Kinesisk kultur - Chinese culture

Kinas historia
GAMMAL
Neolitisk c. 8500 - c. 2070 f.Kr.
Xia c. 2070 - c. 1600 f.Kr.
Shang c. 1600 - c. 1046 f.Kr.
Zhou c. 1046 - 256 f.Kr.
 Västra Zhou
 Östra Zhou
   Vår och höst
   Stridande stater
KEJSERLIG
Qin 221–207 f.Kr.
Han 202 f.Kr. - 220 e.Kr.
  Västra Han
  Xin
  Östra Han
Three Kingdoms 220–280
  Wei , Shu och Wu
Jin 266–420
  Western Jin
  Östra Jin Sexton kungariken
Norra och södra dynastierna
420–589
Sui 581–618
Tang 618–907
  ( Wu Zhou 690–705)
Fem dynastier och
tio kungariken

907–979
Liao 916–1125
Sång 960–1279
  Northern Song Västra Xia
  Södra sången Jin Västra Liao
Yuan 1271–1368
Ming 1368–1644
Qing 1636–1912
MODERN
Republiken Kina på fastlandet 1912–1949
Folkrepubliken Kina 1949 - nuvarande
Republiken Kina i Taiwan 1949 – nu
Porslin är så identifierat med Kina att det kallas "porslin" i daglig engelsk användning.
Qinghuaci (blått och vitt keramik), den mest kända typen av porslin under Qing-dynastin . I den tidiga moderna perioden var det också en viktig handelsvara för Kinas internationella handel.

Kinesisk kultur ( förenklad kinesiska :中华 文化; traditionell kinesisk :中華 文化; pinyin : Zhōnghuá wénhuà ) är en av världens äldsta kulturer med ursprung för tusentals år sedan. Kulturen råder över en stor geografisk region i Östasien och är extremt varierande och varierande, med seder och traditioner som varierar mycket mellan provinser , städer och till och med städer också. Termerna "Kina" och den geografiska landmassan "Kina" har skiftat över århundradena, med efternamnet som Great Qing innan namnet "Kina" blev vanligt i moderniteten.

Den kinesiska civilisationen anses historiskt vara en dominerande kultur i Östasien. Med Kina som en av de tidigaste forntida civilisationerna utövar kinesisk kultur djupt inflytande på Asiens filosofi, dygd, etikett och traditioner . Kinesiskt språk , keramik , arkitektur , musik , dans , litteratur , kampsport , mat , bildkonst , filosofi , affärsetikett , religion , politik och historia har globalt inflytande, medan dess traditioner och festivaler också firas, införlivas och praktiseras av människor runt om i världen.

Identitet

Från Qin-dynastin till sen Qing-dynasti (221 f.Kr. - AD 1840) delade den kinesiska regeringen upp det kinesiska folket i fyra klasser : hyresvärd , bonde , hantverkare och köpman . Hyresvärdar och bönder utgjorde de två stora klasserna, medan köpmän och hantverkare samlades in i de två mindre. Teoretiskt sett, förutom kejsarens ställning, var inget ärftligt.

Kinas majoritet etniska grupp, Han-kineserna är en östasiatisk etnisk grupp och nation . De utgör ungefär 92% av befolkningen i Kina, 95% av Taiwan ( Han taiwanesiska ), 76% av Singapore , 23% av Malaysia och cirka 17% av den globala befolkningen , vilket gör dem till världens största etniska grupp med över 1,3 miljarder människor.

I det moderna Kina finns 56 officiellt märkta etniska grupper . Under hela kinesisk historia har många icke-kinesiska etniska grupper assimilerats med han-kineserna, behållit sin distinkta etniska identitet eller bleknat bort. Samtidigt har den Han-kinesiska majoriteten upprätthållit distinkta språkliga och regionala kulturella traditioner genom tiderna. Termen Zhonghua Minzu ( förenklad kinesiska :中华民族; traditionell kinesiska :中華民族) har använts för att beskriva begreppet kinesisk nationalism i allmänhet. Mycket av den traditionella identiteten inom samhället har att göra med att särskilja släktnamnet .

Regional

Dongyang Luzhai
Bostad för Lu-familjen i Dongyang, byggd under Ming-perioden.
Fenghuang gamla stan
Fenghuang County , en gammal stad som rymmer många arkitektoniska rester av Ming- och Qing-stilar.
Yixian Hongcun
Hongcun , en by i Yi County i den historiska Huizhou-regionen i södra Anhui-provinsen.
Xinye
Xinye , en by känd för sin välbevarade arkitektur från Ming och Qing-eran och gamla bostadshus.
Flower Theatre, en Qing-period guildhall.

Under de 361 år av inbördeskrig efter Han-dynastin (202 f.Kr. - 220 e.Kr.) skedde en partiell restaurering av feodalismen när rika och mäktiga familjer uppstod med stora mängder mark och ett stort antal halvt liv. De dominerade viktiga civila och militära positioner i regeringen och gjorde positionerna tillgängliga för medlemmar i sina egna familjer och klaner. Efter Tang-dynastins gula framväxt utvidgade regeringen det kejserliga granskningssystemet som ett försök att utrota denna feodalism. Traditionell kinesisk kultur täcker stora geografiska territorier, där varje region vanligtvis är indelad i distinkta underkulturer. Varje region representeras ofta av tre förfäder. Till exempel representeras Guangdong av chenpi , åldrad ingefära och . Andra inkluderar antika städer som Lin'an ( Hangzhou ), som inkluderar teblad , bambuskott bålen och hickory mutter . Sådana skillnader ger upphov till det gamla kinesiska ordspråket: "十里 不同 風, 百里 不同 俗 / 十里 不同 風": "praxis varierar inom tio li , tullen varierar inom hundra li ". De 31 provinsiella divisionerna i Folkrepubliken Kina grupperade efter dess tidigare administrativa områden från 1949 till 1980, som nu är kända som traditionella regioner.

Social struktur

Sedan de tre suveräna och fem kejsarna har någon form av kinesisk monark varit huvudledaren framför allt. Olika perioder av historia har olika namn på de olika positionerna i samhället. Begreppsmässigt är varje kejserlig eller feodal period liknande, med regeringen och militärtjänstemännen högt rankade i hierarkin , och resten av befolkningen under vanlig kinesisk lag . Från den sena Zhou-dynastin (1046–256 f.Kr.) organiserades det traditionella kinesiska samhället i ett hierarkiskt system av socioekonomiska klasser som kallas de fyra ockupationerna .

Detta system täckte dock inte alla sociala grupper medan skillnaderna mellan alla grupper blev suddiga ända sedan kommersialiseringen av den kinesiska kulturen i Song-dynastin (960–1279 CE). Forntida kinesisk utbildning har också en lång historia; ända sedan Sui-dynastin (581–618 CE) utbildade kandidater förberedda för de kejserliga undersökningarna som utarbetade examensexamen till regeringen som forskarbyråkrater . Detta ledde till skapandet av en meritokrati , även om framgång endast var tillgänglig för män som hade råd med testförberedelser. Kejserliga undersökningar krävde att sökande skrev uppsatser och demonstrerade behärskning av de konfucianska klassikerna. De som klarat examens högsta nivå blev elitforskare-tjänstemän kända som jinshi , en högt uppskattad socioekonomisk ställning. En stor mytologisk struktur utvecklades kring ämnet för de kejserliga provens mytologi . Handel och hantverk undervisades vanligtvis av en shifu . Den kvinnliga historikern Ban Zhao skrev Lessons for Women i Han-dynastin och skisserade de fyra dygder som kvinnor måste följa , medan forskare som Zhu Xi och Cheng Yi skulle utöka detta. Kinesiskt äktenskap och taoistisk sexuell praxis är några av de ritualer och seder som finns i samhället.

Med ökningen av den europeiska ekonomiska och militära makten som började i mitten av 1800-talet fick icke-kinesiska system för social och politisk organisation anhängare i Kina. Några av dessa framtida reformatorer avvisade helt Kinas kulturarv, medan andra försökte kombinera styrkorna i kinesiska och europeiska kulturer. I grund och botten är Kinas 1900-talshistoria ett experiment med nya system för social, politisk och ekonomisk organisation som möjliggör återintegrering av nationen i kölvattnet av en dynastisk kollaps.

Andliga värden

Hängande kloster , ett tempel med kombinationen av taoism , buddhism och konfucianism .
Fengxian-grottan (ca 675 e.Kr.) av Longmen Grottoes , beställd av Wu Zetian .
Luo Yang Dragon Gate Grottoes
Inuti en grotta med Longmen Grottoes

Mest andlighet härrör från kinesisk buddhism , taoism och konfucianism . Ämnet för vilken skola var mest inflytelserik diskuteras alltid eftersom många begrepp som neokonfucianism , buddhism och många andra har uppstått. Reinkarnation och annat återfödelsekoncept är en påminnelse om sambandet mellan verkliga livet och efterlivet. I kinesisk affärskultur har begreppet guanxi , som indikerar förhållandet mellan förhållanden framför regler, varit väldokumenterat. Medan många gudar är en del av traditionen, inkluderar några av de mest erkända heliga figurerna Guan Yin , Jade-kejsaren och Buddha .

Kinesisk buddhism har format kinesisk kultur inom en mängd olika områden inklusive konst , politik, litteratur , filosofi , medicin och materialkultur. Översättningen av en stor mängd indiska buddhistiska skrifter till kinesiska och införandet av dessa översättningar tillsammans med verk komponerade i Kina till en tryckt kanon hade långtgående konsekvenser för spridningen av buddhismen i hela Kina. Kinesisk buddhism präglas också av samspelet mellan indiska religioner , kinesisk religion och taoism .

Religion

Den kinesiska religionen var ursprungligen inriktad på att tillbe den högsta guden Shang Di under Xia- och Shang-dynastierna, där kungen och spådomarna fungerade som präster och använde orakelben . Zhou-dynastin inriktade den på att dyrka det bredare konceptet himmel. En stor del av den kinesiska kulturen bygger på uppfattningen att det finns en andlig värld. Otaliga metoder för spådom har hjälpt till att svara på frågor, även fungerat som ett alternativ till medicin. Folklores har hjälpt till att fylla klyftan mellan saker som inte kan förklaras. Det finns ofta en suddig gräns mellan myt, religion och oförklarligt fenomen. Många av berättelserna har sedan dess utvecklats till traditionella kinesiska helgdagar . Andra begrepp har utvidgats till utsidan av mytologin till andliga symboler som dörrgud och de kejserliga väktarlejon . Tillsammans med troen på det heliga finns det också det onda. Övningar som taoistisk exorcism som bekämpar mogwai och jiangshi med persikonsvärd är bara några av de begrepp som överlämnats från generationer. Några kinesiska förmögenhetsberättelser används fortfarande idag efter tusentals år av förfining.

Taoism är en religiös eller filosofisk tradition av kinesiskt ursprung som betonar att leva i harmoni med Tao (, bokstavligen "Way", även romaniserat som Dao ). Den Tao är en grundläggande idé i de flesta kinesiska filosofiska skolor; i taoismen betecknar den dock principen som är källan, mönstret och substansen för allt som finns. Taoismen skiljer sig från konfucianismen genom att inte betona styva ritualer och social ordning. Taoistisk etik varierar beroende på skolan, men tenderar i allmänhet att betona wu wei (enkel handling), "naturlighet", enkelhet, spontanitet och de tre skatterna : comp "medkänsla", 儉 / 俭 "sparsamhet" och 谦 " ödmjukhet". Taoismens rötter går åtminstone tillbaka till 400-talet f.Kr. Tidig taoism drog sina kosmologiska föreställningar från Yinyang School (Naturalists) och var djupt påverkad av en av de äldsta texterna i den kinesiska kulturen, Yijing , som redogör för ett filosofiskt system om hur man kan hålla mänskligt beteende i enlighet med alternerande cykler av natur. " Legalisten " Shen Buhai kan också ha varit ett stort inflytande och utarbetat en realpolitik av wu wei. Den Daodejing , en kompakt bok som innehåller läror tillskrivs Laozi ( kinesiska :老子; pinyin : Lǎozǐ , Wade-Giles : Lao Tzu ), anses allmänt vara den keystone arbete taoistiska tradition, tillsammans med de senare skrifter Zhuangzi .

Filosofi och legalism

Konfucianism, även känd som ruism, var den officiella filosofin under större delen av det kejserliga Kinas historia, och behärskning av konfucianska texter var det primära kriteriet för inträde i den kejserliga byråkratin . Ett antal mer auktoritära tankestammar har också varit inflytelserika, såsom Legalism. Det var ofta konflikt mellan filosofierna, t.ex. Song-dynastin Neo-Confucians trodde Legalism avstod från den ursprungliga andan av Confucianism. Undersökningar och en meritkultur är fortfarande mycket uppskattade i Kina idag. Under de senaste åren har ett antal nya konfucianer (inte att förväxla med neokonfucianismen) förespråkat att demokratiska ideal och mänskliga rättigheter är helt kompatibla med traditionella konfucianska "asiatiska värden".

Konfucianism beskrivs som tradition, en filosofi, en religion, en humanistisk eller rationalistisk religion, ett sätt att styra eller helt enkelt ett sätt att leva. Konfucianismen utvecklades från det som senare kallades Hundra tankeskolor från lärorna från den kinesiska filosofen Konfucius (551–479 f.Kr.), som ansåg sig vara en återutsändare av värdena i Zhou-dynastins guldålder i flera århundraden tidigare. I Han-dynastin (206 f.Kr. - 220 e.Kr.) kantade konfucianska tillvägagångssätten den "proto-taoistiska" Huang-Lao , som den officiella ideologin medan kejsarna blandade båda med legalismens realistiska tekniker.

Hundra tankeskolor

Födelseplatser för anmärkningsvärda kinesiska filosofer från de hundra tankeskolorna i Zhou-dynastin.

De hundra tankeskolorna var filosofier och skolor som blomstrade från 600-talet till 221 f.Kr., under vår- och höstperioden och de stridande staterna i det antika Kina. En era av stor kulturell och intellektuell expansion i Kina, den var full av kaos och blodiga strider, men den var också känd som den kinesiska filosofins guldålder eftersom ett brett spektrum av tankar och idéer utvecklades och diskuterades fritt. Detta fenomen har kallats strid av hundra tankeskolor (百家爭鳴 / 百家争鸣; bǎijiā zhēngmíng ; pai-chia cheng-ming ; "hundra skolor hävdar"). De tankar och idéer som diskuterats och förfinats under denna period har djupt påverkat livsstilar och social medvetenhet fram till idag i Kina och över hela Östasien. Det intellektuella samhället i denna tid präglades av resande forskare, som ofta var anställda av olika statliga härskare som rådgivare om metoderna för regering, krig och diplomati. Denna period slutade med uppkomsten av den kejserliga Qin-dynastin och den efterföljande rensningen av oenighet . En traditionell källa för denna period är Shiji , eller Records of the Grand Historian av Sima Qian . Den självbiografiska delen av Shiji , "Taishigong Zixu" (太史 公 自序), hänvisar till de tankeskolor som beskrivs nedan.

Mohism var en forntida kinesisk filosofi om logik , rationell tanke och vetenskap som utvecklats av akademiska forskare som studerade under den forntida kinesiska filosofen Mozi (ca 470 f.Kr. – c. 391 f.Kr.) och förkroppsligades i en eponym bok: Mozi . En annan grupp är School of the Military (兵家; Bingjia ) som studerade krigföring och strategi; Sunzi och Sun Bin var inflytelserika ledare. Naturalistskolan var en krigstidsfilosofi som syntetiserade begreppen yin-yang och de fem elementen ; Zou Yan anses vara grundaren av denna skola. Hans teori försökte förklara universum i termer av grundläggande krafter i naturen: de kompletterande medlen för yin (mörk, kall, kvinnlig, negativ) och yang (ljus, varm, manlig, positiv) och de fem elementen eller fem faserna (vatten, eld, trä, metall och jord).

Språk

Utbud av kinesiska dialektgrupper enligt språkatlasen i Kina .

Den antika skriftliga standarden var klassisk kinesisk . Den användes i tusentals år, men användes mestadels av forskare och intellektuella som utgör den "bästa" klassen i samhället som kallas "shi da fu (士大夫)". Det var svårt men möjligt för vanliga människor att marknadsföra sig till denna klass genom att klara skriftliga tentor. Kalligrafi kommersialiserades senare och verk av kända konstnärer blev värdefulla ägodelar. Kinesisk litteratur har ett långt förflutet; det tidigaste klassiska verket på kinesiska, I Ching eller "Book of Changes", dateras till omkring 1000 f.Kr. En blomstrande filosofi under de stridande staterna producerade så anmärkningsvärda verk som Confucius's Analects och Laozi 's Tao Te Ching . (Se även: de kinesiska klassikerna .) Dynastiska historier skrevs ofta, med början med Sima Qians banbrytande register över Grand Historian , som skrevs från 109 f.Kr. till 91 f.Kr. Tang-dynastin bevittnade en poetisk blomning, medan de fyra stora Klassiska romaner av kinesisk litteratur skrevs under Ming- och Qing-dynastierna. Utskrift i form av rörlig typ utvecklades under Song-dynastin . Akademier av forskare sponsrade av imperiet bildades för att kommentera klassikerna i både tryckt och handskriven form. Royalty deltog ofta i dessa diskussioner också.

Kinesiska filosofer, författare och poeter var högt respekterade och spelade nyckelroller för att bevara och främja imperiets kultur. Vissa klassiska forskare kändes emellertid för sina djärva skildringar av vanliga folks liv, ofta till myndigheters missnöje. I början av 1900-talet var de flesta av befolkningen fortfarande analfabeter , och de många ömsesidigt obegripliga språk som talades ( Mandarin , Wu , Yue ( kantonesiska ), Min Nan (Ban-lam-gu), Jin , Xiang , Hakka , Gan , Hui , Ping etc.) i olika regioner förhindrade kommunikation med människor från andra områden. Ändå håller skriftspråket kommunikationen öppen och skickar de officiella orderna och dokumentationen i hela Kina. Reformatorer satte sig för att upprätta ett nationellt språk och bestämde sig för den Peking-baserade mandarinen som den talade formen. Efter rörelsen den 4 maj ersattes klassisk kinesiska snabbt med skriftlig folkmanskines , modellerad efter ordförrådet och grammatiken för det vanliga talade språket.

Kalligrafi

Kinesisk kalligrafi skriven av poeten Wang Xizhi (王羲之) från Jin-dynastin

Kinesisk kalligrafi är en form av estetiskt tilltalande skrift ( kalligrafi ), eller det konstnärliga uttrycket för mänskligt språk i en konkret form. Det finns några allmänna standardiseringar av olika stilar av kalligrafi i denna tradition. Kinesisk kalligrafi och bläck- och tvättmålning är nära besläktade: de utförs med liknande verktyg och tekniker och har en lång historia av delat konstnärskap. Kännetecken för kinesisk målning och kalligrafi inkluderar betoning på rörelse laddad med dynamiskt liv. Enligt Stanley-Baker är "kalligrafi det rena livet som upplevs genom energi i rörelse som registreras som spår på siden eller papper, med tid och rytm i att flytta rymden till dess huvudingredienser." Kalligrafi har också lett till utvecklingen av många former av konst i Kina, inklusive tätning carving, utsmyckade brevpressar och inkstones .

Studiens fyra skatter - pensel, bläck, papper och bläcksten i kinesiska kalligrafitraditioner .

I Kina kallas kalligrafi för Shufs (書法 / 书法), bokstavligen: "sättet / metoden / skrivlagen"; Shodō (書 道 / 书 道) i Japan (bokstavligen: "sättet / principen att skriva"); och Seoye (서예; 書 藝) i Korea (bokstavligen: "skicklighet / kriterium för att skriva"). Kinesisk kalligrafi betraktas normalt som en av "konsterna" (kinesiska 藝術 / 艺术pinyin : yìshù ) i de länder där den praktiseras. Kinesisk kalligrafi fokuserar inte bara på skrivmetoder utan också på att odla sin karaktär (人品) och undervisas som en strävan (- 書法; pinyin : shūfǎ , "reglerna för att skriva Han-karaktärer ").

Litteratur

Den Zhou dynastin betraktas ofta som en prövosten för kinesiska kulturella utveckling. Begrepp som omfattas av de kinesiska klassiska texterna presenterar ett brett spektrum av ämnen inklusive poesi , astrologi , astronomi , kalender , konstellationer och många andra. Några av de viktigaste tidiga texterna inkluderar I Ching och Shujing i Four Books and Five Classics . Många kinesiska begrepp som Yin och Yang , Qi , Four Pillars of Destiny i förhållande till himmel och jord teoretiserades under de preimperiala perioderna. I slutet av Qing-dynastin skulle den kinesiska kulturen inleda en ny era med skriftlig folkmusik för de vanliga medborgarna. Hu Shih och Lu Xun skulle vara pionjärer inom modern litteratur. Efter grundandet av Folkrepubliken Kina har studien av kinesisk modern litteratur gradvis ökat över tiden. Modern tidslitteratur har bildat en aspekt i processen att bilda moderna tolkningar av nationskap och skapande av en känsla av nationell ande.

Poesi i Tang-dynastin

En kopia av Tang-dynastins era av förordet till Lantingji Xu- dikterna komponerade vid Orchid Pavilion Gathering , ursprungligen tillskriven Wang Xizhi (303–361 e.Kr.) från Jin-dynastin

Tang-poesi hänvisar till poesi skriven i eller runt tiden för eller i den karaktäristiska stilen för Kinas Tang-dynasti (18 juni 618 - 4 juni 907, inklusive Wu Zetians regeringstid 690–705 ) eller följer en viss stil, ofta betraktad som Guldåldern för kinesisk poesi . Under Tang-dynastin fortsatte poesi att vara en viktig del av det sociala livet på alla samhällsnivåer. Forskare var tvungna att behärska poesi för offentliga tjänstexamina, men konsten var teoretiskt tillgänglig för alla. Detta ledde till en stor skiva av poesi och poeter, vars delvisa skiva överlever idag. Två av de mest kända poeterna under perioden var Li Bai och Du Fu . Tang-poesi har haft ett kontinuerligt inflytande på världslitteraturen och modern och kvasimodern poesi. Den Quantangshi ( "Complete Tang dikter") antologi sammanställd i början av sjuttonhundratalet omfattar över 48.900 dikter skrivna av över 2200 författare.

Den Quantangwen (全唐文, "Complete Tang Prosa"), trots sitt namn, innehåller mer än 1500 fu och är en annan brett samråd källa för Tang poesi. Trots deras namn är dessa källor inte heltäckande, och manuskripten som upptäcktes i Dunhuang under 1900-talet innehöll många shi och lite fu , samt olika avläsningar av dikter som också ingick i de senare antologierna. Det finns också samlingar av enskilda poeters verk, som i allmänhet kan dateras tidigare än Qing-antologierna, även om det är få tidigare än det elfte århundradet. Endast cirka hundra Tang-poeter har sådana samlade upplagor kvar. En annan viktig källa är poesiantologier som sammanställts under Tang-dynastin, även om endast tretton sådana antologier överlever helt eller delvis. Många poster av poesi, liksom andra skrifter, gick förlorade när Tang-huvudstaden i Changan skadades av krig under åttonde och nionde århundradet, så att medan mer än 50 000 Tang-dikter överlever (mer än någon tidigare period i kinesisk historia), detta representerar sannolikt bara en liten del av den poesi som faktiskt producerades under perioden. Många poeter från sjunde århundradet rapporteras av den kejserliga bibliotekskatalogen 721 som att ha lämnat efter sig massiva poesiband, varav endast en liten del överlever, och det finns anmärkningsvärda luckor i de poetiska uvruerna till och med Li Bai och Du Fu, de två mest firade Tang-poeter.

Ci i Song-dynastin

Ci (辭 / 辞) är en poetisk form, en typ av lyrisk poesi , gjord i traditionen med klassisk kinesisk poesi . Ci använder en uppsättning poetiska mätare härledda från en basuppsättning av vissa mönster, i form av fasta rytmer, fasta toner och variabla linjelängder, eller modellexempel: det rytmiska och tonala mönstret för ci är baserat på vissa, definitiva musikaliska låtar. De är också kända som Changduanju (長短句/长短句, "linjer av oregelbundna längder") och Shiyu (詩餘/诗馀, "det som är bredvid diktning"). Typiskt antalet tecken i varje rad och arrangemanget av toner var bestäms av ett av cirka 800 setmönster, var och en associerad med en viss titel, kallad cípái詞牌 / 词牌. Ursprungligen var de skrivna för att sjungas till en melodi av den titeln, med fast rytm, rim och tempo. Den Songdynastin var också en period av stor vetenskaplig litteratur, och såg att skapa verk som Su Song är Xin Yixiang Fayao och Shen Kuo 's dröm Pool Essays . Det fanns också stora verk av historieskrivning och stora uppslagsverk, såsom Sima Guang 's Zizhi Tongjian av 1084 eller fyra stora böcker av Song helt sammanställt och redigerat av 11-talet.

Anmärkningsvärda konfucianister , taoister och forskare i alla klasser har gjort betydande bidrag till och från att dokumentera historia till att författa heliga begrepp som verkar hundratals år i förväg. Även den äldsta bevarade text exempel att överleva ci är från 8: e århundradet dunhuangmanuskripten , med början i poesin av Liang dynastin , den ci följde traditionen av Shi Jing och Yuefu : de var texter som utvecklades från anonyma populära låtar i en sofistikerad litterär genre; även om det är fallet med ci- formen, har vissa av dess rytmmönster sitt ursprung i Centralasien . Formen utvecklades vidare i Tang-dynastin . Även om bidrag från Li Bo (även känt som Li Po, 701 - 762) är fyllda med historisk tvivel, var Tang-poeten Wen Tingyun (812–870) verkligen en stor mästare på ci och skrev det i sin distinkta och mogna form . En av de mer anmärkningsvärda utövarna och utvecklarna av denna form var Li Yu från södra Tang- dynastin under perioden fem dynastier och tio riken . Emellertid är ci- formen av klassisk kinesisk poesi särskilt associerad med poesin från Song-dynastin , under vilken den verkligen var en populär poetisk form. En återupplivning av ci- poesiformen inträffade under slutet av Ming-dynastin och början av Qing-dynastin som kännetecknades av en utforskning av känslorna i samband med romantisk kärlek tillsammans med dess valorisering, ofta i ett sammanhang av en kort poetisk berättelseberättelse inom en ci- dikt eller en länkad grupp av ci- dikter i en tillämpning av chuanqi- formen av noveller om poesi.

Qu i Yuan-dynastin

Den Qu diktform är en typ av klassisk kinesisk diktformen , som består av ord skrivna i en av ett antal av vissa, bestämda tonmönster , baserat på tonerna av olika låtar. Således är Qu- dikter texter med rader av varierande längre och kortare längder, inställda på vissa och specifika, fasta rimmönster och ton i konventionella musikstycken som de bygger på och efter vilka dessa matchade variationer i texter (eller enskilda Qu- dikter ) tar i allmänhet sitt namn. Den fasta typen av vers som Qu och ci tillsammans med shi och fu former av poesi utgör de tre huvudformerna för klassisk kinesisk poesi . I kinesisk litteratur kan Qu ( kinesiska :; pinyin : ; Wade – Giles : chü ) form av poesi från Yuan-dynastin kallas Yuanqu (元曲 P: Yuánqǔ , W: Yüan-chü ). Qu kan härledas från kinesisk opera , såsom Zaju (雜劇 / 杂剧), i vilket fall dessa Qu kan kallas sanqu (散曲). Den San i Sanqu hänvisar till fristående status Qu texter av denna vers form: med andra ord, i stället för att bäddas in som en del av en operaföreställning texterna står sig på egen hand. Eftersom Qu blev populärt under den sena södra Song- dynastin och nådde en speciell höjd av popularitet i poesin från Yuan-dynastin, kallas det därför Yuanqu (元曲), vilket specificerar vilken typ Qu som finns i kinesisk opera som är typisk för Yuan-dynastins era. Både Sanqu och Ci är texter skrivna för att passa olika melodier, men Sanqu skiljer sig från Ci genom att det är mer vardagligt och får innehålla Chenzi (襯 字 / 衬 字 "fyllnadsord" som är ytterligare ord för att göra en mer komplett menande). Sanqu kan ytterligare delas in i Xiaoling (小令) och Santao (散 套), där den senare innehåller mer än en melodi.

Romanerna i Ming-dynastin och Qing-dynastin

Ming-dynastins träsnideriböcker i Tian Yi Chamber- samlingen

De fyra stora klassiska eller klassiska romanerna i den kinesiska litteraturen är de fyra romaner som allmänt anses av kinesisk litteraturkritik vara den största och mest inflytelserika av före-modern kinesisk fiktion. De dateras från Ming- och Qing- dynastierna och är välkända för de flesta kineser antingen direkt eller genom sina många anpassningar till kinesisk opera och andra former av populärkultur . De tillhör världens längsta och äldsta romaner och anses vara toppen av Kinas litterära prestation i klassiska romaner och påverkar skapandet av många berättelser, pjäser, filmer, spel och andra former av underhållning över andra delar av Östasien.

Kinesisk fiktion, rotad i berättande klassiker som Shishuo Xinyu , Sou Shen Ji , Wenyuan Yinghua , Da Tang Xiyu Ji , Youyang Zazu , Taiping Guangji och officiella historier, utvecklades till romanen så tidigt som Song-dynastin . Romanen som en utökad prosa berättelse som realistiskt skapar en trovärdig egen värld utvecklades i Kina och i Europa från 1300- till 1700-talen, men lite tidigare i Kina. Kinesisk publik var mer intresserad av historia och var mer historiskt inriktad. De uppskattade relativ optimism, moralisk humanism och relativ tonvikt på kollektivt beteende och samhällets välfärd.

Uppkomsten av en penningekonomi och urbanisering som började under Song-eran ledde till en professionalisering av underhållning som ytterligare uppmuntrades av utbredningen av tryck, ökningen av läskunnighet och utbildning. Både i Kina och Västeuropa blev romanen gradvis mer självbiografisk och seriös när det gäller utforskning av sociala, moraliska och filosofiska problem. Kinesisk fiktion om den sena Ming-dynastin och den tidiga Qing-dynastin var varierad, självmedveten och experimentell. I Kina fanns det dock ingen motsvarighet till den europeiska 1800-talets explosion av romaner. Romanerna från Ming och tidiga Qing-dynastier representerade ett höjdpunkt av klassisk kinesisk fiktion. Forskaren och litteraturkritikern Andrew H. Plaks hävdar att Romance of the Three Kingdoms , Water Margin , Journey to the West och The Golden Lotus tillsammans utgjorde ett tekniskt genombrott som speglar nya kulturella värden och intellektuella bekymmer. Deras utbildade redaktörer, författare och kommentatorer använde berättelseskonventionerna som utvecklats från tidigare berättare , såsom den episodiska strukturen, varandra sånger och folkspråk eller att tala direkt till läsaren, men de formade självmedvetet ironiska berättelser vars till synes kännedom kamouflerade. en neokonfuciansk moralisk kritik av sen Ming-dekadens. Plaks utforskar romanernas texthistoria (alla publicerade efter författarens död, vanligtvis anonymt) och hur de romanernas ironiska och satiriska anordningar banade väg för 1700-talets stora romaner. Plaks visar vidare att dessa Ming-romaner delar formella egenskaper.

Mode och kläder

Kinas modehistoria täcker hundratals år med några av de mest färgglada och olika arrangemangen. Olika sociala klasser i olika epoker skryter med olika modetrender, färgen gul var vanligtvis reserverad för kejsaren under Kinas kejsartid.

Pre-Qing

Tangdynastin väggmålning från Li Xians grav i Qianling som visar Han adelskläder från eran.

Från början av sin historia var Han-kläderna (särskilt i elitkretsar) oskiljaktiga från siden , som förmodligen upptäcktes av den gula kejsarens sambo, Leizu . Dynastin för att följa Shang, västra Zhou-dynastin , grundade ett strikt hierarkiskt samhälle som använde kläder som statusmeridian, och oundvikligen påverkade höjden av ens rang en prydnad i en kostym. Sådana markörer inkluderade längden på en kjol, bredden på en ärm och graden av ornamentik. Förutom denna klassinriktade utveckling blev han-kinesiska kläder lösare, med införandet av breda ärmar och jadedekorationer hängde från fönstret som tjänade till att hålla yi stängd. Den yi var i huvudsak insvept över i en stil som kallas Jiaoling Youren eller inslagning på höger sida över innan vänster, på grund av den initialt större utmaning för högerhänt bäraren (folk Zhongyuan avskräckt vänsterhänthet som många andra historiska kulturer , betraktar det som onaturligt, barbariskt, okiviliserat och olyckligt). Den Shang dynastin (c. 1600 BC - 1046 BC), utvecklat grunderna i kinesiska kläder; den bestod av en yi , en smal manschett, knälång tunika bunden med ett bälte och en smal, ankel-längd kjol, kallad chang , bärs med en bixi , en tyglängd som nådde knäna. Levande primärfärger och grönt användes på grund av den tekniska graden vid den tiden.

Qipao

Under Qing-dynastin , Kinas sista imperialistiska dynasti, inträffade ett dramatiskt klädskifte, exempel på detta inkluderar cheongsam (eller qipao på mandarin). Kläderna från eraen före Qing-dynastin kallas Hanfu eller traditionella Han-kinesiska kläder . Många symboler som Phoenix har använts för både dekorativa och ekonomiska ändamål. Bland dem fanns Banners ( ), mestadels Manchu, som som grupp kallades Banner People (旗人 pinyin : qí rén ). Manchu kvinnor bar vanligtvis ett stycke klänning som efterhand kom att kallas qipao (旗袍, Manchu : sijigiyan eller banner klänning ). Den generiska termen för både manliga och kvinnliga former av Manchu-klänning, i huvudsak liknande plagg, var chángpáo (長袍/ 长袍). Den Qipao monteras löst och hängde rakt ner kroppen, eller vidgad något i en A-linje. Enligt dynastiska lagar efter 1636 tvingades alla han-kineser i bannersystemet att anta Manchu-manliga frisyr för att ha på sig en kö, liksom alla Manchu-män och klä sig i Manchu qipao. Emellertid upphävdes ordern för vanliga icke-Banner Han-civila att bära Manchu-kläder och endast Han som tjänade som tjänstemän var tvungen att bära Manchu-kläder, medan resten av den civila Han-befolkningen klädde sig hur de ville. Qipao täckte större delen av kvinnans kropp och avslöjade bara huvudet, händerna och tåspetsarna. Klädens baggy karaktär tjänade också till att dölja bärarens gestalt oavsett ålder. Men med tiden skräddarsyddes qipao för att bli mer formpassande och avslöjande. Den moderna versionen, som nu populärt erkänns i Kina som "standard" qipao , utvecklades först i Shanghai på 1920-talet, delvis under påverkan av Peking-stilar. Människor sökte ivrigt efter en mer moderniserad klädstil och förvandlade den gamla qipao till deras smak. Smal och formpassad med hög skärning, den hade stora skillnader från den traditionella qipao . Det var högklassiga kurtisaner och kändisar i staden som skulle göra dessa nydesignade tight passande qipao populära vid den tiden. I Shanghai var det först känt som zansae eller "lång klänning" (長衫 —Mandarin kinesiska: chángshān; Shanghainese : zansae ; kantonesiska: chèuhngsāam ), och det är detta namn som överlever på engelska som "cheongsam". De flesta civila Han-män adopterade så småningom frivilligt Manchu-kläder medan Han-kvinnor fortsatte att bära Han-kläder. Fram till 1911 krävde changpao kläder för kinesiska män i en viss klass, men hankinesiska kvinnor fortsatte att ha på sig en lös jacka och byxor med överkjol för formella tillfällen. Den Qipao var ett nytt mode objekt för Han kinesiska kvinnor när de började bära det runt 1925.The original qipao var bred och lös. Eftersom strumpbyxor i sin tur minskade under senare decennier har cheongsams numera kommit att bäras vanligtvis med bara ben.

Konst

Tall, plommon och kranar , 1759, av Shen Quan (1682–1760). Hängande rullning, bläck och färg på siden. Den Palace Museum , Beijing .
Kinesisk bläcktvättmålning kallad Eagles av Lin Liang (1416–1480). Beläget vid National Palace Museum i Taipei .

Kinesisk konst är bildkonst som, antingen gammal eller modern, har sitt ursprung i eller utövas i Kina eller av kinesiska konstnärer. Den kinesiska konsten i Kina (Taiwan) och den utomeuropeiska kinesen kan också betraktas som en del av den kinesiska konsten där den bygger på eller bygger på kinesiskt arv och kinesisk kultur. Tidig " stenålderskonst " går tillbaka till 10 000 f.Kr., som mestadels består av enkel keramik och skulpturer. Efter denna tidiga period klassificeras kinesisk konst, liksom kinesisk historia, typiskt av arvet från kinesiska kejsares härskande dynastier , varav de flesta varade i flera hundra år.

Kinesisk konst har utan tvekan den äldsta kontinuerliga traditionen i världen och präglas av en ovanlig grad av kontinuitet inom och medvetenhet om den traditionen, som saknar motsvarighet till den västerländska kollapsen och gradvis återhämtning av klassiska stilar. Media som vanligtvis har klassificerats i väst sedan renässansen som dekorativ konst är extremt viktiga i kinesisk konst, och mycket av det finaste arbetet producerades i stora verkstäder eller fabriker av i huvudsak okända konstnärer, särskilt i kinesisk keramik .

Olika former av konst har svängt under påverkan av stora filosofer, lärare, religiösa personer och till och med politiska personer. Kinesisk konst omfattar alla aspekter av konst , folkkonst och performance . Porslinskeramik var en av de första formerna av konst under den paleolitiska perioden. Tidig kinesisk musik och poesi påverkades av sångboken och den kinesiska poeten och statsmannen Qu Yuan .

Kinesisk målning blev en mycket uppskattad konst i domstolskretsar som omfattade ett brett utbud av Shan shui med specialiserade stilar som Ming-dynastinmålning . Tidig kinesisk musik baserades på slagverksinstrument, som senare gav bort stränginstrument och vassinstrument. Genom Han-dynastin blev papperskärning en ny konstform efter pappersuppfinningen. Kinesisk opera skulle också introduceras och förgrenas regionalt utöver andra performanceformat som sortkonst .

Kinesisk lykta

Röda lyktor hängs från träden under det kinesiska nyårsfirandet i Ditan Park (jordens tempel) i Peking.

Den kinesiska papperslyktan (紙 燈籠, 纸 灯笼) är en lykta gjord av tunt, färgglatt papper. Papperslyktor finns i olika former och storlekar, liksom olika konstruktionsmetoder. I sin enklaste form är de helt enkelt en papperspåse med ett ljus placerat inuti, även om mer komplicerade lyktor består av en hopfällbar bambu eller metallram av bågar täckta med tufft papper . Ibland kan andra lyktor göras av färgat siden (vanligtvis rött) eller vinyl. Silkeslyktor är också hopfällbara med en metall expander och är dekorerade med kinesiska tecken och / eller mönster. Vinyllyktorna är mer hållbara; de kan motstå regn, solljus och vind. Papperslyktor håller inte så länge, de går sönder och silkeslyktor håller längre. Guldpapperet på dem kommer snart att blekna bort till en ljusvit, och det röda siden blir en blandning mellan rosa och rött. Ofta förknippas med festivaler , papperslyktor är vanliga i Kina, Japan, Korea, Taiwan och på liknande sätt i Chinatowns med stora samhällen av utomeuropeiska kineser , där de ofta hängs utanför företag för att locka uppmärksamhet. I Japan inkluderar de traditionella stilarna bonbori och chōchin och det finns en speciell typ av bokstäver som heter chōchin moji som används för att skriva på dem. Luftburna papperslyktor kallas himmellyktor och släpps ofta ut på natthimlen för estetisk effekt vid lanternfestivaler .

Den kinesiska himmellyktan (天 燈, 天 灯), även känd som Kongming-lyktan , är en liten varmluftsballong gjord av papper med en öppning i botten där en liten eld är upphängd. I Asien och på andra håll runt om i världen har himmellyktor traditionellt tillverkats i århundraden, för att lanseras för lek eller som en del av sedan länge etablerade festligheter. Namnet "himmellykta" är en översättning av det kinesiska namnet, men de har också kallats himmelljus eller eldballonger . Den allmänna designen är ett tunt papperskal, som kan vara från cirka 30 cm till ett par meter över, med en öppning i botten. Öppningen är vanligtvis cirka 10 till 30 cm bred (även för de största skalen) och omges av en stel krage som tjänar till att upphänga flamkällan och hålla den borta från väggarna. När den tänds värmer flammen luften inuti lyktan, vilket sänker densiteten och får lyktan att stiga upp i luften. Himmellyktan är bara luftburen så länge lågan förblir tänd, varefter lyktan sjunker tillbaka till marken.

Kinesisk handfläkt

En kommersiellt producerad doftande träfläkt med en ritning av Kinesiska muren .

De äldsta existerande kinesiska fläktarna är ett par vävda fläktar av bambu , trä eller papper från 2000-talet fvt. Den kinesiska karaktären för "fläkt" (扇) härstammar etymologiskt från en bild av fjädrar under ett tak. En viss status och kön skulle förknippas med en viss typ av fläkt. Under Song-dynastin fick kända artister ofta uppdrag att måla fans. Den kinesiska dansfläkten utvecklades på 700-talet. Den kinesiska formen av handfläkten var en rad fjädrar monterade i slutet av ett handtag. Under senare århundraden användes kinesiska dikter och fyrordsidiomer för att dekorera fansen med kinesiska kalligrafipennor. I det forntida Kina kom fläktarna i olika former och former (som i blad, oval eller halvmåneform) och tillverkades i olika material som silke, bambu, fjädrar etc.

Snidad lack

Låda med karaktären för "Spring" (), Qianlong- perioden, Qing-dynastin . Nanjing Museum

Snidad lack eller Qīdiāo ( kinesiska :漆 雕) är en distinkt kinesisk form av dekorerad lack . Medan lack har använts i Kina i minst 3000 år, verkar tekniken att skära i mycket tjocka beläggningar av den ha utvecklats under 1100-talet CE. Det är extremt tidskrävande att producera och har alltid varit en lyxprodukt, i huvudsak begränsad till Kina, men imiterad i japansk lack i något olika stilar. Tillverkningsprocessen kallas Diāoqī (雕漆/ 彫漆, snidningslack). Även om de mest överlevande exemplen är från Ming- och Qing- dynastierna, började de huvudsakliga ämnena för träsniderierna under Song-dynastin och utvecklingen av båda dessa och tekniken för snidning var i huvudsak över av den tidiga Ming. Dessa typer var det abstrakta gurimönstret eller svärdpommelmönstret, figurer i ett landskap och fåglar och växter. Till dessa kan vissa mönster med religiösa symboler, djur, lovande karaktärer (till höger) och kejserliga drakar läggas till. Föremålen som tillverkas i tekniken är ett brett utbud av små typer, men är oftast praktiska kärl eller behållare som lådor, tallrikar och brickor. Några skärmar och bitar av kinesiska möbler tillverkades. Snidad lack kombineras endast sällan med målning i lack och andra lacktekniker.

Senare kinesiska författare daterade introduktionen av snidad lack till Tang-dynastin (618–906), och många moderna författare har pekat på några sena Tang-rustningar som finns på Silk Road av Aurel Stein och nu i British Museum . Dessa är röda och svarta lacker på kamelhud , men lacken är väldigt tunn, "mindre än en millimeter tjock", och effekten är väldigt annorlunda, med enkla abstrakta former på ett slätt fält och nästan inget intryck av lättnad . Snidstilen i tjock lack som användes senare ses först i södra sången (1127–1279), efter utvecklingen av tekniker för att göra mycket tjock lack. Det finns några bevis från litterära källor för att det funnits i slutet av Tang. Till en början är den använda dekorationsstilen känd som guri (屈 輪/ 曲 仑) från det japanska ordet för ett svärds ringpommel, där samma motiv användes i metall och kallas ofta "Sword-Pommel pattern" på engelska. Denna stil använder en familj av upprepade tvågrenade rullningsformer skurna med en rundad profil på ytan, men under det en "V" -sektion genom lager av lack i olika färger (svart, röd och gul och senare grön), vilket ger en "marmorerad" effekt från kontrasterade färger; denna teknik kallas tìxī (剔 犀/ 剃 犀) på kinesiska. Denna stil fortsatte att användas fram till Ming-dynastin , särskilt på små lådor och burkar med omslag, men efter låten användes bara rött ofta och motiven var ofta huggen med bredare plana ytor på bottennivån för att exponeras.

Fällbar skärm

Kinesisk vikskärm som används vid den österrikiska kejserliga domstolen, 1700-talet, Imperial Furniture Collection

En hopfällbar skärm ( förenklad kinesiska :屏风; traditionell kinesiska :屏風) är en typ av fristående möbler . Den består av flera ramar eller paneler, som ofta är anslutna med gångjärn eller på annat sätt. Den kan tillverkas i en mängd olika mönster och med olika typer av material. Fällbara skärmar har många praktiska och dekorativa användningsområden. Det härstammar från det antika Kina och sprider sig så småningom till resten av Östasien, Europa och andra delar av världen. Skärmar går tillbaka till Kina under östra Zhou- perioden (771–256 fvt). Dessa var ursprungligen enpanelskärmar i motsats till hopfällbara skärmar. Fällbara skärmar uppfanns under Han-dynastin (206 f.Kr. - 220 CE). Avbildningar av de vikbara skärmarna har hittats i gravarna från Han-eran, till exempel en i Zhucheng , Shandong-provinsen.

Fällbara skärmar gjordes ursprungligen av träpaneler och målades på lackade ytor, så småningom blev vikskärmar av papper eller siden också populära. Trots att man visade sig använda vikskärmar sedan antiken blev det snabbt populärt under Tang-dynastin (618–907). Under Tang-dynastin ansågs vikbara skärmar vara idealiska ornament för många målare att visa sina målningar och kalligrafi på. Många konstnärer målade på papper eller siden och applicerade det på den vikbara skärmen. Det fanns två distinkta konstnärliga fällbara skärmar som nämns i historisk litteratur från eran. En av den var känd som huaping ( förenklad kinesiska :画屏; traditionell kinesiska :畫屏; lit. 'målad vikskärm') och den andra var känd som shuping ( förenklad kinesiska :书 屏; traditionell kinesiska :書 屏; lit. 'kalligraferad vikningsskärm'). Det var inte ovanligt att människor beställde fällbara skärmar från artister, till exempel från Tang-era målare Cao Ba eller Song-era målare Guo Xi . Landskapsmålningarna på vikbara skärmar nådde sin höjd under Song-dynastin (960–1279). De lacktekniker för Coromandel skärmar , som är känd som kuǎncǎi (款彩"incised färger"), framkommit under den sena Mingdynastin (1368-1644) och applicerades på vikning skärmar för att skapa mörka skärmar inciderades, målat, och inläggningar av konst av pärlemor , elfenben eller andra material.

Kinesisk jade

En kinesisk jade med namnet Bi (璧) med ett dubbelt drakmotiv, Warring States period

Kinesisk jade (玉) avser den jade som bryts eller huggas i Kina från neolitiken och framåt. Det är den primära hårdstenen i kinesisk skulptur . Även om djup och ljusgrön jadeit är bättre känd i Europa, har jade under större delen av Kinas historia kommit i en mängd olika färger och vit "fårköttfett" nefrit var den mest uppskattade och uppskattade. Infödda källor i Henan och längs Yangtze utnyttjades sedan förhistorisk tid och har till stor del varit uttömda; mest kinesiska jade dag utvinns ur den nordvästra provinsen av Xinjiang . Jade uppskattades för sin hårdhet , hållbarhet , musikaliska egenskaper och skönhet. I synnerhet fick de subtila, genomskinliga färgerna och de skyddande egenskaperna att det förknippades med kinesiska föreställningar om själen och odödligheten . Den mest framträdande tidiga användningen var utformningen av Six Ritual Jades , som hittades sedan Liangzhu-kulturen under 3-millenniet f.Kr .: bi , cong , huang , hu , gui och zhang . Även om dessa föremål är så gamla att deras ursprungliga betydelse är osäker, trodde de vid tidpunkten för sammansättningen av Zhou Rites att representera himlen , jorden och de fyra riktningarna . Vid Handynastin , var den kungliga familjen och framstående herrar begravdes helt ensheathed i jade grav kostymer sydda i guldtråd, på tanken att det skulle bevara kroppen och själen är knutna till den. Jade ansågs också bekämpa trötthet i de levande. Han förbättrade också tidigare konstnärlig behandling av jade. Dessa användningar gav vika efter tre kungadömena perioden till buddhistiska metoder och ny utveckling inom taoismen såsom alkemi . Ändå förblev jade en del av traditionell kinesisk medicin och ett viktigt konstnärligt medium. Även om dess användning aldrig blev utbredd i Japan blev jade viktigt för konsten i Sydkorea och Sydostasien.

Mytologiska varelser i kinesisk kultur

Observatoriet, Dengfeng
Lättnad av en drake i Fuxi-templet (Tianshui). De är mytologiska fåglar i Östasien som regerar över alla andra djur.
Befrielse från en fenghuang i Fuxi-templet (Tianshui). De är mytologiska fåglar i Östasien som regerar över alla andra fåglar.

Loong

Loongs , även känd som kinesisk drake, är legendariska varelser i kinesisk mytologi , kinesisk folklore och östasiatisk kultur. Kinesiska drakar har många djurliknande former som sköldpaddor och fiskar , men avbildas oftast som ormliknande med fyra ben. De symboliserar traditionellt starka och lovande makter, särskilt kontroll över vatten, regn, tyfoner och översvämningar. Draken är också en symbol för makt, styrka och lycka till för människor som är värda det. Under det kejserliga Kinas dagar använde Kinas kejsare vanligtvis draken som en symbol för hans kejserliga makt och styrka. De är också en symbol och representant för Son of Heaven , det mandat Heaven , den himmelska riket och kinesiska Tributary System under Kinas historia .

Fenghuang

Fenghuang (鳳凰) är mytologiska fåglar som finns i kinesisk och östasiatisk mytologi som regerar över alla andra fåglar. De män var ursprungligen kallades feng och honorna Huang men en sådan åtskillnad av kön ofta inte längre görs och de suddiga i en enda kvinnlig enhet, så att fågeln kan paras ihop med den kinesiska draken , som traditionellt anses manligt. Fenghuang kallas också August Rooster "( förenklad kinesiska :鹍 鸡; traditionell kinesiska :鶤 雞 eller 鵾 雞; pinyin : yùnjī eller kūnjī ; Wade – Giles : yün 4 -chi 1 eller k'un 1 -chi 1 ) sedan det tar ibland platsen för tupp i den kinesiska zodiaken . I västvärlden kallas det vanligtvis den kinesiska fenixen eller helt enkelt Phoenix, även om mytologiska likheter med västra phoenix är ytliga.

Qilin

Gilin med huvud och fjällig kropp av en drake, lejonens svans och klövda hovar som en hjort. Dess kropp omsluts av heliga lågor. Detalj från ingången till general Zu Dashou Tomb (Ming Tomb).

Den Qilin ( [tɕʰǐ.lǐn] ; kinesiska :麒麟), eller Kirin på japanska, är en mytisk hooved kimära varelse känd inom kinesisk kultur, sa att visas med den förestående ankomsten eller passerar av en salvia eller lysande linjal. Qilin är en specifik typ av linmytologiska familjen av enhornade djur. De tidigaste hänvisningar till qilin är i den 5: e-talet f.Kr. Zuo Zhuan . Den qilin gjort framträdanden i olika efterföljande kinesiska verk av historia och fiktion, till exempel Feng Shen Bang . Kejsaren Wu av Han fångade uppenbarligen en levande qilin år 122 f.Kr., även om Sima Qian var skeptisk till detta.

Xuanwu

Xuanwu ( kinesiska : 玄武) är en av de fyra symbolerna för de kinesiska konstellationerna . Trots sitt engelska namn avbildas det vanligtvis som en sköldpadda sammanflätad med en orm . Det är känt som Genbu på japanska och Hyeonmu på koreanska . Det representerar norr och vintersäsongen . I Japan är det en av de fyra skyddsandarna som skyddar Kyoto och det sägs att det skyddar staden i norr. Representeras av Kenkun-helgedomen , som ligger ovanpå berget Funaoka i Kyoto. Varelsens namn är identiskt med den viktiga taoistiska guden Xuanwu , som ibland (som i Journey to the West ) porträtteras i sällskap med en sköldpadda och orm.

Musik, instrument och dans

Guzheng , en typ av kinesiskt instrument.

Musik och dans var nära förknippade under de mycket tidiga perioderna i Kina. Den musik i Kina går tillbaka till början av kinesiska civilisationen med dokument och artefakter som ger belägg för en väl utvecklad musikkultur så tidigt som Zhou dynastin (1122 BCE - 256 f.Kr.). Den tidigaste musiken från Zhou-dynastin inspelad i forntida kinesiska texter inkluderar den rituella musiken som kallas yayue och varje bit kan associeras med en dans. Några av de äldsta skrivna musikerna går tillbaka till Confucius tid. Den första stora väldokumenterade blomningen av kinesisk musik exemplifierades genom populariseringen av qin (plockat instrument med sju strängar) under Tang-dynastin , även om instrumentet är känt för att ha spelat en viktig roll före Han-dynastin.

Bian Lian ("Face-Changing") Performer

Det finns många musikinstrument som är integrerade i den kinesiska kulturen, till exempel Xun ( Ocarina- typinstrument som också är integrerat i indianarkulturer), Guzheng (cittrar med rörliga broar), guqin (bridgeless citer), sheng och xiao (vertikalt flöjt), erhu (altfiol eller böjd luta), pipa (päronformad plockad luta) och många andra.

Dans i Kina är en mycket varierad konstform som består av många moderna och traditionella dansgenrer. Danserna täcker ett brett spektrum, från folkdanser till föreställningar i opera och balett, och kan användas vid offentliga firande, ritualer och ceremonier. Det finns också 56 officiellt erkända etniska grupper i Kina , och varje etnisk minoritetsgrupp i Kina har också sina egna folkdanser. De mest kända kinesiska danserna idag är Dragon Dance och Lion Dance .

Arkitektur

Liaodi-pagoden , Song-dynastin
De tiotusen exemplar av Huayan Sutra-pagoden, allmänt känd som den vita pagoden, Liao-dynastin
Poyang Yongfu Temple Pagoda, Song-dynastin

Kinesisk arkitektur är en arkitekturstil som har tagit form genom tiderna och påverkat arkitekturen i Östasien under många århundraden. De kinesiska arkitekturernas strukturprinciper har i stort sett varit oförändrade, de viktigaste förändringarna är bara de dekorativa detaljerna. Sedan Tang-dynastin har kinesisk arkitektur haft ett stort inflytande på de arkitektoniska stilarna i Östasien som Japan och Korea . Kinesisk arkitektur, som exempel finns för mer än 2000 år sedan, är nästan lika gammal som den kinesiska civilisationen och har länge varit ett viktigt kännetecken för den kinesiska kulturen. Det finns vissa funktioner som är gemensamma för kinesisk arkitektur, oavsett regioner, olika provinser eller användning. Det viktigaste är symmetri , som innebär en känsla av storhet eftersom den gäller allt från palats till bondgårdar. Ett anmärkningsvärt undantag är utformningen av trädgårdar, som tenderar att vara så asymmetriska som möjligt. Precis som kinesiska rullmålningar är principen bakom trädgårdens sammansättning att skapa varaktigt flöde, att låta beskyddaren vandra och njuta av trädgården utan recept, som i naturen själv. Feng shui har spelat en mycket viktig roll i den strukturella utvecklingen. Den kinesiska trädgården är en trädgårdsstil som har utvecklats under tre tusen år. Den inkluderar både de stora trädgårdarna hos de kinesiska kejsarna och medlemmarna i den kejserliga familjen, byggda för nöje och för att imponera, och de mer intima trädgårdarna skapade av forskare, poeter, tidigare regeringstjänstemän, soldater och köpmän, gjorda för eftertanke och fly från världen utanför. De skapar ett idealiserat miniatyrlandskap som är tänkt att uttrycka den harmoni som ska finnas mellan människa och natur . En typisk kinesisk trädgård är innesluten av väggar och innehåller en eller flera dammar, stenverk, träd och blommor och ett sortiment av hallar och paviljonger i trädgården, förbundna med slingrande stigar och sicksackgallerier. Genom att flytta från struktur till struktur kan besökare se en serie noggrant sammansatta scener, rulla ut som en rullning av landskapsmålningar.

Kinesiskt palats

En öring
Hörntorn av den förbjudna staden , Peking . Det symboliserar kejserlig klass i det antika Kina.

Det kinesiska palatset är ett imperialistiskt komplex där den kungliga domstolen och den civila regeringen bodde. Dess strukturer är betydande och detaljerade. Den kinesiska karaktären gong (宮; betyder "palats") representerar två anslutna rum (呂) under ett tak (宀). Ursprungligen tillämpades karaktären på alla bostäder eller herrgårdar, men den användes endast med hänvisning till den kejserliga residensen sedan Qin-dynastin (3: e århundradet f.Kr.). Ett kinesiskt palats består av många byggnader. Den har stora områden omgiven av murar och vallgravar. Den innehåller stora hallar (殿) för ceremonier och officiella affärer, samt mindre byggnader, tempel , torn, bostäder, gallerier, innergårdar, trädgårdar och uthus. Förutom det viktigaste kejserliga palatset hade kinesiska dynastier också flera andra kejserliga palats i huvudstaden där kejsarinnan, kronprinsen eller andra medlemmar av den kejserliga familjen bodde. Det fanns också palats utanför huvudstaden som kallades "bortpalats" (離宮 / 离宫) där kejsarna bodde när de reser. Kejsarinnas dowager Cixi (慈禧太后) byggde sommarpalatset eller Yiheyuan (頤和園 / 颐和园 - "The Garden of Nurtured Harmony") nära det gamla sommarpalatset , men i mycket mindre skala än det gamla sommarpalatset.

Paifang

Paifang , även känd som en Pailou , är en traditionell stil av kinesisk arkitektonisk båge eller gateway-struktur som är relaterad till den indiska Torana från vilken den härstammar. Ordet paifang ( kinesiska :牌坊; pinyin : páifāng ) var ursprungligen en samlingsbeteckning för de två översta nivåerna av administrativ uppdelning och underavdelningar av antika kinesiska städer. Den största uppdelningen inom en stad i det antika Kina var ett hugg (; fāng ), motsvarande en nuvarande dagavdelning . Varje huggtand var innesluten av väggar eller staket, och portarna till dessa inneslutningar stängdes och bevakades varje natt. Varje huggtand delades vidare upp i flera pai (; pái ; 'plakat'), vilket motsvarar en nuvarande (icke inkorporerad) gemenskap. Varje pai innehöll i sin tur ett område med flera hutonger (gränder). Detta system för stadsadministrativ uppdelning och underavdelning nådde en detaljerad nivå under Tang-dynastin och fortsatte i följande dynastier. Till exempel, under Mingdynastin , Peking delades upp i totalt 36 huggtänder. Ursprungligen hänvisade ordet paifang till porten till ett huggtand och markören för ingången till ett byggnadskomplex eller en stad; men av Song-dynastin hade en paifang utvecklats till ett rent dekorativt monument.

Kinesisk trädgård

Jichang Garden i Wuxi (1506–1521), byggd under Ming-dynastin, är ett exemplariskt arbete i sydkinesisk trädgård.

Den kinesiska trädgården är en trädgårdsstil som har utvecklats genom åren. Den inkluderar både de stora trädgårdarna hos de kinesiska kejsarna och medlemmarna i den kejserliga familjen, byggda för nöje och för att imponera, och de mer intima trädgårdarna skapade av forskare, poeter, tidigare regeringstjänstemän, soldater och köpmän, gjorda för eftertanke och fly från världen utanför. De skapar ett idealiserat miniatyrlandskap som är tänkt att uttrycka den harmoni som ska finnas mellan människa och natur. En typisk kinesisk trädgård är innesluten av väggar och innehåller en eller flera dammar, stenverk, träd och blommor och ett sortiment av hallar och paviljonger i trädgården, förbundna med slingrande stigar och sicksackgallerier. Genom att flytta från struktur till struktur kan besökare se en serie noggrant sammansatta scener, rulla ut som en rullning av landskapsmålningar. De tidigaste inspelade kinesiska trädgårdarna skapades i dalen av den gula floden , under Shang-dynastin (1600–1046 f.Kr.). Dessa trädgårdar var stora slutna parker där kungarna och adelsmännen jagade vilt eller där frukt och grönsaker odlades. Tidiga inskriptioner från denna period, huggen på sköldpaddsskal, har tre kinesiska tecken för trädgården, du , pu och yuan . Du var en kunglig trädgård där fåglar och djur hölls, medan pu var en trädgård för växter. Under Qin-dynastin (221–206 f.Kr.) blev yuan karaktär för alla trädgårdar.

En måneport i en kinesisk trädgård

Den gamla karaktären för yuan är en liten bild av en trädgård; den är innesluten i ett torg som kan representera en vägg och har symboler som kan representera planens struktur, ett litet torg som kan representera en damm och en symbol för en plantage eller ett granatäppleträd. Enligt Shiji , en av de mest kända funktionerna i denna trädgård var Wine Pool och Meat Forest (酒池肉林). En stor pool, tillräckligt stor för flera små båtar, byggdes på palatsområdet, med innerfoder av polerade ovala stenar från havsstränderna. Poolen fylldes sedan med vin. En liten ö byggdes mitt i poolen, där träd planterades, med spett av rostat kött hängande från sina grenar. Kung Zhou och hans vänner och bihustruer drev i sina båtar, drack vinet med händerna och åt det rostade köttet från träden. Senare kinesiska filosofer och historiker citerade denna trädgård som ett exempel på dekadens och dålig smak. Under vår- och höstperioden (722–481 f.Kr.), år 535 f.Kr., byggdes Terrassen i Shanghua , med överdådigt dekorerade palats, av kung Jing av Zhou-dynastin . År 505 f.Kr. började en ännu mer detaljerad trädgård, Gusus terrass . Det var beläget på sidan av ett berg och inkluderade en serie terrasser förbundna med gallerier, tillsammans med en sjö där båtar i form av blå drakar navigerade. Från den högsta terrassen sträckte sig utsikten så långt som Tai-sjön , den stora sjön.

Kampsport

Kina är en av de främsta födelseplatserna för östlig kampsport. Kinesisk kampsport, ofta benämnd under paraplytermen kung fu och wushu , är de flera hundra stridsstilar som har utvecklats under århundradena i Kina. Dessa stridsstilar klassificeras ofta efter vanliga drag, identifierade som "familjer" (家; jiā ), "sekter" (派; pài ) eller "skolor" (门 / 門; mén ) för kampsport. Exempel på sådana egenskaper inkluderar Shaolinquan (少林 拳) fysiska övningar som involverar Five Animals (五 形) mimik eller träningsmetoder inspirerade av gamla kinesiska filosofier , religioner och legender. Stilar som fokuserar på qi- manipulation kallas " inre " (內 家 拳 / 内 家 拳; nèijiāquán ), medan andra som koncentrerar sig på att förbättra muskler och kardiovaskulär kondition kallas " yttre " (外家 拳; wàijiāquán ). Geografisk förening, som i " norra" (北 拳; běiquán ) och "södra" (南拳; nánquán ), är en annan populär klassificeringsmetod.

Kinesisk kampsport ges kollektivt namnet Kung Fu (gong) "prestation" eller "merit", och (fu) "man", alltså "mänsklig prestation") eller (tidigare och i vissa moderna sammanhang) Wushu ("kampsport") eller "militärkonst"). Kina inkluderar också hemmet till det respekterade Shaolin-klostret och Wudang-bergen . Den första generationen konst startade mer för överlevnad och krigföring än konst. Med tiden har vissa konstformer förgrenats, medan andra har behållit en distinkt kinesisk smak. Oavsett har Kina producerat några av de mest kända kampsportartisterna inklusive Wong Fei Hung och många andra . Konsten har också funnits tillsammans med en mängd olika vapen inklusive de mer vanliga 18 armarna . Legendariska och kontroversiella drag som Dim Mak hyllas och pratas också inom kulturen. Kampsportskolor lär också konsten att lejondans , som har utvecklats från en pugilistisk uppvisning av Kung Fu till en underhållande dansföreställning.

Fritid

Ett antal spel och tidsfördriv är populära inom kinesisk kultur. Det vanligaste spelet är Mahjong . Samma bitar används för andra spel som Shanghai Solitaire . Andra inkluderar pai gow , pai gow poker och andra ben domino spel. Weiqi och xiangqi är också populära. Etniska spel som kinesisk yo-yo är också en del av kulturen där det utförs under sociala evenemang.

Qigong är övning av andliga, fysiska och medicinska tekniker. Det är som en träningsform och även om det ofta används bland äldre, kan alla i alla åldrar träna det under sin fritid.

Kök

Vårrullar är ett stort utbud av fyllda, rullade aptitretare eller dim sum som finns i det kinesiska köket. Vårrullar är huvudrätterna i den kinesiska vårfestivalen ( kinesiskt nyår ).

Kinesiskt kök är en mycket viktig del av den kinesiska kulturen , som inkluderar mat som kommer från de olika regionerna i Kina, såväl som från kineser i andra delar av världen. På grund av landets kinesiska diaspora och historiska kraft har det kinesiska köket påverkat många andra kök i Asien , med modifieringar för att tillgodose lokala gomar. Föredraget för kryddor och matlagningstekniker i kinesiska provinser beror på skillnader i historisk bakgrund och etniska grupper . Geografiska särdrag inklusive berg, floder, skogar och öknar har också en stark inverkan på de lokala ingredienserna, med tanke på att klimatet i Kina varierar från tropiskt i söder till subarktis i nordost. Kejserliga, kungliga och ädla preferenser spelar också en roll i förändringen av kinesiska köket. På grund av kejserlig expansion och handel integreras ingredienser och matlagningstekniker från andra kulturer i kinesiska rätter över tiden. De mest berömda "Four Major Kök" är Chuan , Lu , Yue och Huaiyang , som motsvarar väster-, norr-, södra- och östkinesiska köket på motsvarande sätt. Moderna "åtta kök" i Kina är anhui- , kantonesiska , Fujian- , Hunan- , Jiangsu- , Shandong- , Sichuan- och Zhejiang- rätter. Färg, lukt och smak är de tre traditionella aspekterna som används för att beskriva kinesisk mat, liksom betydelsen, utseendet och näringen av maten. Matlagning bör bedömas från använda ingredienser, sticklingar, tillagningstid och kryddor. Det anses olämpligt att använda knivar på matbordet. Ätpinnar är de viktigaste matredskapen för kinesisk mat, som kan användas för att skära och plocka upp mat.

Tekultur

En traditionell kinesisk tekultur (茶艺 , 茶藝) och tre gaiwan .

Övningen med att dricka te har en lång historia i Kina och har sitt ursprung där. Tehistorien i Kina är lång och komplex, för kineserna har haft te i årtusenden. Forskare hyllade bryggan som ett botemedel mot en mängd olika sjukdomar; adeln betraktade konsumtionen av gott te som ett tecken på deras status, och vanliga människor åtnjöt helt enkelt dess smak. År 2016 tillkännagavs upptäckten av det tidigaste kända fysiska beviset på te från kejsar Jing av Han mausoleum i Xi'an , vilket tyder på att te från släktet Camellia var berusat av kejsare från Han-dynastin redan under 2000-talet f.Kr. Te blev sedan en populär drink i dynastierna Tang (618–907) och Song (960–1279).

Även om te har sitt ursprung i Kina, representerar kinesiskt te under Tang-dynastin i allmänhet teblad som har bearbetats med metoder som ärvts från det antika Kina . Enligt den populära legenden upptäcktes te av den kinesiska kejsaren Shen Nong 2737 fvt när ett blad från en närliggande buske föll i vatten som kejsaren kokade. Te är djupt vävt in i Kinas historia och kultur. Drycken anses vara en av de sju nödvändigheterna i det kinesiska livet, tillsammans med ved, ris, olja, salt, sojasås och vinäger. Under vår- och höstperioden användes kinesiskt te för medicinska ändamål och det var den tid då det kinesiska folket först åtnjöt den juice som extraherades från tebladet som de tuggade.

Kinesisk tekultur hänvisar till hur te bereds samt tillfällen när människor konsumerar te i Kina. Tekulturen i Kina skiljer sig från den i europeiska länder som Storbritannien och andra asiatiska länder som Japan i beredning, smak och tillfällen när människor konsumerar te. Även idag konsumeras te regelbundet, både vid avslappnade och formella tillfällen. Förutom att vara en populär dryck används te i traditionell kinesisk medicin såväl som i kinesisk mat. Grönt te är en av de viktigaste teerna med ursprung i Kina.

Matkultur

Foto som visar serveringspinnar ( gongkuai ) längst till höger, personliga pinnar ( putongkuai ) i mitten och en sked. Serveringspinnar är vanligtvis mer utsmyckade än de personliga.

Kejserliga, kungliga och ädla preferenser spelade en roll i förändringarna i kinesiska köket över tiden. På grund av kejserlig expansion och handel integrerades ingredienser och matlagningstekniker från andra kulturer i kinesiska rätter över tiden. Det överväldigande stora utbudet av kinesisk mat kommer främst från utövandet av dynastiska perioder, då kejsare skulle vara värd för banketter med över 100 rätter per måltid. Ett otaligt antal imperialistiska kökspersonal och bihustruer var inblandade i matberedningsprocessen. Med tiden blev många rätter en del av vardagens medborgares mat. Några av restaurangerna av högsta kvalitet med recept nära de dynastiska perioderna inkluderar Fangshan-restaurangen i Beihai Park Peking och Oriole Pavilion. Förmodligen är alla grenar i Hongkongs östliga stil på vissa sätt rotade från de ursprungliga dynastiska köken.

Manhan Quanxi , bokstavligen Manchu Han Imperial Feast var en av de storslagna måltiderna som någonsin dokumenterats i det kinesiska köket. Den bestod av minst 108 unika rätter från Manchu- och Han-kinesiska kulturen under Qing-dynastin , och den är endast reserverad och avsedd för kejsarna . Måltiden hölls i tre hela dagar, på sex banketter. De kulinariska färdigheterna bestod av tillagningsmetoder från hela det kejserliga Kina . När manchuerna erövrade Kina och grundade Qing-dynastin kämpade manchu- och han-kineserna för makt. Den Kangxi kejsaren ville lösa tvisterna så han höll en bankett under hans 66th födelsedagberömmar. Banketten bestod av rätter från Manchu och Han, med tjänstemän från båda etniska grupper som deltog i banketten tillsammans. Efter Wuchang-upproret lärde sig vanliga människor om den kejserliga banketten. Den ursprungliga måltiden serverades i den förbjudna staden i Peking .

Stora subkulturer

Kinesisk kultur består av många subkulturer. I Kina kan den kulturella skillnaden mellan angränsande provinser (och i vissa fall angränsande län inom samma provins) ofta vara lika stor som den mellan angränsande europeiska länder. Således föddes begreppet Han-kinesiska undergrupper (漢族 民 系 / 汉族 民 系, bokstavligen "Han etnisk härstamning") som används för att klassificera dessa undergrupper inom den större Han-etniciteten. Dessa undergrupper klassificeras i allmänhet baserat på språkliga skillnader.

Med hjälp av denna språkliga klassificering inkluderar några av de välkända subkulturerna i Kina:

Norr

söder

Galleri

Se även

Referenser

  1. ^ "Chinese Dynasty Guide - The Art of Asia - History & Maps" . Minneapolis Institute of Art . Arkiverad från originalet den 6 oktober 2008 . Hämtad 10 oktober 2008 .
  2. ^ "Guggenheim Museum - Kina: 5000 år" . Solomon R. Guggenheim Foundation & Solomon R. Guggenheim Museum . Hämtad 10 oktober 2008 .
  3. ^ Walker, Hugh Dyson (2012). Östasien: En ny historia . Författarhus. sid. 2.
  4. ^ Wong, David (2017). "Kinesisk etik" . Stanford Encyclopedia of Philosophy . Metaphysics Research Lab, Stanford University.
  5. ^ "Kinesisk kultur, tradition och tull - Penn State University och Peking University" . elements.science.psu.edu .
  6. ^ "Den ursprungliga och unika kulturen i Kina" . www.avdelning.com .
  7. ^ "Kinesisk kultur: Forntida Kina traditioner och tullar, historia, religion" . www.travelchinaguide.com .
  8. ^ Executive Yuan, Taiwan (2016). Republiken Kinas årsbok 2016 . Arkiverad från originalet den 18 september 2017 . Hämtad 8 september 2017 .
  9. ^ "Arkiverad kopia" (PDF) . Arkiverad från originalet (PDF) den 16 februari 2016 . Hämtad 14 februari 2016 .CS1 maint: arkiverad kopia som titel ( länk )
  10. ^ Guo Rongxing (2011). Kinas mångkulturella ekonomier: sociala och ekonomiska indikatorer . Springer. sid. vii. ISBN 9781461458609. Hämtad 26 november 2013 .
  11. ^ "Vanliga drag binder judar och kineser" . Asia Times Online. 10 januari 2014. Arkiverad från originalet den 10 januari 2014 . Hämtad 23 september 2015 .CS1 maint: olämplig URL ( länk )
  12. ^ Robert Mortimer Marsh, Mandarins: The Circulation of Elites in China, 1600–1900 , Ayer (juni 1980), inbunden, ISBN  0-405-12981-5
  13. ^ The Cambridge History of China, Vol. 13, 30
  14. ^ Huaxia.com. " Huaxia.com Arkiverad 26 juni 2009 på Wayback Machine ."廣東 三寶 之一 禾 稈 草. Hämtad den 20 juni 2009.
  15. ^ RTHK. " RTHK.org ." 1/4/2008 tre skatter. Hämtad den 20 juni 2009.
  16. ^ Xinhuanet.com. " Xinhuanet.com Arkiverad 18 juli 2011 på Wayback Machine ."說 三 與 三寶. Hämtad den 20 juni 2009.
  17. ^ Mente, Boye De. [2000] (2000). Kineserna har ett ord för det: Den kompletta guiden till kinesisk tanke och kultur. McGraw-Hill Professional. ISBN  0-658-01078-6
  18. ^ Alon, Ilan, red. (2003), kinesisk kultur, organisatoriskt beteende och internationell affärsledning, Westport, Connecticut: Praeger Publishers.
  19. ^ a b Pollard, Elizabeth; Clifford; Robert; Rosenberg; Tignor (2011). Worlds Together Worlds Apart . New York, New York: Norton. sid. 164. ISBN 9780393918472.
  20. ^ a b Creel (1970). Vad är taoismen? . s. 48, 62–63. ISBN 9780226120478.
  21. ^ SY Hsieh, 1995. s.92 Kinesisk tanke: en introduktion. https://books.google.com/books?id=-E5LZeR7QKwC&pg=PA92
  22. ^ Julia Ching, RWL Guisso. 1991. s.75,119. Sages and Filial Sons. https://books.google.com/books?id=ynfrlFZcUG8C&pg=PA75
  23. ^ Bary, Theodore de. "Konstruktivt engagemang med asiatiska värden" . Arkiverad från originalet den 11 mars 2005.. Columbia University.
  24. ^ Yao (2000). En introduktion till konfucianism . s. 38–47. ISBN 9780521644303.
  25. ^ Rickett, Guanzi - "alla tidiga kinesiska politiska tänkare var i grunden engagerade i en återupprättande av det förgångna guldåldern som tidig Zhou-propaganda beskrev det."
  26. ^ "Kinesisk filosofi" , Encyclopædia Britannica, Hämtad 4 juni 2014
  27. ^ Graham, AC, Disputers of the Tao: Philosophical Argument in Ancient China (Open Court 1993). ISBN  0-8126-9087-7
  28. ^ "Zou Yan" . Encyclopædia Britannica . Hämtad 1 mars 2011 .
  29. ^ Wurm, Li, Baumann, Lee (1987)
  30. ^ Ramsey, S. Robert (1987). Språken i Kina . Princeton, New Jersey : Princeton University Press . s. 3–16. ISBN 978-0-691-01468-5.
  31. ^ Stanley-Baker (2010
  32. ^ 書 används här som i 楷书 / 楷書, etc, och betyder "skrivstil".
  33. ^ Wang Li; et al. (2000).王力 古 漢語 字典. Peking: 中華書局. sid. 1118. ISBN 7101012191.
  34. ^ "Shodo och kalligrafi" . Vincents kalligrafi . Hämtad 28 maj 2016 .
  35. ^ Shu Xincheng 舒 新城, red. Cihai (辭海 "Sea of ​​Words"). 3 vol. Shanghai: Zhonghua. 1936.
  36. ^ Jing-Schmidt, 256, besökt 20 juli 2008
  37. ^ a b c Punkt 15 i Paul W. Kroll "Poetry of the T'ang Dynasty", kapitel 14 i Mair 2001.
  38. ^ a b c d e Punkt 16 i Paul W. Kroll "Poetry of the T'ang Dynasty", kapitel 14 i Mair 2001.
  39. ^ Punkt 17 i Paul W. Kroll "Poetry of the T'ang Dynasty", kapitel 14 i Mair 2001.
  40. ^ Frankel, 216
  41. ^ Davis, lxvii
  42. ^ Zhang, 76–80
  43. ^ Yip, 306–308
  44. ^ Shep, Sydney J. (2011), "Paper and Print Technology", Encyclopedia of the Novel , Encyclopedia of Literature , Vol. 2, John Wiley & Sons , s. 596, ISBN 9781405161848, Dream of the Red Chamber ... anses vara en av Kinas fyra stora klassiska romaner ...
  45. ^ Li Xiaobing (2016), "Literature and Drama", Modern China , Understanding Modern Nations, Sta Barbara: ABC-CLIO, s. 269 , ISBN 9781610696265, Romance of the Three Kingdoms , Outlaws of the Marsh , A Dream of Red Mansions och Journey to the West har blivit de fyra stora klassiska romanerna i kinesisk litteratur.
  46. ^ Cline, Eric; Takács, Sarolta Anna, red. (2015), "Language and Writing: Chinese Literature", The Ancient World, Vol. V, s. 508 , ISBN 9781317458395, Producerade kinesiska författare äntligen romaner under Yuan-dynastin ... när två av Kinas "fyra klassiska romaner" - Water Margin and Romance of the Three Kingdoms - publicerades.
  47. ^ Ropp, 1990, p310-311
  48. ^ Ropp, 1990, p311
  49. ^ Andrew H. Plaks, Four Masterworks of the Ming Novel (Princeton, New Jersey: Princeton University Press, 1987), esp. s 497–98.
  50. ^ 旗袍 起源 与 哪个 民族?
  51. ^ "Kinesisk lykta" . Den fria ordboken . Hämtad 18 maj 2014 .
  52. ^ "artiklar - kort historia av fans" . aboutdecorativestyle.com .
  53. ^ "Kinesiska handfläktar" . hand-fan.org .
  54. ^ a b Grove
  55. ^ Grove; Cinnober
  56. ^ Watt och Ford, 3
  57. ^ Watt och Ford, 6–7 (7 citerade); British Museums samlingsdatabas , se "Kuratorns kommentarer"; Kuwayama, 13–14; Rawson, 175; Grove, "Tang"
  58. ^ Watt och Ford, 7; Rawson, 175
  59. ^ Kuwayama, 13–14
  60. ^ Watt och Ford, 26–27, 46–61, 60 för användning av grönt; Rawson, 178; Grove, "Song"; Kuwayama, 13–17 på sången
  61. ^ a b c Handler, Sarah (2007). Sträng ljusstyrka hos kinesiska klassiska möbler . University of California Press. sid 268–271, 275, 277. ISBN 978-0-520-21484-2.
  62. ^ a b c d Mazurkewich, Karen; Ong, A. Chester (2006). Kinesiska möbler: En guide för att samla antikviteter . Tuttle Publishing. s. 144–146. ISBN 978-0-8048-3573-2.
  63. ^ a b c d Needham, Joseph ; Tsien, Tsuen-hsuin (1985). Papper och utskrift, Volym 5 . Cambridge University Press. sid. 120. ISBN 978-0-521-08690-5.
  64. ^ Lee, O-Young; Yi, Ŏ-ryŏng; Holstein, John (1999). Saker koreanska . Tuttle Publishing. sid. 135. ISBN 978-0-8048-2129-2.
  65. ^ a b van Gulik, Robert Hans (1981). Kinesisk bildkonst sett av finsmakaren: anteckningar om medel och metoder för traditionell kinesisk finsmakare av bildkonst, baserat på en studie av konsten att montera rullar i Kina och Japan . Hacker konstböcker. sid. 159. ISBN 978-0-87817-264-1.
  66. ^ 張世南 (Zhang Shi'nan) (1200-talet). "5" .遊 宦 紀 聞 (yóuhuàn jìwén) (på kinesiska).款 謂 陰 字 , 是 凹入 者 , 刻畫 成ǎ ( kuǎn är inskriptioner som är motlindring , uppnås genom snidning) Kontrollera datumvärdena i: |date=( hjälp )
  67. ^ Clunas, Craig (1997). Bilder och visualitet i det tidigt moderna Kina . London: Reaktion Books. sid. 61. ISBN 978-1-86189-008-5.
  68. ^ a b c Fiero, Gloria K. The Humanistic Tradition 6th Ed, Vol. I. McGraw-Hill, 2010.
  69. ^ Påve-Henessey, kapitel II.
  70. ^ Påve-Henessey, kap. IV.
  71. ^ William Watson, Chuimei Ho (2007). Kinas konst, 1600–1900 . sid. 77. ISBN 978-0300107357.
  72. ^ Ingersoll, Ernest; et al. (2013). The Illustrated Book of Dragons och Dragon Lore . Chiang Mai: Cognoscenti-böcker.
  73. ^ "qilin (kinesisk mytologi)" . Encyclopædia Britannica . Hämtad 24 juli 2011 .
  74. ^ Kinesisk litteratur - Chunqiu-Zuozhuan 春秋 左傳, Gongyangzhuan 公羊 傳, Guliangzhuan 穀梁 傳 (www.chinaknowledge.de)
  75. ^ 古建 上 的 主要 装饰 纹样 ―― 麒麟 古建 园林 技术 - 作者: 徐 华 铛 Arkiverad 30 september 2007 på Wayback Machine
  76. ^ zh: s: 史記 / 卷 028
  77. ^ a b Michel Baridon, Les Jardins - paysagistes, jardiners, poḕts . sid. 348
  78. ^ Det finns för närvarande några projekt i Kina för att bygga om de kejserliga trädgårdarna, men detta verkar som ett kolossalt åtagande och ingen ombyggnad har påbörjats.
  79. ^ AH Longhurst (1995). Berättelsen om Stupa . Asiatiska utbildningstjänster. s. 17–. ISBN 978-81-206-0160-4.
  80. ^ Michel Baridon, Les Jardins - paysagistes, jardiners, poḕts . sid. 348
  81. ^ Feng Chaoxiong, De klassiska trädgårdarna i Suzhou , förord ​​och Bing Chiu, Jardins de Chine, ou la quete du paradis , Editions de La Martiniere, Paris 2010, s. 10–11.
  82. ^ Tong Jun, Records of Jiang Gardens, citerad i Feng Chanoxiong, De klassiska trädgårdarna i Suzhou .
  83. ^ a b Che Bing Chiu, "Jardins de Chine, ou la quete du paradis"
  84. ^ Ma, Guansheng (december 2015). "Mat, ätbeteende och kultur i det kinesiska samhället" . Journal of Ethnic Foods . 2 (4): 195–199. doi : 10.1016 / j.jef.2015.11.004 .
  85. ^ "Fyra stora kök i Kina" . CITS . Hämtad 10 januari 2017 .
  86. ^ "Åtta kök i Kina - Shandong & Guangdong" . TravelChinaGuide.com .
  87. ^ "Fujian Cuisine. Beautyfujian.com Arkiverad 10 juli 2011 på Wayback Machine . Åtkomst juni 2011.
  88. ^ Denna standard börjar från Tang-dynastin på 600-talet av Bai Juyi från förordet till Lychee Diagram : Efter att ha lämnat filialen ... i fyra och fem dagar kommer färgen, lukten och smaken (av lychee) att vara borta. (《荔枝 圖 序》 : 「若 離 本… …… 四 五日 外 , 色 、 香 、 味 盡 去 矣」。)
  89. ^ E., Strassberg, Richard (1994). Inskrivna landskap: reseskrift från det kejserliga Kina . Berkeley: University of California Press. ISBN 9780520914865. OCLC  44957693 .
  90. ^ Houyuan Lu et al. (7 januari 2016). "Tidigaste te som bevis för en gren av sidenvägen över den tibetanska platån" . Natur . 6 : 18955. Bibcode : 2016NatSR ... 618955L . doi : 10.1038 / srep18955 . PMC  4704058 . PMID  26738699 .CS1 maint: använder författarparameter ( länk )
  91. ^ Liu, Tong (2012). Kinesiskt te . Amerikas förenta stater: Cambridge University Press. sid. 1. ISBN 978-0-521-18680-3.
  92. ^ "Te och det kinesiska sättet att leva" . radio86.com. Arkiverad från originalet den 16 augusti 2011 . Hämtad 9 januari 2012 .
  93. ^ "Anteckningar om kinesisk kultur - mat och dryck (08) - kinesiskt te" . dict.cn. Arkiverad från originalet den 4 augusti 2012 . Hämtad 9 januari 2012 .
  94. ^ 徐 文苑 (2005). Ursprung för konfucianskt kök . ISBN 9787810823708. Hämtad 1 januari 2006 .
  95. ^ a b Kong, Foong, Ling. [2002]. The Food of Asia. Tuttle Publishing. ISBN  0-7946-0146-4
  96. ^ a b Hoover, Michael. Stokes, Lisa, Odham. (1999). City on Fire: Hong Kong Cinema. Verso publicering. ISBN  1-85984-203-8
  97. ^ Kinesisk kultur: Tull & traditioner i Kina
  98. ^ 晉 語 的 使用 範圍 與 歷史 起源
  99. ^ "晉 語 是 中國 北方 的 唯一 一個 非 官 話 方言 , 但 是否 歸屬 官 話" . Arkiverad från originalet den 22 mars 2021 . Hämtad den 7 september 2017 .
  100. ^ 山西 方言 與 山西 文化

externa länkar

  • Aspekt av kinesisk kultur, Chang Zonglin. Li Xukui, ISBN 9787302126324 , Tsinghua University Press
  • Utforska antika världskulturer - Forntida Kina, University of Evansville

Anteckningar

  1. ^ Kallas också enklare som de fyra klassiska romanerna .