Erich Kleiber - Erich Kleiber

Erich Kleiber

Erich Kleiber (5 augusti 1890 - 27 januari 1956) var en österrikisk, senare argentinsk dirigent, känd för sina tolkningar av klassikerna och som förespråkare för ny musik.

Kleiber föddes i Wien, och efter att ha studerat vid Prag-konservatoriet följde han den traditionella vägen för en blivande dirigent i tidens tysktalande länder, började som répétiteur i ett operahus och flyttade till dirigering i allt högre ledande positioner. Efter att ha innehaft tjänster i Darmstadt (1912), Barmen-Elberfeld (1919), Düsseldorf (1921) och Mannheim (1922) utnämndes han 1923 till den viktiga posten som musikalisk chef för Berlin Staatsoper .

I Berlin fick Kleibers noggranna musikalitet och driftiga programmering honom ett gott rykte, men efter att nazistpartiet kom till makten i Tyskland 1933 avgick han i protest mot dess förtryckande politik och lämnade landet och baserade sig själv och sin familj i Buenos Aires. . Under resten av sin karriär var han frilansande och gästade internationellt i operahus och konserthus. Han spelade en viktig roll i skapandet av Kungliga Operan i London, men en plan för honom att återvända till Berlins statsopera på 1950 -talet föll i politik.

Kleiber betraktades som en enastående dirigent för Mozart , Beethoven och Richard Strauss och uppmuntrade moderna kompositörer, inklusive Alban Berg , vars Wozzeck han hade premiär för. Han dog plötsligt i Zürich vid 65 års ålder.

Liv och karriär

Tidiga år

Kleiber föddes i Wieden , Wien, den 5 augusti 1890, det andra av de två barnen till doktor Franz Otto Kleiber, en lärare, och hans fru Vroni, född Schöppl. Kleibers far dog 1895 och hans mor dog året därpå. Kleiber och hans syster bodde hos sina morföräldrar i Prag. År 1900, efter farfars död, återvände Kleiber till Wien för att bo hos en moster och studera vid ett gymnasium . Han kunde närvara vid föreställningar på Musikverein , Volksoper och Hofoper där Gustav Mahler var musikalisk chef. Med sin vän Hans Gál hörde Kleiber ett framförande av Mahlers sjätte symfoni , dirigerat av kompositören; i slutet berättade Kleiber för Gál att han tänkte bli konduktör. Gál påpekade att den traditionella vägen till att bli konduktör var att börja som Korrepetitor ( répétiteur ) i ett av de många operahusen i tysktalande länder, men Kleiber hade aldrig lärt sig spela piano.

I juli 1908 lämnade Kleiber Wien och studerade konst, filosofi och konsthistoria vid Karlsuniversitetet i Prag. På styrkan av några av hans kompositioner som han överlämnade till Prag -konservatoriet blev han antagen, med det förbehållet att om han inte skulle kunna nå den önskade standarden inom året skulle han behöva lämna. Han köpte ett piano och lärde sig spela det, tog orgellektioner och behärskade läroplanen tillräckligt bra för att klara konservatoriets tentamen. Han togs upp som tränare på Deutsches Theatre 1911 och började få arbete som ackompanjatör 1912 med Alfred Piccaver . Intendenten för Darmstadt Court Theatre upptäckte Kleibers potential och bjöd honom att dirigera där. Han arbetade på Darmstadt i sju år. Ytterligare utnämningar följde på Barmen-Elberfeld 1919, Düsseldorf 1921 och Mannheim 1922.

Berlin

Som musikdirektör för Berlins statsopera förespråkade han verk av Alban Berg , Darius Milhaud

År 1923 avgick Leo Blech som musikalisk chef för Berlins statsopera efter 17 år som chef. Bruno Walter och Otto Klemperer hade kontaktats för att efterträda honom, men tillvägagångssätten var otydliga. Kleiber, inbjuden att genomföra en enda föreställning av Fidelio i augusti 1923, gjorde ett mycket gynnsamt intryck och tre dagar senare utnämndes till efterträdare av Blech, med ett femårskontrakt.

Grove's Dictionary of Music and Musicians beskriver Kleibers Berlinår som "exceptionellt produktiva":

År 1924 dirigerade han Janáčeks Jenůfa i en produktion som betraktades som avgörande för kompositörens större framgång. Krenek s Die Zwingburg presenterades samma år, följt 1925 av premiären av Bergs 's Wozzeck . Andra nya verk han utförde ingår Schreker 's Der singende Teufel (1928) och Milhaud ' s Christophe Colomb (1930), och han genomförde också Wagners Das Liebesverbot och olika operetter.

1926 gifte sig Kleiber med en amerikan, Ruth Goodrich (1900–1967). De fick två barn, Veronica (1928–2017), senare assistent till Claudio Abbado , och en son Karl , senare känd som Carlos, (1930–2004), som blev en hyllad dirigent.

Under sina Berlinår började Kleiber en internationell karriär och genomförde konserter i Buenos Aires (1926, 1927) och Moskva (1927); i New York arbetade han sex eller sju veckor under säsongerna 1930–31 och 1931–32 och gav mellan 20 och 30 konserter.

Kleibers tid i Berlin slutade 1934, året efter att NSDAP (nazistpartiet) kom till makten i Tyskland. Kleiber, som inte var judisk, politiskt aktiv eller på annat sätt persona non grata med nazisterna, kunde ha fortsatt sin karriär under deras regim, men han skulle inte acceptera deras raspolitik eller deras kvävning av konstnärlig frihet. När Bergs nya opera Lulu förbjöds som Entartete Musik ( degenererad musik ) sa Kleiber upp sig från sin post på Statsoperan. Han blev upprörd när Berg - en nära vän - antog att han hade gått med eller skulle gå med i nazistpartiet för att skydda sin karriär. Han skrev till Berg: "Jag var aldrig medlem i NSDAP - och hade aldrig för avsikt att bli det !!! Trots flera förfrågningar!"

Förhindrad från att framföra Lulu gjorde Kleiber en gest för att trotsa regimen genom att sätta världspremiären för sviten från operan i programmet för den sista konserten han gav i Nazityskland. Evenemanget väckte internationell uppmärksamhet. Det rapporterade New York Times

I nästan femton minuter jublade, stämplade och applåderade en enorm publik med många medlemmar av diplomatkåren, som lyssnade med ansträngning och återkallade till plattformen gång på gång Erich Kleiber, som förberedde och dirigerade den rörande föreställningen, Statsoperans orkester , och den wienske ljussopranen Lillie Claus.

Kleiber dirigerade de sista operaföreställningar som han var kontraktsmässigt engagerad i och lämnade sedan Tyskland med sin fru och barn i januari 1935.

Emigrant

Kleibers biograf John Russell berättigar till sitt kapitel som omfattar åren 1935 till 1939 "Vagabondage". Kleiber gjorde sin brittiska debut med London Symphony Orchestra 1935 och var en frekvent besökare i Amsterdam, Bryssel och andra europeiska städer. År 1938, på inbjudan av Sir Thomas Beecham , uppträdde han för första gången i Covent Garden och dirigerade Der Rosenkavalier med en stjärnklar gjutning som Lotte Lehmann ledde . Han förkastade sitt kontrakt med La Scala , Milano i april 1939 strax efter Mussolinis s fascistiska regim antagit sin egen antisemitiska lagstiftningen. Kleiber sa:

Jag hör att judar nekas tillgång till Scala. Musik, som luft och solljus, borde vara för alla. När man i dessa svåra tider nekar denna tröst till människor av ras- och religionskäl, då känner jag både som kristen och konstnär att jag inte längre kan samarbeta.

I den mån Kleiber hade en bas under dessa år var det i Buenos Aires; han blev argentinsk medborgare 1936. Han tog över de tyska operasäsongerna vid Teatro Colón mellan 1937 och 1949 och dirigerade i Chile, Uruguay, Mexiko och Kuba.

Efterkrigstid

Efter andra världskriget återupptog Kleiber sin europeiska verksamhet, först med London Philharmonic Orchestra 1948, och vid Covent Garden från 1950 till 1953. Efterkrigstidens Covent Garden var mycket annorlunda än de stjärnbaserade internationella förkrigstiderna. Det nya företaget, byggt från grunden med i stort sett brittiska sångare, var inte då av internationell kaliber eller ens närmar sig det. Kleibers bidrag var av avgörande betydelse för företagets utveckling. Skivproducenten John Culshaw skrev:

Ingen närvarande kommer någonsin att glömma förändringen i Covent Garden-gropen när Erich Kleiber i början av nitton-femtiotalet störtade sig in i Carmen- förspelet. Kleiber hade inte importerat Filharmonien för tillfället, inte heller hade han fyllt orkestern med specialdeputerade; han hade helt enkelt fått orkestern att spela exakt, rytmiskt och med en strikt dynamisk gradering. Effekten av detta, efter år av slarviga, rutinmässiga framträdanden av Carmen , var en uppenbarelse.

Covent Garden -ledningen hoppades att Kleiber skulle bli företagets musikaliska chef, men han var inte villig att engagera sig. Det fanns många konkurrerande krav på hans tjänster i Europa. Vid 1951 Maggio Musicale i Florens, genomförde han en hyllad produktion av Les vêpres siciliennes huvudrollen Maria Callas och världspremiären av Haydn : s Orfeus och Eurydike , skriven 160 år tidigare, (även med Callas). Det fanns planer för hans utnämning till Wien Staatsoper , men de föll igenom, och hans enda operativa engagemang i hans hemstad var Der Rosenkavalier 1951. 1953 genomförde han hela ringcykeln i Rom; det sändes, men inspelningarna tros vara förlorade. Mellan 1948 och 1955 spelade han in en rad verk för skivbolaget Decca .

Nästan i slutet av Kleibers karriär uppstod ett debakel efter att han tackade ja till en inbjudan att återuppta sin tjänst före kriget vid Berlin Staatsoper. Efter efterkrigets uppdelning av staden var huset i östra Berlin . Den gamla byggnaden hade bombats och restaurerades långsamt. År 1951 inbjöd de östtyska myndigheterna Kleiber att bli musikalisk chef när ombyggnaden var klar. Vid den tiden var fientligheten mellan sovjetblocket och de västliga allierade intensiv, och vissa ivriga demokrater tyckte att Kleiber hade fel för att arbeta för det totalitära östtyska regimet. Den Berlin Philharmonic Orchestra återtog sin uppmaning att genomföra på sina konserter, men han kände att han höll på att bygga broar mellan öst och väst. Återupptagningen var planerad till 1955, men när tiden närmade sig blev Kleiber alltmer medveten om statens inblandning i driften av huset. Ärendena kom på topp när myndigheterna tog bort ett gammalt monument över Frederick den store som var en viktig egenskap i byggnaden. Kleiber skrev, "Jag har varit tvungen att erkänna att andan i den gamla teatern inte kan regera i den nya byggnaden", och han avgick innan han öppnades igen. Kände att västtyskarna hade varit medvetna i sina försök att hindra honom att leda i Östberlin, lämnade han staden och återvände aldrig.

Enligt Russells uppfattning var kollapsen av Kleibers hopp om Staatsoper ett slag som han inte återhämtade sig från. Han dog plötsligt i Zürich den 27 januari 1956, 65 år gammal.

Rykte, ära och arv

Enligt Grove var Kleiber:

enastående som dirigent för Mozart, Beethoven och Richard Strauss, vägrar att ägna sig åt romantisk tolkning som ett sätt att självprojicera, ignorera falska utförtraditioner och studera partiturerna noggrant. Han förlorade aldrig hela synen på ett verk, och hans inställning var strikt icke-sentimental. Han vann den varaktiga hängivenhet för såväl orkesterspelare som sångare.

Bland de utmärkelser som tilldelades Kleiber fanns Commandeur Ordre de Léopold, Belgien ; Commendatore della Corona d 'Italia ; Orden el Sol de Peru ; och Comendador del Merito, Chile .

Kleiber var en kompositör; bland hans verk finns en fiolkonsert, pianokonsert, orkestervarianter, Capriccio för orkester, många kammarmusikverk, pianostycken och sånger.

Inspelningar

Grove kommenterar att Kleibers inspelningar av Der Rosenkavalier , Le nozze di Figaro och Beethovens symfonier "alla visar hans utomordentliga rytmiska kontroll och dynamiska flexibilitet". Hans inspelningar inkluderar följande, varav många har återutgivits i digitala överföringar:

Inspelningar
Kompositör Arbete Orkester Datum
Beethoven Fidelio Kölns radiosymfoni 1956
Beethoven Symfoni nr 3 Wiener Philharmoniker 1953
Beethoven Symfoni nr 3 Concertgebouw 1950
Beethoven Symfoni nr 5 Concertgebouw 1953
Beethoven Symfoni nr 6 Concertgebouw 1953
Beethoven Symfoni nr 6 London Philharmonic 1948
Beethoven Symfoni nr 7 Concertgebouw 1950
Beethoven Symfoni nr 9 Wiener Philharmoniker 1952
Dvořák Carnival Ouverture London Philharmonic 1948
Handel Berenice , Andante Larghetto London Philharmonic 1949
Mozart Le nozze di Figaro Wiener Philharmoniker 1955
Mozart Symfoni nr 39 Kölns radiosymfoniorkester 1956
Mozart Symfoni nr 40 London Philharmonic 1949
Mozart Fyra tyska danser Kölns radiosymfoniorkester 1956
Schubert Symfoni nr 5 Nordtyska Radiosymfoni 1953
Schubert Symfoni nr 8 Berlin Philharmonic 1953
Schubert Symfoni nr 9 Kölns radiosymfoni 1953
Strauss, Johann II Der Zigeunerbaron Overture London Philharmonic 1948
Strauss, Josef Sphären-Klänge London Philharmonic 1948
Strauss, Richard Till Eulenspiegel Nordtyska Radiosymfoni 1951
Strauss, Richard Der Rosenkavalier Wiener Philharmoniker 1954
Tjajkovskij Symfoni nr 4 Paris konservatorium 1949
Tjajkovskij Symfoni nr 6 Paris konservatorium 1953
Olika "Orkesterföreställningar" Berlin Philharmonic 1930–1934
Olika Konsertinspelningar NBC Symphony 1947–48
Verdi I vespri siciliani Maggio Musicale Fiorentino 1951
Wagner Tristan und Isolde Teatro Colón 1948
Weber Der Freischütz Kölns radiosymfoni 1955
Weber Symfoni nr 1 Kölns radiosymfoniorkester 1956

Filmografi

Filmografi
Kompositör Arbete Orkester Datum Märka
Mozart German Dances, K. 605, nr 3 Berlins statsopera 1931 -
Strauss, Johann II An der schönen, blauen Donau Staatskapelle Berlin 1932 Teldec (1997) 0927.42668.2
Novák, Vítězslav South Bohemian Suite Tjeckiska filharmonikerna c.  1949 -
Strauss, Johann II Künstlerleben Staatskapelle Berlin 1949 -
Beethoven Symfoni nr 9 Tjeckiska filharmonikerna 23 augusti 1949 Hearst Metrotone News

Anteckningar, referenser och källor

Anteckningar

Referenser

Källor

externa länkar

Kulturkontor
Föregås av
Leo Blech
Musikchef, Berlins statsopera
1923–1934
Efterträddes av
Clemens Krauss
Föregicks av
Joseph Keilberth
Musikchef, Berlin State Opera
1954–1955
Efterträddes av
Franz Konwitschny