotheby's . 2007 auktionerades hans målning American Shipping off the Rock of Gibraltar för 2,71 miljoner pund, "mer än fyra gånger den högsta uppskattningen". I april 2012 såldes hans verk View of Constantinople and the Bosphorus från 1856 på Sotheby's för rekordstora 5,2 miljoner dollar (3,2 miljoner pund), en tiofaldig ökning sedan det senast var på en auktion 1995. 2020 hans målning Neapelbukten från 1878 såldes för 2,8 miljoner dollar, ett rekord för en målning på en auktion endast online.

Stulna tavlor

I januari 2011 stals ett antal målningar, inklusive de av Aivazovsky, från lanthuset till Aleksandr Tarantsev, en ägare till en kedja av smyckesbutiker i Ryssland. 2017 rapporterades det att en förfalskning av en av målningarna som stulits från Tarantsevs hus presenterades för den armeniske presidenten Serzh Sargsyan av Pyunik-stiftelsen. I februari 2011 upptäcktes en Aivazovsky-målning från 1875 A Storm on Rocky Shores på en auktion i Moskva efter att ha blivit stulen från Armenien 1990. Den återlämnades till Armeniens nationalgalleri av den armeniskfödde ryske senatorn Oganes Oganyan  [ ru ] (Hovhannes Ohanyan) , dess sista ägare.

I juni 2015 drog Sotheby's tillbaka från auktionen en Aivazovsky-målning Evening in Cairo från 1870 , som uppskattades till 1,5–2 miljoner pund (2–3 miljoner dollar), efter att det ryska inrikesministeriet hävdade att den stals 1997 från en privat samling i Moskva. 2017 hittades View on Revel (1845), stulen från Dmitrov Kreml Museum  [ ru ] 1976, på Koller Auktionen  [ de ] i Zürich , Schweiz.

Utmärkelser

Land	Tilldela		År
franska imperiet		Legion of Honor (Chevalier)	1857
ottomanska riket		Medjidieorden	1858
Konungariket Grekland		Återlösarens Orden	1859
ryska imperiet		Orden av St. Vladimir	1865
ottomanska riket		Osmanieh-orden	1874
kungariket Polen		Vita örnens orden	1893
ryska imperiet		Orden av St. Alexander Nevsky	1897

Rangordnar

Ryska ranglistan :

• 1870 – Faktisk civilråd ( Действительный статский советник )
• 1885 – Privy Councilor ( Тайный советник )
• 1896 – Faktisk kommunalråd ( Действительный тайный советник )

Se även

• rysk kultur
• Armenisk kultur
• Armenier på Krim

Referenser

Bibliografi

Vidare läsning

Böcker och artiklar om Aivazovsky

• Айвазовский И.К. Документы и материалы [IK Aivazovsky: Dokument och material] (på ryska). Jerevan: Hayastan Publishing. 1967.
• Barsamov, Nikolay (1962). Иван Константинович Айвазовский, 1817—1900 [Ivan Konstantinovich Aivazovsky, 1817-1900] (på ryska). Moskva: Iskusstvo .
• Novouspensky, Nikolai, red. (1989). Aivazovsky . Leningrad: Aurora Art Publishers. ISBN 978-5-7300-0030-8. OCLC  21599603 .
• Khachatrian, Shahen (2000). Aivazovsky: Välkänd och okänd . Samara: Agni.
• Caffiero, Gianni; Samarine, Ivan (2000). Hav, städer och drömmar, Ivan Aivazovskys målningar . London: Alexandria Press. ISBN 1-85669-232-9.
• Bulkeley, Rip (mars 2015). "Aivazovskys isberg: ett antarktiskt mysterium". Polar Record . 51 (2): 212–215. doi : 10.1017/S0032247414000047 . S2CID  131719003 .
• Lyall, Sutherland (2005). Livets vatten: De ryska vattenmålarna . New Line Books. ISBN 978-1-59764-041-1.
• Tuğlacı, Pars (1983). Ayvazovski Türkiye'de (på turkiska). Istanbul: İnkılap ve Aka.

Artiklar som analyserar Aivazovskys verk

• Yan, Zhao (2015). Painterly Shading Ocean Surface (Masteruppsats) (Thesis). Texas A&M University .
• Bulkeley, Rip (2015). "Aivazovskys isberg: ett antarktiskt mysterium". Polar Record . 51 (2): 212–215. doi : 10.1017/S0032247414000047 . S2CID  131719003 .

externa länkar

• Kronologisk lista över målningar av Ivan Aivazovsky

Gallerier av Aivazovskys målningar

• "Aivazovskiy, Ivan" .på Ryska statsmuseet
• Armeniens nationalgalleri
• Russian Art Encyclopedia
• Athenaeum
• Gamla Istanbul målar på Organisation of Istanbul Armenians
• Ivan Aivazovsky i samlingen av Odessa Art Museum. Album. Odessa, Astroprint, 2012.