George Stubbs - George Stubbs
George Stubbs | |
---|---|
Född |
|
25 augusti 1724
Död | 10 juli 1806 |
(81 år)
Nationalitet | engelsk |
Ockupation | Målare |
Arbetar |
Ett lejon som attackerar en häst , visselpipa |
Rörelse | Romantik |
George Stubbs ARA (25 augusti 1724 - 10 juli 1806) var en engelsk målare, mest känd för sina målningar av hästar. Självutbildad, Stubbs lärde sig sina färdigheter oberoende av andra stora konstnärer från artonhundratalet som Reynolds eller Gainsborough . Stubbs produktion inkluderar historiemålningar, men hans största skicklighet var att måla djur, kanske påverkad av hans kärlek och studier av anatomi. Hans måleri om temat lejon som attackerar en häst är tidiga och betydelsefulla exempel på den romantiska rörelse som uppstod i slutet av 1700 -talet. Hans målning, Whistlejacket , hänger i National Gallery, London .
Biografi
Stubbs föddes i Liverpool , son till en currier eller läder-byrå, John Stubbs, och hans fru Mary. Information om hans liv fram till 35 -årsåldern är gles och förlitar sig nästan helt på anteckningar gjorda av Ozias Humphry , en konstnär och vän; Humphrys informella memoarer, som inte var avsedd för publicering, baserades på en rad privata samtal han hade med Stubbs omkring 1794, när Stubbs var 70 år gammal och Humphry 52.
Stubbs arbetade i sin fars handel fram till 15 eller 16 års ålder, då sa han till sin far att han ville bli målare. Stubbs far (som dog inte långt efter 1741) var till en början resistent, men accepterade så småningom sonens val av karriär, under förutsättning att han kunde hitta en lämplig mentor. Stubbs närmade sig därefter Lancashires målare och graver Hamlet Winstanley och blev kort förlovad av honom i ett slags lärlingsförhållande, förmodligen inte mer än flera veckor. Efter att först ha visat sina förmågor och gått med på att göra lite kopieringsarbete, hade Stubbs tillgång till och möjlighet att studera samlingen i Knowsley Hall nära Liverpool, gården där Winstanley då bodde; han lämnade dock snart när han kom i konflikt med den äldre konstnären om exakt vilka bilder han kunde arbeta med att kopiera.
Därefter som konstnär var han självlärd. Han hade haft en passion för anatomi från sin barndom, och i eller omkring 1744 flyttade han till York i norra England för att driva sin ambition att studera ämnet under experter. I York, från 1745 till 1753, arbetade han som porträttmålare och studerade mänsklig anatomi under kirurgen Charles Atkinson på York County Hospital. Ett av hans tidigaste överlevande verk är en uppsättning illustrationer för en lärobok om barnmorska av John Burton , Uppsats mot ett komplett nytt system för barnmorska , publicerat 1751.
År 1754 besökte Stubbs Italien. Fyrtio år senare berättade han för Ozias Humphry att hans motiv för att åka till Italien var "att övertyga sig själv om att naturen var och alltid är konst överlägsen, oavsett om den är grekisk eller romersk, och efter att ha förnyat denna övertygelse löste han omedelbart när han återvände hem". År 1756 hyrde han en bondgård i byn Horkstow , Lincolnshire, och tillbringade 18 månader med att dissekera hästar, assisterad av sin maka, Mary Spencer. Han flyttade till London cirka 1759 och publicerade 1766 The Anatomy of the Horse . De ursprungliga ritningarna finns nu i samlingen av Royal Academy .
Redan innan hans bok publicerades sågs Stubbs teckningar av ledande aristokratiska beskyddare, som insåg att hans arbete var mer exakt än tidigare hästmålare som James Seymour , Peter Tillemans och John Wootton . År 1759 beställde den tredje hertigen av Richmond tre stora bilder från honom, och hans karriär var snart säker. År 1763 hade han producerat verk för flera hertigar och andra herrar och kunde köpa ett hus i Marylebone , en fashionabel del av London, där han bodde för resten av sitt liv.
Ett känt verk, Whistlejacket , en tavla av fullblodshästen som reser sig på bakbenen, beställd av 2nd Marquess of Rockingham , finns nu i National Gallery i London. Denna och två andra målningar utförda för Rockingham bryter mot konventionen med vanliga bakgrunder. Under 1760 -talet producerade han ett brett utbud av individuella och gruppporträtt av hästar, ibland åtföljda av hundar. Han målade ofta hästar med sina brudgummen, som han alltid målade som individer. Samtidigt fortsatte han också att ta emot uppdrag för porträtt av människor, inklusive några gruppporträtt. Från 1761 till 1776 ställde han ut på Society of Artists of Great Britain , men 1775 bytte han sin trohet till den nyligen grundade men redan mer prestigefyllda Royal Academy of Arts .
Stubbs målade också mer exotiska djur inklusive lejon, tigrar, giraffer, apor och noshörningar, som han kunde observera i privata menagerier.
Hans målning av en känguru var den första glimten av detta djur för många 1700-talets britter. Han blev upptagen av temat en vildhäst som hotades av ett lejon och producerade flera varianter av detta tema. Dessa och andra verk blev välkända vid den tiden genom graveringar av Stubbs verk, som uppträdde i ökande antal på 1770- och 1780 -talen.
Stubbs målade också historiska bilder, men dessa är mycket mindre välrenommerade. Från slutet av 1760 -talet producerade han en del arbete på emalj . På 1770 -talet utvecklade Josiah Wedgwood en ny och större typ av emaljpanel på Stubbs begäran. Stubbs hoppades kunna uppnå kommersiell framgång med sina målningar i emalj, men satsningen lämnade honom i skuld. Även på 1770 -talet målade han enstaka porträtt av hundar för första gången, samtidigt som han fick ett ökande antal uppdrag att måla jakter med sina förpackningar med hundar. Han förblev aktiv till sin ålderdom. På 1780 -talet producerade han en pastoralserie som heter Haymakers and Reapers , och i början av 1790 -talet åtnjöt han beskydd av prinsen av Wales , som han målade på hästryggen 1791. Hans sista projekt, som påbörjades 1795, var A comparative anatomical exposition of människokroppens struktur med en tiger och en vanlig fågel , femton graveringar som dök upp mellan 1804 och 1806. Projektet lämnades oavslutat vid Stubbs död vid 81 års ålder den 10 juli 1806 i London. Han begravdes på kyrkogården i Marylebone Church , nu en offentlig trädgård.
Stubbs son George Townly Stubbs var gravör och grafiker.
Ett lejon som attackerar en häst
Stubbs inledde en informell serie verk om ämnet ett lejon som attackerade en häst omkring 1762 eller 1763, och han fortsatte att utforska och tolka temat i minst 17 bilder under en period av cirka 30 år. Dessa målningar är bland hans mest berömda och inflytelserika verk. En konsthistoriker skrev "Utseendet på den monumentala bilden nu i Mellonsamlingen [ A Lion Attacking a Horse , ca. 1762-63] måste behandlas som en av de enastående händelserna i engelsk artonhundratalskonst för inom målningens sammanhang vid det datumet är dess singularitet såväl som dess inneboende originalitet mest slående. Inte sedan publiceringen av Hogarth's Harlot's Progress trettio år tidigare hade det inträffat en sådan nyhet. " De ikoniska målningarna är i själva verket bland de tidigaste manifestationerna av romantiken i måleriet, som föregick arbetet av mer välkända rörelsemästare som William Blake , Eugène Delacroix , Francisco Goya , William Turner och Théodore Géricault , som var känd för att vara en beundrare av båda hästarna och George Stubbs arbete. Jean Clay, professor i konsthistoria vid universitetet i Paris, observerade uppfattningsvis att inte bara djurens energi och skräck förebådar romantikens anda, men när Stubbs serie utvecklades tycktes skräcken sprida sig och expandera genom hela hela landskap: "en bild som skulle befrukta den romantiska fantasin och komma till full blom ett halvt sekel senare."
Serien är mestadels oljemålningar på duk, men innehåller också exempel på emalj på koppar, originalstick och till och med en reliefmodell i Wedgwood -lera. Den vita hästen målades från en av Kings Horses i Mews, säkrad för konstnären av en arkitektvän, Payne. Stubbs kunde studera ett lejon i livet som fanns i menyn hos Lord Shellburne vid Hounslow Heath. Det tidigaste verket är en målning i naturlig storlek av A Lion Attacking a Horse (ca. 1762-63), som beställdes av 2nd Marquess of Rockingham och nu i Yale Center for British Art . Konsthistorikern Basil Taylor antog att temat behandlades i tre olika avsnitt: Avsnitt A, ett lejon som springer på ett avstånd från en livrädd häst; Avsnitt B, ett lejon nära en livrädd häst; Avsnitt C ett lejon på hästens rygg som biter i flanken. Intressant nog målade Stubbs först "Episod C", och det var inte förrän senare som han inspirerades att gå tillbaka och måla stunderna fram till klimathändelsen.
En anekdot om ämnets ursprung uppstod strax efter konstnärsdöd, som ursprungligen publicerades i The Sporting Magazine 1808 och upprepar ofta i över ett och ett halvt sekel. Konsthistorikern HW Janson upprepade det "Vid ett besök i Nordafrika hade han sett en häst dödad av ett lejon; denna upplevelse förföljde hans fantasi, och därifrån utvecklade han en ny typ av djurbild full av romantisk känsla för storheten och våldet av naturen." Forskning som publicerades 1965 gav emellertid ett ganska övertygande argument om att Stubbs faktiskt aldrig rest till Afrika, och den egentliga inspirationen till målningen var en antik skulptur som han hade sett under en väldokumenterad vistelse i Rom 1754. Skulpturen, Lion Seizing a Horse , i Palazzo dei Conservatori , Rom, är en restaurerad romersk kopia av ett hellenistiskt original. Det har varit ett berömt verk sedan renässansen, beundrat av Michelangelo , inkluderat i guideböcker från Stubbs tid, och kopierat hur många gånger som helst av olika konstnärer i marmor, brons och tryck, inklusive ett marmorkopia från 1700 -talet i samlingen av Stubbs beskyddare Henry Blundell , som också förvärvade en av målningarna av Stubbs.
Ett lejon som attackerar en häst (ca. 1762-63), olja på duk, 243,8 x 332,7 cm., Yale Center for British Art
Horse Devoured by a Lion (1763), olja på duk, 69,2 x 103,5 cm., Tate Britain
Häst skrämd av ett lejon (ca. 1763 -1768), olja på duk, 70,5 x 104,1 cm., Yale Center for British Art
Ett lejon som attackerar en häst (1765) olja på duk, 69 x 100,1 cm., National Gallery of Victoria
Ett lejon som attackerar en häst (1770), olja på duk, 38 tum x 49 1/2 tum., Yale Center for British Art
Arv
Stubbs förblev en sekundär figur i brittisk konst fram till mitten av 1900-talet. Konsthistorikern Basil Taylor och konstsamlaren Paul Mellon stod båda för Stubbs arbete. Stubbs Pumpkin with a Stable-lad var den första målningen som Mellon köpte 1936. Basil Taylor fick 1955 i uppdrag av Pelican Press att skriva boken Animal Painting in England-From Barlow to Landseer , som innehöll ett stort segment på Stubbs. 1959 träffades Mellon och Taylor för första gången för att uppskatta Stubbs. Detta ledde till att Mellon skapade Paul Mellon Foundation for British Art (föregångaren till Paul Mellon Center for Studies in British Art ) med Taylor som regissör. Mellon samlade så småningom den största samlingen av Stubbs -målningar i världen som skulle bli en del av hans större samling av brittisk konst som skulle bli Yale Center for British Art . År 1971 publicerade Taylor den banbrytande katalogen, Stubbs .
Rekordpriset för en Stubbs-målning fastställdes genom försäljningen på auktionen av Gimcrack på Newmarket Heath, med en Trainer, en Stable-Lad och en Jockey (1765) på Christie's i London i juli 2011 för 22,4 miljoner pund. Det såldes av den brittiska Woolavington -samlingen av sportkonst; köparen var okänd.
British Royal Collection rymmer 16 målningar av Stubbs.
Två målningar av Stubbs köptes av National Maritime Museum i Greenwich , London efter en allmän uppmaning att höja de 1,5 miljoner pund som krävs. De två målningarna, Kongouro från New Holland och Porträtt av en stor hund målades båda 1772. Avbildar en känguru respektive en dingo , de är de första skildringarna av australiensiska djur i västerländsk konst.
Hans verk visades i en retrospektiv utställning på Whitechapel Gallery i London, 27 februari - 7 april 1957. Tate Britain , i samarbete med Yale Center for British Art , organiserade den största utställning som någonsin ägnats åt Stubbs (fram till den tiden) 1984, som reste till New Haven 1985.
Galleri
Tävlingshästar som tränar på Goodwood (1759–60), olja på duk, 127,5 x 204 cm .. Goodwood House
Joseph Smyth Esq, löjtnant i Whittlebury Forest, Northamptonshire, på en grå grå häst (1762–64), olja på duk, 64,2 x 76,8 cm., Fitzwilliam Museum
Hound Coursing a Stag (ca. 1762), olja på duk, 100,1 x 125,8 cm., Philadelphia Museum of Art
Gepard och hjort med två indianer (ca. 1765), olja på duk, 182,7 x 275,3 cm., Manchester Art Gallery
Kapten Samuel Sharpe Pocklington med sin fru, glädje och möjligen hans syster, Frances (1769), olja på duk, 100,2 x 126,6 cm., National Gallery of Art
Skördare (1785), olja på duk, 90 x 137 cm., Tate Britain
Haymakers (1885), olja på panel, 89,5 x 132,5 cm., Tate Britain
Bulls Fighting (1786), olja på panel, 61,6 x 82,6 cm., Yale Center for British Art
The Farmer's Wife and the Raven (1786), olja på millboard, 67,3 x 97,8 cm., Yale Center for British Art
Hästar
Ston och föl i ett landskap (1763–68), olja på duk, 102 x 162 cm., Tate Britain
Den tredje hertigen av Dorsets jägare med en brudgum och en hund (1768), olja på duk, 101,6 x 126,4 cm., Metropolitan Museum of Art
Häst i skuggan av ett trä (1780). 76,2 x 59,7 cm., Tate Britain / National Gallery
A Saddled Bay Hunter (1786), olja på panel, 48,2 x 57,7 cm., Denver Art Museum
Hambletonian, Rubbing Down (1800), olja på duk, 209 x 367,3 cm., National Trust , Mount Stewart
Hundar
Pekaren (ca. 1766), olja på duk, 61 x 70 cm., Neue Pinakothek
Water Spaniel (1769), olja på duk, 90,2 x 116,8 cm., Yale Center for British Art
Brown and White Norfolk eller Water Spaniel (1778), olja på panel, 80,6 x 97,2 cm., Yale Center for British Art
White Poodle in a Punt (ca. 1780), olja på duk, 127 x 101,5 cm., National Gallery of Art
Ett par Foxhounds (1792), olja på duk, 127 x 101,6 cm., Tate Britain
Black and White Spaniel Following a Doft (1793), olja på duk, 25 x 30 tum, Virginia Museum of Fine Arts
Exotiskt vilda djur
Zebra (1763), olja på duk, 102,9 x 127,6 cm., Yale Center for British Art
Älgen (1770), olja på duk, 61 x 70,5 cm., Hunterian Art Gallery
Greenland Falcon (1780), olja på panel, 81,3 x 99,1 cm., Yale Center for British Art
Apen (1799), olja på duk, 70 x 55,9 cm., Walker Art Gallery
Lista över utvalda konstverk
|
|
|
|
- I den kungliga samlingen
|
|
|
|
- Whistlejacket (1762)
- En herre som kör en dam i en Phaeton (1787)
- Familjerna Milbanke och Melbourne (ca 1769)
- Kongouro från New Holland (1772)
- Porträtt av en stor hund (1772)
- I andra samlingar
- Hunterian Museum and Art Gallery , University of Glasgow
- Älgen (1770)
- The Nilgai (1769)
- En Blackbuck (1770–1780)
- The Yak of Tartary (1791)
- Noshörning (1790–1792)
- Drill and Albino Baboon (före 1789)
- En pekare (ett par)
- En spaniel (ett par)
- Lord Clanbrassil med Hunter Mowbrary (1769)
- Stridshingstar (1791)
- National Gallery of Art , Washington
- Kapten Samuel Sharpe Pocklington med sin fru, glädje och möjligen hans syster, Frances (1769)
- White Poodle in a Punt (c. 1780)
- Gås med utspridda vingar
- Lejon och en lejoninna med stenig bakgrund (1776)
- Portland -samlingen
- Den tredje hertigen av Portland till häst på Welbeck Abbey
- William Henry Cavendish-Bentinck, 3: e hertigen av Portland och hans yngre bror Lord Edward
Se även
Referenser
Vidare läsning
- Boyle, Frederick & Mayer, Joseph . Memoarer av Thomas Dodd, William Upcott och George Stubbs, RA (Liverpool: D. Marples, 1879).
- Egerton, Judy. George Stubbs, 1724–1806 ( Tate Gallery Publications , 1984).
- Egerton, Judy. George Stubbs, målare. Catalogue Raisonné (New Haven och London: Publicerad för Paul Mellon Center for Studies in British Art av Yale University Press , 2007) ISBN 978-0-300-12509-2
- Rump, Gerhard C. Pferde und Jagdbilder in der englischen Kunst. Studien zu George Stubbs und dem Genre der "Sporting Art" från 1650–1830 (Olms: Hildesheim, New York, 1983) ISBN 3-487-07425-7
- Gilbey, Walter. Animal Painters of England from the Year 1650, Volume 2 (Vinton, 1900) s. 192 ff.
- Morrison, Venetia. Art of George Stubbs (Headline Book Pub., 1989).
- Myrone, Martin. George Stubbs (serie British Artists) (Tate Publishing, 2002).
- Taylor, Basil. Stubbs (London: Phaidon Prees, 1971) ISBN 0-714-81498-9
externa länkar
- 71 konstverk av eller efter George Stubbs på Art UK -webbplatsen
- George Stubbs online (Artcyclopedia)
- George Stubbs - ett firande ( Walker Art Gallery )
- George Stubbs (Encyclopedia of Irish and World Art)
- George Stubbs biografi (Mezzo Mundo Fine Art)
- Målningar av George Stubbs ( Tate Gallery )
- Profil på Royal Academy of Arts Collections
- Utvalda bilder från Anatomy of the Horse From The College of Physicians of Philadelphia Digital Library
- Judy Egerton arkiv