Frederic Edwin Church - Frederic Edwin Church

Frederic Edwin Church
Frederic Edwin Church - Brady -Handy (beskuren) .jpg
Född ( 1826-05-04 )4 maj 1826
Död 7 april 1900 (1900-04-07)(73 år)
New York City, New York, USA
Nationalitet Amerikansk
Känd för Landskapsmålning
Anmärkningsvärt arbete
Niagara , Andes hjärta
Rörelse Hudson River School

Frederic Edwin Church (4 maj 1826 - 7 april 1900) var en amerikansk landskapsmålare född i Hartford, Connecticut . Han var en central figur i Hudson River School of American landskapsmålare, mest känd för att måla stora landskap, som ofta skildrar berg, vattenfall och solnedgångar. Kyrkans målningar lägger tonvikten på realistiska detaljer, dramatiskt ljus och panoramautsikt. Han debuterade några av sina stora verk i enstaka utställningar för en betalande och ofta entrallad publik i New York City. I sin bästa årstid var han en av de mest kända målarna i USA.

Biografi

Början

Frederic Edwin Church var en direkt ättling till Richard Church, en puritansk pionjär från England som följde med Thomas Hooker på den ursprungliga resan genom vildmarken från Massachusetts till det som skulle bli Hartford, Connecticut . Church var son till Eliza (1796–1883) och Joseph Church (1793–1876). Frederic hade två systrar och inga överlevande bröder. Hans far var framgångsrik i affärer som silversmed och juvelerare och var direktör på flera finansföretag. Hans mors bror var Adrian Janes , som ägde ett järngjuteri som byggde US Capitol Dome . Familjens rikedom tillät Frederic att driva sitt intresse för konst från en mycket tidig ålder. År 1844, 18 år gammal, blev Church elev av landskonstnären Thomas Cole i Catskill, New York efter att Daniel Wadsworth, en familjegrann och grundare av Wadsworth Athenaeum, introducerade de två. Church studerade med honom i två år; vid denna tid var hans talang mer än tydlig. Cole skrev att kyrkan hade "det finaste ögat för att rita i världen". Under sin tid med Cole reste han runt i New England och New York för att göra skisser, besökte East Hampton , Long Island , Catskill Mountain House , The Berkshires , New Haven och Vermont . Hans första registrerade försäljning av en tavla var 1846 till Hartfords Wadsworth Athenaeum för $ 130; det var en pastoral som skildrar Hookers resa 1636 . År 1848 valdes han till den yngsta associerade med National Academy of Design och befordrades till full medlem året efter. Han tog sina egna studenter inklusive Walter Launt Palmer , William James Stillman och Jervis McEntee .

Stil och influenser

New England Scenery (1851) var kyrkans "första sanna sammansatta landskap" - den använde skisser från olika platser för att utveckla ett mer detaljerat och rymligt komplext landskap än det som finns i Coles arbete.

Romantiken var framträdande i Storbritannien och Frankrike i början av 1800-talet som en motrörelse mot upplysningstidens rationalism . Konstnärer från den romantiska perioden skildrade ofta naturen i idealiserade scener som skildrade naturens rikedom och skönhet, ibland med tonvikt på dess stora skala. Denna tradition fortsatte i kyrkans verk, som idealiserar en oavbruten natur, framhävd av hans oerhört detaljerade konst. Tyngdpunkten på naturen uppmuntras av låga horisontella linjer och en överväldigande himmel. Church "gömde" vanligtvis sina penseldrag så att målningsytan var slät och målarens "personlighet" till synes frånvarande.

Church var en produkt av andra generationen av Hudson River School , en rörelse i amerikansk landskapskonst som grundades av hans lärare Thomas Cole. Både Cole och kyrkan var trogna protestanter, och den sistnämnda tro spelade en roll i hans målningar, särskilt hans tidiga dukar. Hudson River School -målningar kännetecknades av deras fokus på traditionella pastorala miljöer, särskilt Catskillbergen , och deras romantiska kvaliteter. De försökte fånga den vilda realismen i ett oroligt Amerika som snabbt försvann och uppskattningen av den naturliga skönheten. Hans amerikanska gränslandskap visar "USA: s expansionistiska och optimistiska syn på mitten av artonhundratalet." Church skilde sig från Cole i ämnena i hans målningar: han föredrog naturliga och ofta majestätiska scener framför Coles benägenhet till allegori-även om kyrkans arbete alltmer har granskats på nytt när det gäller teman och betydelser.

Den preussiska upptäcktsresande och forskaren Alexander von Humboldt var ett stort inflytande på kyrkan. I sitt Kosmos lade Humboldt fram en vision om vetenskapens, den naturliga världens och andliga bekymmers sammanlänkande. Kosmos , som kyrkan ägde, ägnade ett kapitel åt landskapsmålning; Humboldt gav bildkonstnären en viktig roll i att "vetenskapligt" skildra naturens mångfald, särskilt i den nya världen. När Charles Darwins evolutionsteori började vända Humboldts idéer om enhet på 1860 -talet, har konsthistoriker undersökt hur kyrkans målning reagerade på denna störning i kyrkans världsbild.

Den engelska konstkritikern John Ruskin var ett annat viktigt och stort inflytande på kyrkan. I Ruskins moderna målare betonar han den nära observationen av naturen: "Landskapsmålarens imperativa plikt [är] att gå ned till de lägsta detaljerna med oförminskad uppmärksamhet. Varje stenklass, varje sorts jord, varje form av moln måste studeras med lika industri och återges med samma precision. " Denna uppmärksamhet på detaljer måste kombineras med konstnärens tolkning, intryck och fantasi för att uppnå stor konst. Medan kyrkans målningar blev mycket berömda under 1850- och 1860 -talen, fann vissa kritiker att hans detaljerade panoramaer saknade fantasifull eller poetisk. I sina amerikanska målare från 1879 skrev George W. Sheldon om kyrkans dukar, "Det är knappast nödvändigt att ... förklara vad deras huvudsakliga defekt är, för vid den här tiden måste denna defekt ha erkänts av nästan alla intelligenta amerikanska älskare av Det består i att utarbeta detaljer på bekostnad av enhetens och känslans kraft .... De är trogna och vackra, men de är inte så rika som de kan vara i poesi, arom, konst. högre och andliga naturvärden är landskapskonstens sanna hem. "

Några av kyrkans målningar relaterar till och påverkar också den luministiska landskapsstilen. Luministkonst tenderar att betona horisontaler, använda icke-diffust ljus och dölja penseldrag så att målarens närvaro, eller "personlighet", är mindre uppenbar för betraktaren. En utställningsbok betraktar Church's Morning in the Tropics och Twilight in the Wilderness för att lyfta fram stilens "noggranna utkast och intensiva färger", medan Cotopaxi och The Parthenon "exemplifierar stilen ... i deras panoramastruktur". Trots det anses kyrkan inte vara en främst luministisk konstnär.

Karriär

Cotopaxi (1862)
Tropiskt landskap (1873)

Church började sin karriär med att måla klassiska Hudson River School -scener i New York och New England, men 1850 hade han bosatt sig i New York. Han ställde ut sin konst på American Art Union , Boston Art Club och (mest imponerande för en ung konstnär) National Academy of Design . Hans metod bestod av att skapa målningar i hans ateljé baserat på skisser i naturen. Under de tidigare åren av hans karriär påminde Churchs stil om hans lärare, Thomas Cole , och symboliserade Hudson River Schools grundstilar. När hans stil utvecklades avgick han från Coles tillvägagångssätt: han målade mer detaljerade detaljer och hans kompositioner blev mer äventyrliga i format, ibland med dramatiska ljuseffekter.

Church fick snabbt rykte om sig som resenärskonstnär, med tidiga inhemska målningar och skissresor till White Mountains, västra Massachusetts, Catskills, Hartford, Conn, Niagara, Virginia, Kentucky och Maine. Han gjorde två resor till Sydamerika 1853 och 1857 och stannade främst i Quito , besökte vulkanerna och städerna i dagens Colombia och Ecuador och korsade isthmusen i Panama. Den första resan var med affärsmannen Cyrus West Field , som finansierade resan i hopp om att använda kyrkans målningar för att locka investerare till hans sydamerikanska satsningar. Kyrkan inspirerades av Alexander von Humboldts utforskning av kontinenten i början av 1800 -talet; Humboldt hade utmanat konstnärer att skildra Andes "fysiognomi". Efter att Humboldts personliga berättelse om resor till Equinoctial Regions of America publicerades 1852, hoppade Church på chansen att resa och studera i Humboldts fotspår. När kyrkan återvände till Sydamerika 1857 med målaren Louis Rémy Mignot , lade han till sina skisser av området. Efter båda resorna hade kyrkan producerat ett antal landskap i Ecuador och Anderna, till exempel The Andes of Ecuador (1855), Cayambe (1858), The Andes Heart (1859) och Cotopaxi (1862). Andeshjärtat , kyrkans mest kända målning, visar flera element av topografi kombinerade till ett idealistiskt, brett porträtt av naturen. Målningen var mycket stor, men ändå mycket detaljerad; varje växt- och djurart är identifierbar och många klimatzoner dyker upp samtidigt.

Som han hade med Niagara tidigare debuterade Church The Andes hjärta i en enmålningsutställning i New York 1859. Tusentals människor betalade för att se målningen, med målningens enorma golvbaserade ram som en del av ett fönster tittar ut över Anderna. Publiken satt på bänkar för att se stycket, ibland med operaglasögon för att komma nära, och Church ordnade strategiskt rummet för att belysa målningen med ljuset från takfönster. Arbetet blev en omedelbar framgång. Church sålde det så småningom för $ 10.000, vid den tiden det högsta priset som någonsin betalats för ett verk av en levande amerikansk konstnär.

Kyrkans vänskap med doktor Isaac Israel Hayes , en framstående arktisk upptäcktsresande, stimulerade konstnärens intresse för de arktiska regionerna. År 1859 reste Church och hans goda vän pastor Louis Legrand Noble till Newfoundland och Labrador. Resan skrevs i Nobels bok After Icebergs with a Painter (1861), publicerad kort innan kyrkans målning ”The Icebergs” visades.

Our Banner In The Sky (1861) både olja och litografi av Frederick Edwin Church - en färgstark solnedgång tolkad för att återspegla gudomligt stöd för unionen under det amerikanska inbördeskriget

År 1860 var Church den mest kända amerikanska konstnären. I sin bästa tid var kyrkan en kommersiell såväl som en konstnärlig framgång. Kyrkans konst var mycket lukrativ; han rapporterades vara värd en halv miljon dollar vid hans död 1900.

År 1861, i början av inbördeskriget, inspirerades kyrkan att måla Our Banner in the Sky av en solnedgång med rött, vitt och blått som han trodde var en symbol för att "himlen indikerade deras stöd för USA genom att reflektera nationens färger i solnedgången ". En litografi gjordes av den och såldes till förmån för familjer till fackliga soldater.

År 1863 valdes han till associerad stipendiat vid American Academy of Arts and Sciences .

Familj, senare resor och Olana

År 1860 köpte Church en gård nära Hudson, New York och gifte sig med Isabel Mortimer Carnes (född 1836, i Dayton, Ohio), som han hade träffat under New York -utställningen The Heart of the Andes . De bildade snart en familj, men deras tvååriga son Herbert och fem månader gamla dottern Emma dog båda av difteri i mars 1865. Några månader senare, när inbördeskriget tog slut, fortfarande drabbad av sorg, kyrkan och hans fru och en ung artistvän reste till Jamaica. Church sketched och Isabel gjorde en samling pressade jamaicanska ormbunkar som det fanns många spektakulära sorter av. Han och hans fru bildade en ny familj med Frederic Josephs födelse 1866, följt av Theodore Winthrop 1869, Louis Palmer 1870 och Isabel Charlotte ("Downie") 1871.

Foto av kyrkan c. 1868 av Napoleon Sarony

I slutet av 1867 började kyrkan den längsta reseperioden i sin karriär. Den hösten åkte han och hans familj till Europa och flyttade ganska snabbt genom London och Paris. Från Marseille åkte de till Alexandria , Egypten, men kyrkan besökte inte pyramiderna, kanske rädd för att lämna sin familj ifred. De passerade genom Jaffa och anlände till Beirut , där de tillbringade fyra månader. De stannade hos amerikanska missionärer, inklusive David Stuart Dodge . I februari 1868 reste kyrkan med Dodge till staden Petra med kamel från Jerusalem. Där skisserade han Al Khazneh -graven , som blev föremål för ett av hans viktiga senare verk, El Khasné, Petra (1874). Senare på våren besökte familjen Damaskus och Baalbek , sedan seglade Egeiska havet med ett stopp i Konstantinopel . Tillbaka i södra Europa på sommaren övervintrade de i Rom. Det fanns många amerikanska artister i Rom det året, och de gick med flera artister/vänner, inklusive Sanford Robinson Gifford , Jervis McEntee och andra vänner som också bodde i Rom. I kyrkan lärde sig kyrkan freskomålning och gjorde en samling "gamla mästare" -målningar. Men tydligen tycktes Europa i det stora hela inte intressera kyrkan som de flesta amerikanska konstnärer under 1800 -talet, varav många reste dit för att uppleva det västerländska konstnärliga arvet. Efter att ha lämnat sin utökade familj i Rom med vänner gjorde Frederic ett två veckors besök för att stanna i Aten och avslutade resan i april 1869. I Aten överträffade Parthenon alla sina förväntningar som världens finaste exemplar av arkitektur, och han skissade och målade energiskt. Kyrkorna lämnade Rom i maj 1869 och tog sig hem via Paris och England och kom hem i slutet av juni.

Innan han lämnade Amerika för den resan köpte Church den 7,3 ha stora tunneln ovanför sin jordbruksmark i Hudson, som han länge önskat för sin magnifika utsikt över Hudsonfloden och Catskills . År 1870 började han bygga en persisk -inspirerad herrgård på en kulle, och familjen flyttade in i hemmet sommaren 1872. Idag bevaras denna egendom som Olana State Historic Site . Richard Morris Hunt rådfrågades tidigt i planerna för herrgården i Olana, men efter kyrkornas resa hyrdes den engelskfödda amerikanske arkitekten Calvert Vaux för att slutföra projektet. Church var djupt involverad i processen, till och med färdigställde sina egna arkitektoniska skisser för dess design. Denna mycket personliga och eklektiska byggnad införlivade många av de designidéer som han hade förvärvat under sina resor. I en bokstav i perioden skrev han ”Jag har gjort cirka 1 3/4 mil väg den här säsongen och öppnade helt nya och vackra vyer. Jag kan göra fler och bättre landskap på detta sätt än genom att manipulera med duk och måla i studion. "Han ägnade mycket av sin energi under de senaste tjugo åren åt Olana.

Church hade varit enormt framgångsrik som konstnär. Under de senaste decennierna begränsade sjukdomen kyrkans förmåga att måla. År 1876 drabbades kyrkan av reumatoid artrit , vilket gjorde det svårt att måla. Han målade så småningom med vänster hand och fortsatte att producera verk, även om det var mycket långsammare. Han undervisade fortfarande i måleri som Cole hade före honom. Två studenter var Walter Launt Palmer , son till hans nära vän Erastus Dow Palmer och Howard Russell Butler . I senare liv övervintrade han ofta i Mexiko, där han undervisade i Butler.

Under sin tid i Olana och i Mexiko var Church mindre utsatt för trender i New York City. Han höll en studio där in på 1880 -talet, men den var vanligtvis uthyrd till Martin Johnson Heade . Hans fru Isabel hade varit sjuk i åratal, och hon dog den 12 maj 1899 hemma hos deras avlidne vän och beskyddare, William H. Osborn , på Park Avenue i New York. Mindre än ett år senare, den 7 april 1900, 73 år gammal, dog Church också hemma hos Osborns änka. Frederic och Isabel begravdes på familjetomten på Spring Grove Cemetery , Hartford, Connecticut .

Arv

Church's The Icebergs (1861) såldes på auktion för en rekordstor mängd 1979, efter att den upptäckts igen.

Under de sista decennierna av hans liv minskade kyrkans berömmelse, och vid hans död 1900 fanns det lite intresse för hans arbete. Hans målningar sågs som en del av en "gammaldags och diskrediterad" skola som var alltför ägnad åt detaljer. Hans rykte förbättrades med en utställning från 1945 som ägnades åt Hudson River School vid Art Institute of Chicago , och det året återbesökte Metropolitan Museum of Art Bulletin det ursprungliga mottagandet av The Heart of the Andes . År 1960 slutförde konsthistorikern David C. Huntington en avhandling om kyrkan som utforskade hans inflytande och miljö. År 1966 hade han skrivit en monografi om kyrkan och organiserat den första utställningen för kyrkan sedan hans död för National Collection of Fine Arts . Huntington erkände kyrkans egendom som hans största konstverk och ledde ansträngningarna att bevara Olana när egendomen, som hade bevarats i stort sett som kyrkan skapade den av senare generationer av familjen, hotades med förstörelse. Han stod i spetsen för en tvåårig kampanj för att rädda Frederic Church Olana, vilket resulterade i ett offentlig-privat partnerskap som skapade Olana State Historic Site.

Kyrkans arv återupplivades; Amerikanska museer började förvärva hans verk, och 1979 sålde Church's The Icebergs för 2,5 miljoner dollar, då den tredje högsta auktionen för något konstverk. Nästa år höll National Gallery of Art en stor utställning, American Light: The Luminist Movement, 1825–1875 , som placerade Church som den ledande amerikanska målaren på sin tid.

Kyrkans målningar, mer självsäkra och i större skala än hans samtida, fångade unikt andan hos ett optimistiskt amerikanskt folk som förknippade den nya världens landskap med uppenbart öde . Konsthistorikern Barbara Novak skrev att kyrkan var "ett paradigm för konstnären som blir en kulturs offentliga röst, sammanfattar dess övertygelser, förkroppsligar dess idéer och bekräftar dess antaganden."

Olana State Historic Site ägs och drivs nu av New York State Office of Parks, Recreation and Historic Preservation , Taconic Region, och med dess kuratoriska arbete, besökstjänster och externa relationer som hanteras av The Olana Partnership , en privat, ideell organisation. År 1999, strax före hundraårsjubileet för kyrkans död, inrättade The Olana Partnership Frederic Church Award för att hedra individer och organisationer som gör extraordinära bidrag till amerikansk konst och kultur.

Galleri

Anteckningar

Källor

externa länkar

Media relaterade till Frederic Edwin Church på Wikimedia Commons