Amy Adams -Amy Adams

Amy Adams
Ett fotografi av Amy Adams när hon deltar i Storbritanniens premiär av "Nocturnal Animals" på BFI London Film Festival 2016
Adams 2016
Född
Amy Lou Adams

( 1974-08-20 )20 augusti 1974 (48 år)
Vicenza , Italien
Nationalitet amerikansk
Ockupation Skådespelerska
Antal aktiva år 1994–nutid
Arbetar
Full lista
Makar)
Darren Le Gallo
.
( m.  2015 ) .
Barn 1
Utmärkelser Full lista

Amy Lou Adams (född 20 augusti 1974) är en amerikansk skådespelerska. Hon är känd för både sina komiska och dramatiska roller och har varit med tre gånger i den årliga rankingen av världens bäst betalda skådespelerskor. Hon har mottagit olika utmärkelser , inklusive två Golden Globe Awards , förutom nomineringar för sex Oscars och två Primetime Emmy Awards .

Adams började sin karriär som dansare i middagsteatern , som hon fortsatte från 1994 till 1998, och gjorde sin filmdebut med en biroll i den mörka komedin Drop Dead Gorgeous (1999). Hon gjorde gästspel i tv och tog på sig "mean girl"-roller i lågbudgetfilmer. Hennes första stora roll kom i Steven Spielbergs biopic Catch Me If You Can (2002), men hon var arbetslös i ett år efteråt. Hennes genombrott kom när hon porträtterade en talsam gravid kvinna i den oberoende komedidramat Junebug (2005), för vilken hon fick sin första Oscarsnominering.

Den musikaliska fantasyfilmen Enchanted (2007), där Adams spelade en munter blivande prinsessa, var hennes första framgång som ledande dam. Hon följde detta genom att spela andra naiva, optimistiska kvinnor i filmer som dramat Doubt (2008), och spelade därefter mer påstridiga roller till positiva recensioner i sportfilmen The Fighter (2010) och det psykologiska dramat The Master (2012). Från 2013 till 2017 porträtterade hon Lois Lane i superhjältefilmer som utspelar sig i DC Extended Universe . Hon vann två raka Golden Globe-priser för bästa kvinnliga huvudroll för att ha spelat en förförisk bedragare i kriminalfilmen American Hustle (2013) och målaren Margaret Keane i biopiken Big Eyes (2014). Ytterligare beröm kom för att ha spelat en lingvist i science fiction-filmen Arrival (2016), en självskadande reporter i HBO - miniserien Sharp Objects (2018) och Lynne Cheney i satiren Vice (2018).

Adams scenroller inkluderar Public Theatres återupplivande av Into the Woods 2012 och West End-teatern för The Glass Menagerie 2022. 2014 utsågs hon till en av de 100 mest inflytelserika personerna i världen av Time , och med på Forbes Celebrity 100- lista.

Tidigt liv

Adams föddes i Vicenza , Italien, dotter till amerikanska föräldrar Kathryn och Richard Adams, när hennes far var stationerad med den amerikanska armén vid Caserma Ederle militärkomplex. Hon har fyra bröder och två systrar. Efter att ha flyttat från en armébas till en annan bosatte hon sig med sin familj när hon var åtta år i Castle Rock, Colorado . Efter att ha lämnat armén sjöng hennes far professionellt på nattklubbar och restauranger. Adams har beskrivit att gå på sin fars shower och dricka Shirley Temples i baren som ett av hennes käraste barndomsminnen. Familjen var fattig; de slog läger och vandrade tillsammans och framförde amatörsketsar, vanligtvis skrivna av hennes far och ibland av hennes mor. Adams var entusiastisk över pjäserna och spelade alltid huvudrollen.

Adams växte upp som mormon tills hennes föräldrar skilde sig 1985 och lämnade kyrkan. Hon hade ingen stark religiös övertygelse, men har sagt att hon värderade sin uppväxt för att hon lärde henne kärlek och medkänsla. Efter uppbrottet flyttade hennes pappa till Arizona och gifte om sig, medan barnen blev kvar hos sin mamma. Hennes mamma blev en semiprofessionell kroppsbyggare som tog med sig barnen till gymmet när hon tränade. Adams har jämfört sina ohämmade tidiga år med sina syskon med Flugornas herre . Hon har beskrivit sig själv som en "skraj, tuff unge" och har sagt att hon bråkade ofta med andra barn.

Adams gick på Douglas County High School . Hon var inte akademiskt lagd, men var intresserad av den skapande konsten och sjöng i skolkören. Hon tävlade i spår och gymnastik, hade ambitioner om att bli ballerina och utbildade sig som lärling på det lokala David Taylor Dance Company. Hon ogillade gymnasiet och höll sig mest för sig själv. Efter examen flyttade hon och hennes mamma till Atlanta . Hon gick inte på college, till föräldrarnas besvikelse, och hon ångrade senare att hon inte fortsatte med högre utbildning. Vid 18 års ålder insåg Adams att hon inte var tillräckligt begåvad för att vara en professionell ballerina, och fann musikteater mer i hennes smak. En av hennes första scenroller var i en samhällsteaterproduktion av Annie , som hon gjorde på volontärbasis. För att försörja sig arbetade hon som hälsar på en Gap- butik. Hon arbetade också som servitris på Hooters , men lämnade jobbet efter att hon sparat tillräckligt med pengar för att köpa en begagnad bil.

Karriär

Middagsteater och tidiga filmuppträdanden (1994–2004)

Adams började sin professionella karriär som dansare i en middagsteateruppsättning 1994 av A Chorus Line i Boulder, Colorado . Jobbet krävde att hon väntade på borden innan hon gick upp på scenen för att uppträda. Hon tyckte om att sjunga och dansa, men ogillade servitriser och hamnade i trubbel när en meddansös, som hon betraktade som en vän, gjorde falska anklagelser om henne till regissören. Adams sa: "Jag visste aldrig riktigt vad lögnerna var. Jag visste bara att jag hela tiden blev inkallad och föreläste om min bristande professionalism." Hon förlorade jobbet men fortsatte med att uppträda i middagsteatern i Denvers Heritage Square Music Hall och Country Dinner Playhouse. Under en föreställning av Anything Goes på Country Dinner Playhouse 1995, sågs hon av Michael Brindisi, presidenten och konstnärliga ledaren för Chanhassen Dinner Theatre i Minneapolis , som erbjöd henne ett jobb där. Adams flyttade till Chanhassen, Minnesota , där hon uppträdde på teatern under de kommande tre åren. Hon älskade "säkerheten och schemat" i jobbet och har sagt att hon lärde sig oerhört mycket av det. Ändå tog det ansträngande arbetet ut sin rätt på henne: "Jag hade många återkommande skador - bursitis i mina knän, dragna muskler i ljumsken, min adduktor och bortförare. Min kropp var utsliten."

Under sin tid på Chanhassen spelade Adams i sin första film - en svart-vit kort satir som heter The Chromium Hook . Strax efter, medan hon var ledig från jobbet och ammade en dragen muskel, deltog hon i de lokalt hållna auditionerna för Hollywood-filmen Drop Dead Gorgeous (1999), en satir på skönhetstävlingar med Kirsten Dunst , Ellen Barkin och Kirstie Alley . Adams fick rollen som stödjande del av en promiskuös hejarklack. Hon kände att hennes karaktärs personlighet var långt ifrån hennes egen och orolig för hur folk skulle uppfatta henne. Produktionen filmades lokalt, vilket gjorde det möjligt för Adams att spela in sin roll samtidigt som hon uppträdde med Brigadoon på scen. Uppmuntran från Alley fick Adams att aktivt satsa på en filmkarriär och hon flyttade till Los Angeles i januari 1999. Hon beskrev sin första erfarenhet i staden som "mörk" och "dyster", och hon längtade efter sitt liv i Chanhassen.

Steven Spielberg sitter på en stol med en mikrofon i handen
Steven Spielberg , som gav Adams sin första stora roll i Catch Me If You Can (2002), blev förvånad över att hon inte slog igenom strax efter filmens premiär.

I Los Angeles provspelade Adams för vilka roller som än kom i hennes väg, men hon fick mestadels rollerna som "the bitchy girl". Hennes första uppdrag kom inom en vecka efter hennes flytt i Fox -tv-serien Manchester Prep , en spin-off av filmen Cruel Intentions , i huvudrollen som Kathryn Merteuil (spelad av Sarah Michelle Gellar i filmen). Efter många manusrevisioner och två produktionsavstängningar avbröts serien. Adams sa senare att en kontroversiell scen där hennes karaktär uppmuntrar en tjej att onanera på en häst var den främsta anledningen till att den avbröts. De tre filmade avsnitten redigerades om och släpptes senare år 2000 som direkt-till-video-filmen Cruel Intentions 2 . Trots ett negativt kritiskt mottagande skrev Nathan Rabin från The AV Club att Adams spelar sin "alfa-tik-roll med elak glädje som till stor del saknas från Sarah Michelle Gellars sterila syn på karaktären".

Adams hade därefter en biroll som tonårsnemesisen till en filmstjärna (spelad av Kimberly Davies ) i Psycho Beach Party (2000), en skräckparodi på strandfester och slasherfilmer . Hon spelade rollen som en hyllning till skådespelerskan Ann-Margret . Från 2000 till 2002 dök Adams upp i gästroller i flera tv-serier, inklusive That '70s Show , Charmed , Buffy the Vampire Slayer , Smallville och The West Wing .

Efter korta roller i tre småskaliga inslag från 2002 – The Slaughter Rule , Pumpkin och Serving Sara – fick Adams sin första högprofilerade roll i Steven Spielbergs komedidrama Catch Me If You Can . Hon spelade Brenda Strong, en sjuksköterska som Frank Abagnale Jr. (spelad av Leonardo DiCaprio ) blir kär i. Filmen höjde hennes självförtroende. Trots filmens framgång och beröm för hennes "varma närvaro" från Variety- kritikern Todd McCarthy , lyckades den inte stärka hennes karriär. Hon var arbetslös i ett år efter att den släpptes, vilket ledde till att hon nästan slutade med skådespeleriet. Adams anmälde sig istället till skådespeleriklasser och insåg att hon hade "mycket att lära och mycket självtillväxt att arbeta igenom". Hennes karriärutsikter förbättrades till synes ett år senare när hon fick ett lukrativt erbjudande om att spela som stamman i CBS tv-drama Dr. Vegas , men hon blev av med efter några avsnitt. I film hade hon bara en mindre roll i Fred Savage med The Last Run (2004).

Genombrott med Junebug och Enchanted (2005–2007)

Desillusionerad av hennes avskedande från Dr. Vegas övervägde Adams, 30, att sluta skådespela helt efter att ha avslutat arbetet med det oberoende komedidramat Junebug , som hade en produktionsbudget på under 1 miljon dollar. Filmen regisserades av Phil Morrison och presenterade henne som Ashley Johnsten, en pigg och pratsam gravid kvinna. Morrison var imponerad av Adams förmåga att inte ifrågasätta hennes karaktärs inneboende goda motiv. Hon kopplade till Johnstens tro på Gud och tillbringade tid med Morrison i Winston-Salem, North Carolina , där filmen utspelar sig, och gick i kyrkan. Hon beskrev att göra filmen som "sommaren jag växte in i mig själv", och efter att ha färgat håret rött för rollen bestämde hon sig för att inte gå tillbaka till sin naturliga blonda färg. Junebug hade premiär på Sundance Film Festival 2005 , där Adams vann ett speciellt jurypris. Tim Robey från The Daily Telegraph stämplade filmen som ett "litet, tyst mirakel" och skrev att Adams hade gett "en av de mest delikat roliga och hjärtskärande föreställningar som det någonsin varit mitt nöje att recensera". Ann Hornaday från The Washington Post menade att hennes "strålande skildring" speglade filmens "djupt humanistiska hjärta". För sin prestation vann Adams Independent Spirit Award och Critics' Choice Award för bästa kvinnliga biroll och fick en Oscarsnominering i samma kategori.

Avslappnad huvudbild av Amy Adams som filmar Enchanted
Adams på inspelningen av Enchanted 2006, som visade sig vara hennes breakout-film

Senare under 2005 hade Adams biroller i två kritiskt panorerade filmer – den romantiska komedin The Wedding Date , med Debra Messing och Dermot Mulroney i huvudrollerna , och ensemblen som blir myndig-filmen Standing Still . Också det året anslöt hon sig till rollistan i tv-serien The Office , för en återkommande roll över tre avsnitt. I Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby (2006), en sportkomedi från Adam McKay , spelade Adams det romantiska intresset för Will Ferrells karaktär, en roll som kritikern Peter Travers ansåg vara "ganska en comedown" från hennes roll i Junebug . Hon hade också en mindre roll i arbetsplatskomedin The Ex , med Zach Braff och Amanda Peet i huvudrollerna .

Efter att ha uttalat sig i Walt Disney Pictures animerade komedifilm Underdog (2007), spelade Adams huvudrollen som en mycket optimistisk och glad karaktär vid namn Giselle, som är baserad på medlemmar av Disney Princess -serien, i den musikaliska romantiska komedin Enchanted . Patrick Dempsey och James Marsden spelade tillsammans som hennes romantiska intressen. Hon var bland 250 skådespelerskor som provspelade för den högprofilerade rollen; studion hade gynnat casting av en större stjärna, men regissören Kevin Lima insisterade på Adams på grund av hennes engagemang för rollen och hennes förmåga att vara icke-dömande om Giselles personlighet. En balklänning som hon var tvungen att bära för filmen vägde 20 kg och hon föll flera gånger under dess vikt. Hon sjöng tre låtar till filmens soundtrack - " True Love's Kiss ", " Happy Working Song " och " That's How You Know ". Kritikern Roger Ebert berömde Adams för att ha varit "fräsch och vinnande" i en roll som "absolut beror på enkel älsklighet", och Wesley Morris från The Boston Globe krediterade henne för att hon "demonstrerat en verklig artists uppfinningsrikedom för komisk timing och fysisk vältalighet" ". Todd McCarthy ansåg att det var hennes genombrottsroll och liknade hennes uppgång till stjärnstatus med Julie Andrews . Enchanted var en kommersiell framgång och samlade in över 340 miljoner dollar över hela världen, och Adams nominerades till Golden Globe Award för bästa kvinnliga huvudroll – filmkomedi eller musikal .

Efter framgången med Enchanted tog Adams rollen som Bonnie Bach, kongressledamoten Charlie Wilsons assistent i Mike Nichols politiska komedi-drama Charlie Wilson's War (2007), med Tom Hanks , Julia Roberts och Philip Seymour Hoffman i huvudrollerna . Kirk Honeycutt från The Hollywood Reporter krediterade Adams för att hon var "sött kunnig", medan Peter Bradshaw från The Guardian blev besviken över att se hennes talang slösas bort i en roll som han ansåg vara av minimal betydelse.

Ingénue-delar och expansion till dramatiska roller (2008–2012)

En bild på Amy Adams som vinkar vid 81:a Oscarsgalan
Adams vid 81:a Oscarsgalan 2009. Hon hade fått sin andra Oscarsnominering för Doubt (2008)

det året.

Sundance-filmfestivalen 2008 släpptes Sunshine Cleaning , ett komedidrama om två systrar (spelade av Adams och Emily Blunt ) som startar en verksamhet för att städa brottsplatsen. Adams drogs till idén att spela någon som ständigt försöker förbättra sig själv. Mick LaSalle från San Francisco Chronicle fann Adams vara "magisk" och tillade att hon "ger oss ett porträtt av rasande nöd under en faner av ytlig osäkerhet". I den skruvade komedin Miss Pettigrew Lives for a Day från 1939 spelade Adams huvudrollen som en blivande amerikansk skådespelerska i London som möter en medelålders guvernant vid namn Miss Pettigrew (spelad av Frances McDormand ). Stephen Holden från The New York Times drog likheter med sin roll i Enchanted och skrev att den "skärmmagi" hon visar i så förtjusande roller "inte har varit så intensiv sedan Jean Arthurs storhetstid ".

Adams spelade därefter i Doubt , en anpassning av John Patrick Shanleys pjäs med samma namn . Filmen berättar historien om en katolsk skolrektor (spelad av Meryl Streep ) som anklagar en präst, spelad av Philip Seymour Hoffman, för pedofili ; hon spelade en oskyldig nunna som var indragen i konflikten. Shanley närmade sig först Natalie Portman för rollen, men erbjöd Adams rollen efter att ha hittat hennes oskyldiga, men ändå intelligenta, personlighet som liknar Ingrid Bergmans . Hon identifierade sig med sin karaktärs förmåga att hitta det bästa i människor, och beskrev sitt samarbete med Streep och Hoffman som en "mästarklass" inom skådespeleriet. Amy Biancolli från Houston Chronicle skrev att Adams "gnistor av bedrövad medkänsla", och Ann Hornaday trodde att hon "utstrålar precis rätt storögd oskuld". Hon nominerades till Academy Award, Golden Globe Award och BAFTA Award för bästa kvinnliga biroll.

Precis som med Junebug och Enchanted var Adams roller i hennes tre släpp från 2008 de av ingénue - oskyldiga kvinnor med en glad personlighet. På frågan om att bli typcast i sådana roller sa hon att hon reagerar på karaktärer som är glada och identifierade med sin känsla av hopp. Hon trodde att trots vissa likheter i deras läggning, var dessa karaktärer väldigt olika varandra; hon sade, "Naivitet är inte dumhet, och oskyldiga människor är ofta mycket komplexa."

Fantasyäventyrsfilmen 2009 Night at the Museum: Battle of the Smithsonian , med Ben Stiller i huvudrollen , visade Adams som flygaren Amelia Earhart . Det var den första film som filmades inne på National Air and Space Museum i Washington. Regissören Shawn Levy sa att rollen gjorde det möjligt för Adams att visa upp sitt skådespelarutbud; skådespelerskan trodde att det var första gången hon fick spela en självsäker karaktär på skärmen. Trots blandade recensioner hyllades Adams prestation. Michael Phillips från Chicago Tribune kallade henne "en glittrande närvaro på skärmen" och skrev att filmen "bättrar radikalt närhelst Amy Adams dyker upp". Samma år spelade Adams huvudrollen i komedidramat Julie & Julia som den missnöjda regeringssekreteraren Julie Powell som bestämmer sig för att blogga om recepten i Julia Childs kokbok Mastering the Art of French Cooking ; i en parallell storyline porträtterar Meryl Streep Child. Hon skrev in sig på Institute of Culinary Education för att förbereda sig för delen. Carrie Rickey från The Philadelphia Inquirer tyckte att filmen var "lika läcker som det franska köket" och tyckte att Adams var "hårdast". Både Night at the Museum och Julie & Julia var kommersiella framgångar, med den tidigare inbringade över 400 miljoner dollar.

Adams började det nya decenniet med en ledande roll mot Matthew Goode i den romantiska komedin Leap Year (2010), som kritikern Richard Roeper trodde räddades från "verkligt hemsk status" av Adams närvaro. Hennes nästa släpp för året - boxningsdramat The Fighter - blev mycket bättre mottaget. Regisserad av David O. Russell , filmen berättar historien om boxerhalvbröderna Micky Ward och Dicky Eklund (spelad av Mark Wahlberg respektive Christian Bale ); Melissa Leo spelade deras mamma och Adams spelade Wards aggressiva flickvän, en barjungfru vid namn Charlene Fleming. Russell beskrev sin karaktär som en "tuff, sexig tik" och kastade Adams mot typ för att befria henne från hennes grannebild. Rollen markerade en betydande avgång för henne, och hon utmanades av Russells insisterande på att finna sin karaktärs styrka i tysthet. Hon anmälde sig till en exotisk dansklass av tränaren Sheila Kelley för att hitta sin karaktärs erotik. Joe Morgenstern från The Wall Street Journal tyckte att Adams var "lika tuff, öm, smart och rolig som hon var eterisk och förtjusande i Enchanted . Vilken skådespelerska och vilken räckvidd!" Hon fick Oscar-, Golden Globe- och BAFTA-nomineringar för bästa kvinnliga biroll; hon förlorade de två förstnämnda till Leo. Hon uttryckte en önskan om att spela mer dramatiska roller i framtiden.

Disney-musikalen The Muppets (2011) med de självbetitlade dockorna i huvudrollen med Adams och Jason Segel i live-action-roller. Hon sjöng sju låtar till filmens soundtrack . Lisa Schwarzbaum från Entertainment Weekly noterade att rollen markerade hennes återkomst till sin "komiker-älskling"-persona. Året därpå spelade Adams Baker's Wife i Public Theatres återupplivande av Stephen Sondheims musikal Into the Woods , som en del av Shakespeare in the Park -festivalen på utomhusteatern Delacorte . Det var hennes scendebut i New York och hennes första teaterframträdande på 13 år. Hon gick med på den månadslånga produktionen för att "ta sig an en utmaning som verkade oöverstiglig", även om hon blev överväldigad och skrämd av den. Hon förberedde sig med en privat sångcoach, men hennes filmschema gjorde att hon bara kunde tillbringa fyra veckor i repetition. Ben Brantley , The New York Times teaterkritiker , berömde Adams "tydligt talade och sjungna prestation" men kritiserade henne för att hon saknade "den nerviga, missnöjda rastlösheten" i hennes del.

Adams tog en annan "häftig kvinna" roll i Paul Thomas Andersons psykologiska drama Mästaren (2012). Hon spelade Peggy Dodd, den hänsynslösa och manipulativa frun till ledaren för en sekt (spelad av Philip Seymour Hoffman). Det markerade hennes tredje och sista samarbete med Hoffman, som hon djupt beundrade, före hans död två år senare. Organisationen som avbildas i filmen ansågs av journalister vara baserad på Scientologi ; Adams ansåg att jämförelsen var missvisande men var glad över den uppmärksamhet den gav filmen. Även om hon inte var en metodskådespelare , trodde hon att den intensiva rollen hade gjort henne på kant i hennes personliga liv. Kritikern Justin Chang jämförde sin karaktär med Lady Macbeth och skrev att Adams "pertness sällan har verkat så illvillig", och Donald Clarke från The Irish Times berömde henne för att ha spelat rollen med "diskret hot". John Patterson från The Guardian påpekade att en scen där hennes karaktär tuktar sin man samtidigt som hon rasande onanerar honom var en av de mest betydelsefulla sekvenserna i filmen. Än en gång fick Adams Oscar-, Golden Globe- och BAFTA-nomineringar för sin biroll.

Clint Eastwoods sportdrama Trouble with the Curve , där hon spelade den främmande dottern till en baseballscout (Eastwood), var Adams andra filmpremiär 2012. Hon beundrade Eastwoods "varma och generösa" personlighet och var nöjd med samarbetet. Hon förberedde sig för rollen genom att lära sig fånga, pitcha och svinga av en basebolltränare. Filmen fick blandade recensioner och Roger Ebert noterade hur Adams hade fått en standardroll att verka värdefull. Hon spelade också den korta delen av en drogmissbrukare i On the Road , ett ensembledrama baserat på Jack Kerouacs roman med samma namn .

Etablerad skådespelerska (2013–2019)

Amy Adams poserar för kameran
Adams närvarade vid premiären av Herfilmfestivalen i New York 2013

Efter att ha förlorat rollen som Lois Lane i två tidigare filmer om Stålmannen , säkrade Adams rollen i Zack Snyders omstart 2013, Man of Steel , med Henry Cavill i huvudrollen som den titulära superhjälten . Hon spelade Lane med en blandning av tuffhet och sårbarhet, men Peter Bradshaw fann karaktären "skessartat utformad" och kritiserade skådespelerskans brist på kemi med Cavill. Filmen samlade in över 660 miljoner dollar för att bli en av hennes största biljettsuccéer. Adams presenterade nästa i Her , ett drama från författaren-regissören Spike Jonze om en ensam man ( Joaquin Phoenix ) som blir kär i en artificiell intelligens (röst av Scarlett Johansson ); hon spelade hans nära vän. Skådespelerskan hade utan framgång provspelat för Jonzes film 2009 Where the Wild Things Are och fick roll i Her efter att Jonze tittat tillbaka på dessa band. Hon drogs till idén att gestalta en platonisk vänskap mellan man och kvinna, som hon trodde var sällsynt i film.

Ytterligare framgång kom till Adams när hon återgick till David O. Russell i ensemblen svart komedibrott American Hustle , med Christian Bale, Bradley Cooper och Jennifer Lawrence i huvudrollerna . Inspirerad av 1970 -talets Abscam -skandal presenterade filmen henne som en förförisk bedragare, även om hon spelade den så att "allt kändes berättigat och det kändes inte som att hon bara var en sexig sociopat". Hon samarbetade nära med Bale för att bygga deras karaktärer och gav Russell förslag utanför skärmen, inklusive för en scen där hon aggressivt kyssas på läpparna av sin älskares fru (spelad av Lawrence). Arbetet visade sig ansträngande för Adams, som senare bekräftade rapporter om att Russell hade varit hård mot henne och fått henne att gråta ofta; hon sa att hon fruktade att ta hem en sådan negativ upplevelse till sin dotter. American Hustle var kritikerrosad; Manohla Dargis från The New York Times trodde att Adams "går djupare här än hon någonsin har tillåtits", och tillade att hon framgångsrikt hade "förvandlat en oförutsägbar karaktär till en spännande vild sådan". Hon vann Golden Globe Award för bästa kvinnliga huvudroll i en komedi eller musikal och fick sin femte Oscarsnominering (hennes första i kategorin bästa kvinnliga huvudroll ). Her och American Hustle utsågs båda av kritiker som bland de bästa filmerna 2013 och nominerades båda till Oscar för bästa film .

Efter ett framträdande i det dåligt mottagna dramat Lullaby spelade Adams huvudrollen i Big Eyes (2014), en biografi av den oroliga konstnären Margaret Keane , vars målningar av "storögda waifs" plagierades av hennes man Walter Keane . När hon först erbjöds rollen gav hon den vidare för att slippa spela en annan naiv kvinna. Födelsen av hennes dotter 2010 fick Adams att finna styrka i den passiva karaktären, och hon drog på verkliga upplevelser där hon inte hade stått upp för sig själv. Som förberedelse tränade hon på att måla och studerade hur Keane arbetade. Keane gillade Adams skildring av henne, och Mark Kermode från The Observer kallade hennes framträdande en "potent blandning av intuitiv eld och känslig sårbarhet". Hon vann en andra i rad Golden Globe Award för bästa kvinnliga huvudroll i en komedi eller musikal och fick en BAFTA-nominering för bästa kvinnliga huvudroll.

Efter ett års frånvaro från filmduken hade Adams tre filmpremiärer 2016. Hon återupptog först rollen som Lois Lane i Batman v Superman: Dawn of Justice , som markerade den andra delen i DC Extended Universe efter Man of Steel . Trots ett negativt kritiskt mottagande för att gynna visuella effekter framför en sammanhängande berättelse, tjänade filmen in över 870 miljoner dollar för att bli hennes mest inkomstbringande släpp hittills. I sina nästa två släpp – science fiction-dramat Arrival och den psykologiska thrillern Nocturnal Animals – spelade Adams "känslomässigt bevakade, våldsamt intelligenta" kvinnor till kritikerros. Baserad på Austin Wrights roman Tony och Susan , berättar Tom Fords Nocturnal Animals historien om en olyckligt gift konsthandlare, Susan (Adams), som blir traumatiserad när hon läser en våldsam roman skriven av hennes exman (spelad av Jake ) Gyllenhaal ). Hon fann föga likheter mellan sig själv och den "avlägsna" och "avlägsna" Susan, och modellerade karaktärens personlighet på Fords. Stephanie Zacharek från Time magazine tyckte att filmen var visuellt gripande men ändå tematiskt svag, men krediterade Adams och Gyllenhaal för att de fick deras karaktärers smärta att verka äkta.

Arrival , regisserad av Denis Villeneuve och baserad på Ted Chiangs novell " Story of Your Life ", rankas bland de mest hyllade filmerna i Adams karriär. Den fokuserar på Louise Banks (Adams), en lingvist som upplever konstiga visioner när hon anlitas av den amerikanska regeringen för att tolka utomjordingars språk. Adams drogs till idén om att spela en intellektuell kvinnlig huvudroll, och kopplades till filmens tema enhet och medkänsla. Hon såg dokumentärer om lingvistik som förberedelse för rollen. Christopher Orr från The Atlantic beskrev Adams framträdande som "hypnotiserande öppen, av tur och ordning upplyftande och sorgsen". Kenneth Turan skrev för Los Angeles Times och noterade hennes "fint kalibrerade prestanda" och hävdade att filmen var "ett uppvisningsfönster för hennes förmåga att tyst och effektivt smälta intelligens, empati och reserv". Arrival var en kommersiell framgång och samlade in över 200 miljoner dollar mot en produktionsbudget på 47 miljoner dollar, och Adams fick Golden Globe- och BAFTA-nomineringar för bästa kvinnliga huvudroll. Flera journalister uttryckte besvikelse över hennes misslyckande med att få en Oscar-nominering för det. Hon spelade Lois Lane för tredje gången i Justice League (2017), en ensemblefilm om de titulära superhjältarna . Tim Grierson från Screen International skrev att trots att filmen gav "känslomässig resonans" hade Adams talanger slösats bort i en otacksam biroll.

Adams återvände till tv 2018 med Sharp Objects , en HBO - miniserie baserad på Gillian Flynns thrillerroman med samma namn . Hon fungerade som exekutiv producent och spelade huvudrollen som Camille Preaker, en självskadande reporter som återvänder till sin hemstad för att bevaka mordet på två unga flickor. Adams gick upp i vikt för rollen och under inspelningsdagarna genomgick hon tre timmars protessminkning för att skapa sin karaktärs ärrade kropp. Hon läste A Bright Red Scream för att lära sig om självstympning och undersökte det psykologiska tillståndet av Munchausens syndrom genom proxy . Hon fann sig själv oförmögen att ta avstånd från den dysfunktionella rollen och upplevde sömnlöshet. Serien och Adams framträdande fick kritikerhyllningar; James Poniewozik från The New York Times berömde den komplexa karaktäriseringen av Preaker och kallade Adams prestation "transfixing". Daniel D'Addario från Variety fann att hon "fungerade på toppen av sina förmågor" och tillade att med "hennes röst sjunkit en oktav, saktade ner till ett drag och skärpt med misstro, [hon] är helt enkelt superb".

Adams vid 72:a British Academy Film Awards 2019, där hon nominerades för att porträttera Lynne Cheney i Vice (2018)

Christian Bale och Adams samarbetade för tredje gången i Adam McKays politiska satir Vice (2018), där de porträtterade USA:s tidigare vicepresident , Dick Cheney , respektive hans fru Lynne . Hon läste Lynnes böcker som förberedelse; trots att hon inte höll med om sina politiska åsikter, närmade hon sig rollen med empati och fann ett samband med sin karaktärs styrka. Richard Lawson från Vanity Fair gjorde jämförelser med Adams roll i The Master ; han berömde "hennes vanliga stringens" men kritiserade den "lata gummistämpeln på en mans idé om en kvinna som gränsar till makten". Eric Kohn från IndieWire var mer uppskattad av henne för att hon "förkroppsligade en underskriven Lady Macbeth med våldsam energi". Adams fick Golden Globe-nomineringar för sina framträdanden i både Sharp Objects och Vice ; för den förra fick hon en nominering för Primetime Emmy Award för enastående huvudrollsinnehavare i en begränsad serie och för den senare fick hon sin sjätte Oscar och sin sjunde BAFTA-nominering.

Karriärsvängningar och expansion (2020–nuvarande)

Adams började det nya decenniet med dramat Hillbilly Elegy (2020), baserat på boken med samma namn av JD Vance . Den fick negativa recensioner från kritiker; en recensent för Rolling Stone uppgav att trots pålitligt arbete från Adams, var hon instängd i en dåligt skriven film. Flera butiker kritiserade filmen för att inte ge hennes karaktär tillräckligt med scener för att utvecklas. Trots det fick hon en nominering för Screen Actors Guild Award för enastående prestation av en kvinnlig skådespelare i en ledande roll . Därefter spelade Adams huvudrollen som ett agorafobiskt mordvittne i Joe Wrights thriller The Woman in the Window , baserad på romanen med samma namn . Filmen spelades in 2018, och filmen försenades flera gånger på grund av dåliga testvisningar och senare på grund av covid-19-pandemin ; den släpptes så småningom på Netflix 2021. Adams tog sedan på sig birollen som en sörjande mamma i Dear Evan Hansen , en filmatisering av Broadway-musikalen med samma namn . Både The Woman in the Window och Dear Evan Hansen blev dåligt mottagna.

2022 gjorde Adams sitt första framträdande i West End-teatern i en nypremiär av The Glass MenagerieDuke of York's Theatre . Hon spelade Amanda, en matriark som kämpar för att uppfostra sina barn, för vilket hon drog på sin egen mammas hårda och bestämda personlighet. Produktionen fick blandade recensioner. Dominic Cavendish från The Daily Telegraph fann Adams prestation "tydlig, enkel, trovärdig och tyst hjärtskärande i sin inneslutna sårbarhet", men Evening Standards Nick Curtis fann den "dämpad och inte övertygande" .

Adams kommer härnäst att återuppta sin roll som Giselle i uppföljaren till Enchanted , med titeln Disenchanted , som kommer att ha premiär på Disney+ . Hon kommer återigen samarbeta med Adam McKay i miniserien Kings of America . Adams kommer också att ge sig ut i produktion under sitt eget företag vid namn Bond Group Entertainment (som hon bildade med sin manager Stacy O'Neil 2019). Bolaget har flera litterära anpassningar under utveckling, inklusive en filmatisering av den satiriska romanen Nightbitch med Adams i huvudrollen.

Reception och skådespelarstil

Hadley Freeman från The Guardian beskrev Adams persona utanför skärmen och skrev 2016 att hon "är extremt engagerande, seriös men med en antydan till en rakt talande bred när hon väl kommer igång". Carl Swanson från Vulture fann henne "misstänksamt unnarcissistisk för en Hollywoodstjärna, nådig, hårt arbetande och anständig till den grad att hon nästan inte är en kändis ". Journalisten Alex Bilmes tror att Adams förmåga att vara "både glamorös filmstjärna och relaterbar normal person är nyckeln till hennes framgång".

En sidoprofil av en leende Amy Adams
Adams 2013

Adams arbetar nära sin skådespelarcoach, Warner Loughlin, som hon vill ha hjälpt henne att organisera och strukturera sina tankar. Hon använder en skådespelarmetod som Loughlin har lärt henne, där hon försöker förstå sin karaktärs psykologi genom att skapa karaktärens bakgrund från tre års ålder. Adams föredrar att arbeta med självsäkra regissörer som ger henne utrymme att tänka själv. Hon håller sig i karaktären under inspelningen och har svårt att frigöra sig från roller och accenter. Hon påverkas inte av storleken på en roll och dras till både ledande och stödjande delar. Hon har beskrivit sig själv som en besatt artist.

Jake Coyle från The Washington Times betraktar Adams som en skådespelerska som inte förvandlar sig själv för sina roller, utan som bebor "en karaktär med värme och smart samtidigt som hon i varierande grad förblir sig själv". Meryl Streep, hennes motspelare i Doubt and Julie & Julia , har sagt att Adams kommer mycket förberedd på inspelningen och besitter "en gigantisk intelligens" när det gäller att utveckla sin karaktärs båge. Paul Thomas Anderson, som regisserade henne i Mästaren , berömmer hennes engagemang och investeringar i hennes projekt. Journalister har anmärkt på hennes "amerikanska älskling"-persona i hennes roller på 2000-talet samtidigt som de noterat hennes ökade mångsidighet under 2010-talet. Romanförfattaren Stephen Marche kallade Adams "den största skådespelerskan i sin generation". Journalisten och kritikern Anthony Lane från The New Yorker beskrev sin filmkarriär i en recension av Arrival 2016 :

Den sprudlande välvilja som förde henne genom en film som Enchanted (2007) har under de senaste åren korsad av den stränga beslutsamheten från The Master (2012) och filmen från American Hustle (2013), och nu, i Arrival , hennes gåva för sorg, hennes styrka och hennes instinktiva ljuva humör rullas till ett.

Forbes rankade Adams bland världens bäst betalda skådespelerskor, med intäkter på över 13 miljoner dollar 2014 och 2016 och över 11 miljoner dollar 2017. Tidningen presenterade henne på sin årliga Celebrity 100- lista 2014, och rankade henne också bland mäktigaste skådespelerskorna i branschen. Även det året utsågs hon till en av de 100 mest inflytelserika personerna i världen av Time magazine. Adams fick en stjärna Hollywood Walk of Fame 2017. Från och med 2017 har hennes filmer tjänat in över 4,7 miljarder dollar världen över. Robert Ito på The New York Times tror att hennes benägenhet för riskabla projekt hindrar henne från att bli en större lottdragning.

Stuart McGurk från GQ citerar Adams "porslinshud, kastanjebrunt hår och mjuka, allvarliga talstil" som ett av hennes varumärken. Hon utsågs till en av de vackraste människorna i Amerika av Elle 2011, och flera publikationer har presenterat hennes framträdanden på röda mattan i deras listor över bäst klädda kändisar. Adams annonserade om Lacostes doft Eau de Lacoste 2012, och två år senare rekommenderade hon accessoarer och handväskor från Max Mara . 2015 samarbetade hon med Max Mara för att designa och marknadsföra en linje av handväskor.

Privatliv

Adams träffade skådespelaren och målaren Darren Le Gallo på en skådespelarklass 2001, och de började dejta ett år senare medan de samarbetade i en kortfilm med titeln Pennies . De förlovade sig 2008 och hon födde deras dotter, Aviana, 2010. Sju år efter förlovningen gifte sig paret i en privat ceremoni på en ranch nära Santa Barbara, Kalifornien . Adams sa 2016 att hon uppskattar de många uppoffringar som Le Gallo gjort som den primära vårdgivaren för deras familj. De bor i Beverly Hills, Kalifornien . Hon har beskrivit sitt familjeliv som "ganska lågmält", och har sagt att hennes rutin innebär att gå till jobbet, ta med sin dotter till parken och ha dejtkvällar varje vecka med sin man.

Adams finner lite värde i kändisskap och hävdar att "ju mer folk vet om mig, desto mindre kommer de att tro mig och mina karaktärer". Hon drar till sig lite skvaller eller tabloiduppmärksamhet och strävar efter att hålla en hälsosam balans mellan arbete och privatliv. Hon anstränger sig för att förbli opåverkad av sin berömmelse, och tror att det skulle hindra hennes förmåga att spela roller med ärlighet. Adams har talat om att ha lidit av osäkerhet och bristande självförtroende från en ung ålder och hur moderskapet hade gjort henne lugnare. Hon bryter ofta in sång när hon är stressad på jobbet. Hon har tillsammans med andra aktörer efterlyst lika lön för kvinnor i filmbranschen, men hon tycker att skådespelerskor alltför ofta uppmanas att förklara löneskillnaderna mellan könen och tycker att frågorna istället borde riktas till producenterna.

Efter att ha upplevt svårigheter under sina första år i filmbranschen, arbetar Adams nära med underprivilegierade elever på New York Citys Ghetto Film School. Variety hedrade henne för hennes arbete med dem 2010. Hon stödjer Trevor Project , en ideell organisation som hjälper oroliga hbt- tonåringar, och fungerade som presentatör för 2011 års evenemang "Trevor Live". 2013 lanserade hon boken The Beauty Book for Brain Cancer för att hjälpa till att samla in pengar till välgörenhetsorganisationer för hjärncancer Snog och Headrush. Följande år deltog hon i ett välgörenhetsevenemang på UCLA Medical Center, Santa Monica , för att samla in pengar till sexuellt utnyttjade barn. 2020 slog Adams ihop med skådespelerskan Jennifer Garner för att lansera kampanjen #SaveWithStories för att främja barns utbildning under skolavslutningar på grund av covid-19-pandemin . Adams är ambassadör för The RightWay Foundation, en välgörenhetsorganisation som tillhandahåller sysselsättning och mentalvårdstjänster till före detta fosterungdomar.

Tillförordnade krediter och utmärkelser

Adams vid den 83:e Oscarsgalan 2011

Enligt recensionssajten Rotten Tomatoes och biljettkassan Box Office Mojo är Adams mest kritikerrosade och kommersiellt framgångsrika filmer Catch Me If You Can (2002), Junebug (2005), Enchanted (2007), Doubt (2008) , Night at the Museum: Battle of the Smithsonian (2009), Julie & Julia (2009), The Fighter (2010), The Muppets (2011), The Master (2012), Man of Steel (2013), Her (2013) , American Hustle (2013), Big Eyes (2014), Batman v Superman: Dawn of Justice (2016), Arrival (2016), Nocturnal Animals (2016) och Justice League (2017). Bland hennes tv-projekt har hon medverkat i HBO -miniserien Sharp Objects (2018). På scen har hon medverkat i Public Theatres återupplivande av Into the Woods 2012.

Adams har mottagit sex Oscarsnomineringar: Bästa kvinnliga biroll för Junebug (2005), Doubt (2008), The Fighter (2010), The Master (2012) och Vice (2018) och Bästa kvinnliga huvudroll för American Hustle (2013). Hon har två gånger vunnit Golden Globe-priset för bästa kvinnliga huvudroll i en komedi eller musikal , för American Hustle (2013) och Big Eyes (2014), och har nominerats sju gånger till: Bästa kvinnliga huvudroll i en komedi eller musikal för Enchanted (2007) , Bästa kvinnliga biroll för Doubt (2008), The Fighter (2010), The Master (2012) och Vice (2018), Bästa kvinnliga skådespelerska i ett drama för ankomst (2016) och Bästa kvinnliga huvudroll i en miniserie för Sharp Objects (2018 ) ).

Referenser

Vidare läsning

externa länkar