Comédie-Italienne - Comédie-Italienne

Skådespelarna i Comédie-Italienne av Nicolas Lancret , tidigt 1700-tal

Comédie-Italienne eller Théâtre-Italien är franska namn som har använts för att referera till italienskspråkig teater och opera när de framförs i Frankrike.

De tidigaste registrerade besöken av italienska spelare var commedia dell'arte -företag anställda av det franska hovet under de italienskfödda drottningarna Catherine de Medici och Marie de Medici . Dessa trupper gav också offentliga föreställningar i Paris på teatern på Hôtel de Bourgogne , förmodligen den tidigaste offentliga teatern som byggdes i Frankrike.

Den första officiella användningen av namnet Comédie-Italienne var 1680, när det gavs till commedia dell'arte-truppen på Hôtel de Bourgogne, för att särskilja det från den franska truppen, Comédie-Française , som grundades samma år, och precis som namnet Théâtre-Français allmänt användes för det senare, användes Théâtre-Italien för italienarna. Med tiden införlivades franska fraser, sånger, hela scener och så småningom hela pjäser i Comédie-Italiennes föreställningar. År 1762 slogs företaget samman med Opéra-Comique , men namnen Comédie-Italienne och Théâtre-Italien fortsatte att användas, även om repertoaren snart blev nästan uteslutande fransk opéra-comique . Namnen lades ner helt 1801, när företaget slogs samman med Théâtre Feydeau .

Från 1801 till 1878 användes Théâtre-Italien för en rad parisiska operakompanier som framförde italiensk opera på italienska. 1980 användes namnet La Comédie-Italienne för en teater i stadsdelen Montparnasse i Paris, som presenterar italienska commedia dell'arte-pjäser i fransk översättning.

Comédie-Italienne på 1600-talet

Mohammed Temim , Ambassadeur du Maroc, à la Comédie Italienne (1682), Antoine Coypel (1661–1722), Versailles

På 1600-talet stöddes den historiska Comédie-Italienne av kungen. På den tiden gjordes en skillnad mellan så kallad legitim teater, som kunde framföras på kungligt sanktionerade teatrar, och den mer låga gatuteatern, som inte genomgick kungliga censorers granskning. Italienska trupper uppträdde i Hôtel de Bourgogne fram till 1645, då de flyttade till Petit Bourbon . År 1660 flyttade de till Palais-Royal , där de uppträdde omväxlande med gruppen Molière . Det var under denna period som Tiberio Fiorillo , som skulle få ett starkt inflytande på Molière , var chef för det italienska företaget. Båda trupperna, som vräkts från Palais-Royal av Lullys Académie royale de Musique 1673, flyttade till Théâtre Guénégaud , där de fortsatte att uppträda omväxlande fram till grundandet av Comédie-Française 1680, då italienarna, nu officiellt Comédie-Italienne, återvände till Hôtel de Bourgogne, där de uppträdde tills företaget upplöstes 1697.

Den historiska Comédie-Italienne presenterade för den fransktalande allmänheten spektakel framförda av professionella italienska skådespelare. Till en början utförde dessa skådespelare commedia dell'arte på sitt modersmål italienska. Commedia dell'arte är en improvisationstyp av teater; det fanns inga manus. De hade flera scenarier som de skulle välja mellan att utföra, men i det scenariot hade de verkligen inget annat planerat. De hade dock specifika karaktärstyper, kallade Stock Characters, som blev kända och älskade av teaterbesökarna.

Départ des comédiens italiens en 1697 , gravyr av Louis Jacob av målningen av Watteau

Efter att ha flyttat till Hôtel de Bourgogne 1680 började truppen presentera manuspjäser av dramatiker som Regnard , Dufresny och Palaprat . Ungefär samtidigt som truppen blev allmänt populär gav kung Ludvig XIV den nybildade Frankrikes nationalteater, Comedie Francaise, monopol på talat franskt drama. Kungligheterna såg truppens samarbete med franska dramatiker som ett hot och började överväga att vägra truppen deras årliga pension.

År 1697 fick kungen en enda händelse att slutföra sitt beslut. Skådespelarna hade precis meddelat kommande föreställningar av pjäsen La fausse prude , eller Den falska hycklaren , en pjäs som direkt förlöjligade kung Ludvig XIV av Frankrikes fru, Madame de Maintenon . Det finns en debatt bland forskare om huruvida pjäsen faktiskt framfördes eller om pjäsen helt enkelt annonserades och kungen fick veta om dess existens. Oavsett vilket, efter hans kunskap om pjäsens existens, lät kungen skådespelarna skickas iväg och teatern stängas.

Comédie-Italienne på 1700-talet

Efter sorgeperioden efter Ludvig XIV:s död 1715 började den förtryckande atmosfären av religiös hängivenhet som var karakteristisk för den senare delen av hans regeringstid att lyftas. Philippe d'Orléans , regenten , var särskilt angelägen om att återställa nöje och nöjen till huvudstaden. Han och hans vänner mindes med glädje Théâtre-Italien från tjugo år tidigare. De främsta alternativen för teater i Paris vid den tiden var de mycket raffinerade produktionerna av Comédie-Française eller de "råa och smaklösa" föreställningarna på mässteatrarna . Det fanns ett behov av teatralisk komedi någonstans däremellan, med större folklig dragningskraft än Comédie-Française, men högre produktionsvärden än teatrarna på mässorna. Våren 1716 bad Philippe sin kusin, hertigen av Parma , att skicka honom en grupp italienska skådespelare för att återuppliva Comédie-Italienne i Paris, som hade upplösts nästan tjugo år tidigare. För att undvika några av svårigheterna med den tidigare truppen, specificerade han att dess ledare skulle vara en man med god karaktär och uppförande. Luigi Riccoboni valdes, och på några veckor samlade han en grupp på tio skådespelare, som alla var troende kristna.

L'amour au théâtre italien av Watteau

Riccobonis trupp uppträdde i Palais-Royal från den 18 maj 1716 tills Hôtel de Bourgogne hade renoverats. Deras första föreställning i den renoverade teatern i Bourgogne var den 1 juni, då de framförde La Folle supposée ( La Finta Pazza ) på italienska. Efter en inledande period av framgång minskade publiken, och det nya kompaniet tvingades också börja framföra fler och fler pjäser på franska. Mellan 1720 och 1740 presenterade företaget ett 20-tal pjäser av Marivaux med stor framgång. Skådespelerskan Silvia Balletti var särskilt känd för sina gestaltningar av Marivauxs hjältinnor. När konkurrensen från mässteatrarna ökade började företaget presentera liknande mat, inklusive franska komedier-en-vaudevilles och opéras-comiques .

År 1762 slogs företaget samman med Opéra-Comique i Théâtre de la Foire . Det kombinerade sällskapet öppnade i Bourgogne den 3 februari 1762 och fortsatte att uppträda på teatern till den 4 april 1783, varefter de flyttade till nya Salle Favart. Vid det här laget hade alla italienska spelare antingen gått i pension eller återvänt till Italien, och den traditionella Comédie-Italienne hade i själva verket upphört att existera. Namnet Comédie-Italienne användes allt mindre och övergavs helt 1801, när företaget slogs samman med Théâtre Feydeau .

Italiensk opera i Paris på 1600- och 1700-talen

De första operorna som visades i Paris var italienska och gavs i mitten av 1600-talet (1645–1662) av italienska sångare inbjudna till Frankrike av regenten Anne d'Autriche och hennes italienskfödde förste minister, kardinal Mazarin . Den första var egentligen en lek med musik, en komédie italienne , som kan ha varit Marco Marazzolis Il giudito della ragione tra la Beltà e l'Affetto , även om detta har varit omtvistat. Den presenterades på kardinal Richelieus teater, Salle du Palais-Royal , den 28 februari 1645. Francesco Sacratis opera La finta pazza presenterades på Salle du Petit-Bourbon den 14 december 1645, och Egisto (troligen en version av Egisto) med musik av Francesco Cavalli) gavs på Palais-Royal den 13 februari 1646. En ny italiensk opera, Orfeo , med musik komponerad av Luigi Rossi, hade premiär på Palais-Royal den 2 mars 1647.

Under Fronde var Mazarin i exil och inga italienska verk framfördes, men efter hans återkomst till Paris producerades Carlo Caprolis Le nozze di Peleo e di Theti på Petit-Bourbon den 14 april 1654. Cavallis Xerse gavs i Salle du Louvren den 22 november 1660 och hans Ercole amante hade premiär på den nya Salle des Machines i Tuileriepalatset den 7 februari 1662. Dessa tidiga Paris-uppsättningar av italienska operor var vanligtvis skräddarsydda efter fransk smak. Baletter med musik av franska kompositörer interpolerades ofta mellan akter. De var också mycket utarbetade visuella glasögon, flera med många uppsättningsbyten och sceniska effekter som åstadkoms med scenmaskineri designat av Giacomo Torelli . Det visuella spektaklet ökade deras popularitet hos fransmännen, som för det mesta inte förstod italienska.

Italiensk opera övergavs till förmån för fransk opera , inte långt efter att Ludvig XIV övertog makten, vilket framgick av skapandet av Académie d'Opéra 1669. Trots detta kom italienska musikaliska artister till Paris under loppet av 1700-talet. I synnerhet år 1752 ledde framföranden av operan buffa La serva padrona till Querelle des Bouffons , en debatt om de relativa överlägsna franska och italienska musiktraditioner.

År 1787, efter den speciella framgången för en grupp italienska sångare, kom idén att etablera ett inhemskt teaterkompani för operabuffa . Detta initiativ blev verklighet i januari 1789 med grundandet av företaget Théâtre de Monsieur , som snart sattes under beskydd av greven av Provence , kungens bror, känd vid hovet som Monsieur. De uppträdde först på teatern Tuileries Palace, innan de flyttade till Théâtre Feydeau . Men 1792 avgick den italienska truppen på grund av den franska revolutionens omvälvning , men teatern fortsatte att presentera franska pjäser och opéra-comique.

Théâtre-Italien på 1800-talet

Fasad av Salle Louvois , hem för Théâtre-Italien från 1804 till 1808 och 1819 till 1825, designad av Alexandre-Théodore Brongniart
Premiär av Donizettis Don Pasquale 1843 av Théâtre-Italien på Salle Ventadour i Paris

Ett nytt Théâtre-Italien, framförande av italiensk opera på italienska, bildades av Mademoiselle Montansier 1801, när den officiellt var känd som Opera Buffa, men mer bekant som Bouffons. Kompaniet uppträdde först på Théâtre Olympique på rue de la Victoire, men flyttade till Salle Favart den 17 januari 1802. Montansier gick i pension den 21 mars 1803. Från den 9 juli 1804 uppträdde kompaniet på Théâtre Louvois och från 16 juni 1808 , vid Théâtre de l'Odéon , på den tiden kallad "Théâtre de l'Impératrice". De stannade där till 1815.

Under denna tidiga period presenterade Théâtre-Italien först operabuffa av Domenico Cimarosa och Giovanni Paisiello , senare tillade de av Ferdinando Paër och Simone Mayr . Teatern beställde Valentino Fioravantis I virtuosi ambulanti , som först presenterades den 26 september 1807. Flera av Mozarts operor presenterades först på italienska i Paris av kompaniet, inklusive Figaro (23 december 1807), Così (28 januari 1809) och Don Giovanni (2 september 1811), den siste under Gaspare Spontini , som tjänstgjorde som regissör från 1810 till 1812. Spontini lade också till operaserie av Niccolò Antonio Zingarelli och andra.

Vid tiden för Bourbon-restaureringen ville kung Ludvig XVIII anförtro teatern åt sopranen Angelica Catalani . Nästan allt var klart för överföringen, när Napoleons återkomst och hans regeringstid på hundra dagar störde kungens planer. Skådespelarna stannade därför lite längre på Théâtre de l'Impératrice. Efter återupprättandet av kung Ludvig XVIII till makten gick Madame Catalani med i truppen. Men snart åkte hon på en turné genom Europa och överlät kontrollen över teatern till Paër, som presenterade den första Rossini-operan som spelades i Paris, L'Italiana i Algeriet den 1 februari 1817 i den första Salle Favart, även om uppsättningen var så underlägsen att han anklagades för att "försöka sabotera Rossinis mottagande i Paris".

År 1818 återkallades Madame Catalanis privilegium , eller kungligt tillstånd att uppträda, och teatern stängdes. Det beslöts sedan att överlåta administrationen av teatern, nu känd som Théâtre Royal Italien, till Academie Royale de Musique (som Paris Opéra var känd på den tiden), med bibehållen självständighet för varje anläggning. Paër tjänstgjorde återigen som direktör från 1819 till 1824 och 1826 till 1827. Från 1819 till 1825 uppträdde kompaniet på Salle Louvois, som endast rymde 1100 åskådare. Där gavs flera Paris-premiärer av Rossini-operor: Il barbiere di Siviglia (26 oktober 1819), Torvaldo e Dorliska (21 november 1820), Otello (5 juni 1821) och Tancredi (23 april 1822). Hans operor var så populära att några av hans premiärer i Paris gavs på den större Salle Le Peletier , inklusive La gazza ladra (18 september 1821), Elisabetta, regina d'Inghilterra (10 mars 1822), Mosè in Egitto (20 oktober 1822 ) ), och La donna del lago (7 september 1824, producerad under Rossinis överinseende).

Rossini själv hade kommit till Paris den 1 augusti 1824 och blev direktör för Théâtre-Italien den 1 december 1824. Han återupplivade åtta av sina tidigare verk, inklusive Il barbiere di Siviglia och Tancredi . Hans sista italienska opera, Il viaggio a Reims , uruppfördes av kompaniet den 19 juni 1825 men blev ingen succé. Han producerade också den första operan av Giacomo Meyerbeer som framfördes i Paris, Il crociato in Egitto , den 25 september 1825. Den 12 november 1825 flyttade kompaniet från Salle Louvois till den renoverade första Salle Favart, där Rossini satte upp Semiramide (18 december) 1825) och Zelmira (14 mars 1826). Under Rossini inkluderade truppens sångare Giuditta Pasta , Laure Cinti-Damoreau , Ester Mombelli , Nicolas Levasseur , Carlo Zucchelli , Domenico Donzelli , Felice Pellegrini och Vincenzo Graziani . Paer återupptog regissörsposten i november 1826, och Rossinis uppmärksamhet riktades mot att skapa franska operor på Opéran. Théâtre-Italiens koppling till Opéran varade bara till oktober 1827, då den återvann sin självständighet från kronan och förlorade benämningen "Royal". Paër ersattes som regissör av Émile Laurent den 2 oktober. Rossini fortsatte att hjälpa Théâtre-Italien att rekrytera sångare, inklusive Maria Malibran , Henriette Sontag , Benedetta Rosmunda Pisaroni , Filippo Galli , Luigi Lablache , Antonio Tamburini , Giovanni Battista Rubini och Giulia Grisi , och att beställa operor, inklusive Bellinis 25 I purita Januari 1835 vid den första Salle Favart), Donizettis Marino Faliero (12 mars 1835 vid den första Salle Favart), och Saverio Mercadantes I briganti (22 mars 1836).

Théâtre-Italien bosatte sig permanent i Salle Ventadour 1841. Det såg premiären av Rossinis Stabat Mater där 1842. Théâtre-Italien producerade även populära verk av Gaetano Donizetti och Giuseppe Verdi , men teatern tvingades senare stänga 1878 .

Trots stängningen av Théâtre-Italien fortsatte operor att framföras på italienska i Paris, ibland på Théâtre de la Gaîté eller Théâtre du Châtelet , men särskilt på Opéran .

Spelplatser för 1800-talets Théâtre-Italien

Teater Använda datum Anteckningar
Salle Olympique 31 maj 1801 – 13 januari 1802 Beläget på rue de la Victoire.
Salle Favart (1:a) 17 januari 1802 – 19 maj 1804
Salle Louvois 9 juli 1804 – 12 juni 1808
Salle de l'Odéon (2:a) 16 juni 1808 – 30 september 1815
Salle Favart (1:a) 2 oktober 1815 – 20 april 1818  
Salle Louvois 20 mars 1819 – 8 november 1825
Salle Favart (1:a) 12 november 1825 – 14 januari 1838 Förstördes av brand 14 januari 1838.
Salle Ventadour 30 januari 1838 – 31 mars 1838
Salle de l'Odéon (3:a) oktober 1838 – 31 mars 1841
Salle Ventadour 2 oktober 1841 – 28 juni 1878 Slutföreställning 28 juni 1878.

Den moderna Comédie-Italienne

Den nuvarande teatern är La Comédie Italienne , belägen på rue de la Gaîté  [ fr ] , där den grundades 1980 av regissören Attilio Maggiulli.

Anteckningar

Bibliografi

  • Anthony, James R. (1992). "Mazarin, kardinal Jules", vol. 3, sid. 287, i The New Grove Dictionary of Opera , 4 volymer, redigerad av Stanley Sadie . London: Macmillan. ISBN  9781561592289 .
  • Baschet, Armand (1882). Les comédiens italiens à la cour de France sous Charles IX, Henri III, Henri IV et Louis XIII . Paris: Plon. KopieraGoogle Books ; Exemplar 1 & 2Internet Archive .
  • Boquet, Guy (april–juni 1977). "La Comédie Italienne sous la Régence: Arlequin poli par Paris (1716-1725)". Revue d'histoire moderne et contemporaine (på franska). 24 (2): 189–214. doi : 10.3406/rhmc.1977.973 . JSTOR  20528392 .
  • Boquet, Guy (juli–september 1979). "Les comédiens Italiens a Paris au temps de Louis XIV". Revue d'histoire moderne et contemporaine (på franska). 26 (3): 422–438. doi : 10.3406/rhmc.1979.1065 . JSTOR  20528534 .
  • Boudet, Micheline (2001). La Comédie Italienne: Marivaux et Silvia . Paris: Albin Michel. ISBN  9782226130013 .
  • Brenner, Clarence D. (1961). Théâtre Italien: dess repertoar, 1716–1793 . Berkeley: University of California Press. OCLC  2167834 .
  • Brooks, William (oktober 1996). "Louis XIV:s avskedande av de italienska skådespelarna: avsnittet av 'La Fausse Prude ' ". The Modern Language Review . 91 (4): 840–847. doi : 10.2307/3733512 . JSTOR  3733512 .
  • Campardon, Émile (1880). Les comédiens du roi de la troupe italienne (2 volymer). Paris: Berger-Levrault. Kopior på Internet Archive.
  • Castil-Blaze (1856). L'Opéra italien de 1645 till 1855 . Paris: Castil-Blaze. Kopior på Internet Archive.
  • Charlton, David (1992). "Paris. 4. 1789–1870. (v) The Théâtre Italien", vol. 3, s. 870–871, i The New Grove Dictionary of Opera , 4 volymer, redigerad av Stanley Sadie . London: Macmillan. ISBN  9781561592289 .
  • Di Profio, Alessandro (2003). La révolution des Bouffons. L'opéra italien au Théâtre de Monsieur, 1789–1792 . Paris: Éditions du CNRS . ISBN  9782271060174 .
  • Forman, Edward (2010). Franska teaterns historiska ordbok . Lanham: The Scarecrow Press. ISBN  9780810849396 .
  • Gherardi, Evaristo, redaktör (1721). Le Théâtre Italien de Gherardi eller Le Recueil général de toutes les comédies et scènes françoises jouées par les Comédiens Italiens du Roy ... 6 vols. Amsterdam: Michel Charles le Cène. Vols. 1 , 2 , 3 , 4 , 5 och 6 på Google Böcker.
  • Gossett, Philip (2001). "Rossini, Gioachino, §5: Europe and Paris, 1822–9" i The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 2:a upplagan, redigerad av Stanley Sadie . London: Macmillan. ISBN  9781561592395 (inbunden). OCLC  419285866 (e-bok). Även på Oxford Music Online (prenumeration krävs).
  • Hartnoll, Phyllis, redaktör (1983). The Oxford Companion to the Theatre (fjärde upplagan). Oxford: Oxford University Press. ISBN  9780192115461 .
  • Johnson, Janet (1992). "Paris, 4: 1789–1870 (v) Théâtre-Italien", vol. 3, s. 870–871, i The New Grove Dictionary of Opera , redigerad av Stanley Sadie . New York: Grove. ISBN  9781561592289 . Även på Oxford Music Online (prenumeration krävs).
  • Loewenberg, Alfred (1978). Annals of Opera 1597–1940 (tredje upplagan, reviderad). Totowa, New Jersey: Rowman och Littlefield. ISBN  9780874718515 .
  • Origny, Antoine d' (1788). Annales du théâtre italien depuis son origine jusqu'à ce jour (3 volymer). Paris: Veuve Duchesne. Nytryck: Genève: Slatkine (1970). Vols. 1 , 2 och 3 på Google Böcker.
  • Powell, John S. (2000). Musik och teater i Frankrike 1600–1680 . Oxford: Oxford University Press. ISBN  9780198165996 .
  • Roy, Donald (1995). "Comédie-Italienne", s. 233–234, i The Cambridge Guide to the Theatre , redigerad av Martin Banham. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN  9780521434379 .
  • Scott, Virginia (1990). Commedia dell'Arte i Paris, 1644–1697 . Charlottesville: University Press of Virginia. ISBN  9780813912554 .
  • Simeone, Nigel (2000). Paris – A Musical Gazetteer , sid. 239. New Haven: Yale University Press. ISBN  9780300080537 .
  • Soubiès, Albert (1913). Le théâtre italien de 1801 à 1913 . Paris: Fischbacher. Kopiera på Internet Archive.
  • Wild, Nicole ([1989]). Dictionnaire des théâtres parisiens au XIXe siècle: les théâtres et la musique . Paris: Aux Amateurs de livres. ISBN  9780828825863 . ISBN  9782905053800 (paperback). Se format och utgåvorWorldCat .

externa länkar