Gerald Finzi - Gerald Finzi

Porträtt av Gerald Finzi, av Angus McBean .

Gerald Raphael Finzi (14 juli 1901 - 27 september 1956) var en brittisk kompositör. Finzi är mest känd som körkompositör, men skrev också i andra genrer. Storskaliga kompositioner av Finzi inkluderar kantaten Dies natalis för solo-röst och strykorkester och hans konserter för cello och klarinett.

Liv

Gerald Finzi föddes i London, son till John Abraham (Jack) Finzi och Eliza Emma (Lizzie) Leverson. Finzi blev en av de mest karakteristiska "engelska" kompositörerna i sin generation. Trots att han är en agnostiker av judisk härkomst innehåller flera av hans korverk kristna texter.

Finzis far, en framgångsrik skeppsmäklare , dog två veckor kort efter sin sons åttonde födelsedag. Finzi utbildades privat. Under första världskriget bosatte sig familjen i Harrogate och Finzi började studera musik vid Christ Church, High Harrogate , under Ernest Farrar från 1915. Farrar, en före detta elev i Stanford , var då trettio år gammal och han beskrev Finzi som "mycket blyg, men full av poesi ". Finzi tyckte att han var en sympatisk lärare och Farrars död vid västfronten påverkade honom djupt. Under dessa formativa år led han också förlusten av alla sina tre bröder. Dessa motgångar bidrog till Finzis dystra syn på livet, men han fann tröst i Thomas Trahernes poesi och hans favorit, Thomas Hardy , vars dikter, liksom de av Christina Rossetti , började sätta musik. I poesin från Hardy, Traherne och senare William Wordsworth lockades Finzi av det återkommande motivet från barndomens oskuld som korrumperats av vuxnas erfarenhet. Från början var det mesta av hans musik som var elegant .

Finzi var på en gång vegetarian men gav upp den och gynnade ägg, fisk och ibland bacon eller kyckling.

1918–33: Studier och tidiga kompositioner

Efter Farrars död studerade Finzi privat vid York Minster hos organisten och körmästaren Edward Bairstow , en strikt lärare jämfört med Farrar. År 1922, efter fem års studier med Bairstow, flyttade Finzi till Painswick i Gloucestershire , där han började komponera på allvar. Hans första Hardy-inställningar och orkesterstycket A Severn Rhapsody framfördes snart i London till gynnsamma recensioner.

År 1925, på förslag av Adrian Boult , tog Finzi en kurs i kontrapunkt med RO Morris och flyttade sedan till London, där han blev vänlig med Howard Ferguson och Edmund Rubbra . Han introducerades också för Gustav Holst , Arthur Bliss och Ralph Vaughan Williams , och Vaughan Williams fick en lärarställning (1930–1933) för honom vid Royal Academy of Music .

1933–39: Musikalisk utveckling

Finzi kände sig aldrig hemma i staden och, efter att ha gift sig med konstnären Joyce Black , bosatte han sig med henne i Aldbourne , Wiltshire , där han ägnade sig åt att komponera och äppelodla, och räddade ett antal sällsynta engelska äppelsorter från utrotning. Han samlade också ett stort bibliotek med cirka 3000 volymer engelsk poesi, filosofi och litteratur, som nu förvaras vid University of Reading och en samling (cirka 700 volymer inklusive böcker, manuskript och tryckta partitur) av 1700-tals engelsk musik, som nu hålls på University of St Andrews.

Under 1930-talet komponerade Finzi bara ett fåtal verk, men det var i dessa, särskilt kantaten Dies natalis (1939) till texter av Thomas Traherne , som hans helt mogna stil utvecklades. Han arbetade också på uppdrag av poeten-kompositören Ivor Gurney , som hade varit engagerad i ett mentalsjukhus. Finzi och hans fru katalogiserade och redigerade Gurneys verk för publicering. De studerade och publicerade också engelsk folkmusik och musik av äldre engelska kompositörer som William Boyce , Capel Bond , John Garth , Richard Mudge , John Stanley och Charles Wesley .

År 1939 flyttade Finzis till Ashmansworth i Hampshire , där han grundade Newbury stråkmusiker , en amatör kammarorkester som han genomförde fram till sin död, återuppliva sjuttonhundratalets stråkmusik samt ger uruppföranden av verk av hans samtida och erbjuder möjligheter begåvade unga musiker som Julian Bream och Kenneth Leighton chansen att uppträda.

1939–56: Tillväxt av rykte

Utbrottet av andra världskriget försenade uruppförandet av dör natalisThree Choirs Festival , en händelse som kunde ha etablerat Finzi som en stor kompositör. Han leddes till att arbeta vid ministeriet för krigstransport och logerade under tiden tyska och tjeckiska flyktingar i sitt hem. Efter kriget blev han något mer produktiv än tidigare och skrev flera korverk samt Klarinettkonserten (1949), kanske hans mest populära verk.

Vid det här laget framfördes Finzis verk ofta på Three Choirs Festival och på andra håll. Men denna lycka varade inte: 1951 fick han veta att han led av den då obotliga Hodgkins sjukdomen och hade högst tio år att leva. Hans känslor efter denna uppenbarelse återspeglas troligen i den upprörda första satsen av hans cellokonsert (1955), Finzis sista större verk, även om dess andra sats, ursprungligen avsedd som ett musikaliskt porträtt av sin fru, är mer lugn.

1956, efter en utflykt nära Gloucester med Vaughan Williams , utvecklade Finzi bältros , troligen som ett resultat av immunsuppression orsakad av Hodgkins sjukdom. Biografier hänvisar till honom som sedan utvecklade vattkoppor , som utvecklades till en "allvarlig hjärninflammation ". Vad detta förmodligen betyder, på modernt medicinskt språk, är att bältros utvecklades till spridda bältros , som liknade vattkoppor, och komplicerades av encefalit . Han dog strax därefter, 55 år gammal, i Radcliffe Infirmary , Oxford, den första föreställningen av hans cellokonsert på radion hade fått kvällen innan. Hans aska spriddes på May Hill nära Gloucester 1973.

Arbetar

Finzis produktion inkluderar nio sångcykler, varav sex på dikterna av Thomas Hardy. Den första av dessa, By Footpath and Stile (1922), är för röst- och stråkkvartett; de andra, inklusive A Young Man's Exhortation and Earth and Air and Rain , för röst och piano. Bland hans andra låtar är inställningarna för Shakespeare- dikter i cykeln Let Us Garlands Bring (1942) de mest kända. Han skrev också tillfällig musik till Shakespeares Love's Labour's Lost (1946). För röst och orkester komponerade han ovannämnda Dies natalis och pacifisten Farewell to Arms (1944).

Finzis körmusik innehåller de populära hymnerna Lo, det fullständiga, sista offret och Gud har gått upp såväl som ensamkommande sånger, men han skrev också större korverk som For St. Cecilia (text av Edmund Blunden ), Intimations of Immortality ( William Wordsworth ) och julscenen In terra pax ( Robert Bridges och Lukasevangeliet ), allt från de senaste tio åren av hans liv.

Antalet Finzis rent instrumentala verk är litet trots att han gjorde mycket ont över dem i början av sin karriär. Han började det som tros ha varit tänkt som en pianokonsert. Detta var aldrig färdigt eller gavs en titel, men efter hans död gav hans förläggare två av de enskilda rörelserna namn och publicerade dem som de separata verken Eclogue och Grand Fantasia och Toccata . Den senare visar Finzis beundran för Johann Sebastian Bach liksom den schweiziska amerikanska kompositören Ernest Bloch . Han slutförde också en fiolkonsert som framfördes i London under ledning av Vaughan Williams, men var inte nöjd med den och drog tillbaka de två yttre rörelserna; den överlevande mittrörelsen kallas Introit . Denna konsert fick alltså bara sin andra föreställning 1999 och dess första inspelning är nu på Chandos. Finzis klarinettkonsert och hans cellokonsert är möjligen hans mest kända och ofta framförda instrumentala verk.

Av Finzis få kammarverk har bara Five Bagatelles för klarinett och piano, som publicerades 1945, överlevt i den vanliga repertoaren. Förspel och fuga för strängtrio (1938) är hans enda verk för stråkkammareensemble. Det skrevs som en hyllning till RO Morris och delar den strama och melankoliska stämningen i hans lärares musik.

Finzi hade en lång vänskap med kompositören Howard Ferguson som, förutom att ge råd om sina verk under sitt liv, hjälpte till att redigera flera av Finzis postumiska verk.

Arv

Finzis äldre son, Christopher , blev dirigent och exponent för sin fars musik. Finzis yngre son Nigel var violinist och arbetade nära sin mor för att främja sin fars musik. Tack vare båda sönerna och stödet från andra entusiaster, liksom arbetet från Finzi Trust och Finzi Friends, fick Finzi musik en återuppgång i slutet av 1900-talet.

Referenser

externa länkar