Death by Hanging - Death by Hanging

Döden genom att hänga
Death-by-hanging-poster.jpg
Regisserad av Nagisa Ōshima
Producerad av
Manus av
Medverkande
Musik av Hikaru Hayashi
Filmkonst Yasuhiro Yoskioka
Redigerad av Sueko Shiraishi
Produktions
företag
Levererad av Toho
Utgivningsdatum
Driftstid
118 minuter
Land Japan
Språk Japanska

Death by Hanging ( 絞 死刑 , Kōshikei ) är en japansk film från 1968 regisserad av Nagisa Ōshima , med Do-yun Yu i huvudrollen. Det hyllades för sina innovativa brechtianska tekniker och komplexa behandlingar av skuld och medvetande, rättvisa och förföljelsen av etniska koreaner i Japan .

Komplott

En dokumentärliknande öppning introducerar en dödskammare där en avrättning håller på att äga rum. På ett oförklarligt sätt överlever mannen som ska avrättas, en etnisk korean som bara kallas R, hängande men förlorar sitt minne. De tjänstemän som bevittnar den hängande debatten hur man ska gå vidare, eftersom lagen kan tolkas som förbud mot avrättande av en person som inte erkänner deras brott och dess bestraffning. De bestämmer att de måste övertala R att acceptera skuld genom att påminna honom om hans brott - vid denna tidpunkt flyttar filmen in i en mycket teatraliserad film-inom-en-film-struktur.

I scener med absurd och pervers humor återskapar tjänstemännen R: s första brott, våldtäkten av en ung kvinna. Detta misslyckas, de försöker återskapa sin barndom genom att utföra grova rasistiska stereotyper av koreaner som innehas av några japaner. Upprörd, tillgriper de att besöka platsen för R: s andra brott på en övergiven gymnasium, men i ett överdrivet ögonblick av återskapande mördar en tjänsteman en flicka. Tillbaka i dödskammaren framträder en kvinna som påstår sig vara R: s "syster" en efter en för tjänstemännen. Hon försöker övertyga R om att hans brott är motiverade av koreansk nationalism mot en japansk fiende, men efter att ha misslyckats med att vinna honom hängs hon själv. Vid en dryckesfest för att fira hennes hängande avslöjar tjänstemännen sina skuldfyllda, våldsamma förflutna, omedvetna om R och hans "syster" som ligger på golvet bland dem och själva utforskar R: s psyke. Åklagaren uppmanar R att lämna en fri man, men när han öppnar dörren, drivs han tillbaka av ett intensivt ljusutbrott utifrån, vilket symboliserar det faktum att han som en korean aldrig kommer att accepteras av det japanska samhället. Slutligen erkänner R brotten, men förklarar sig oskyldig - och säger att om officerarna avrättar honom, så är de också mördare. I sin andra hängning försvinner R: s kropp och lämnar en tom snör hängande under galgen.

Kasta

Produktion

Karaktären R in Death by Hanging baserades på Ri Chin'u , en etnisk korean som 1958 mördade två japanska skolflickor. En tidig, begåvad ung man, han erkände inte bara sina brott utan skrev om dem i detalj; hans skrifter, samlade som brott, död och kärlek blev nästan lika kända som hans brott och persona. Mycket av hans bok bestod av korrespondens med Bok Junan , en koreansk journalist som är sympatisk mot det kommunistiska norr. "Syster" karaktären utvecklades från detta förhållande, vilket indikerar journalistens koreanska nationalistiska tolkning av Ris liv och erfarenheter. Mycket av R och "systerns" dialog hämtas från denna korrespondens. Ōshima höll Ri Chin'u högt, trots sina brott. Han påstod att han var "den mest intelligenta och känsliga ungdom som producerades av Japan efterkrigstiden", menade Ōshima att hans prosa "borde ingå i gymnasiet läroböcker". Ōshima skrev först ett manus om honom 1963, men det var inte den version som så småningom filmades. Före 1968 omarbetades idén konceptuellt, med Ri Chin'u förnekad som hjälte och ersattes av R, ett koreanskt ämne som är mer öppet för experimentell behandling och analys. Den resulterande filmen handlar lika mycket om det inhemska förtrycket av koreanerna i Japan som om dödsstraffet, men förblir filmiskt viktigt på grund av dess teoretiska och konceptuella innovationer.

Teman

Skuld och medvetande

Trots hela dess mörka absurditet behandlar Death by Hanging ett antal teman - skuld och medvetenhet, samt ras och diskriminering (allt inom ett större sammanhang av statligt våld) - med stor allvar. Den vägledande sammanställningen är av det kriminella medvetandet med statens tillstånd att begå våld utan skuld. Om staten har internaliserat sig i sin bildning av kommunala normer för "skuld" och "rättvisa" och därigenom har utövat våld legitimt (även om - i det här fallet - förpackat i ett sammanhang av etnisk överdrift), måste den fortfarande bevisa skuld för överträdare, i detta fallet, karaktären R. Skuld är kulturellt lärd, men R presenterar svårigheten att inte vara medveten om skuld eller erkännande av att bryta mot sociala gränser i sina brott; han förblir också omedveten om sin egen etnicitet och kan inte förstå länken (som den presenteras för honom) mellan hans etnicitet och hans påstådda brottslighet. Både de olika tjänstemännen (juridiska, vetenskapliga och metafysiska representanter) och hans "syster" (representant för nationalism) försöker, men misslyckas med att återskapa R: s medvetande. Faktum är att deras egna våldsamma handlingar (simulerad våldtäkt, mord, påminnelse om krigsförbrytelser) och okunnighet accentuerar motsättningen till våld och skuld - staten som har sanktionerats för att döda utgörs av människor lika skyldiga och värda att straffas som R, den kriminella. Konsekvenserna sträcker sig långt bortom enbart en kommentar till dödsstraffet , men utgör en öppen serie frågor om förhållandet mellan individen och staten, mellan våld och skuld (eller ett förstått skuldbegrepp) och mellan etnisk diskriminering och de olika produkterna av diskriminering: eftersom koreanerna diskriminerades och nekades legitimitet av Japan, så förnekar R japansk statlig myndighet. Hans kropps vägran att dö blir en motståndshandling mot staten och dess avgränsning av berättigat och omotiverat våld. Denna tolkning resonerar med Ōshimas långvariga oro över den koreanska minoritetens situation och med den smärtsamma historien om den japanska ockupationen av Korea och krigstidens grymheter.

En brechtiansk teater av det absurda

Trots sin dokumentära stil, från början, när röst och bild ger motstridig information, är det tydligt att Death by Hanging inte är en presentation av "verkligheten". Denna distansering kompletteras av de sju mellantexterna som ger en indikation på den åtgärd som ska inträffa (eller i en psykoanalytisk tolkning, förskjuter R som ett definierat ämne). Dessa tekniker har etablerat filmen som Ōshimas mest brechtiska . Andra idéer lånade från Brecht inkluderar mörk humor, temat för rättvisa och en utforskning av öppna, olösta motsättningar. Att en dödskammare fungerar som denna osannolika teater för det absurda understryker filmens dominerande ironiska ton. Rik på symbolik och visuella allusioner, Ōshimas mise en scène innehåller ett antal subtila, mästerliga detaljer, såsom de tidningsvisa väggarna i rekonstruktionen av R: s ungdom som hänvisar till den intensiva mediekontrollen av Ri Chin'u. Ett annat teaterelement som observerats av Maureen Turim är dialogens viktiga roll: "mycket av humor och ironi är en fråga om verbal repartee, presenterad i utsökt timing och visuell inramning."

Släpp

Death by Hanging släpptes teatraliskt i Japan den 9 mars 1968, där det distribuerades av Toho . Detta var den första Toho-versionen i VistaVision- format. Filmen släpptes i USA teatraliskt av New Yorker Films med engelska undertexter den 8 december 1971.

Reception

I Japan vann filmen Kinema Junpo Award för bästa manus.

Vincent Canby från The New York Times tyckte filmen provocerande och underhållande medan den fokuserade på dödsstraff, men kände att den nådde en punkt av total förvirring när den blev mer godardisk eller brechtian. Han kallade också Ōshimas regi ”enormt bekymrad och engagerad i den typ av film som spelar en aktiv roll i sitt samhälle”. Donald Richie från Japan Times kände att halvvägs genom filmen, när R: s syster dyker upp, är filmens uttalande "tydlig, direkt, dubbelkantad och briljant levererad", men efteråt "rullar den ut, blir mer och mer ullhuvad medan orden kommer tjockare och längre och snabbare ". Men han kände fortfarande att filmen i slutet väckte viktiga frågor.

Se även

Referenser

Bibliografi

externa länkar