Kall i juli (film) - Cold in July (film)

Kall i juli
Moviepostercoldinjuly.jpg
Teaterreleaseaffisch
Regisserad av Jim Mickle
Skriven av
Baserat på Kall i juli
av Joe R. Lansdale
Producerad av
Medverkande
Filmkonst Ryan Samul
Redigerad av
Musik av Jeff Grace
Produktions
företag
Levererad av IFC-filmer
Utgivningsdatum
Driftstid
 110 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk
Biljettkontor 427 418 US $

Cold in July är en amerikansk oberoende kriminaldramafilm från2014regisserad av Jim Mickle , skriven av Mickle och Nick Damici , med Michael C. Hall , Sam Shepard och Don Johnson . Filmen äger rum på 1980-talet Texas och är baserad på romanen Cold i juli av författaren Joe R. Lansdale . Hall spelar en man som dödar en inbrottstjuv, vars far (Shepard) därefter söker hämnd. Handlingen kompliceras ytterligare när en privat utredare (Johnson) dyker upp.

Projektet hade en lång dräktighet och produktionen började inte förrän sju år efter att Mickle hade läst romanen. Mickle och Damici hade tidigare skrivit om feministiska teman i We Are What We Are (2013) och ville täcka mer maskulina teman. Filminspelningen ägde rum under 25 dagar i Hudson Valley- området i New York . Den hade premiär på Sundance Film Festival 2014 . IFC Films släppte filmen i Nordamerika den 23 maj 2014, där den tjänade 427 418 dollar. Filmen är "Certified Fresh" på Rotten Tomatoes och har ett godkännande på 85%. Den släpptes på DVD den 30 september 2014.

Komplott

Ann Dane, som är skrämd över ljudet av ett dörrfönster som brister, väcker sin man, Richard. Han skjuter av misstag inkräktaren, identifierad som Freddy Russell, en eftersökt brottsling. Richard skakas av upplevelsen. Richard besöker kyrkogården samma dag som Freddy begravdes, där Freddys far, Ben - en dömd fängelse, anklagar Richard i sin bil och hänvisar till Richards son, Jordan. Richard är orolig och hämtar Jordan från skolan och ordnar för Ann att möta dem på polisstationen. Även om Ben följer honom till sin sons skola, avvisar polisen Richards begäran om hjälp. Men när danskarna kommer hem för att hitta sin ytterdörr inbruten sätts familjen under polisskydd.

Polisen är placerade runt huset, inklusive en vakt inne, i hopp om att fånga Ben när han återvänder. Det visar sig att Ben aldrig lämnade och har gömt sig i husets krypplats sedan det första inbrottet. Han dyker upp och slår ut vakten, går in i Jordans rum och låser dörren. När Richard uppmärksammas på Bens närvaro i huset av ljudet av vatten som droppar från den öppna kryprumsluckan, varnar han den observerande polisen och bryter ner Jordans sovrumsdörr. Ben har dock redan rymt genom fönstret och till en närliggande flod och spåras till Mexiko - där han grips. Polisen bjuder in Richard till stationen för att stänga ärendet, och medan han är där märker Richard en eftersökt affisch för "Frederick Russell", som ser annorlunda ut än mannen han sköt. Richard försöker upprepade gånger påpeka motsättningen till officer Ray Price, men Ray avfärdar detta som ett trick av minne på grund av chock och vägrar att diskutera frågan.

Richard ser Ben föras bort i en omärkt polisbil som han följer. Han ser att polisen tvingar bort Ben från bilen och injicerar honom med ett okänt ämne, stänker honom med alkohol och lämnar honom på tågspår för att dö. Richard räddar Ben från ett tåg som närmar sig. Ben tror först inte Richards påståenden att mannen han sköt inte var Freddy. De två gräver upp Freddys grav och Ben bekräftar att kroppen i kistan inte är hans son. Ben noterar att manens fingertoppar har skurits av för att förhindra identifiering.

Ray Price besöker Richard på jobbet och hävdar att Freddy ändrade sitt utseende för att undvika att fånga och förklarar skillnaden i den önskade affischen. Richard besöks av Jim Bob Luke - en privat utredare känd av Ben - som säger att namnet Fred Russell är knutet till flera spridda nyhetsberättelser om mordet på en inbrottstjuv. Jim teoretiserar att efter att Freddy blev inblandad i Dixie-maffian , blev han fångad av federala utredare, som förfalskade Freddys död och placerade honom i vittnesskydd i utbyte mot information.

Jim, Richard och Ben lär sig att Freddy kanske bor i Houston under namnet "Frank Miller". När de försöker träffa honom i hans nya hem hittar de istället ett antal hemvideor som visar sig vara snusfilmer , varav en visar Freddy Russell som slår en kvinna ihjäl med en basebollträ. Richard vill ta tejpen till polisen. Jim tror att polisen redan känner till videoklippen men är oroliga eftersom Freddy är mycket mer värdefull som en informant mot Dixie Mafia medan offren är illegala invandrare som få kommer att sakna. Ben är så upprörd över sin sons handlingar att han är besluten att döda honom till varje pris.

De spårar Freddy till en avlägsen herrgård där han och hans medarbetare gör en ny snusfilm. De infiltrerar herrgården och börjar döda alla de möter. När Freddy är den sista överlevande tvekar Ben att döda honom och Jim skjuts. Freddy skjuter både Richard och Ben innan Ben slutligen sårar honom. Ben förklarar sig vara Freddys far, skjuter sin son i huvudet och dör av sina egna sår strax efter. Jim och Richard sätter herrgården i brand och flyr med gisslan. Nästa morgon återvänder Richard hem till sin familj.

Kasta

Produktion

Utveckling

Producenterna Linda Moran och Rene Bastian hade en lättare tid att finansiera filmen än Mickles tidigare arbete, eftersom hans rykte hade vuxit; Moran sa att de "arbetade med att samla in pengar till den här filmen ganska länge på alla sätt som vi trodde var möjligt." B Media Global, en division av det franska företaget Backup Media, finansierade Cold i juli . Det är den första filmen som helt finansieras av Backup Media. Redan ett fan av Lansdale vände sig Mickle till att läsa igenom sin stack med Lansdale-romaner för nöje. När han läste igenom Cold i juli på bara några timmar insåg han glatt att han inte hade sett dessa element i en film tidigare och såg att anpassa den. Mickle sa att filmen var svår att sätta upp på grund av hur den ständigt utvecklas och återuppfinner sig själv. För att lugna finansiärer beskrev Mickle koreanska thrillers som hade lyckats med liknande tonskift, men han säger att han tvivlar på att han övertygade någon.

Mickle uppgav att han hade svårt att få filmen att göra - det tog sju år från han först läste romanen. Manuskriptets första utkast, en fullständig kopia av romanen, var 220 sidor lång; därifrån redigerade Mickle och Damici manuset ner till en mer hanterbar storlek. Det sista manuset var också längst bort från romanen, men de kände att det var närmast i andan. Lansdale sa att han såg alla versioner av manuset förutom det sista och "kände sig respekterad genom hela processen." Även om den ursprungliga boken inte var avsedd att filmas, sa Lansdale att filmer hade varit ett sekundärt inflytande på historien, och berättelsen "passar verkligen med film."

När de anpassade novellen insåg de att deras trogna manus var alldeles för långa, vilket inte gjorde rättvisa åt novellans tempo och längd. Så småningom kunde de redigera den genom att ta bort onödig dialog som kunde ersättas genom kroppsspråk. Att ändra tidsperioden ansågs aldrig, eftersom Mickle ansåg att teman maskulinitet och manlighet kom från en tidigare era som inte skulle fungera i en modernare miljö. Shepard bidrog också till manuset. Mickle och Damici hade kämpat med en särskilt svår scen och diskuterat att ta bort den helt. När Shepard erbjöd sig att skriva om det accepterade Mickle tacksamt. Shepard återvände med en enda maskinskriven sida och erbjöd sig att köra den av Damici, men Mickle sa att det inte var nödvändigt och accepterade det som det är.

Mickle och Damici drogs till Lansdales cross-genre-stil, eftersom deras egna filmer också var cross-genre. Även om de främst är kända för sitt arbete i skräckfilmer, sa Damici och Mickle att de var mer intresserade av berättande och att göra bra filmer, och Damici sa att de kan återvända till att göra skräckfilmer när som helst. Mickle använde Halls karaktär för att markera filmen så att publiken inte skulle känna sig förlorade när filmen korsade genrer. Mickle ville undvika uppenbar genrekategorisering och förutsägbarhet, eftersom han ansåg att genrefilmer måste skakas upp. Köpare hade tidigare uppmuntrat honom att klippa om en av hans filmer så att publiken lätt kunde identifiera genren, begränsad till sex undergenrer, under de första tio minuterna. Mickle sa att deras råd "blåste [hans] sinne".

Förproduktion

I september 2013 gick Sam Shepard, Don Johnson och Vinessa Shaw med Michael C. Hall, som redan hade gjutits. Eftersom han spelade en mördare på Dexter sa Hall att manuset tystnade alla bekymmer som han hade om att vara typecast. Kall i juli filmades efter att Dexter slutade, och Hall drogs till rollen baserat på hans önskan att spela en mer normal karaktär; Hall kallade rollen terapeutisk, eftersom den gjorde det möjligt för honom att gå vidare från att spela den ikoniska seriemördaren Dexter Morgan . Rollen vädjade vidare till Hall för hans karaktärs brist på kontroll över sitt eget liv, vilket stod starkt i kontrast med den självsäkra och kontrollerade Dexter.

Mickle spelade Hall efter att ha varit ett fan av både Six Feet Under och Dexter . Även om Mickle hade farhågor om att publiken skulle tycka att Hall var svår att acceptera som en okomplicerad människa, trodde han att Hall var en av de bäst fungerande aktörerna. Hall imponerade vidare på Mickle med sin personlighet utanför skärmen, som var förvånansvärt normal och helt till skillnad från hans TV-karaktärer. När Hall väl hade gjutits sa Mickle att resten av gjutningen "föll på plats därifrån." Mickle hade nått ut till Shepard sju år tidigare men hörde att Shepard var i pension. Efter att Hall hade gjutits kontaktade Mickle återigen Shepard. Shepard uttryckte intresse för manuset, och Moran föreslog att han kastade Don Johnson, som hade imponerat på Mickle med sina senaste filmroller. När han läste manuset sa Johnson att han var "upptagen av hur det hade olika rytmer och tempo", och han "visste inte vad i helvete skulle hända på sidan tio."

Film och efterproduktion

Mickle påverkades av Road House och det koreanska dramaet Memories of Murder . Efter att ha utforskat feministiska teman i We Are What We Are , ville Mickle utforska mer maskulina teman i Cold i juli . Mickle kallade kallt i juli ”den andra sidan av myntet” till Vi är vad vi är ; och en film om att "sugas in i din egen typ av actionfilm." Mickle försökte arbeta med många teman och referenser till John Carpenters arbete från 1980-talet . Efter sina tidigare filmer hade Mickle tröttnat på stadbaserade produktioner och letade efter något mindre urbant. Skytte började i Kingston, New York den 29 juli 2013. Platser inkluderade Esopus , Woodstock och andra Hudson Valley- inställningar. Det sköts med en Red Epic-kamera. Lansdale tillbringade två veckor på uppsättningen och sa att han "älskade det". Filmningen tog 25 dagar, vilket Hall kallade "uppfriskande" jämfört med sin långa sikt på en TV-serie.

Johnson baserade sin karaktär på en sammansättning av människor han kände. Han läste inte källromanen, eftersom han ville att hans framträdande skulle baseras på manus och otäckt av ekon från romanen. Om Mickle sa Johnson att han snabbt blev imponerad av regissörens skicklighet och tyckte om att arbeta med honom. Hall avslutade sin körning på Dexter en vecka innan inspelningen började på Cold i juli . Hall baserade inte sin föreställning på Dexter, och han tänkte inte medvetet på paralleller mellan Cold i juli och Dexter under inspelningen. Hall sa att Mickle hade en "välkomnande, rolig atmosfär" och var en "stor ledare", och han sa att han skulle tycka om att arbeta med Mickle igen.

Långvarig samarbetspartner Ryan Samul arbetade nära Mickle på film. De planerade scenerna i förväg och använde 3D-grafik för att visualisera svåra bilder. Kall i juli var första gången Mickle arbetade med en redaktör istället för att utföra jobbet själv. I en intervju sa han att snäva tidsfrister tvingade honom att delegera uppgifterna till en likasinnad medarbetare. Han beskrev det som "en konstig upplevelse" och ett experiment. Mickle sa att han aldrig tidigare behövde klippa scener från sina filmer under redigering, men kallt i juli var "en konstant balans mellan att flytta saker, ta bort delplott och sätta tillbaka dem på olika platser." Poängen komponerades av Jeff Grace. Mickle och Grace hade samarbetat med flera filmer tidigare, och de hade tidigare planerat vilken typ av poäng de ville ha för Cold i juli . Det påverkades av John Carpenters poäng. Samuel Zimmerman från Fangoria beskriver också ett inflytande från Sam Peckinpahs 1980-tal. Lansdales dotter, musiker Kasey Lansdale , dyker upp på ljudspåret.

Släpp

Denna film hade premiär och tävlade i Sundance Film Festival 2014 . IFC Films tillkännagav att de förvärvade nordamerikanska rättigheter till filmen i en affär som uppskattades till 2 miljoner dollar, och de släppte teater och video på begäran genom IFC "-filmer samma dag som teatersläpp" 23 maj 2014. Det hade 40 317 dollar på sin öppningshelg och totalt 427 418 dollar i Nordamerika. Icon Productions släppte det i Storbritannien, där det tjänade ytterligare 682 258 $. Filmen valdes ut för att visas som en del av Regissörernas Fortnight- sektion av filmfestivalen i Cannes 2014 . MPI Home Video släppte den på hemmavideo i USA den 30 september 2014. Videoförsäljningen omsatte 525 260 dollar i Nordamerika.

Reception

Rotten Tomatoes , en recensionsaggregat , rapporterar att Cold i juli fick positiva recensioner från 85% av 102 tillfrågade kritiker; det genomsnittliga betyget var 7/10. Konsensusen är: "Att skryta med massor av vändningar, en passande suddig ton och en minnesvärd stödjande vändning från Don Johnson, Cold i juli, visar att det är en ovanligt givande thriller." Metacritic betygsatte det 73/100 baserat på 30 recensioner.

David Rooney från Hollywood Reporter skrev: "Jim Mickle fortsätter att visa att han är bland de mest distinkta genremakarna på indiescenen med denna spruckna men smakrika thriller." Kyle Smith från New York Post kallade det en midnattfilm som är "bra, men inte en scorcher." Film Threat ' s Brian Tallerico Röstad det 3,5 / 5 stjärnor och skrev, 'några problem med själva berättelsen faller bort när man tänker på risktagande här.' Andrew O'Hehir från Salon.com kallade det "spänt, gripande, grymt, ofta roligt, briljant konstruerat och mycket tillfredsställande." På Twitch Film kallade Todd Brown det "en anmärkningsvärd bit av arbete från ett av de ljusaste ljusen på den amerikanska indiescenen." Rodrigo Perez från Indiewire skrev att filmen ursprungligen är irriterande och konstruerad, men den blir "mycket bättre än den har någon rätt att vara och kanske, ännu mer betydelsefullt, ovanligt absorberande och minnesvärd." Scott Foundas of Variety beskrev det som "en blygsam, opretentiös övning i gammaldags spänning och frossa, gjord med en nivå av omsorg och hantverk som lyfter det bra om striden." Stephen Holden från The New York Times kallade den för en "pulpy neo-noir" -film som "går glatt haywire." Betsy Sharkey från Los Angeles Times skrev: "Spänt och våldsamt, det tar tag i dig från de första ögonblicken och lossar sällan sitt grepp tills den sista kroppen tappar." Skrivande i Slant Magazine , Ed Gonzalez betygsatt det 2,5 / 4 stjärnor och kallade det en "tvångsmässigt tittbar" film som så småningom "faller i ett kaninhål av tröttsamma tomtbearbetningar". AA Dowd från AV-klubben betygsatte det B– och skrev att det "spännande blandar genrer, innan de slår sig ner på en dum". Trots att han kritiserade de täta skiftningarna i ton bedömde Mark Kermode från The Guardian det 3/5 stjärnor och berömde filmens uppmärksamhet på detaljer. Noel Murray från The Dissolve gav den 3,5 / 5 stjärnor och skrev att även om filmen är oförutsägbar har den lite nytt att säga.

Referenser

externa länkar