En midsommarnattsdröm (Mendelssohn) - A Midsummer Night's Dream (Mendelssohn)

"Ein Sommernachtstraum" "En midsommarnattsdröm"
Konsertövertur
av Felix Mendelssohn
Nyckel	E -dur
Katalog	Op. 21
Baserat på	Shakespeare ' En midsommarnattsdröm
Komponerad	1826 ( 1826 )
Genomförde	20 februari 1827 : Stettin ( 1827-02-20 )

Ein Sommernachtstraum En midsommarnattsdröm
För tillfället musik
Början av "Bröllopsmarschen"
Katalog	Op. 61
Relaterad	inklusive " Wedding March " och ouverturen
Komponerad	1842 ( 1842 )
Genomförde	14 oktober 1843 : Potsdam ( 1843-10-14 )
Rörelser	14
Poäng	sopran- mezzosopran kvinnor kör orkester

Vid två separata tillfällen komponerade Felix Mendelssohn musik till William Shakespeares pjäs En midsommarnattsdröm (på tyska Ein Sommernachtstraum ). Först 1826, nära början av sin karriär, skrev han en konsertövertyr ( Op. 21). Senare, 1842, bara några år före hans död, skrev han tillfällig musik (op. 61) för en produktion av pjäsen, i vilken han införlivade den befintliga ouverturen. Den tillfälliga musiken inkluderar den berömda bröllopsmarschen .

Uvertyr

Ouverturen i E -dur , op. 21, skrevs av Mendelssohn vid 17 år och 6 månader gammal (den var klar den 6 augusti 1826). Samtida musikforskare George Grove kallade det "det största underverket av tidig mognad som världen någonsin har sett inom musik". Den skrevs som en konsertövertur, inte förknippad med någon uppvisning av pjäsen. Ouverturen skrevs efter att Mendelssohn hade läst en tysk översättning av pjäsen 1826. Översättningen var av August Wilhelm Schlegel , med hjälp av Ludwig Tieck . Det fanns också en familjeband: Schlegels bror Friedrich gifte sig med Felix Mendelssohns moster Dorothea .

Även om det är ett romantiskt stycke i atmosfären, innehåller ouverturen många klassiska element, gjutna i sonatform och formade av regelbundna fraser och harmoniska övergångar. Stycket är också känt för sina slående instrumentella effekter, såsom emulering av scampering 'fairy feet' i början och braying av Bottom as a ass (effekter som påverkades av de estetiska idéerna och förslagen från Mendelssohns vän vid den tiden, Adolf Bernhard Marx ). Heinrich Eduard Jacob ansåg i sin biografi om kompositören att Mendelssohn hade klottrat in öppningsackorden efter att ha hört en kvällsbris susa bladen i trädgården i familjens hem.

Ouverturen börjar med fyra ackord i vindarna. Efter det första temat i parallellmoll ( E -moll ) som representerar de danska älvorna, leder en övergång (kunglig musik från hovet i Aten) till ett andra tema, de älskares. Detta följs av braying av Bottom med "hee-hawing" som framkallas av strängarna. En sista grupp teman, som påminner om hantverkare och jaktsamtal, avslutar utställningen . Älvorna dominerar större delen av utvecklingsdelen , medan älskarens tema spelas i en mindre nyckel. Sammanfattningen börjar med samma öppnande fyra ackord i vindarna, följt av Fairies -temat och det andra avsnittet i det andra temat, inklusive Bottens braying. Älvorna återvänder och har slutligen det sista ordet i koden , precis som i Shakespeares pjäs. Ouverturen slutar än en gång med samma öppnande fyra ackord av vindarna.

Ouverturen hade premiär i Stettin (då i Preussen , nu Szczecin , Polen ) den 20 februari 1827, vid en konsert som leddes av Carl Loewe . Mendelssohn hade fyllt 18 år drygt två veckor tidigare. Han var tvungen att resa 80 mil genom en rasande snöstorm för att komma till konserten, som var hans första offentliga framträdande. Loewe och Mendelssohn verkade också som solister i Mendelssohns Concerto i A-dur för två pianon och orkester, och Mendelssohn ensam var solist för Carl Maria von Weber : s Konzertstück i f-moll . Efter pausen gick han de första violiner för ett framförande av Beethovens 's nionde symfoni .

Den första brittiska framförandet av ouverturen leddes av Mendelssohn själv den 24 juni 1829 i Argyll Rooms i London på en konsert till förmån för offren för översvämningarna i Schlesien och spelades av en orkester som hade samlats av Mendelssohns vännen Sir George Smart . På samma konsert, Mendelssohn var solist i den engelska premiären av Beethoven : s 'kejsaren' Concerto . Efter konserten fick Thomas Attwood poängen för Overturen för förvaring, men han lämnade den i en hytt och den återhämtades aldrig. Mendelssohn skrev om det från minnet.

För tillfället musik

Mendelssohn skrev den tillfälliga musiken , Op. 61, för En midsommarnattsdröm 1842, 16 år efter att han skrev ouverturen. Det skrevs till en kommission från kung Frederick William IV av Preussen . Mendelssohn var då musikchef för King's Academy of the Arts och Leipzig Gewandhaus Orchestra . En lyckad presentation av Sofokles ' Antigone på 28 okt 1841 på New Palace i Potsdam , med musik av Mendelssohn (Op. 55) ledde till kungen att be honom om mer sådan musik, spelar han haft särskilt. En midsommarnattsdröm producerades den 14 oktober 1843, också i Potsdam. Producent var Ludwig Tieck. Detta följdes av skådespelsmusik för Sofokles Oidipus i Kolonos (Potsdam den 1 november 1845; publicerades postumt som Op 93). Och Jean Racine 's Athalie (Berlin den 1 december 1845; Op 74.).

The A Midsummer Night's Dream ouverture, Op. 21, ursprungligen skrivet som ett oberoende stycke 16 år tidigare, införlivades i Op. 61 tillfällig musik som dess ouvertur, och det första av dess 14 nummer. Det finns också sångavsnitt och andra rent instrumentella rörelser, inklusive Scherzo, Nocturne och " Wedding March ". Röstnumren inkluderar låten "Ye spotted orms" och melodramerna "Over hill, over dale", "The Spells", "What hempen homespuns" och "The Removal of the Spells". Melodramerna tjänade till att förbättra Shakespeares text.

Akt 1 spelades utan musik. Scherzo, med sin spännande poäng, dominerad av pratande vindar och danssträngar, fungerar som ett intermezzo mellan akt 1 och 2. Scherzo leder direkt in i den första melodramen, en textpassage som talas över musik. Oberons ankomst åtföljs av en sagomarsch med trekant och cymbaler.

Sångstycket "Ye spotted orms" ("Bunte Schlangen, zweigezüngt") öppnar akt 2: s andra scen. Det andra intermezzot kommer i slutet av andra akten. Akt 3 innehåller en pittoresk marsch för ingången till Mechanicals. Vi hör snart musik citerad från ouverturen som åtföljer handlingen. Nocturne innehåller ett solohorn fördubblat av fagottar, och följer med de sovande älskarna mellan akt 3 och 4. Det finns bara en melodrama i akt 4. Detta avslutas med en repris av Nocturne för att följa de dödliga älskarnas sömn.

Intermezzon mellan akt 4 och 5 är den berömda bröllopsmarschen, förmodligen det mest populära enskilda musikstycket komponerat av Mendelssohn, och ett av de mest allestädes närvarande musikstyckena som någonsin skrivits.

Akt 5 innehåller mer musik än någon annan, för att följa bröllopsfesten. Det finns en kort fanfare för trumpeter och paukar, en parodi på en begravningsmarsch och en Bergamaskdans . Dansen använder bottens braying från ouverturen som sitt huvudsakliga tematiska material.

Pjäsen har tre korta epiloger. Den första introduceras med en repris av temat "Bröllopsmarsch" och övertyrens älvmusik. Efter Pucks tal hörs det sista musikaliska numret-"Genom detta hus ge glittrande ljus" ("Bei des Feuers mattem Flimmern"), noterat för sopran , mezzosopran och damkör . Pucks berömda valedictory tal "Om vi ​​skuggor har kränkt" åtföljs, som dagpauser, av de fyra ackorden som först hördes i början av ouverturen, vilket bringar verket i full cirkel och till en passande avslutning.

Musiken tillägnades en begåvad amatörmusikervän till Mendelssohn, Dr Conrad Schleinitz.

Rörelserna

	Uvertyr I. Scherzo III. Sång med kör VII. Nocturne IX. Bröllopsmarsch XI. En dans för clowner
Problem med att spela dessa filer? Se mediehjälp .

I publicerade partiturer är ouverturen och finalen vanligtvis inte numrerade.

• Uvertyr

• Final (med kör)

Svit och utdrag

De rent instrumentala rörelserna (Overture, Scherzo, Intermezzo, Nocturne, "Wedding March" och Bergamask) spelas ofta som en enhetlig svit eller som självständiga stycken, vid konsertframträdande eller inspelning, även om detta tillvägagångssätt aldrig hade Mendelssohns imprimatur. Liksom många andra spelade Eugene Ormandy och Philadelphia Orchestra in urval för RCA Victor ; Ormandy bröt mot traditionen genom att använda den tyska översättningen av Shakespeares text. På 1970 -talet spelade Rafael Frühbeck de Burgos in en Decca Records LP med komplett incidentmusik med New Philharmonia Orchestra och solisterna Hanneke van Bork och Alfreda Hodgson; den gavs senare ut på CD. I oktober 1992 spelade Seiji Ozawa och Boston Symphony Orchestra in ytterligare ett album med hela partituret för Deutsche Grammophon ; de fick sällskap av solisterna Frederica von Stade och Kathleen Battle samt Tanglewood Festival Chorus. Skådespelerskan Judi Dench hördes recitera de utdrag ur pjäsen som spelades mot musiken. 1996 spelade Claudio Abbado in ett album för Sony Masterworks med utdragna utdrag med Kenneth Branagh som spelade flera roller från pjäsen, framförd live.

Poäng

Ouverturen görs för två flöjter , två oboer , två klarinetter , två fagottar , två horn , två trumpeter , ophicleide , timpani och stråkar . Ophicleid -delen skrevs ursprungligen för engelska bashornet ("corno inglese di basso"), som också användes vid den första föreställningen; kompositören ersatte därefter detta instrument med ophicleiden i den första publicerade upplagan.

Den tillfälliga musiken lägger till en tredje trumpet, tre tromboner , triangel och cymbaler till denna notering.

Arrangemang

År 1844 arrangerade Mendelssohn tre satser för pianosolo ( Scherzo, Nocturne, Wedding March ), som fick sin första inspelning av Roberto Prosseda 2005. Något bättre känd är kompositörens eget arrangemang, även gjort 1844, av fem satser för pianoduett ( Overture, Scherzo, Intermezzo, Nocturne, Wedding March ).

Andra arrangemang för piano inkluderar: Franz Liszt : s utskrift av 'Bröllopsmarsch och dans av alverna' S410, Sigismund Thalberg : s arrangemang av Scherzo" , Moritz Moszkowski : s arrangemang av 'Nocturne' , och Sergej Rachmaninov : s arrangemang av "Scherzo" .

Det finns en mängd andra arrangemang för piano och för andra instrument.

Användningsområden

Delar av partituret användes i Woody Allens film från 1982 A Midsummer Night's Sex Comedy .

Delar av partituret användes flitigt i filmen The Scarlet Empress (1934), regisserad av Josef von Sternberg , med Marlene Dietrich i huvudrollen som Catherine the Great , Empress of Russia.

Regissören Max Reinhardt bad Erich Wolfgang Korngold att omorganisera Mendelssohns midsommarnattsdrömmusik för sin film 1935, A Midsummer Night's Dream . Korngold lade till andra verk av Mendelssohn i mixen. Kritikern Leonard Maltin pekar ut musiken för beröm, som samtida kritiker gjorde.

Referenser

externa länkar

• "En midsommarnattsdröm", ouverture, Op. 21 : Poäng på International Music Score Library Project
• En midsommarnattsdröm , incidentmusik, op. 61 : Poäng på International Music Score Library Project